Karlo Štefanek razotkriva iluziju povezanosti: Izložba koja će vas natjerati da preispitate vlastiti digitalni život
U suvremenom trenutku u kojem se svakodnevica gotovo neprimjetno prelijeva iz fizičkog u digitalno, umjetnička praksa Karla Štefaneka pojavljuje se kao precizno artikuliran odgovor na jedno od ključnih pitanja našeg vremena: što danas uopće znači biti prisutan, viđen i povezan. Njegov rad ne nastaje kao ilustracija digitalne stvarnosti, već kao njezina introspektivna, često nelagodna analiza – prostor u kojem se osobno iskustvo susreće s kolektivnim obrascima komunikacije, a identitet postaje fluidna, višestruko posredovana konstrukcija.
Izložba Cheers! So she goes, koja se otvara 31. ožujka 2026. u Galeriji Miroslav Kraljević, donosi zaokruženi presjek Štefanekove recentne produkcije, ali i ambiciozno postavljen konceptualni okvir unutar kojeg se propituje sama narav komunikacije u digitalnom dobu. Već na razini postava jasno je da galerijski prostor više ne funkcionira kao neutralna bijela kocka, već kao aktivni sudionik narativa – transformiran u hibridni ambijent koji istodobno priziva fizičku bliskost i njezinu nemogućnost.
Polazeći od svakodnevnih iskustava komunikacije na društvenim mrežama, Štefanek otvara pitanje paradoksa suvremenog povezivanja: dok su digitalne platforme dizajnirane kao infrastrukture umrežavanja, one istovremeno proizvode sve izraženiji osjećaj izoliranosti. U tom se raskoraku, kako ga interpretira kustos Leopold Rupnik, razotkriva temeljna napetost između stalne dostupnosti i stvarne odsutnosti.
Kafić kao ne-mjesto i digitalno sučelje
Središnji rad izložbe, instalacija Café Nonplace (2026.), konceptualno se naslanja na teoriju Marc Augé i njegov pojam ne-mjesta – prostora tranzita lišenih identiteta, povijesti i odnosa. Međutim, Štefanek taj pojam prevodi u lokalni, balkanski kontekst kafića, mjesta koje je tradicionalno sinonim za sporost, razgovor i društvenu bliskost.
U njegovoj interpretaciji, taj isti kafić postaje simulacija digitalnog prostora: stolovi i stolice raspoređeni su kao u svakodnevnom ambijentu, no komunikacija se odvija posredovano, putem ekrana koji prikazuju umjetnika u različitim okruženjima – od prirodnih krajolika do urbanih scena i studijskih simulacija. Unatoč stalnoj promjeni pozadine, stav ostaje isti: sjedenje za stolom, kao univerzalni znak potencijalnog susreta koji se, međutim, nikada ne realizira.
Nastavite čitati nakon oglasa
Time prostor prestaje biti mjesto susreta i postaje sučelje – fragmentirano, odgođeno i uvijek nedovršeno, poput beskonačnog scrollanja koje definira digitalno iskustvo.
Performans kao posredovana prisutnost
U performansu Just Ask (Prijatna kafica) (2026.) Štefanek dodatno radikalizira ideju odsutne prisutnosti. Umjesto fizičkog dolaska na otvorenje, umjetnik se publici obraća putem TikTok prijenosa iz svog studija u Amsterdamu, preuzimajući anonimni identitet i pozivajući publiku na interakciju kroz chat.
Nastavite čitati nakon oglasa
Ovdje komunikacija gubi neposrednost i pretvara se u niz znakova – komentara, emoji reakcija i kratkih tekstualnih intervencija – koje, iako sugeriraju dijalog, zadržavaju distanciju karakterističnu za mrežne prostore. Prisustvo umjetnika tako postaje performativni konstrukt, a publika sudionik komunikacijskog sustava koji istovremeno uključuje i udaljava.
Video-instalacija Cheers! So she goes (2026.) polazi od naizgled banalne geste mirror selfieja, no razvija je u kompleksnu vizualnu meditaciju o identitetu u digitalnom okruženju. Korištenjem umjetne inteligencije, Štefanek generira niz varijacija iste slike koje se neprestano vraćaju u početnu točku, stvarajući zatvorenu petlju samoreferencijalnosti.
