“Prekasno je za odustajanje” na svjetskoj sceni: Neli Ružić u Taichungu predstavlja instalaciju koja spaja umjetnost i klimatsku krizu
Hrvatska umjetnica Neli Ružić sudjeluje u međunarodnom umjetničkom projektu kroz izložbu Horizon Ablaze koja je otvorena 15. svibnja u Taichung Art Museumu u tajvanskom gradu Taichungu, čime njezin rad ulazi u kontekst globalne institucionalne prezentacije suvremene umjetnosti u jednom od ključnih kulturnih centara istočne Azije, gdje se kroz kustoski koncept promišljaju aktualne društvene i ekološke teme u transnacionalnom okviru.
U sklopu izložbe predstavljena je njezina svjetlosna instalacija s tekstualnom intervencijom „Prekasno je za odustajanje“, koja je izvorno nastala kao javna umjetnička intervencija u koprodukciji autorice i Umjetničkog paviljona, a tijekom prethodnih godina bila je višestruko prostorno i kontekstualno adaptirana, pri čemu je prvo predstavljena u siječnju 2023. na pročelju zgrade Glavnog kolodvora u Zagrebu, zatim u lipnju 2024. u riječkom art-kvartu Benčić, dok je u studenom 2024. trajno integrirana na fasadu Doma mladih u Splitu, čime je rad dobio i stabilnu urbanu poziciju u javnom prostoru.
Za potrebe izložbe Horizon Ablaze rad je dodatno produciran na mandarinskom jeziku, čime se njegova komunikacijska i semantička dimenzija proširuje u odnosu na izvorni kontekst, a sama intervencija time ulazi u novu razinu međunarodne čitljivosti i kulturne prilagodbe, osobito u prostoru u kojem se lokalna publika susreće s radom u vlastitom jezičnom sustavu, što dodatno pojačava njegovu perceptivnu i afektivnu snagu.
Neli Ružić sudjeluje na izložbi na poziv kustosice Tesse Marie Guazon iz Muzeja Vargas pri Sveučilištu Filipina, koja je s njezinim radom uspostavila profesionalni interes tijekom rezidencijalnog boravka u Umjetničkom paviljonu 2025. godine, čime se potvrđuje kontinuitet međunarodnih kustoskih razmjena i institucionalnih suradnji koje povezuju umjetničke mreže Europe i Azije.
Nastavite čitati nakon oglasa
Izložbu Horizon Ablaze kurira transnacionalni kustoski tim koji uključuje suradnike iz Tajvana, s Filipina i iz Paname, a kustosi Takamori Nobuo, Tessa Maria Guazon, Juan Canela i Jennifer Choy okupili su ukupno 33 umjetnika iz 16 zemalja i s pet kontinenata, s ciljem istraživanja različitih umjetničkih, društvenih i političkih interpretacija pojma „vrućine“, koji se u ovom kontekstu ne promatra isključivo kao meteorološki fenomen, nego kao višeslojna metafora koja uključuje klimatske promjene, emocionalne pritiske, urbane uvjete života i kolektivna iskustva suvremenog globalnog društva.
Taichung Art Museum pritom djeluje kao institucionalni okvir izložbe u kojem se umjetnička produkcija predstavlja u dijalogu s lokalnim klimatskim i kulturnim specifičnostima, budući da se publika u Taichungu svakodnevno susreće s izrazito toplim i vlažnim klimatskim uvjetima koji oblikuju i fizičko i društveno iskustvo prostora, što dodatno pojačava recepciju radova koji tematiziraju atmosferu, tijelo i okoliš.
Nastavite čitati nakon oglasa
Koncepcijski okvir izložbe polazi od pretpostavke da toplina, osobito u regijama gdje je ona konstantna i intenzivna, prestaje biti apstraktna kategorija i postaje neposredno tjelesno i perceptivno iskustvo koje utječe na ritam života, radne uvjete i socijalne odnose, dok se u širem interpretativnom okviru postavlja pitanje može li takvo zajedničko iskustvo postati univerzalni jezik za razmjenu sjećanja, emocija i političkih refleksija između različitih geografskih i kulturnih konteksta.
