Gradovi kao sjećanja: Slikarski ritam urbanog života
Izložba povodom Noći muzeja donosi presjek stvaralaštva Frane Missije i vodi kroz Split, Pariz i New York viđene očima umjetnika koji je gradove pretvarao u emociju, pokret i osobni zapis
Povodom manifestacije Noć muzeja, u Muzeju Like Gospić u petak, 30. siječnja 2026. godine u 20:30 sati, otvara se izložba Frane Missije pod nazivom Ritam mojih gradova.
Izložba donosi pomno odabran izbor radova jednog od istaknutijih hrvatskih slikara druge polovice 20. i početka 21. stoljeća. Frano Missia (1924. – 2018.) umjetnik je čiji su život i stvaralaštvo neraskidivo povezani s iskustvom stalnog kretanja i boravka u različitim urbanim sredinama. Iako je proputovao gotovo cijeli svijet, njegov su umjetnički identitet presudno oblikovala tri grada – Split, Pariz i New York.
Gradovi na Missijinim slikama nisu realistični prikazi konkretnih mjesta, već intimni zapisi ritma, strukture i atmosfere urbanog života. Kroz slojevite kompozicije, autor bilježi puls grada, njegovu dinamiku i fragmentiranost, stvarajući vizualne dnevnike osobnih doživljaja. Izložba obuhvaća djela nastala od 1950-ih do 2010-ih godina, od veduta dalmatinskih i europskih gradova, preko njujorških motiva, do apstraktnijih urbanih kompozicija.
Krećući se između figurativnog i apstraktnog izraza, Missia razvija prepoznatljiv slikarski jezik u kojem grad postaje prostor sjećanja, kretanja i unutarnjeg ritma. Njegovi urbani prizori oslobođeni su doslovnosti i svakodnevice, pozivajući promatrača da ih doživi izvan njihove uobičajene funkcije, kao emocionalne i mentalne pejzaže.
Nastavite čitati nakon oglasa
Frano Missia rođen je u Splitu 23. travnja 1924. godine. Studij strojarstva završio je na Tehničkom fakultetu u Zagrebu 1957. godine, a paralelno započinje studij kazališne scenografije na Kazališnoj akademiji u Zagrebu u klasi Kamila Tompe. Studij ne dovršava zbog odlaska u Pariz 1958. godine, gdje kombinira tehničke poslove s intenzivnim umjetničkim radom i aktivno sudjeluje u likovnom životu grada. Godine 1968. seli u New York, gdje nastavlja umjetničko obrazovanje na Hunter Collegeu (New York City University), diplomiravši 1973. godine. Sljedećih dvadesetak godina predaje na Odsjeku za likovne umjetnosti, a 1993. godine na Teachers Collegeu Columbia University obranio je doktorat na temu Painting the Nude by Male Artist in Western Art. Do kraja života živio je i stvarao između Splita, Pariza i New Yorka.
Nastavite čitati nakon oglasa
Izložba Ritam mojih gradova pruža jedinstvenu priliku da se zaviri u slojeviti i osebujni svijet Frane Missije te da se Split, Pariz i New York dožive kroz njegov prepoznatljiv slikarski ritam i osobnu viziju urbanog prostora.
Koliko puta ulaskom u muzej ili galeriju nesvjesno usporimo korak čim ugledamo natpis koji nas upozorava da izloške nije dopušteno dodirivati, promatrajući umjetnost s pristojne udaljenosti i ostajući tek nijemi svjedoci nečije kreativnosti, toliko je snažniji osjećaj iznenađenja kada se pojavi izložba koja potpuno mijenja ustaljena pravila muzejskog iskustva te svakoga posjetitelja poziva da slobodno pruži ruku, istraži, iskuša, pogriješi, ponovno pokuša i upravo svojim sudjelovanjem postane dio umjetničkog djela koje se iz trenutka u trenutak mijenja, razvija i raste zajedno s ljudima koji ga doživljavaju.
Povijest se često promatra kroz velike političke događaje, ratove i društvene prekretnice, no jednako snažan trag u razvoju civilizacije ostavljale su i svakodnevne navike koje su tijekom stoljeća oblikovale način života, kulturu i vizualni identitet različitih društava. Upravo takav pogled donosi nova izložba „Anatomija dima – retrospektiva jedne navike“, koju predstavlja Narodni muzej Zadar. Riječ je o jednom od sadržajno i konceptualno najopsežnijih muzejskih projekata posljednjih godina, koji kroz umjetnička djela, povijesne predmete, reklamnu grafiku, dizajn i filmsku baštinu istražuje složenu priču o duhanu, njegovu društvenom značenju i načinu na koji je tijekom više od pet stoljeća postao dio globalne kulture.
