HELLO
HELLO! #HelloItsMe

Ovogodišnje izdanje festivala usmjereno je na propitivanje svijeta prezasićenog slikama, informacija i digitalnih podražaja koji istovremeno proizvode osjećaj konstantne prisutnosti, ali i emocionalne otupljenosti. Festival istražuje načine na koje suvremena vizualna kultura više ne odražava stvarnost samo pasivno, već je aktivno oblikuje, definira društvene obrasce, konstruira identitete i određuje način na koji razumijemo vlastitu svakodnevicu. Umjetnički radovi okupljeni unutar festivalskog programa otvaraju pitanja kontrole, manipulacije, nadzora i proizvodnje sadržaja u digitalnom prostoru, ali istovremeno nude i subverzivne strategije otpora kroz ironiju, humor, eskapizam i destabilizaciju dominantnih vizualnih narativa.

Grupna izložba finalist⁞a okuplja jedanaest umjetnik⁞a čiji radovi tematiziraju identitet, reprezentaciju, online život, autofikciju, sustave nadzora, proizvodnju fake newsa i emocionalne posljedice života u digitalnom okruženju. Umjetnica Aurélie Bayad kroz autoportrete istražuje voajerizam i samoizlaganje u virtualnom prostoru, pretvarajući ranjivost tijela i emocija u čin otpora i preuzimanja kontrole nad osobnim narativom. Hiiona Choi gradi monumentalne skulpture i fotografske radove koji funkcioniraju kao imaginarni forenzički tragovi ženskih sudbina, dok Jaana-Kristiina Alakoski istražuje mehanizme eskapizma i identifikacije kroz fandom lika Sookie Stackhouse iz filma Okus krvi. Umjetnica Gedvilė Tamošiūnaitė fokusira se na tjeskobu digitalnih interakcija i konstantnu izloženost nadzoru, dok Jamea St. Findlay kroz eksperimentalni film prati paranoju pojedinca uvjerenog da je pod stalnim promatranjem, pri čemu imperativ neprekidne produktivnosti postaje simbol psihološkog raspada suvremenog čovjeka. U radu umjetnice Irma Name format sitcoma koristi se kao kritika automatizirane reprodukcije slika i narativa, pri čemu umjetna inteligencija postupno briše granicu između istine, izvedbe i potpunog raspada značenja. Umjetnic⁞e Madeleine Andersson, Maja Bojanić i Brin Žvan kroz ironiju propituju konstrukciju znanstvenih činjenica, dok Rafael Roncato istražuje njihovu političku manipulaciju, a Hertta Kiiski odbacuje tradicionalne epistemološke modele u korist intuitivnih i afektivnih načina razumijevanja stvarnosti.

Poseban fokus ovogodišnjeg izdanja stavljen je i na četiri samostalne izložbe koje dodatno proširuju tematski okvir festivala. Francuska umjetnica Julie Béna u MSU Zagreb predstavlja veliku samostalnu izložbu koja uključuje manju retrospektivu i site-specific instalaciju osmišljenu posebno za muzejski prostor, pri čemu kroz estetiku kabarea, groteske i nadrealizma gradi hibridne svjetove u kojima se susreću popularna kultura, humor i društvena kritika. U suradnji s nizozemskom organizacijom FOTODOK festival predstavlja i novu samostalnu izložbu Kevin Osepa pod nazivom Ocho Día. Eight Days, Nine Nights, koja kroz dekolonijalne i kvir perspektive istražuje nestajanje rituala i kolektivnog pamćenja rodnog Curaçaa. Švicarska umjetnica Sara De Brito Faustino izložbom Kuća bez krova rekonstruira vlastiti dom iz djetinjstva, pretvarajući osobnu traumu u vizualni narativ koji balansira između nježnosti i nelagode te otvara novu perspektivu na disfunkcionalne obiteljske odnose. Hrvatska umjetnica Paula Tončić ovogodišnja je dobitnica Nagrade Marina Viculin, priznanja koje se od 2017. godine dodjeljuje umjetnicama čija praksa proizlazi iz fotografskog medija, a njezina nova produkcija i samostalna izložba COCCYX CUTZ bit će predstavljene upravo u sklopu ovogodišnjeg festivalskog programa.

Od svog osnutka 2010. godine Organ Vida profilirao se kao jedan od najvažnijih regionalnih festivala posvećenih suvremenoj fotografiji i vizualnoj kulturi, s naglaskom na eksperimentalne i interdisciplinarne umjetničke prakse koje kritički promišljaju medij slike. Festival kontinuirano okuplja međunarodne umjetnik⁞e i kustos⁞ice koji kroz inovativne pristupe istražuju odnos fotografije, tehnologije, društva i suvremene kulture. Ovogodišnje izdanje kustoski potpisuju Barbara Gregov, Lovro Japundžić i Lea Vene, dok je glavni partner festivala Muzej suvremene umjetnosti Zagreb. Partnersku podršku festivalu pružaju FOTODOK i Galerija SKD Prosvjeta, a realizaciju programa podupiru Gradski ured za kulturu i civilno društvo Grada Zagreba, Ministarstvo kulture i medija Republike Hrvatske, Pro Helvetia Swiss Arts Council, Veleposlanstvo Kraljevine Nizozemske, Turistička zajednica grada Zagreba i Zaklada Kultura nova.

organ vida

Nastavite čitati nakon oglasa


druge vijesti

JANA DUZANEC INTERVJU JANA NAILS

Jana Dužanec o rastu, povjerenju i trenutku kada više ne možeš sve sama

Postoje poduzetničke priče koje se ne mjere početnim kapitalom niti brzinom rasta, nego sposobnošću osobe da izdrži vlastitu transformaciju dok se njezin posao razvija i mijenja. U takvim pričama najvažniji trenutak rijetko je onaj prvi, kada se nešto pokrene, nego onaj kasniji, tiši i zahtjevniji, kada ono što je nastalo iz jedne osobe počinje prelaziti granice te iste osobe i tražiti vlastiti prostor postojanja. Upravo takav put prošla je Jana Dužanec, osnivačica brenda Jana Nails, čija se profesionalna evolucija može razumjeti kao postupno, ali duboko pomicanje iz uloge operativke u ulogu liderice koja više ne oblikuje samo proizvod, nego i sustav koji ga nosi.

Celebrity News

19 svibnja 2026

jajefticek

Iz pogreške umjetne inteligencije nastao je najzanimljiviji domaći umjetnički projekt godine

Izložba „jajeftiček", istraživački i samoinicirani umjetnički projekt Frana Mubrina, održana je prošlog petka, 15. svibnja, u formatu pop-up događaja koji je trajao svega 180 minuta. Izložbu je posjetilo pedesetak gostiju iz svijeta medija, kulture, dizajna i marketinga, čime je autor uspješno zaokružio jednu fazu kontinuiranog digitalno-analognog procesa stvaranja.

Izložbe

19 svibnja 2026