Revija o kojoj svi pričaju: Nova Chanel kolekcija izazvala je oduševljenje – moda koja ženama daje potpunu slobodu
U vremenu u kojem moda sve češće balansira između svakodnevice i sna, između funkcionalnosti i čiste imaginacije, nova kolekcija modne kuće Chanel za sezonu jesen–zima 2026 otvara upravo takav prostor – prostor dijaloga između stvarnosti i transformacije. U središtu tog koncepta nalazi se ideja koju je još prije desetljeća oblikovala legendarna Gabrielle Chanel, žena koja je zauvijek promijenila način na koji žene promatraju vlastitu garderobu, ali i vlastitu slobodu.
Chanel je oduvijek bio više od mode. Bio je stav, način razmišljanja i simbol osobne autonomije. Upravo zato nova kolekcija, koju kreativno potpisuje Matthieu Blazy kao umjetnički direktor modnih aktivnosti kuće, nastavlja tihi, ali snažan dijalog s nasljeđem osnivačice brenda. Taj dijalog nije nostalgičan pogled u prošlost, nego suvremena reinterpretacija ideja koje su i danas jednako relevantne: sloboda izbora, fluidnost identiteta i mogućnost da žena svakoga dana odluči kakva želi biti.
Inspiracija kolekcije proizlazi iz jednostavne, ali snažne metafore – one o gusjenici i leptiru. Ta metafora simbolizira dvije prirode mode: onu prizemljenu, praktičnu i svakodnevnu, ali i onu koja je stvorena za transformaciju, večer, pokret i zavodljivu igru identiteta. Moda, u tom smislu, može biti i udobna poput gusjenice koja se kreće polako i sigurno, ali i raskošna poput leptira koji se uzdiže u noć. Upravo ta dvostrukost – između realnog i fantastičnog – postaje temelj cijele kolekcije.
U estetskom smislu kolekcija istražuje prirodni svijet, ali kroz prizmu transformacije. S jedne strane naglašena je Chanelova povijesna sklonost jednostavnosti, prirodnim materijalima i suptilnim tonovima. S druge strane pojavljuje se gotovo nadrealna raskoš – svjetlucavi odsjaji, iridescentne površine, dekorativni detalji i fluidni krojevi koji stvaraju dojam lakoće i pokreta. Ta dva svijeta ne stoje u suprotnosti, nego se nadopunjuju, stvarajući dinamičnu estetiku koja odražava suvremenu ženu.
Nastavite čitati nakon oglasa
Kolekcija se pritom poigrava i vremenom. Siluete evociraju različite epohe – od dvadesetih i tridesetih godina prošlog stoljeća, preko pedesetih i šezdesetih, pa sve do suvremenog trenutka. Taj vremenski kolaž ne djeluje kao povijesni citat, nego kao prirodan razvoj modnog jezika koji se stalno vraća svojim korijenima, ali ih istodobno reinterpretira.
Nastavite čitati nakon oglasa
U samom središtu kolekcije nalazi se jedan od najprepoznatljivijih komada modne povijesti – kultno Chanel odijelo. Ono je u ovoj sezoni reinterpretirano na brojne načine, ali zadržava svoju temeljnu ideju: biti neutralno platno koje odražava osobnost žene koja ga nosi. Materijali variraju od klasičnog tvida i rebrastog pletiva do inovativnih tkanina u koje su utkane umjetne niti, lureks ili silikon, često u kombinaciji s laganim prirodnim materijalima. Posebnu pažnju privlače i novi krojevi inspirirani radnom odjećom – poput košulja i bluzona od tvida – koji dodatno naglašavaju Chanelovu povijesnu povezanost s praktičnošću i svakodnevnim životom.
Fluidnost je još jedan ključni element kolekcije. Svila, jersey i mekane tkanine oblikovane su tako da prate pokret tijela, stvarajući osjećaj lakoće i slobode. U nekim modelima tweed se čak isprepliće s laganim materijalima, čime se postiže zanimljiv kontrast između strukture i mekoće. Posebnu inovaciju predstavljaju pletena odijela ukrašena perlama, koja istodobno djeluju luksuzno i iznenađujuće lagano.
Nastavite čitati nakon oglasa
Kako kolekcija napreduje, atmosfera se postupno mijenja – iz dnevnog svijeta funkcionalnosti prelazi u večernju, gotovo sanjivu estetiku. Tu se pojavljuju haljine i kaputi izduženih, eteričnih linija koje podsjećaju na pokret leptirovih krila. Neki modeli su minimalistički i strogi, dok su drugi bogato ukrašeni, ali svi dijele isti osjećaj dinamike i pokreta. Odjeća je zamišljena tako da prati tijelo u kretanju, kao da nositeljicu prirodno vodi iz dnevnog u noćni svijet.
Priča o kontrastu između stvarnog i umjetnog posebno dolazi do izražaja u modnim dodacima. Nakit od emajla i smole u snažnim bojama, kao i komadi izrađeni od sedefa obojenog u neobične tonove, reflektiraju svjetlost poput impresionističke slike. Čizme od meke kože u pastelnim nijansama oblikovane su tako da pristaju poput druge kože, stvarajući gotovo nestvaran vizualni efekt.
