Nećete vjerovati kako je Šejla Kamerić “pretvorila” noć u emotivni spektakl koji je natjerao posjetitelje na tišinu i suočavanje sa stvarnošću

Nova site-specific javna svjetlosna instalacija umjetnice Šejle Kamerić, AWAKE, u subotu, 25. travnja 2026., od 17 je do 24 sata, transformirala dvorište MuseumsQuartiera u prostor nalik bdjenju – privremeno mjesto zajedničke refleksije koje odolijeva sigurnosti i fiksnim narativima. Tijekom jedne večeri, brojni posjetitelji okupili su se kako bi, kao pažljiva zajednica, zapalili svijeću i promišljali o zajedničkoj ranjivosti. Instalacija je djelovala kao snažan poziv na sjećanje i aktivnu budnost.

Galerija Meštrović ponovno otvorena: Zavirite u obnovljeni prostor u kojem se susreću umjetnost, povijest i život

Ponovno otvaranje Galerije Meštrović nakon petnaest mjeseci opsežnih i sadržajno zahtjevnih radova energetske obnove, predstavlja događaj od iznimne kulturne i institucionalne važnosti, ne samo za grad Split, nego i za cjelokupni nacionalni kulturni prostor, u kojem ova institucija zauzima trajno i nezaobilazno mjesto. Svečano otvorenje obilježeno je izložbom „Meštrovićeva kuća u Splitu / prostor života i umjetnosti“, čime je simbolično, ali i sadržajno, naglašena temeljna misija prostora – očuvanje, interpretacija i kontinuirana prezentacija kompleksne ostavštine Ivana Meštrovića.

Monumentalna zvučna instalacija u Zagrebu: 208 zvučnika mijenja način na koji slušate umjetnost

U KONTEJNER-u se otvara nova izložba koja na snažan i promišljen način istražuje granice slušanja, percepcije i tjelesnog doživljaja zvuka, predstavljajući monumentalnu zvučnu instalaciju Phonos španjolskog umjetnika Marca Vilanove, koja kroz 208 recikliranih zvučnika oblikuje kompleksno i višeslojno iskustvo prostora, tijela i akustičkih fenomena.

Kristina Bradač Radić otvorila snažnu i introspektivnu izložbu THE SUN HEALS ME, BUT THE MOON FEELS ME

U Zen Contemporary Art Gallery otvoren je emotivan umjetnički projekt koji spaja slike, forme i keramičke objekte, otkrivajući unutarnje ritmove i cikličnu prirodu Mjeseca kroz osobnu viziju autorice.

Dubravka Lošić za HELLO!: “Grad koji nosimo u sebi često je daleko složeniji od slike koju o njemu stvaramo”

U trenutku kada se Hrvatska priprema za nastup na Venecijanskom bijenalu, jedno od najrelevantnijih imena suvremene domaće umjetničke scene – Dubravka Lošić – dobiva prostor koji nadilazi reprezentaciju države i ulazi u zonu duboko osobnog, ali istodobno univerzalnog umjetničkog iskaza. Njezin projekt „Potaknuta strahom i ljepotom“ (Compelled by Fright and Beauty), predstavljen u venecijanskoj palači Zorzi, ne funkcionira kao izolirana izložba, nego kao kondenzirani presjek višedesetljetnog opusa u kojem se materijal, trauma, memorija i percepcija neprestano preoblikuju.

Karlo Štefanek razotkriva iluziju povezanosti: Izložba koja će vas natjerati da preispitate vlastiti digitalni život

U suvremenom trenutku u kojem se svakodnevica gotovo neprimjetno prelijeva iz fizičkog u digitalno, umjetnička praksa Karla Štefaneka pojavljuje se kao precizno artikuliran odgovor na jedno od ključnih pitanja našeg vremena: što danas uopće znači biti prisutan, viđen i povezan. Njegov rad ne nastaje kao ilustracija digitalne stvarnosti, već kao njezina introspektivna, često nelagodna analiza – prostor u kojem se osobno iskustvo susreće s kolektivnim obrascima komunikacije, a identitet postaje fluidna, višestruko posredovana konstrukcija.