U Laubi je otvorena izložba Atlantida, treća u ciklusu Kartografije – putovanje kroz zbirku Lauba, kojom ova zagrebačka kuća za ljude i umjetnost obilježava 15 godina djelovanja. Izložbu je otvorio kustos prof. dr. sc. Krešimir Purgar, koji je istaknuo da Atlantida istražuje umjetnost kao neprestano promjenjiv i začudan organizam koji potiče nova promišljanja i različite interpretacije. Među najistaknutijim djelima nalaze se monumentalna slika Lovre Artukovića, skulptura Crvena stijena Siniše Majkusa i instalacija Dvoboj Ivana Fijolića, uz radove brojnih drugih suvremenih hrvatskih umjetnika. Izložba je privukla velik broj ljubitelja umjetnosti i znatiželjnika, a večer otvorenja nastavila se u opuštenoj atmosferi uz gallery party i zajedničko praćenje utakmice hrvatske nogometne reprezentacije.
U subotu, 27. lipnja u 19 sati, u Laubi – kući za ljude i umjetnost, otvara se izložba “Atlantida”, treća u nizu ciklusa Kartografije – putovanje kroz zbirku Laube. Riječ je o novom izložbenom poglavlju koje okuplja radove iz fundusa Laubine kolekcije te ih promatra kroz prizmu imaginacije, transformacije i promjenjivih svjetova suvremene umjetnosti.
U Muzeju moderne i suvremene umjetnosti u Rijeci ovoga će ljeta publika imati priliku upoznati dvije umjetnice koje su obilježile europsku avangardnu scenu i svojim radom trajno promijenile način na koji promatramo odnos između jezika, tijela i identiteta. Izložba Radikalna subjektivnost, koja se otvara 3. srpnja i ostaje otvorena do 27. rujna, okuplja opsežan izbor radova koje su napravile Katalin Ladik i Tomaso Binga, autorice čije su umjetničke prakse tijekom druge polovice dvadesetog stoljeća postale sinonim za eksperiment, umjetničku slobodu i propitivanje društvenih konvencija. Riječ je o jednoj od najvažnijih izložbi ljetnog programa riječkog muzeja, koja hrvatskoj publici donosi priliku da na jednom mjestu sagleda stvaralaštvo dviju pionirki vizualne poezije i performansa čiji je utjecaj odavno prešao nacionalne granice.
Galerija Mona Lisa u Zagrebu 10. lipnja otvara vrata izložbi „Vječna ljepota crteža“, reprezentativnom projektu koji okuplja 79 djela hrvatskih umjetničkih velikana nastalih od kraja 19. do druge polovice 20. stoljeća. Riječ je o pažljivo oblikovanom izboru radova koji kroz različite crtačke i slikarske tehnike na papiru donose pregled razvoja hrvatske likovne umjetnosti te istodobno potvrđuju trajnu vrijednost crteža kao jednog od najvažnijih medija umjetničkog izraza.
Hrvatska umjetnica Neli Ružić sudjeluje u međunarodnom umjetničkom projektu kroz izložbu Horizon Ablaze koja je otvorena 15. svibnja u Taichung Art Museumu u tajvanskom gradu Taichungu, čime njezin rad ulazi u kontekst globalne institucionalne prezentacije suvremene umjetnosti u jednom od ključnih kulturnih centara istočne Azije, gdje se kroz kustoski koncept promišljaju aktualne društvene i ekološke teme u transnacionalnom okviru.
U Zagrebu će se od 12. do 14. lipnja 2026. godine u Laubi – Kući za ljude i umjetnost održati deveto izdanje Boutique Art Faira NESVRSTANI, koji se u proteklim godinama profilirao kao jedno od najznačajnijih godišnjih okupljanja suvremene umjetnosti u Hrvatskoj i široj regiji. Riječ je o trodnevnom događanju koje na jednom mjestu okuplja galerije, umjetnike, kolekcionare, kustose, arhitekte, dizajnere te sve brojniju publiku koja suvremenu umjetnost doživljava kao aktivan dio svakodnevice i kulturnog identiteta.
Na ovogodišnjem Comic-Conu u San Diegu 49-godišnji glumac ispričao je da oporavak nakon druge transplantacije prolazi odlično te da je prezadovoljan rezultatima.
Sada su svoju ljubav okrunili brakom na intimnoj ceremoniji, a najemotivniji trenutak svakako je bio onaj u kojem je Emmin sin Rhodes svoju majku ponosno dopratio do oltara.
Par maksimalno koristi tople ljetne dane, a njihov odmor ispunjen je svime što ljeto na Jadranu čini posebnim – dugim kupanjima, sunčanjem, opuštenim šetnjama te večerima uz svježu ribu i čašu vina.
Među fotografijama posebno se istaknula ona na kojoj Mateo za ruku vodi sina Ivana gradskim ulicama, kao i simpatičan selfie oca i sina snimljen tijekom leta avionom.