Izložba je otvorena u razdoblju najintenzivnijih klimatskih uvjeta na Tajvanu, a njezino trajanje planirano je do 30. kolovoza 2026. godine, čime se omogućuje dugotrajna izložbena prisutnost i kontinuirana interakcija publike s radovima koji promišljaju odnose između suvremene umjetnosti, klimatske krize i globalnih iskustava percepcije okoliša.
Povijest se često promatra kroz velike političke događaje, ratove i društvene prekretnice, no jednako snažan trag u razvoju civilizacije ostavljale su i svakodnevne navike koje su tijekom stoljeća oblikovale način života, kulturu i vizualni identitet različitih društava. Upravo takav pogled donosi nova izložba „Anatomija dima – retrospektiva jedne navike“, koju predstavlja Narodni muzej Zadar. Riječ je o jednom od sadržajno i konceptualno najopsežnijih muzejskih projekata posljednjih godina, koji kroz umjetnička djela, povijesne predmete, reklamnu grafiku, dizajn i filmsku baštinu istražuje složenu priču o duhanu, njegovu društvenom značenju i načinu na koji je tijekom više od pet stoljeća postao dio globalne kulture.
U Laubi je otvorena izložba Atlantida, treća u ciklusu Kartografije – putovanje kroz zbirku Lauba, kojom ova zagrebačka kuća za ljude i umjetnost obilježava 15 godina djelovanja. Izložbu je otvorio kustos prof. dr. sc. Krešimir Purgar, koji je istaknuo da Atlantida istražuje umjetnost kao neprestano promjenjiv i začudan organizam koji potiče nova promišljanja i različite interpretacije. Među najistaknutijim djelima nalaze se monumentalna slika Lovre Artukovića, skulptura Crvena stijena Siniše Majkusa i instalacija Dvoboj Ivana Fijolića, uz radove brojnih drugih suvremenih hrvatskih umjetnika. Izložba je privukla velik broj ljubitelja umjetnosti i znatiželjnika, a večer otvorenja nastavila se u opuštenoj atmosferi uz gallery party i zajedničko praćenje utakmice hrvatske nogometne reprezentacije.
U subotu, 27. lipnja u 19 sati, u Laubi – kući za ljude i umjetnost, otvara se izložba “Atlantida”, treća u nizu ciklusa Kartografije – putovanje kroz zbirku Laube. Riječ je o novom izložbenom poglavlju koje okuplja radove iz fundusa Laubine kolekcije te ih promatra kroz prizmu imaginacije, transformacije i promjenjivih svjetova suvremene umjetnosti.
U Muzeju moderne i suvremene umjetnosti u Rijeci ovoga će ljeta publika imati priliku upoznati dvije umjetnice koje su obilježile europsku avangardnu scenu i svojim radom trajno promijenile način na koji promatramo odnos između jezika, tijela i identiteta. Izložba Radikalna subjektivnost, koja se otvara 3. srpnja i ostaje otvorena do 27. rujna, okuplja opsežan izbor radova koje su napravile Katalin Ladik i Tomaso Binga, autorice čije su umjetničke prakse tijekom druge polovice dvadesetog stoljeća postale sinonim za eksperiment, umjetničku slobodu i propitivanje društvenih konvencija. Riječ je o jednoj od najvažnijih izložbi ljetnog programa riječkog muzeja, koja hrvatskoj publici donosi priliku da na jednom mjestu sagleda stvaralaštvo dviju pionirki vizualne poezije i performansa čiji je utjecaj odavno prešao nacionalne granice.
Galerija Mona Lisa u Zagrebu 10. lipnja otvara vrata izložbi „Vječna ljepota crteža“, reprezentativnom projektu koji okuplja 79 djela hrvatskih umjetničkih velikana nastalih od kraja 19. do druge polovice 20. stoljeća. Riječ je o pažljivo oblikovanom izboru radova koji kroz različite crtačke i slikarske tehnike na papiru donose pregled razvoja hrvatske likovne umjetnosti te istodobno potvrđuju trajnu vrijednost crteža kao jednog od najvažnijih medija umjetničkog izraza.
