Premijera plesne predstave „Venezuela“ slavnog, jednog od vodećih svjetskih koreografa Ohada Naharina na programu je HNK-a Ivana pl. Zajca u petak, 14. studenoga. Ansambl riječkog Baleta izvest će djelo koje je New York Times nazvao „svojim vlastitim svijetom i odrazom jednog još većeg“, a Süddeutsche Zeitung „nadnaravnim… kada sedamnaest plesača sat i pol zapljuskuje pozornicu energijom koju nitko ne može izbjeći niti joj odoljeti.“
Temeljena na dupliciranju, „Venezuela“ predstavlja dva izvođenja iste koreografije. U svakoj iteraciji, plesačka postava, glazba i rasvjeta mijenjaju se, prožimajući iste pokrete različitim energijama koje onda kod publike izazivaju drugačije čitanje.
U studiji mogućnosti, Naharin pokazuje kako se različita područja mogu utjeloviti u istoj gesti, ako je povjerena drugom tijelu. Djelo je prožeto kulturnim i političkim referencijama: gregorijanski zbor pjeva himnu duboke tuge, plesači izbacuju iz sebe razuzdane hip-hop taktove pokojnog repera Notorious B.I.G.-a , a bijele zastave-pokrovi natopljene su bojom i političkim tonovima. „Venezuela“ istražuje stvarnost i pokret koji se prelijevaju, ali se i urušavaju pod pljuskom značenja, iznova i iznova jureći prema praznini. Ponavljajući i puni proturječja, naglašavaju nasilje uz ljepotu, intenzitet u odsutnosti pokreta i eleganciju kaotičnog pokreta“, piše Shira Vitaly
Predstava je prvi put izvedena 2017. godine u Tel Avivu.
Ohad Naharin tvorac je novog plesnog jezika poznatog kao Gaga. Svoj je jezik plesnog pokreta razvijao dugi niz godina, a nastala je iz njegove potrebe za komunikacijom s plesačima i njegove znatiželje u kontinuiranom istraživanju pokreta. Gaga se temelji na dubokoj aktivaciji tijela i fizičkih osjeta, kako bi se povećala i dodatno pojačala svijest o osjetu.
„Svi moji radovi proizlaze iz istraživanja mog jezika pokreta i ljubavi prema njemu. Nikada ne govorim plesačima što da osjećaju, to naprosto ne možete… ali pokušavam stvoriti prostor za snažne osjećaje, pozdravljam te snažne emocije i dopuštam im da utječu na moje izbore“, kaže Ohad Naharin u jednom razgovoru i dodaje kako voli kada različiti plesni ansambli izvode njegova djela jer su, kada se djela izvode, uvijek u koreografskom procesu, što mu omogućava da upozna mnoge plesače i pomogne im prijeći njihove poznate granice i napisati vlastitu priču u njegovu djelu.
Vlastitu priču u „Venezueli“ u Rijeci će upisati Sephora Ferrillo, Yurika Kimura, Ksenija Krutova, Sonja Milovanov, Laura Orlić, Tea Rušin, Alessia Tacchini, Isabelle Zabot , Jody Bet, Leonard Cela, Benjamin Cockwell, Giovanni Liverani, Giorgio Otranto, Federico Rubisse, Ali Tabbouch, Samuele Taccone / Marta Kanazir, Marta Voinea Čavrak, Alessio Alfonsi i Simon Boley.
Autorsku ekipu čine Avi Yona (Bambi) Bueno koji potpisuje dizajn svjetla, Maxim Waratt zadužen za dizajn zvučnog zapisa i montažu, glazbeni savjetnik Nadav Barnea, kostimografkinja Eri Nakamura, asistenti koreografa za kreaciju Eri Nakamura i Ariel Cohen te asistenti na postavljanju na pozornicu riječkog HNK-a Hanna Sirkis i Kyle Carr Scheurich.
Na kazališnu pozornicu Zagreba stiže predstava koja će publiku istodobno nasmijati do suza i natjerati na nelagodno prepoznavanje vlastitih slabosti. Nova komedija „CELO TELO TU ME BOLI“, autora i redatelja Nikola Pejaković, gostuje 12. ožujka 2026. u 21 sat u Satiričko kazalište Kerempuh, u produkciji Teatar na Brdu, donoseći večer inteligentnog humora, britke ironije i gorko-slatkih istina o vremenu u kojem živimo.
Predstava „Babin kuk gori“ koja tematizira putovanje dviju žena od Zagreba do Babina Kuka kako bi spriječile vjenčanje koje ih je emotivno uznemirilo, donosi suvremenu priču o impulsivnim odlukama i posljedicama koje one mogu imati. U središtu radnje nalaze se Katarina Sladić i Marija Jelavić, koje nakon primitka pozivnice na vjenčanje donose spontanu odluku da automobilom krenu na dug put, vjerujući da mogu promijeniti tijek događaja, no putovanje se ubrzo pretvara u kompleksan road trip ispunjen humorom, napetošću i preispitivanjem vlastitih motiva. Autori predstave inspiraciju su pronašli u motivima poznate priče o putovanju kao metafori za osobni razvoj, a lokalni kontekst Zagreba i Babina Kuka daje dodatnu autentičnost i bliskost domaćoj publici.