U tom beskonačnom kruženju, identitet prestaje biti stabilna kategorija i pretvara se u niz iteracija – uvijek sličnih, ali nikada identičnih. Tekstualni sloj rada, sastavljen od fragmenata internetskog slenga i svakodnevnih razgovora, dodatno naglašava ritam digitalnog govora koji se odvija između spontanosti i automatizma.
Zvučni rad Archie, don’t cry (2026.) uvodi još jednu dimenziju Štefanekova istraživanja: odnos između intime i anonimnosti. Sastavljen od fragmenata TikTok videa prikupljenih tijekom beskonačnog scrollanja, rad postupno formira narativ koji se otkriva kao pismo prekida upućeno entitetu umjetne inteligencije.
Nastavite čitati nakon oglasa
Ono što je u tom procesu osobito intrigantno jest činjenica da emocionalni sadržaj proizlazi iz glasova potpunih stranaca, čiji su izvorni konteksti uklonjeni. Intimnost se, paradoksalno, gradi iz anonimnosti, dok se autentičnost fragmentira i redistribuira kroz algoritamske obrasce.
Umjetnička praksa između gradova i identiteta
Biografski put Karla Štefaneka dodatno osvjetljava tematske preokupacije njegova rada. Preseljenje u Amsterdam u ranoj dobi označilo je početak formiranja njegove umjetničke metodologije, koja se kontinuirano razvija kroz seriju Self-titled (2022. –) – projekt koji objedinjuje vizualne i performativne elemente u istraživanju promjenjivih predodžbi o sebstvu.
Nastavite čitati nakon oglasa
Njegova prisutnost na međunarodnoj sceni – Stedelijk Museum, La Biennale di Venezia, Museum of Contemporary Art Zagreb, brojni festivali i galerije diljem Europe i svijeta – svjedoči o umjetniku koji svoju praksu ne promatra lokalno, već kao dio šire, globalne mreže umjetničkih i društvenih odnosa.
Živeći i radeći između Zagreba, Amsterdama i New Yorka, Štefanek vlastiti život pretvara u produžetak svojih umjetničkih interesa: prostor stalnog kretanja, pregovaranja identiteta i redefiniranja prisutnosti.
Mapa suvremene usamljenosti
Izložba Cheers! So she goes ne nudi jednostavne odgovore niti nostalgične povratke “stvarnoj” komunikaciji. Umjesto toga, ona precizno mapira stanje u kojem se nalazimo – stanje u kojem su granice između privatnog i javnog, stvarnog i virtualnog, ljudskog i algoritamskog sve porozniji.
U tom procesu digitalni prostori, nekoć zamišljeni kao mjesta oslobođenja i eksperimenta, sve se češće razotkrivaju kao sustavi koji oblikuju, usmjeravaju i nadziru naše interakcije. Štefanekova umjetnost upravo u tom raskoraku pronalazi svoj najjači izraz: kao tiha, ali prodorna refleksija svijeta u kojem je komunikacija sveprisutna, a susret sve rjeđi.
U konačnici, njegov rad ne govori samo o tehnologiji, već o čovjeku – o potrebi za bliskošću koja se, unatoč svim dostupnim kanalima, i dalje pokazuje kao jedno od najteže ostvarivih iskustava suvremenosti.
Svečanim otvorenjem u Dvoru Trakošćan predstavljena je međunarodna izložba „Čudesno putovanje na Istok / A Magical Journey to the East“, ostvarena u suradnji Muzeja Dvor Trakošćan i regionalnog Muzeja Yangzhou. Riječ je o iznimnom izložbenom projektu koji publici donosi bogatu i slojevitu priču o susretu Istoka i Zapada, nadahnutu životom i nasljeđem Marka Pola te kulturnim i trgovačkim vezama oblikovanima duž Puta svile.
Nova site-specific javna svjetlosna instalacija umjetnice Šejle Kamerić, AWAKE, u subotu, 25. travnja 2026., od 17 je do 24 sata, transformirala dvorište MuseumsQuartiera u prostor nalik bdjenju – privremeno mjesto zajedničke refleksije koje odolijeva sigurnosti i fiksnim narativima. Tijekom jedne večeri, brojni posjetitelji okupili su se kako bi, kao pažljiva zajednica, zapalili svijeću i promišljali o zajedničkoj ranjivosti. Instalacija je djelovala kao snažan poziv na sjećanje i aktivnu budnost.