U Zagrebu će se od 12. do 14. lipnja 2026. godine u Laubi – Kući za ljude i umjetnost održati deveto izdanje Boutique Art Faira NESVRSTANI, koji se u proteklim godinama profilirao kao jedno od najznačajnijih godišnjih okupljanja suvremene umjetnosti u Hrvatskoj i široj regiji. Riječ je o trodnevnom događanju koje na jednom mjestu okuplja galerije, umjetnike, kolekcionare, kustose, arhitekte, dizajnere te sve brojniju publiku koja suvremenu umjetnost doživljava kao aktivan dio svakodnevice i kulturnog identiteta.
Četrnaesto izdanje Međunarodnog festivala Organ Vida 'Happy Spiraling / Sretno u vrtlogu' otvara se 11. lipnja u Muzej suvremene umjetnosti u Zagrebu, gdje će publici biti predstavljeno čak pet izložbi koje zajedno oblikuju jedno od najambicioznijih festivalskih izdanja dosad. Središnje mjesto programa zauzima velika grupna izložba finalista koji su kroz vlastite umjetničke prakse odgovorili na ovogodišnju festivalsku temu Happy Spiraling / Sretno u vrtlogu, dok će se paralelno otvoriti i četiri samostalne izložbe međunarodnih umjetnika Julie Béne, Kevina Osepe, Sare De Brito Faustino i Paule Tončić, ovogodišnje dobitnice Nagrade Marina Viculin. Uz izložbeni segment, festival će kroz diskurzivni program u Galeriji SKD Prosvjeta otvoriti prostor za razgovore o suvremenoj umjetnosti, vizualnoj kulturi i digitalnoj svakodnevici, a publici će biti predstavljena i nova publikacija The Vibes Are Off koja istražuje humor, ružnoću i online estetiku kao kritičke modele unutar suvremene kulture slike. Izložbe u MSU Zagreb ostaju otvorene do 6. rujna 2026. godine.
Izložba „Jajeftiček", istraživački i samoinicirani umjetnički projekt Frana Mubrina, održana je prošli petak, 15. svibnja, u formatu pop-up događaja koji je trajao svega 180 minuta. Izložbu je posjetilo pedesetak gostiju iz svijeta medija, kulture, dizajna i marketinga, čime je autor uspješno zaokružio jednu fazu kontinuiranog digitalno-analognog procesa stvaranja.
U suvremenom svijetu u kojem se definicije muškosti neprestano transformiraju i prilagođavaju novim društvenim normama, jedno od najvažnijih pitanja koje svaki muškarac mora postaviti sam sebi tiče se upravo temelja njegove vlastite vitalnosti – odnosno brige o onom najdragocjenijem što posjeduje, a to je njegovo zdravlje.
Nakon zapaženog festivalskog puta i niza međunarodnih priznanja, dugometražni igrani film Yugo Florida redatelja Vladimira Tagića uskoro će biti predstavljen hrvatskoj publici. Film će svoju hrvatsku festivalsku premijeru imati u sklopu Glavnog programa 73. Pulskog filmskog festivala, u sekciji Manjinske koprodukcije, gdje će biti prikazan 10. srpnja, nakon čega slijedi opsežna ljetna kino-turneja diljem Hrvatske.
Kada temperature zraka dosegnu ljetne vrhunce i kada se živa u termometru opasno približi trideset petom podioku, mnogi muškarci primijete fascinantne i često neočekivane promjene na vlastitom tijelu koje su postale predmetom brojnih rasprava u muškim krugovima. Taj fenomen, kojeg su korisnici društvenih mreža i laici kolokvijalno nazvali "ljetni penis", zapravo predstavlja jednostavnu, ali intrigantnu biološku reakciju ljudskog organizma na intenzivnu vanjsku vrućinu. Iako se ovaj izraz ne nalazi u službenim medicinskim udžbenicima kao zasebna dijagnoza, liječnici potvrđuju da je riječ o stvarnoj fiziološkoj pojavi koja proizlazi iz prirodne potrebe našeg tijela za učinkovitom termoregulacijom.
Malo je izvođača kojima uspije pretvoriti koncert u događaj o kojem se govori mjesecima. Još je manje onih koji uspiju ispuniti jedan od najpoznatijih stadiona na svijetu iz večeri u večer. Harry Styles upravo je ostvario ono što se donedavno činilo gotovo nemogućim – postavio je novi rekord Wembley Stadiuma održavši čak dvanaest rasprodanih koncerata u jednom nizu, čime je ispisao novo poglavlje moderne koncertne povijesti.