Nakon pulske premijere, autorski projekt SOLARIS DVA, nastao u koprodukciji Montažstroja i Istarsko narodno kazalište – Gradsko kazalište Pula, sinoć je doživio i svoju zagrebačku premijeru u Zagrebačko kazalište mladih, gdje će se ponovno izvesti i sutra, 25. veljače 2026. godine u 20 sati. Time se ovaj ambiciozni i višeslojni projekt upisuje u kazališni život metropole kao događaj koji istodobno propituje suvremenost i priziva snažnu kulturnu memoriju.
Povodom tridesete obljetnice svoje stand-up karijere, jedan od najprepoznatljivijih autora domaće satire, Željko Pervan, okupio je novinare na susretu koji je, u skladu s njegovim stilom, bio jednako ceremonijalan koliko i ležerno duhovit – uz tortu, kavu i razgovor koji je neprestano klizio između autobiografije i improvizirane komedije. Već u uvodu naglasio je kako je sama činjenica da se tri desetljeća bavi istim zanimanjem gotovo egzistencijalni paradoks, jer, kako je u šali rekao, čovjek bi se trebao umoriti od vlastite profesije mnogo prije nego što ona doživi jubilej. Uz karakterističnu ironiju prisjetio se i zdravstvenih epizoda koje su, prema njegovu viđenju, gotovo spriječile proslavu obljetnice, sugerirajući kako bi u tom slučaju interes javnosti bio još veći, ali bi povod bio posve drukčiji.
U trenutku kada se čini da je stvarnost postala tek još jedna kartica otvorena na zaslonu, a sjećanje podatak koji se može pohraniti, kopirati i beskonačno reproducirati, SOLARIS DVA Boruta Šeparovića dolazi u Zagrebačko kazalište mladih kao precizno osmišljeni intermedijalni eksperiment koji kazališnu pozornicu pretvara u prostor susreta triju paralelnih svjetova – filmskog, izvedbenog i računalno generiranog.
Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu 27. veljače otvara svoja vrata za premijernu izvedbu Verdijeve Aide, jednog od najvažnijih i najomiljenijih naslova svjetske operne literature, u sklopu velike europske koprodukcije koja okuplja prestižna kazališta poput Teatra Massimo iz Palerma i Nacionalnog kazališta Csokonai iz Debrecena, čime Zagrebu pripada čast biti domaćinom prve izvedbe, a nakon koje slijede talijanska i mađarska premijera.
„Čovjek samo srcem dobro vidi. Bitno je očima nevidljivo.“ Rečenica koja desetljećima odzvanja književnim svijetom uskoro će u riječkom HNK Ivana pl. Zajca dobiti novo, raskošno i emotivno ruho – ono baletno. U petak, 13. veljače 2026. u 19.30 sati, premijerno će biti izveden balet „Mali princ“, autorski projekt koji kroz pokret, glazbu i vizualnu magiju otvara vrata svijeta u kojem su nježnost, prijateljstvo i odgovornost najveće vrijednosti.
U vremenu u kojem moda sve češće balansira između svakodnevice i sna, između funkcionalnosti i čiste imaginacije, nova kolekcija modne kuće Chanel za sezonu jesen–zima 2026 otvara upravo takav prostor – prostor dijaloga između stvarnosti i transformacije. U središtu tog koncepta nalazi se ideja koju je još prije desetljeća oblikovala legendarna Gabrielle Chanel, žena koja je zauvijek promijenila način na koji žene promatraju vlastitu garderobu, ali i vlastitu slobodu.
Prema dostupnim informacijama, pjevačica je u trenutku pucnjave bila kod kuće. Los Angeles policija reagirala je na dojavu o pucnjavi oko 13:21 po lokalnom vremenu te je ubrzo privela osumnjičenicu.
Na jednom od najutjecajnijih svjetskih modnih događaja, Paris Fashion Weeku, mlada modna dizajnerica Martina Herak predstavila je svoju prvu kapsul kolekciju pod nazivom “Cap01”, čime je napravila važan korak u razvoju vlastitog autorskog modnog izričaja i dodatno se predstavila međunarodnoj modnoj publici. Revija je održana u elegantnom prostoru Le Galerie Bourbon, gdje su svoje kolekcije predstavili brojni dizajneri iz različitih dijelova svijeta, a Martina Herak bila je jedna od više od šezdeset kreativnih autora koji su sudjelovali na ovom prestižnom događaju.
