Otvorena izložba Dubravke Lošić U tranziciji / Depo u novom ateljeu u Blatu na Korčuli
Jučer, kasno poslijepodne, otvorena je izložba U tranziciji / Depo Dubravke Lošić u novom ateljeu u Blatu na Korčuli. Autorski koncept potpisuje povjesničar umjetnosti Branko Franceschi.
Jučer, kasno poslijepodne, otvorena je izložba U tranziciji / Depo Dubravke Lošić u novom ateljeu u bivšoj tvornici tekstilnih proizvoda Trikop d.o.o. u Blatu na otoku Korčuli gdje su predstavljena tri ciklusa Tondo, Suton i Uspavanka/Rozarij, čiji autorski koncept potpisuje povjesničar umjetnosti Branko Franceschi, ravnatelj Nacionalnog muzeja moderne umjetnost.
Izložba Dubravke Lošić otvorena je do 27. rujna
“Izabrani ciklusi predstavljaju je kao umjetnicu koja je početkom devedesetih godina tradicionalni koncept štafelajne slike proširila na područje slike-objekta, sintezu slikarstva i kiparstva. S kiparstvom je povezuje koncipiranje i izvedba rada kao trodimenzionalnog objekta, asamblaža različitih materijala čije karakteristike poput boje, teksture ili rastezljivosti postaju osnovni estetski čimbenici doživljaja. Upravo ovaj osjećaj za likovne vrijednosti materijala, njihovu interakciju u cjelokupnoj kompoziciji, ukazuje na slikarske korijene i bit umjetničinog rada. Produkcija ciklusa isprepliće se u vremenu, a uvođenje novog oblikovnog pristupa ne znači napuštanje onog prethodnog već ih umjetnica nastavlja stvarati paralelno, spontano razvijajući svoj izražajni vokabular. Dubravka Lošić radi sa sirovim materijalima kao što su pigment, celuloza, konop, tekstil ili vuna, čijim kombinacijama oblikuje u suštini apstraktne kompozicije izrazite taktilnosti i snažnog simboličkog, ponekad i votivnog naboja. Kao uvijek u percepciji umjetničkog rada, interpretacija formi koje sugeriraju floralni motiv ili pak forme ispod čije neprozirne površine bubri i buja život ili kroz čije se spojnice probijaju prikriveni slojevi kompozicije, podjednako je otvorena i upućuje koliko na osobna iskustva umjetnice, toliko i na iskustva svakog promatrača ponesenog njihovom zračećom aurom“, istaknuo je Branko Franceschi na otvorenju izložbe.
Izložba ostaje otvorena do 27. rujna 2023. uz razgledavanje na poziv +385 (0)914391353.
Izložba Dubravke Lošić smještena je u novi atelje
U novom ateljeu, smještenom u bivšem proizvodnom pogonu tekstilne industrije Trikop d.o.o. na periferiji Blata na otoku Korčuli, Dubravka Lošić razvija izložbeni prostor i platformu za razna događanja.
O Dubravki Lošić:
Dubravka Lošić (Dubrovnik, 1964.), živi i radi u Dubrovniku i u Blatu na Korčuli kao samostalna umjetnica. Završila je Školu primijenjenih umjetnosti u Zagrebu, diplomirala je slikarstvo na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu 1988. u klasi prof. Ferdinanda Kulmera. Apsolventica je povijesti umjetnosti na Filozofskom fakultetu Sveučilišta u Zagrebu. Godine 2015. pokrenula je manifestaciju Susret u depou koju je organizirala u svom ateljeu u Gružu, a ovi Susreti, u međuvremenu su postali jedna od nezaobilaznih i nezaboravnih atrakcija na kulturnoj sceni Grada Dubrovnika. Njezin dubrovački atelje u bivšoj tvornici Radeljević nedavno je zatvoren.
Novi depo i izložbeni prostor umjetnica je zasnovala u zamrlom proizvodnom prostoru tekstilne industrije Trikop d.o.o. na periferiji Blata na otoku Korčuli, zahvaljujući razumijevanju i potpori vlasnika, gdje istovremeno razvija izložbeni prostor i platformu za razna kulturna događanja.
Postoje trenuci u adventskom vremenu kada grad na trenutak uspori, kada se buka svakodnevice utiša, a prostor ispuni nečim suptilnijim, gotovo nevidljivim – emocijom, sjećanjem i tihom nostalgijom. Upravo se takav trenutak sinoć dogodio u samom srcu Zagreba, u Prolazu Oktogon, gdje je svečano otvorena umjetnička instalacija „Prvi snijeg“, autorski projekt Saše Šekoranje, jednog od najprepoznatljivijih domaćih umjetnika čiji rukopis već desetljećima oblikuje način na koji doživljavamo estetiku blagdana.
Povijest umjetnosti često pamti velika imena, dok tihe, ali ključne figure ostaju u sjeni. Jedna od njih je Lina Crnčić-Virant – umjetnica čiji je opus desetljećima bio prisutan, ali nedovoljno viđen. Izložba i istoimeni katalog Intimno i javno donose prijeko potrebnu reinterpretaciju njezina stvaralaštva, otvarajući prostor za novu, slojevitiju percepciju njezina umjetničkog i društvenog doprinosa.
