Iz pogreške umjetne inteligencije nastao je najzanimljiviji domaći umjetnički projekt godine
Izložba „Jajeftiček", istraživački i samoinicirani umjetnički projekt Frana Mubrina, održana je prošli petak, 15. svibnja, u formatu pop-up događaja koji je trajao svega 180 minuta. Izložbu je posjetilo pedesetak gostiju iz svijeta medija, kulture, dizajna i marketinga, čime je autor uspješno zaokružio jednu fazu kontinuiranog digitalno-analognog procesa stvaranja.
U intimnoj, ali iznimno dojmljivoj atmosferi pop-up događaja održanog prošlog petka, 15. svibnja, publici je predstavljena izložba „Jajeftiček“, istraživački i samoinicirani umjetnički projekt multidisciplinarnog dizajnera i kreativnog voditelja Frana Mubrina. Izložba, koja je trajala svega 180 minuta, okupila je pedesetak uzvanika iz svijeta medija, kulture, dizajna i marketinga te na jedinstven način zaokružila jednu etapu kontinuiranog digitalno-analognog procesa stvaranja koji autor razvija posljednjih mjeseci.
Ono što je u početku nastalo kao spontana reakcija na pogrešku umjetne inteligencije ubrzo se transformiralo u kompleksan i izrazito osoban vizualni sustav unutar kojega Mubrin istražuje emotivnu simboliku, fragmente dječjih sjećanja te motive duboko povezane s krajolicima Drave, Podravine i Zagorja. Kroz lik jajeftičeka autor oblikuje prepoznatljiv umjetnički svijet obilježen ritmom boje, intuitivnom kompozicijom i snažnim grafičkim senzibilitetom, pri čemu se naivna imaginacija organski susreće sa suvremenim vizualnim izrazom.
Izložba nije predstavila jajeftičeka isključivo kao vizualni motiv, već prvenstveno kao otvoreni umjetnički proces i prostor osobne interpretacije, igre i emocionalnog arhiviranja. Upravo u toj slojevitosti projekt dobiva svoju posebnu vrijednost jer publici omogućuje da kroz jednostavne, gotovo arhetipske forme prepozna univerzalne osjećaje nostalgije, pripadnosti i identiteta. Mubrin pritom suptilno reinterpretira principe naive – njezinu neposrednost, iskrenost i emotivnu čistoću – prevodeći ih u suvremeni vizualni jezik oblikovan digitalnim alatima, grafičkom preciznošću i osobnom simbolikom.
Radovi nastali unutar projekta spajaju digitalne procese i analogni pristup stvaranju, dok svakodnevna autorova vizualna refleksija postaje važan dio kreativnog procesa. Upravo ta kombinacija spontanosti, intuitivnosti i promišljenog dizajnerskog izraza rezultira autentičnim autorskim jezikom koji nadilazi granice klasične izložbene forme te nastavlja živjeti i razvijati se i nakon samog događaja.
„Jajeftiček“ stoga nije zamišljen kao zatvoren ili konačan projekt, nego kao živi umjetnički organizam otvoren novim formatima, interpretacijama i susretima s publikom. Njegova vrijednost leži upravo u mogućnosti neprestanog razvoja, mijenjanja i komunikacije s različitim kontekstima i generacijama promatrača.
Autor projekta, Fran Mubrin, već se godinama ističe kao jedno od prepoznatljivijih imena domaće kreativne scene. Za svoj je rad nagrađen brojnim relevantnim strukovnim priznanjima, među kojima se ističu IdejaX, Effie, MIXX IAB i Somo Borac. Dvije je godine zaredom osvojio Croatia Young Lions Grand Prix te predstavljao Hrvatsku na festivalu Cannes Lions International Festival of Creativity u Cannesu.
Diplomirani je prvostupnik multimedije, oblikovanja i primjene na Sveučilištu Sjever, a 2012. godine pokrenuo je MOP Festival multimedije u Varaždinu, projekt posvećen razvoju lokalne kreativne zajednice, umrežavanju autora i kulturnoj razmjeni. Također je član core tima IxDA Croatia, organizacije usmjerene promociji i razvoju dizajna interakcija.