U sklopu programa međunarodne kulturne suradnje muzeja Dvor Trakošćan i regionalnog Muzeja Yangzhou, u Trakošćanu se 8. svibnja 2026. u 19 sati otvara izložba „Čudesno putovanje na Istok“.
Ponovno otvaranje Galerije Meštrović nakon petnaest mjeseci opsežnih i sadržajno zahtjevnih radova energetske obnove, predstavlja događaj od iznimne kulturne i institucionalne važnosti, ne samo za grad Split, nego i za cjelokupni nacionalni kulturni prostor, u kojem ova institucija zauzima trajno i nezaobilazno mjesto. Svečano otvorenje obilježeno je izložbom „Meštrovićeva kuća u Splitu / prostor života i umjetnosti“, čime je simbolično, ali i sadržajno, naglašena temeljna misija prostora – očuvanje, interpretacija i kontinuirana prezentacija kompleksne ostavštine Ivana Meštrovića.
UNIQA SEE FUTURE Zaklada, u suradnji s institucijom MuseumsQuartier i organizacijom Nomad – Hrvatski ured za suvremenu umjetnost, predstavlja jedinstveni umjetnički projekt AWAKE renomirane umjetnice Šejle Kamerić, koji će se održati kao jednovečernja javna svjetlosna instalacija u srcu Beča, u subotu, 25. travnja 2026. godine, u vremenskom okviru od 17 do 24 sata, uz kontinuiranu otvorenost prostora tijekom cijele večeri.
U KONTEJNER-u se otvara nova izložba koja na snažan i promišljen način istražuje granice slušanja, percepcije i tjelesnog doživljaja zvuka, predstavljajući monumentalnu zvučnu instalaciju Phonos španjolskog umjetnika Marca Vilanove, koja kroz 208 recikliranih zvučnika oblikuje kompleksno i višeslojno iskustvo prostora, tijela i akustičkih fenomena.
Svečanim otvorenjem izložbe Meštrovićeva kuća u Splitu / prostor života i umjetnosti, koje će se održati 20. travnja u Galerija Meštrović, Muzeji Ivana Meštrovića simbolično i sadržajno obilježavaju završetak opsežnog procesa obnove te ponovno otvaranje jednog od najvažnijih kulturnih prostora u Split. Riječ je o projektu koji nadilazi puku restauraciju arhitektonskog objekta, jer se njegovim dovršetkom javnosti ponovno stavlja na raspolaganje prostor koji u sebi objedinjuje funkciju doma, atelijera i muzeja, odnosno jedinstveno mjesto susreta privatnog života i javne umjetničke ostavštine.
U Hrvatskome narodnom kazalištu u Zagrebu otvoren je novi postav Kazališnoga pop-up muzeja, pod nazivom "Drama 165". Radi se izložbi koja oživljava bogatu povijest Drame HNK u Zagrebu preko osoba i priča umjetnika i kazališnih djelatnika koji su je oblikovali. Posvećena ključnim osobama zagrebačke kazališne scene, izložba donosi dinamičan pregled razvoja Drame HNK-a tijekom desetljeća.
Panettiere i Kličko vezu su započeli 2009. godine. Nakon kratkog prekida 2011. ponovno su se pomirili, zaručili 2013., a godinu dana kasnije dobili kćer Kaju. Iako su dugo bili zajedno, nikada se nisu vjenčali, a razišli su se 2018. godine.
Kate Middleton poznata je kao velika ljubiteljica kuhanja, a slobodno vrijeme često provodi pripremajući obroke za princa Williama i njihovo troje djece – princa Georgea, princezu Charlotte i princa Louisa.
Nakon što je objavljeno da je Zendaya za novu sezonu ''Euforije'' navodno ispregovarala milijun dolara po epizodi, pojavile su se informacije da ni Sydney više ne pristaje na znatno manji iznos.
Luka Dončić posljednjih mjeseci prolazi kroz teško privatno razdoblje, a od početka travnja imao je problema i s ozljedom bicepsa zbog koje nije mogao pomoći Los Angeles Lakersima u završnici NBA doigravanja.
Na fotografijama se mogu vidjeti nježni trenuci novopečenih roditelja s njihovim dječakom, buketi cvijeća i pokloni kojima su prijatelji i obitelj obilježili dolazak prinove.