Monumentalna zvučna instalacija u Zagrebu: 208 zvučnika mijenja način na koji slušate umjetnost
U KONTEJNER-u se otvara nova izložba koja na snažan i promišljen način istražuje granice slušanja, percepcije i tjelesnog doživljaja zvuka, predstavljajući monumentalnu zvučnu instalaciju Phonos španjolskog umjetnika Marca Vilanove, koja kroz 208 recikliranih zvučnika oblikuje kompleksno i višeslojno iskustvo prostora, tijela i akustičkih fenomena.
Svečano otvorenje izložbe održat će se u srijedu, 22. travnja u 19 sati, dok je za dan kasnije, u četvrtak 23. travnja u isto vrijeme, predviđen razgovor s umjetnikom koji će dodatno rasvijetliti koncepcijske, tehničke i istraživačke aspekte rada, a izložba ostaje dostupna publici do 7. svibnja, uz besplatan ulaz koji dodatno naglašava otvorenost prostora prema široj zajednici i zainteresiranoj publici.
U središtu Vilanovine prakse nalazi se kontinuirano istraživanje fenomena koji se odvijaju na rubovima perceptivnog polja, pri čemu umjetnik instalacije oblikuje kao svojevrsne proširene instrumente, odnosno produžetke ljudskog osjetilnog aparata, usmjerene na produbljivanje i proširivanje iskustva slušanja, ali i fizičke prisutnosti u prostoru, čime se zvuk ne promatra samo kao auditivni događaj, nego kao integralni, tjelesno uvjetovan fenomen koji aktivira cijeli spektar osjetilnih reakcija.
Instalacija Phonos, unatoč svojoj prostornoj i tehničkoj monumentalnosti, uspostavlja uvjete za iznimno koncentrirano, gotovo intimno iskustvo posjetitelja, u kojem se granice između promatrača i djela postupno brišu, a tijelo postaje aktivni sudionik zvučnog polja koje ga okružuje i prožima.
Svaki od 208 zvučnika uključenih u instalaciju pažljivo je recikliran, rekonfiguriran i tehnički prilagođen, pri čemu je uklonjena membrana te je uređaj reprogramiran za prijem specifičnog infrazvučnog signala, čime se otvara prostor za istraživanje frekvencija koje nadilaze uobičajene granice ljudske percepcije, ali koje ipak izazivaju snažne fiziološke i afektivne reakcije u tijelu.
Interes za infrazvuk, kao i za njegove učinke na ljudski organizam, u suvremenom se kontekstu postupno premjestio iz strogo znanstvenih i laboratorijskih okvira u područje umjetničkih i eksperimentalnih praksi, gdje postaje sredstvo istraživanja iskustava koja se odvijaju prije nego što ih svijest uspije simbolički artikulirati, odnosno u području predrefleksivne tjelesne percepcije.
Nastavite čitati nakon oglasa
Kroz koncept utjelovljenog slušanja, Phonos otvara prostor za redefiniranje odnosa prema zvučnim ekologijama, potičući povećanu senzornu osjetljivost prema slojevima okoliša koji u svakodnevnom iskustvu ostaju neprimijećeni, i time zvuk ne tretira samo kao informaciju, nego kao materijalnu i prostornu silu koja oblikuje način na koji tijelo boravi u prostoru.
Istodobno, instalacija razotkriva zvuk kao izrazito fizički i prostorni fenomen, premještajući ga iz dominantno čujne domene u sferu opipljivog, u kojoj se slušanje pretvara u cjelovito tjelesno iskustvo koje uključuje vibraciju, prostornu orijentaciju i osjetilnu rezonanciju.
Nastavite čitati nakon oglasa
Marc Vilanova, koji živi i radi u Barceloni, djeluje na sjecištu zvučne i vizualne umjetnosti, a njegovi radovi najčešće poprimaju oblik proširenih skulpturalnih struktura koje uspostavljaju dinamičan dijalog između zvuka, svjetla i pokreta, pri čemu kroz tehnološka i materijalna istraživanja promišlja teme akustičke ekologije, posthumanističkih perspektiva i granica ljudske percepcije.
Njegov umjetnički rad predstavljen je u brojnim relevantnim institucijama, na međunarodnim festivalima i bijenalima, a tijekom svoje karijere dobitnik je više nagrada i rezidencijalnih programa koji potvrđuju kontinuitet i prepoznatljivost njegova istraživačkog i umjetničkog djelovanja.
Radno vrijeme KONTEJNER-a ostaje uobičajeno organizirano, od ponedjeljka do petka od 16 do 20 sati, subotom od 11 do 15 sati, dok je nedjeljom i blagdanima prostor zatvoren, a ulaz na izložbu Phonos u cijelosti je besplatan, čime se dodatno naglašava javna dostupnost i inkluzivni karakter ovog umjetničkog programa.
UNIQA SEE FUTURE Zaklada, u suradnji s institucijom MuseumsQuartier i organizacijom Nomad – Hrvatski ured za suvremenu umjetnost, predstavlja jedinstveni umjetnički projekt AWAKE renomirane umjetnice Šejle Kamerić, koji će se održati kao jednovečernja javna svjetlosna instalacija u srcu Beča, u subotu, 25. travnja 2026. godine, u vremenskom okviru od 17 do 24 sata, uz kontinuiranu otvorenost prostora tijekom cijele večeri.
