Susret dviju moći! Kakva naslovnica: Meryl Streep i Anna Wintour o modi, autoritetu i vremenu koje se mijenja
U hotelskom apartmanu u njujorškom SoHou, daleko od ledenih temperatura koje su tih dana paralizirale grad, odvijao se susret koji je nadilazio okvire klasičnog intervjua i prerastao u rijedak dijalog dviju žena koje su, svaka u svojoj domeni, desetljećima oblikovale globalnu percepciju moći, estetike i javne prisutnosti. Meryl Streep i Anna Wintour pojavile su se gotovo simbolično usklađene – u žutim šalovima koji su prizivali vojničku disciplinu, ali i diskretnu eleganciju – kao da i vizualno potvrđuju tezu koja će se provlačiti kroz čitav razgovor: odjeća nikada nije samo odjeća.
Povod njihova susreta bio je nastavak filma The Devil Wears Prada 2, čiji se izlazak očekuje početkom svibnja, no razgovor se ubrzo odmaknuo od filmske promocije i otvorio šire pitanje – kako žene danas komuniciraju autoritet, gdje završava osobni stil, a počinje društvena konstrukcija moći, te koliko se taj odnos promijenio u posljednjih dvadeset godina.
Razgovor je moderirala redateljica Greta Gerwig, koja je u diskusiju unijela perspektivu suvremene filmske industrije i generacijski odmak, stvarajući prostor u kojem su se iskustvo i aktualnost prirodno ispreplitali. Upravo kroz tu dinamiku postalo je jasno kako se pojam moći u ženskom kontekstu i dalje pregovara, reinterpretira i – često – osporava.
Wintour, čija je karijera neraskidivo vezana uz transformaciju modne industrije iz elitističkog zatvorenog sustava u globalno demokratičniji prostor, odbacuje ideju uniformiranog “power dressinga”. Umjesto toga, naglašava autentičnost kao ključni element osobnog autoriteta, ističući kako žene koje ostaju dosljedne sebi – bez obzira na brendove ili trendove – zapravo najjasnije komuniciraju snagu. Takav stav odražava i širu promjenu unutar industrije, koja je od visoke mode dostupne malobrojnima evoluirala u kulturni fenomen s golemim ekonomskim i društvenim utjecajem.
S druge strane, Streep pristupa temi iz perspektive društvene i političke simbolike, upozoravajući kako odjeća žena u javnom prostoru često nosi implicitnu poruku umanjivanja vlastite prijetnje. Dok muškarci zadržavaju vizualni kontinuitet formalnosti i zaštite kroz odijela, žene su, kako ističe, nerijetko izložene očekivanju da fizički i simbolički “umanje” svoju prisutnost. Takva dinamika, prema njezinu tumačenju, proizlazi iz povijesnog konteksta u kojem su ženski društveni pomaci destabilizirali ustaljene strukture moći.
Nastavite čitati nakon oglasa
U tom smislu, lik Mirande Priestly – koji je Streep utjelovila u originalnom filmu – dobiva novu dimenziju u suvremenom kontekstu. Nekada percipirana kao karikaturalno stroga urednica, danas se promatra kroz prizmu odgovornosti vođenja kompleksnih sustava i donošenja odluka koje utječu na tisuće ljudi. Upravo taj aspekt upravljanja i održavanja institucija u vremenu ubrzanih promjena bio je, prema Streep, ključan razlog povratka toj ulozi.
Razgovor se potom prirodno proširio na pitanje vremena i iskustva. Obje sugovornice, danas u osmom desetljeću života, otvoreno su govorile o starenju ne kao ograničenju, već kao resursu. Wintour naglašava kako iskustvo donosi ravnotežu i sposobnost donošenja odluka bez iluzije perfekcije, dok Streep ističe kontinuitet znanja i emocionalnog nasljeđa koje se prenosi kroz generacije – kako u profesionalnom, tako i u osobnom smislu.
Posebno je zanimljiv njihov pogled na nasljeđe i kontinuitet unutar vlastitih profesija. Dok se filmska umjetnost, prema Gerwig, prenosi “s osobe na osobu”, stvarajući nevidljivu mrežu utjecaja i inspiracija, Wintour naglašava važnost razumijevanja povijesti kao preduvjeta za inovaciju. U tom kontekstu, modna industrija, unatoč svim transformacijama, ostaje duboko ukorijenjena u vlastitu tradiciju, koja istodobno ograničava i omogućuje kreativni iskorak.
Razgovor se dotaknuo i privatnih dimenzija njihovih života – majčinstva, bakinstva i balansiranja obiteljskih obveza s iznimno zahtjevnim karijerama. Obje ističu kako je vrijeme postalo najvrjednija valuta, a sposobnost da se ono svjesno rasporedi između profesionalnog i osobnog života ključna vještina suvremene žene na vodećim pozicijama.
U konačnici, susret Streep i Wintour nije ponudio jednostavne odgovore, ali je jasno artikulirao složenost pitanja koja se nalaze u sjecištu mode, moći i identiteta. U vremenu kada se institucije preispituju, a tradicionalni obrasci urušavaju ili transformiraju, njihova razmišljanja sugeriraju kako istinska snaga ne proizlazi iz vanjskih kodova, već iz sposobnosti prilagodbe, kontinuiteta i – možda najvažnije – autentičnosti. Upravo u toj napetosti između tradicije i promjene, između slike i suštine, između javnog i osobnog, oblikuje se nova definicija moći – ona koja više ne zahtijeva uniformu, ali i dalje traži jasnoću.
