Zlatna nit kao manifest intime: Kako je Senka Dombi arhitekturu pretočila u suvremeni autorski nakit
U zagrebačkoj Galeriji Kranjčar sinoć je otvorena izložba „TANKA – Istraživanje forme, ravnoteže i materijala kroz suvremeni autorski nakit“, kojom se javnosti prvi put predstavlja istoimena kolekcija suvremenog nakita arhitektice i dizajnerice Senke Dombi. Riječ je o autorskom projektu koji proizlazi iz osobnog senzibiliteta autorice, njezinih iskustava u arhitekturi te dugotrajnog istraživanja odnosa između forme, materijala i tijela, a realiziran je kroz minimalistički izraz i modularnu strukturu nakita.
Naziv kolekcije TANKA nosi višeslojno značenje. S jedne strane, izravno se odnosi na iznimnu tankoću 14-karatne zlatne žice promjera svega 0,5 milimetara, koja čini osnovni gradivni element svakog komada. S druge strane, simbolički priziva duh tradicionalne japanske pjesničke forme tanka, poznate po svojoj sažetosti, ritmu i sposobnosti da kroz jednostavnu strukturu prenese duboku emociju. Upravo se u toj ravnoteži između preciznosti i poetičnosti oblikuje temeljni karakter kolekcije.
Svaki komad nakita nastaje variranjem i segmentiranjem zlatne žice u modularne cjeline – od jednostrukih do peterostrukih niti – koje se međusobno isprepliću i tvore mekane, protočne krivulje prstena, narukvica, naušnica, broševa i chokera. Polazišna forma savršenog kruga, univerzalnog simbola kontinuiteta, trajanja i ravnoteže, tijekom procesa dobiva suptilne deformacije, čime se uspostavlja koncept „savršene nesavršenosti“ kao estetskog i filozofskog načela cijele kolekcije.
„Nakit stvaram od gotovo nevidljivih zlatnih niti, s idejom da se ne nameće, već da pripada. Da se stopi s tijelom poput druge kože, da prati pokret i dah, da postoji u skladu s onim tko ga nosi. Ne traži pažnju, ali je zadržava. U jednostavnosti pronalazim snagu, u nježnosti trajnost“, istaknula je autorica Senka Dombi, opisujući svoj odnos prema materijalu i procesu oblikovanja.
Nastavite čitati nakon oglasa
Izložbu je otvorila povjesničarka umjetnosti Jasna Galjer, koja je u svom obraćanju naglasila kako elementarna jednostavnost kružnih formi od zlatne žice jasno reflektira modernističko načelo „manje je više“. Prema njezinim riječima, Senka Dombi suptilno povezuje modernističku tradiciju s načelima suvremenog dizajna, stvarajući nakit koji istodobno nosi preciznost arhitektonske linije i snažnu intimnu dimenziju. Povezivanje konstitutivnih elemenata, analogno arhitektonskom promišljanju prostora, pritom postaje ključna komponenta oblikovanja nakita koji nadilazi dekorativnu funkciju i izražava emociju, doživljaj te osobni identitet.
Nastavite čitati nakon oglasa
Izložbeni postav, čiji je autor Svebor Andrijević, dodatno naglašava doživljaj kolekcije. Nakit je predstavljen u dijalogu s fotografijama i videoradom Vanje Šolina, u kojima zlatne forme izranjaju iz vode i svjetla te se postupno transformiraju iz jasno definiranih predmeta u gotovo apstraktne prizore. Monumentalni kadrovi i multimedijalni elementi unose snažan performativni aspekt, dok minimalističke vitrine od sirovog čelika, zajedno s vizualnim identitetom koji potpisuje Jelenko Hercog, temeljenim na blago deformiranom krugu, dodatno ističu plemenitost materijala i preciznost izvedbe.
Kolekcija TANKA realizirana je u suradnji s radionicom Lapidarium, odnosno s Dariom Dunajem i Mariom Nokajem, a svaki komad nakita objedinjuje fluidnost, savitljivost i dinamiku forme. Na taj se način svjesno brišu granice između nakita, tijela i odjeće, pri čemu se nakit ne definira kao isključivo svečani ili svakodnevni objekt, već kao intimni pratitelj osobnog ritma i trenutaka koji imaju autentičnu vrijednost. Luksuz ove kolekcije ne očituje se u dekorativnosti, već u prisutnosti, suzdržanoj ljepoti i osjećaju trajnosti, gdje zlatna nit postaje nositelj emocije, a forma sredstvo izražavanja senzibiliteta.
Nastavite čitati nakon oglasa
Senka Dombi, čiji je profesionalni identitet oblikovan dugogodišnjim djelovanjem u području arhitekture, kroz brend SENKADOMBI prenosi svoj prepoznatljiv način promišljanja prostora u područje suvremenog autorskog nakita. Arhitektonsko razmišljanje pritom dobiva intimnu, tjelesnu i eksperimentalnu dimenziju, otvarajući novo poglavlje njezina autorskog rada.
Izložbu TANKA moguće je razgledati u Galeriji Kranjčar do 26. siječnja, svakodnevno od 11 do 19 sati, osim nedjeljom, kada je galerija zatvorena.