Svečanim otvorenjem izložbe Meštrovićeva kuća u Splitu / prostor života i umjetnosti, koje će se održati 20. travnja u Galerija Meštrović, Muzeji Ivana Meštrovića simbolično i sadržajno obilježavaju završetak opsežnog procesa obnove te ponovno otvaranje jednog od najvažnijih kulturnih prostora u Split. Riječ je o projektu koji nadilazi puku restauraciju arhitektonskog objekta, jer se njegovim dovršetkom javnosti ponovno stavlja na raspolaganje prostor koji u sebi objedinjuje funkciju doma, atelijera i muzeja, odnosno jedinstveno mjesto susreta privatnog života i javne umjetničke ostavštine.
U Hrvatskome narodnom kazalištu u Zagrebu otvoren je novi postav Kazališnoga pop-up muzeja, pod nazivom "Drama 165". Radi se izložbi koja oživljava bogatu povijest Drame HNK u Zagrebu preko osoba i priča umjetnika i kazališnih djelatnika koji su je oblikovali. Posvećena ključnim osobama zagrebačke kazališne scene, izložba donosi dinamičan pregled razvoja Drame HNK-a tijekom desetljeća.
U vremenu u kojem se umjetnost sve rjeđe promatra kao zatvoren i konačan sustav značenja, a sve više kao prostor otvorenih pitanja, osobnih projekcija i suptilnih napetosti između viđenog i doživljenog, Lauba – kuća za ljude i umjetnost nastavlja svoj obljetnički program na način koji istovremeno afirmira vlastitu zbirku i propituje načine njezina čitanja. Nakon prve izložbe znakovitog naslova Neosvojena područja, koja je simbolički označila početak ovog višeslojnog putovanja, ciklus KARTOGRAFIJE – Putovanje kroz Zbirku Lauba ulazi u svoju drugu fazu izložbom Arhipelag mašte, otvarajući novo poglavlje u promišljanju odnosa između umjetničkog djela, prostora i promatrača.
Nacionalni muzej moderne umjetnosti od 31. ožujka do 10. svibnja u prostoru Oktogona NMMU-a otvara vrata izložbe pod nazivom ''…za slikom / …in pursuit of painting'', posvećene radu Izvora Pende, umjetnika s izraženom međunarodnom prisutnošću, školovanog na prestižnoj akademiji likovnih umjetnosti (Kunstakademie) u Düsseldorfu. Ovaj novi ciklus slika umjetnik prvi put predstavlja u Zagrebu, gradu u kojem posljednjih godina živi i radi, donoseći publici tridesetak odabranih ulja na platnu velikih formata nastalih od 2020. godine do danas.
U suvremenom trenutku u kojem se svakodnevica gotovo neprimjetno prelijeva iz fizičkog u digitalno, umjetnička praksa Karla Štefaneka pojavljuje se kao precizno artikuliran odgovor na jedno od ključnih pitanja našeg vremena: što danas uopće znači biti prisutan, viđen i povezan. Njegov rad ne nastaje kao ilustracija digitalne stvarnosti, već kao njezina introspektivna, često nelagodna analiza – prostor u kojem se osobno iskustvo susreće s kolektivnim obrascima komunikacije, a identitet postaje fluidna, višestruko posredovana konstrukcija.
U četvrtak, 5. ožujka, u zagrebačkoj Tvornici kulture otvorena je humanitarna izložba „178 – Lica solidarnosti“, čime je simbolično i službeno započela završna faza akcije prikupljanja sredstava za SOS Dječje selo Hrvatska. Ovaj jedinstveni kulturno-humanitarni projekt okupio je niz istaknutih osoba iz javnog života koje su pristale stati pred sirovi, nenametljivi objektiv fotografa, s jasnom i snažnom namjerom – skrenuti pozornost na potrebe 178 djece, trenutačnih korisnika organizacije SOS Dječje selo Hrvatska, te potaknuti širu javnost na solidarnost i konkretno djelovanje.
Poznata hrvatska glazbenica Severina svojim je sudjelovanjem dala snažnu i prepoznatljivu podršku dobrotvornoj izložbi „178 – Lica solidarnosti“, projektu koji na dojmljiv način spaja umjetnost, javni angažman i humanost. Riječ je o inicijativi pokrenutoj s plemenitim ciljem prikupljanja sredstava za 178 djece koja su trenutačno korisnici organizacije SOS Dječje selo Hrvatska, a kojima je potrebna kontinuirana skrb, sigurnost i podrška zajednice.
Glazbeni put Danijele Martinović teško je sažeti u nekoliko rečenica, jer je riječ o karijeri koja se već desetljećima razvija na raskrižju emocije, interpretacije i autentičnosti. Ipak, jedan od ključnih trenutaka njezine umjetničke prepoznatljivosti dogodio se početkom devedesetih, kada je kao članica grupe Magazin pobijedila na Dori i s pjesmom „Nostalgija“ predstavljala Hrvatsku na Eurosongu 1995. Taj nastup, obilježen snažnom vokalnom interpretacijom i emotivnim nabojem, otvorio joj je vrata prema široj europskoj publici i učvrstio njezin status jedne od najprepoznatljivijih domaćih pjevačica.
Njezin trenutačni profesionalni zamah pokazuje koliko se televizijska industrija promijenila i otvorila novim narativima, osobito za glumice njezine generacije.