Hrvatska umjetnica s londonskom adresom Maja Vržina 22. listopada u Hrvatskom prirodoslovnom muzeju u Zagrebu otvara The Tree Knew, prostornu instalaciju čiji se razvoj proteže kroz gotovo dva desetljeća. Projekt je nastao iz dugotrajnog odnosa umjetnice prema jednom konkretnom mjestu u Londonu, Bunhill Fieldsu, i stablu kojemu se vraćala tijekom devetnaest godina. Umjesto klasičnog izložbenog postava sastavljenog od niza zasebnih radova, The Tree Knew zamišljen je kao cjelovito prostorno iskustvo u kojem se crtež, rukopis, objekt, svjetlo, tišina i kretanje posjetitelja spajaju u jedan rad.
U Gundulićevoj ulici 9, na nekoliko minuta hoda od glavnih zagrebačkih kulturnih institucija i užeg gradskog središta, otvorena je Artmax galerija, novi prostor posvećen hrvatskoj likovnoj umjetnosti. Galerija je usmjerena na odabrane autore i djela koja imaju svoje mjesto u povijesti domaće umjetnosti, ali i na radove suvremenih umjetnika koji nastavljaju oblikovati hrvatsku likovnu scenu. Koncept nije zamišljen kao predstavljanje što većeg broja umjetnina, nego kao pažljivo oblikovana ponuda u kojoj svako djelo prolazi selekciju prema autorstvu, umjetničkoj vrijednosti i mjestu koje zauzima unutar pojedinog razdoblja.
Od međunarodne nagrade ZGDW AWARD i izložbi iz više zemalja do talijanskog dizajna, mode, grafičkog dizajna, umjetne inteligencije, radionica i koncerata, Zagreb Design Week od 15. do 20. rujna pretvara obnovljenu Akademiju likovnih umjetnosti u središte svog ovogodišnjeg programa.
Izložba povezuje fotografije Dubrovnika snimljene 1995. godine s radovima nastalima trideset godina poslije te kroz iste gradske lokacije prati promjene prostora, njegove namjene i dostupnosti.
Fotoklub Zagreb ove godine obilježava 134 godine djelovanja programom „Živjela fotografija!“, a u središtu proslave bit će izložba „Pogled unatrag – svjetlo naprijed“. Otvorenje je zakazano za subotu, 19. rujna 2026. u 19:30 sati u prostoru Fotokluba Zagreb, Ilica 29/III, dok će izložba biti dostupna publici do 7. listopada.
Gotovo 26 tisuća posjetitelja prošlo je kroz zagrebačke muzeje tijekom drugog Zagrebačkog muzejskog vikenda, održanog od 3. do 6. rujna 2026. godine. U četiri dana jedanaest gradskih muzeja pripremilo je 164 programa za različite dobne skupine, od izložbi i stručnih vodstava do radionica, predstava, razgovora, instalacija, koncerata i šetnji gradom. Ovogodišnje izdanje održano je pod krilaticom „Dođi k sebi u muzej!“, a program je bio usmjeren na dobrostanje, odmor od svakodnevice, koncentraciju, druženje i neposredan susret s kulturnim sadržajem.
Nova samostalna izložba Maše Barišić pod nazivom Hey Sugar otvara se 11. rujna u 21 sat u Laubi – Kući za ljude i umjetnost u Zagrebu. Umjetnica će predstaviti novi ciklus ulja na platnu posvećen drag backstageu, prostoru u kojem se tijelo priprema za izlazak pred publiku i postupno mijenja svoj izgled. Barišić pritom ne slika završeni trenutak transformacije, kada je izvođač već spreman za pozornicu, nego vrijeme koje mu prethodi, ispunjeno ogledalima, šminkom, odjećom, koncentracijom i iščekivanjem.
Zagreb je svečanim otvorenjem u Galeriji Klovićevi dvori zakoračio u drugo izdanje Zagrebačkog muzejskog vikenda, manifestacije koja kulturnu ponudu grada na nekoliko dana pretvara u prostor susreta, znatiželje, kreativnosti i predaha, istodobno podsjećajući da muzeji nisu samo mjesta u kojima se čuvaju umjetnička djela, povijest i memorija jednog grada, nego i živi prostori u kojima čovjek može zastati, odmaknuti se od svakodnevne užurbanosti i ponovno uspostaviti odnos sa sobom, drugima i svijetom koji ga okružuje.
Dodao je da se aktualni postupak treba baviti okolnostima prodaje poslovnog udjela, a ne osobnim prihodima Angeline Jolie iz razdoblja nekoliko godina prije te transakcije.
Boban nikada nije skrivao koliko je Ćiro Blažević značio u njegovu životu i nogometnoj karijeri, zbog čega njegov dolazak na memorijalni turnir ima dodatnu osobnu dimenziju