Galerija Mona Lisa u Zagrebu 10. lipnja otvara vrata izložbi „Vječna ljepota crteža“, reprezentativnom projektu koji okuplja 79 djela hrvatskih umjetničkih velikana nastalih od kraja 19. do druge polovice 20. stoljeća. Riječ je o pažljivo oblikovanom izboru radova koji kroz različite crtačke i slikarske tehnike na papiru donose pregled razvoja hrvatske likovne umjetnosti te istodobno potvrđuju trajnu vrijednost crteža kao jednog od najvažnijih medija umjetničkog izraza.
Hrvatska umjetnica Neli Ružić sudjeluje u međunarodnom umjetničkom projektu kroz izložbu Horizon Ablaze koja je otvorena 15. svibnja u Taichung Art Museumu u tajvanskom gradu Taichungu, čime njezin rad ulazi u kontekst globalne institucionalne prezentacije suvremene umjetnosti u jednom od ključnih kulturnih centara istočne Azije, gdje se kroz kustoski koncept promišljaju aktualne društvene i ekološke teme u transnacionalnom okviru.
U Zagrebu će se od 12. do 14. lipnja 2026. godine u Laubi – Kući za ljude i umjetnost održati deveto izdanje Boutique Art Faira NESVRSTANI, koji se u proteklim godinama profilirao kao jedno od najznačajnijih godišnjih okupljanja suvremene umjetnosti u Hrvatskoj i široj regiji. Riječ je o trodnevnom događanju koje na jednom mjestu okuplja galerije, umjetnike, kolekcionare, kustose, arhitekte, dizajnere te sve brojniju publiku koja suvremenu umjetnost doživljava kao aktivan dio svakodnevice i kulturnog identiteta.
Četrnaesto izdanje Međunarodnog festivala Organ Vida 'Happy Spiraling / Sretno u vrtlogu' otvara se 11. lipnja u Muzej suvremene umjetnosti u Zagrebu, gdje će publici biti predstavljeno čak pet izložbi koje zajedno oblikuju jedno od najambicioznijih festivalskih izdanja dosad. Središnje mjesto programa zauzima velika grupna izložba finalista koji su kroz vlastite umjetničke prakse odgovorili na ovogodišnju festivalsku temu Happy Spiraling / Sretno u vrtlogu, dok će se paralelno otvoriti i četiri samostalne izložbe međunarodnih umjetnika Julie Béne, Kevina Osepe, Sare De Brito Faustino i Paule Tončić, ovogodišnje dobitnice Nagrade Marina Viculin. Uz izložbeni segment, festival će kroz diskurzivni program u Galeriji SKD Prosvjeta otvoriti prostor za razgovore o suvremenoj umjetnosti, vizualnoj kulturi i digitalnoj svakodnevici, a publici će biti predstavljena i nova publikacija The Vibes Are Off koja istražuje humor, ružnoću i online estetiku kao kritičke modele unutar suvremene kulture slike. Izložbe u MSU Zagreb ostaju otvorene do 6. rujna 2026. godine.
Izložba „Jajeftiček", istraživački i samoinicirani umjetnički projekt Frana Mubrina, održana je prošli petak, 15. svibnja, u formatu pop-up događaja koji je trajao svega 180 minuta. Izložbu je posjetilo pedesetak gostiju iz svijeta medija, kulture, dizajna i marketinga, čime je autor uspješno zaokružio jednu fazu kontinuiranog digitalno-analognog procesa stvaranja.
Svečanim otvorenjem u Dvoru Trakošćan predstavljena je međunarodna izložba „Čudesno putovanje na Istok / A Magical Journey to the East“, ostvarena u suradnji Muzeja Dvor Trakošćan i regionalnog Muzeja Yangzhou. Riječ je o iznimnom izložbenom projektu koji publici donosi bogatu i slojevitu priču o susretu Istoka i Zapada, nadahnutu životom i nasljeđem Marka Pola te kulturnim i trgovačkim vezama oblikovanima duž Puta svile.
Nova site-specific javna svjetlosna instalacija umjetnice Šejle Kamerić, AWAKE, u subotu, 25. travnja 2026., od 17 je do 24 sata, transformirala dvorište MuseumsQuartiera u prostor nalik bdjenju – privremeno mjesto zajedničke refleksije koje odolijeva sigurnosti i fiksnim narativima. Tijekom jedne večeri, brojni posjetitelji okupili su se kako bi, kao pažljiva zajednica, zapalili svijeću i promišljali o zajedničkoj ranjivosti. Instalacija je djelovala kao snažan poziv na sjećanje i aktivnu budnost.
U sklopu programa međunarodne kulturne suradnje muzeja Dvor Trakošćan i regionalnog Muzeja Yangzhou, u Trakošćanu se 8. svibnja 2026. u 19 sati otvara izložba „Čudesno putovanje na Istok“.
Upravo zbog tog spoja elegancije i ležernosti ovakav model savršeno funkcionira uz mediteranske modne kombinacije kakve Andrea često bira na putovanjima.