U vremenu u kojem moda nerijetko funkcionira kao natjecanje u vidljivosti, gdje se pažnja osvaja pretjerivanjem, slojevitošću i glasnim estetskim porukama, nova kolekcija dizajnera Stefana Djokovicha djeluje gotovo subverzivno – upravo zato što bira suprotan put. Umjesto da inzistira na trenutnom dojmu, ona se gradi kroz tišinu, kontrolu i discipliniranu preciznost, ostavljajući prostor da komadi ne budu samo viđeni, nego i dugoročno upamćeni.
U samom srcu večeri, dok je ambijent Zadar Cruise Porta pulsirao očekivanjem i uzbuđenjem, dizajnerica Manana Bogachevska koja stoji iza kolekcije IKONA STILA – Change your life pokazala je da moda može biti mnogo više od odjevnih komada i estetike; ona može postati putovanje, introspektivni dijalog i odraz unutarnjeg svijeta svakog pojedinca. Svaki kroj, svaki detalj i svaka nijansa nisu birani slučajno, već s jasnom namjerom da odraze trenutak svjesnog izbora i povratka sebi, trenutak kada čovjek prestaje slijediti očekivanja nametnuta izvana i počinje slušati vlastiti unutarnji glas.
Sinoćnja prezentacija kolekcije Natalije Smogor u sklopu modnog projekta ModernA još je jednom potvrdila njezin status dizajnerice koja uspješno balansira između klasične elegancije i suvremenog pristupa modi, stvarajući odjevne komade koji ne samo da impresioniraju estetikom, već i pričaju priču o pažljivo osmišljenom dizajnu. Svaki komad u ovoj kolekciji odražava duboko promišljanje o proporcijama i materijalima, gdje tamno plava paleta ne samo da dominira vizualno, već i daje osjećaj smirenosti i sofisticiranosti, dok luksuzni traper transformira svakodnevni materijal u simbol modernog luksuza i samopouzdanja.
Jasmina Arnautović sinoć je na pisti Zadar Cruise Porta predstavila svoju novu kolekciju pod brendom Jet Lag, kolekciju koja na izuzetan način spaja urbanu energiju i sofisticirani modni izričaj, a koja u svakom detalju prenosi duh južne Amerike i ritam argentinskog tanga. Svaki komad u kolekciji nosi jasno izraženu namjeru da istakne ženstvene siluete, dok materijali, krojevi i boje zajedno stvaraju osjećaj pokreta, slobode i senzualnosti, čineći da odjeća izgleda jednako impresivno u kretanju kao i dok stoji u statičnom položaju.
Ivana Cvrlje sinoć je na pisti Zadar Cruise Porta predstavila svoju novu kolekciju za sezonu proljeće/ljeto 2026., kolekciju koja od prvog trenutka osvaja svojom pažljivo promišljenom estetikom i dosljednim kreativnim rukopisom. Svaki komad koji je izišao na pistu nosio je jasno definiranu priču o ženstvenosti, lakoći i sofisticiranosti, a posebno upečatljiv detalj bili su korzeti, ručno izrađeni i presvučeni luksuznom čipkom bogate teksture, koji su savršeno naglašavali siluetu i dodavali profinjen, gotovo skulpturalan karakter cijelom outfitu.
Sinoć u impresivnom ambijentu Zadar Cruise Porta, prostoru koji svojim spojem suvremene arhitekture i mediteranskog šarma stvara savršenu pozornicu za modne kreacije, publici se predstavio projekt ModernA, potvrđujući status jednog od najznačajnijih modnih događanja u regiji. Među dvanaest renomiranih i perspektivnih dizajnera koji su svoje kolekcije predstavili za sezonu proljeće/ljeto 2026., posebno se istaknuo brend DeLight, koji je otvorio reviju na neočekivan i dojmljiv način.
Nakon dugih i tmurnih zimskih mjeseci, hrvatski modni dizajner Donovan Pavleković predstavlja novu Studio kolekciju pod nazivom „IT Girl“, koja donosi osvježenje, boju i hrabru energiju proljeća kroz odjevne komade koji ne pristaju na kompromis ni u kroju ni u stilu. Dizajner sam ističe kako kolekcija nastaje iz želje da se odbaci monotonija i tmurna svakodnevica, nudeći ženama izražajan modni jezik koji poziva na eksperiment, samopouzdanje i igru s vlastitim identitetom. „Mislim da nam svima treba boja i veselija energija. Dosta je bilo tmurnih dana i balada“, poručuje Pavleković, jasno naglašavajući kako je IT Girl kolekcija refleksija njegove osobne filozofije mode kao alata za izražavanje unutarnjeg raspoloženja.
Gianni Versace, jedan od najsvjetlijih i najflamboyantnijih likova međunarodne modne scene, ostavio je neizbrisiv trag u estetici svog vremena kroz hrabru i prepoznatljivu viziju u kojoj se glamur, senzualnost i barokna raskoš stapaju u savršenu harmoniju. Njegov rad nije bio samo oblikovanje odjeće; bio je to čin umjetničkog izričaja, prožet emocijom, energijom i neumornim traženjem inovacije. S početkom 5. lipnja i tijekom cijelog ljeta 2026. godine, Pariz, koji stoljećima slovi kao neosporno središte svjetske mode, domaćin je prve velike francuske retrospektive posvećene ovom dizajneru još od 1986. godine, koja se održava u muzeju Musée Maillol.
Njihov spontani pristup i opuštena atmosfera u videu brzo su osvojili pratitelje, koji su u komentarima reagirali s oduševljenjem i uputili brojne čestitke budućim roditeljima.
Na fotografijama i snimkama koje je objavila vidi se kako Anja s djecom istražuje prostrane pješčane staze, okružene rijetkom vegetacijom i otvorenim prostorom.