Nastavite čitati nakon oglasa
Torbe također igraju važnu ulogu u kolekciji, balansirajući između praktičnosti i razigranosti. Posebno se ističe torba od brušene kože s preklopom u bež boji, koja sve više poprima status modernog klasika, dok novi modeli s inovativnim kopčama ili neobičnim oblicima donose dozu kreativne ekstravagancije.
Na kraju, ova kolekcija još jednom potvrđuje ono što je Chanel oduvijek predstavljao: mogućnost izbora. Izbora između praktičnosti i mašte, između jednostavnosti i raskoši, između gusjenice i leptira. A upravo u toj slobodi transformacije krije se trajna privlačnost jednog od najutjecajnijih modnih imena na svijetu.
adidas ovog proljeća na tržište uvodi model ADISTAR CONTROL 5, novu siluetu koja na promišljen i tržišno relevantan način objedinjuje elemente trkačke estetike s aktualnim zahtjevima modne i lifestyle industrije, čime se dodatno učvršćuje pozicija brenda unutar segmenta suvremenog urbanog odijevanja.
U vremenu u kojem se moda sve češće svodi na prolazne trendove i površnu vizualnu privlačnost, kolekcija Éclosion dizajnerice Jelene Bošnjak pojavljuje se kao promišljeni estetski i konceptualni odgovor na potrebu za dubljim značenjem odijevanja. Riječ je o kolekciji koja ne komunicira isključivo kroz formu i materijal, već kroz ideju – kroz suptilnu, ali snažnu naraciju o transformaciji kao neizbježnom, ali i najljepšem segmentu osobnog razvoja.
U prostoru koji sam po sebi nosi tišinu umjetnosti, ali i njezinu neprestanu napetost, sinoć se dogodila revija koja nije bila tek prikaz odjeće, nego pažljivo režirana priča o formi, pokretu i unutarnjoj snazi suvremene žene. Unutar arhitektonski sugestivnog Oktogona, u sklopu Nacionalnog muzeja moderne umjetnosti, brend Robert Sever predstavio je svoju novu, ujedno i pretposljednju kolekciju za sezonu proljeće/ljeto 2026., simbolično nazvanu Arete.
U svijetu visoke mode, u kojem se kontinuitet identiteta često smatra vrhovnom vrijednošću, vijest o povlačenju Stefana Gabbane s čelne upravljačke funkcije modne kuće Dolce & Gabbana odjeknula je kao duboko simboličan i potencijalno prijeloman trenutak. Iako na formalnoj razini nije riječ o potpunom odlasku iz kompanije koju je zajedno s Domenicom Dolceom stvarao više od četiri desetljeća, ova odluka predstavlja suptilan, ali značajan pomak u strukturi moći, načinu upravljanja i budućem smjeru jedne od posljednjih velikih nezavisnih luksuznih kuća.
U prostoru između poznatog i neistraženog rađa se nova estetika, suptilna, a ipak snažna, ona koja naizgled lagano klizi između kontrasta i suprotnosti, stvarajući harmoniju koja nije odmah očita, ali se osjeća u svakom detalju.
U vremenu u kojem moda sve odlučnije izlazi izvan okvira pukog estetskog izraza i postaje snažan medij kulturne komunikacije, identiteta i dijaloga među državama, jedan događaj posebno snažno odjekuje u regionalnom i europskom kontekstu – Modni mostovi Balkana. Ovaj međunarodni spektakl, koji iz godine u godinu okuplja najistaknutija dizajnerska imena istočne i jugoistočne Europe, ove godine dobiva i dodatnu težinu jer po prvi put među svojim sudionicima ima i predstavnika Hrvatske, čime se otvara novo poglavlje vidljivosti domaće modne scene na međunarodnoj razini.
U hotelskom apartmanu u njujorškom SoHou, daleko od ledenih temperatura koje su tih dana paralizirale grad, odvijao se susret koji je nadilazio okvire klasičnog intervjua i prerastao u rijedak dijalog dviju žena koje su, svaka u svojoj domeni, desetljećima oblikovale globalnu percepciju moći, estetike i javne prisutnosti. Meryl Streep i Anna Wintour pojavile su se gotovo simbolično usklađene – u žutim šalovima koji su prizivali vojničku disciplinu, ali i diskretnu eleganciju – kao da i vizualno potvrđuju tezu koja će se provlačiti kroz čitav razgovor: odjeća nikada nije samo odjeća.
Nenad Puhovski jedna je od ključnih figura hrvatske suvremene dokumentaristike, autor i producent čiji je profesionalni rad obilježen dugotrajnim promišljanjem odnosa između filma, društva i etičke odgovornosti slike. Kao redatelj, producent, sveučilišni profesor i kulturni organizator, Puhovski je kroz nekoliko desetljeća djelovanja oblikovao ne samo vlastiti autorski izraz, nego i širi prostor domaćeg dokumentarnog filma, otvarajući ga prema intimnijim, hrabrijim i društveno angažiranijim formama.
Iako ni Laila ni Sinner ne žele javno komentirati svoj privatni život niti objavljuju zajedničke fotografije, njihova sve češća pojavljivanja u istom društvu teško prolaze nezapaženo.
Njezini pratitelji godinama su pratili posebnu povezanost koju je imala sa svojom kujicom Fridom, a sada se od nje oprostila emotivnim riječima koje su dirnule mnoge.