Grgur Visinski objavio najosobniju pjesmu dosad — „Jedan po jedan u koloni vikali su glasno“ o kojoj svi počinju govoriti

Glazbenik i multimedijalni umjetnik Grgur Visinski predstavio je novi autorski singl znakovitog i gotovo poetski zaigranog naslova „Jedan po jedan u koloni vikali su glasno“, pjesmu koja se ne sluša samo ušima, nego i nutrinom. Riječ je o skladbi koja hrabro zalazi u maglovite, teško uhvatljive prostore osobnog preispitivanja, ondje gdje se strah i odlučnost sudaraju, a iz tog sudara nastaje tiha, ali postojana snaga. Visinski ovim izdanjem otvara intimno poglavlje vlastitog stvaralaštva, ne skrivajući nesigurnosti, sumnje i krhkost koje su sastavni dio svakog istinskog procesa samospoznaje.

Ova izložba tjera vas da usporite: Fotografije koje se ne gledaju, nego osjećaju

U Galeriji Kranjčar u petak, 30. siječnja, s početkom u 19 sati, bit će otvorena izložba fotografija Zore i sutoni autora Maroja Vučićevića, koja publici donosi suzdržan, kontemplativan vizualni svijet nastao dugogodišnjim, tihim i posvećenim fotografskim radom.

Skica koja je promijenila povijest: Antonija Krasnik i povratak prve hrvatske dizajnerice u javni prostor

Velik interes publike obilježio je završetak izložbe Antonija Krasnik, prva hrvatska dizajnerica: skica za portret, koja je proteklog vikenda zatvorena u Oktogonu Nacionalnog muzeja moderne umjetnosti, a koju je od otvorenja 6. prosinca 2025. godine razgledalo više od osam tisuća posjetitelja, čime je potvrđena snažna potreba publike za ponovnim čitanjem i vrednovanjem zaboravljenih poglavlja nacionalne povijesti dizajna.

Zagreb dobio čarobnu ‘Trajnu iluziju’: Pogledajte umjetnost koja mijenja način na koji doživljavamo grad

U srcu zagrebačkog Oktogona, ondje gdje se svakodnevni gradski ritam isprepliće s tihim šumom povijesnih zidova i žurbom prolaznika, 29. studenoga otvorena je “Trajna iluzija”, prostorno–specifični skulpturalni projekt talijanskog umjetnika Antonija Della Guardije. Peto izdanje međunarodnog kulturnog fenomena BIENALSUR još je jednom dokazalo da je Zagreb postao važno mjesto na mapi suvremene umjetnosti – mjesto susreta ideja, prostora i novih percepcija.

Otkrijte izložbu o kojoj će se govoriti mjesecima — Uđite u svijet Dorothy Cross i istražite veze koje oblikuju našu prošlost, sadašnjost i budućnost

U prostoru Arheološkog muzeja, među krhotinama prošlih civilizacija i tihim odjecima prapovijesti, uskoro se otvara jedna od najintrigantnijih izložbi sezone — Dorothy Cross: Kinship / Srodstvo. Umjetnički paviljon u Zagrebu predstavlja ovaj izniman projekt koji potpisuje kustosica i teoretičarka umjetnosti Leonida Kovač, a koji će od 27. studenoga 2025. do 1. veljače 2026. povezati davne epohe, suvremene krize i ono najkrhkije u nama – osjećaj pripadanja.

Grad koji gleda film: Zagreb otvara vrata umjetnosti kroz pokret i prostor

Zagreb sinoć nije bio samo grad između tramvajskih linija i kafića, nego prostor u kojem se filmska slika i arhitektura susreću, gdje svaka ulica i svaki trg odjekuju pričama o umjetnicima, dizajnerima i arhitektima koji preispituju način na koji gledamo svijet. Sedmo izdanje DA2 – Zagreb Design, Art & Architecture Film Festivala otvorilo je vrata Instituta Liszt, pretvarajući klasični kulturni centar u mjesto gdje ideje i vizije postaju pokretne slike, a svaka projekcija podsjeća da umjetnost oblikuje grad i našu svakodnevicu. U uvodnim riječima umjetničke direktorice Tine Hajon osjetila se energija koja se prenosi kroz filmove, kroz razgovore, kroz ulice koje gledaju prema novim horizontima, jer upravo na festivalima kao što je DA2 nastaje dijalog između publike i autora, između ideja i prostora.