Završilo je osmo izdanje Art Zagreba, središnjeg hrvatskog sajma suvremene umjetnosti, koje se ove godine po prvi put održalo u prostoru Oktogona Nacionalnog muzeja moderne umjetnosti u Zagrebu i predstavilo iznimno bogat i raznovrstan programski i izložbeni sadržaj. Posjetitelji su imali priliku razgledati radove više od pedeset umjetnika, sudjelovati u aukciji, panelima i predavanjima, pronaći rijetke publikacije te odabrati poseban blagdanski dar za pod bor.
Atelijer Meštrović ponovno je otvoren nakon godina obnove, koju je pokrenula potreba da se prostor osnaži i obnovi nakon potresa, a tijekom koje je svaki kutak pažljivo prilagođen kako bi prostor ponovno zaživio i omogućio posjetiteljima intiman susret s umjetnikovim životom i opusom. Sada, s novim stalnim postavom, posjetitelji mogu uroniti u ambijent atelijera u kojem je Ivan Meštrović živio i stvarao, doživjeti njegovu umjetnost izbliza i otkriti priče koje se kriju iza svake skulpture.
Zagreb je sinoć dobio novi razlog za sjaj u predblagdanskom ozračju, kada je u elegantnom i pomalo mističnom prostoru Oktogona Nacionalnog muzeja moderne umjetnosti otvoren Art Zagreb 2025., osmo izdanje najvažnijeg hrvatskog sajma suvremene umjetnosti. Do nedjelje, 14. prosinca, prostor nekadašnje Prve hrvatske štedionice pretvara se u živuću scenu kreativnosti i inspiracije, mjesto na kojem se prošlost i budućnost spajaju u jedinstvenom iskustvu. Oktogon, sa svojim visokim stropovima, brušenim kamenim zidovima i nekadašnjim bankarskim šuštanjem kovanica, sada odjekuje žamorom posjetitelja, klikom fotoaparata i diskusijama o umjetnosti, stvarajući ambijent u kojem svaki kutak nosi novu priču i vizualno iznenađenje.
U ambijentu Memorijalne zbirke Jozo Kljaković, prostoru koji već desetljećima čuva duh likovne tradicije Zagreba, jučer je održana pop-up izložba koja je privukla pažnju ljubiteljica mode, umjetnosti i snažnih vizualnih priča. Pod naslovom “Etna Maar – 20 godina snage, elegancije, transformacije”, izložba je obilježila dva desetljeća stvaralačkog puta dizajnerice Andrijane Subotič Pjajčik, žene čiji je modni izričaj obilježio hrvatsku scenu i ostavio prepoznatljiv, neizbrisiv trag.
Krajem godine zagrebački Oktogon pretvara se u epicentar suvremene umjetnosti. Od 11. do 14. prosinca, Art Zagreb 2025 vraća se kao događaj koji nadilazi klasični sajam — postaje mjesto susreta ideja, vizija i ljudi koji umjetnost žive i misle.
Remek-djela klasične glazbe i tradicionalna romska glazba susreću se u jedinstvenom glazbenom događaju koji nadilazi uobičajene koncertne okvire i publici donosi iskustvo istinske umjetničke iznimnosti. Spektakl upisan u Guinnessovu knjigu rekorda, poznat pod nazivom „Sto romskih violina“, u sklopu međunarodne turneje stiže u Dalmaciju te će se predstaviti publici u Splitu i Zadru, potvrđujući još jednom svoj status globalnog glazbenog fenomena.
U svijetu mode i ljepote rijetki su trenuci kada jedna boja uspije nadići vlastitu funkciju i postati kulturni fenomen. Rouge Noir jedan je od tih rijetkih izuzetaka – nijansa koja već više od tri desetljeća postoji izvan trendova, izvan sezona i izvan prolaznih estetskih diktata. Njezina snaga ne leži u spektaklu, nego u tihoj, samosvjesnoj prisutnosti koja se ne nameće, ali se pamti. Rouge Noir nije boja koja se objašnjava; ona se prepoznaje.
Valentinovo se često svodi na ponavljanje poznatih gesta, predvidljivih riječi i simbolike koja s vremenom izgubi težinu. No postoje trenuci kada se ideja ljubavi uspije vratiti na svoje ishodište – kao snažan, osoban i neponovljiv doživljaj. Upravo takav pristup ove godine oblikuje jednu drugačiju priču o darivanju, u kojoj ljubav nije znak pažnje, nego odluka da se osjeti punim intenzitetom.
U suvremenoj kulturi njege kože, u kojoj se mladenački izgled sve manje promatra kao trenutačni učinak, a sve više kao dugoročan odnos prema vlastitom tijelu, linija N°1 DE CHANEL zauzima posebno mjesto. Riječ je o promišljenom pristupu koji ne obećava čuda preko noći, već se oslanja na kontinuitet, znanstvenu preciznost i duboko razumijevanje kože kao živog, promjenjivog sustava. Nova refining emulzija iz te linije nadovezuje se na takvu filozofiju, nudeći svakodnevni ritual koji kožu postupno dovodi u ravnotežu i vraća joj jasnoću, ujednačenost i prirodan sjaj.
Jedan glas, neodoljiva pojava i karizma koja osvaja – Beta Sudar, mlada pjevačica koja je genetski pogodila jackpot, danas plijeni pažnju ne samo izgledom nego i talentom koji rijetko tko posjeduje. Njena nova pjesma, “Dozivam te”, nastala u suradnji s jednim od najtraženijih regionalnih autora Bane Opačićem, već je osvojila publiku i potvrdila da je pred njom blistava budućnost.