Što se dogodi kad granice prestanu postojati? Odgovor stiže iz zagrebačke galerije

U prostoru zagrebačke Galerije Miroslav Kraljević ovih se dana otvara izložba koja ne traži da je razumijemo, nego da je osjetimo. Pokret, ostanak, povratak naziv je nove izložbe WHW Akademije, koja propituje ono što se rijetko izgovara – gdje počinje, a gdje prestaje sloboda kretanja, pripadanja i povratka. Dvanaest umjetnika i umjetnica iz različitih dijelova svijeta u svojim su radovima otvorili prostor između granice i doma, između tijela koje luta i pogleda koji ostaje.

Kako jedan Meštrovićev paviljon postaje zrcalo Zagreba: Nora Turato i igra umjetnosti u javnom prostoru

U subotu, 11. listopada, Meštrovićev paviljon u Zagrebu privukao je poglede prolaznika, ali i znatiželju cijele umjetničke scene, jer ga je u potpunosti obavila nova instalacija Nore Turato, naslovljena Aaaaaaaaaaaaaaa!!!. Rad, koji je dio serije pools7, spaja monumentalnost javnog prostora i intimnost umjetničkog istraživanja, otvarajući pitanja komunikacije i izražavanja, ali i refleksije o društvu u kojem živimo. Turatin potez, kako sama ističe, jednako je zrcalo njoj kao autorici, koliko i prostoru i ljudima koji ga svakodnevno promatraju.

Iza zatvorenih vrata Zagreba: Prijavite se i istražite najposebnije arhitektonske dragulje

Fotografska knjiga koja vodi – nigdje, a zapravo svugdje: Zašto ‘Nigdje’ Marija Kučere morate doživjeti

Zamislite knjigu fotografija koja vam ne nudi razglednice poznatih gradova, ne priziva nostalgične prizore iz djetinjstva, niti vas vodi na egzotična putovanja. Zamislite antialbum koji briše sve orijentire i na svako pitanje “gdje?” odgovara – “nigdje”. Upravo takva je fotografska knjiga “Nigdje” Marija Kučere, u izdanju The Wastelanda, koja je 25. rujna predstavljena u zagrebačkom Oktogonu Nacionalnog muzeja moderne umjetnosti.

Kliknite ako se usudite: Otkrijte tajanstvenu eliksirsku noć Else Fluid u zagrebačkom botaničkom vrtu

Jesenska sezona u Zagrebu dobiva mračnu i opojnu notu – Umjetnički paviljon otvara treću sekvencu izložbe Tko je Elsa Fluid, to se zna, ovog puta u čudesnom ambijentu Botaničkog vrta. Silvio Vujičić, vizualni umjetnik i modni dizajner poznat po spoju mitova, mode i kemijskih eksperimenta, vodi nas kroz noćni svijet dature – biljke istovremeno ljekovite i smrtonosne – kroz prizmu halucinacije, otrova i magije.

Izložba koja miriše na slobodu i zvoni u tišini: “Libertas bells” Dubravke Lošić ponovno otvara vrata posjetiteljima

Na mjestu gdje se kamen stoljećima opirao vremenu i gdje tišina tvrđave Bokar čuva šapat prošlosti, ponovno se može razgledati izložba jedne od najautentičnijih hrvatskih umjetnica – Dubravke Lošić. Nakon nekoliko dana privremene stanke, izložba Libertas Bells vraća se u prostor koji joj i doslovno i metaforički savršeno pristaje – staru dubrovačku tvrđavu koja nikada nije dočekala bitku, ali sada otvara vrata jednom posve drugačijem nadmetanju: onom između slobode i zaborava, između krhkosti i postojanosti, između zvona i tišine.

Pietro Boban za HELLO!: “Zlatni oker je moja nit kroz vrijeme“ – dubrovački umjetnik koji slika osjećaje, a ne vedute

Što se dogodi kad pogled na Grad nije samo vizualan doživljaj, nego unutarnji pejzaž emocija, memorije i svjetla? Mladi dubrovački umjetnik Pietro Boban u svojoj novoj izložbi "Iza zidina" nudi upravo takvu – duboko osobnu, gotovo intimnu – viziju Dubrovnika. Kroz jedinstvenu tehniku dvostranog slikanja na prozirnom pleksiglasu, gradske znamenitosti poput Minčete, Lovrijenca i crkve sv. Vlaha pretvara u slojevite slike koje u isti mah pripadaju stvarnosti i snu.