Ova izložba tjera vas da usporite: Fotografije koje se ne gledaju, nego osjećaju
U Galeriji Kranjčar u petak, 30. siječnja, s početkom u 19 sati, bit će otvorena izložba fotografija Zore i sutoni autora Maroja Vučićevića, koja publici donosi suzdržan, kontemplativan vizualni svijet nastao dugogodišnjim, tihim i posvećenim fotografskim radom.
Riječ je o prvoj samostalnoj izložbi autora, kojom se javnosti predstavlja nakon više od petnaest godina kontinuiranog fotografskog promišljanja, tijekom kojih je razvijao osobit senzibilitet usmjeren prema prijelaznim stanjima svjetla, atmosfere i prostora.
„Fotografija me uči usporiti i sagledati život u njegovoj ljepoti i jednostavnosti“, ističe Maroje Vučićević (1974., Zagreb), novinar s više od trideset godina profesionalnog iskustva, ponajprije u području kulture. Upravo u fotografiji pronalazi prostor za osobni odmak od svakodnevice, ali i za bilježenje tihih, nenametljivih prizora – zora, sutona i trenutaka u kojima se svjetlost i ambijent stapaju u meditativno ozračje.
Izložba Zore i sutoni okuplja niz fotografija nastalih u prijelaznim dijelovima dana – u ranim jutarnjim satima, sumracima i kasnim poslijepodnevima – kada svjetlost gubi oštrinu, a prizori se postupno pretvaraju u suptilne, gotovo introspektivne zapise atmosfere. Vučićevićev interes usmjeren je prema onome što ostaje izvan jasne vidljivosti: magli i sumaglici, refleksijama, dugim ekspozicijama te tihim odnosima svjetla i prostora. Bez obzira na to bilježi li urbane vizure Zagreba, planinske obrise, rijeke ili jezera, autor ne pristupa prostoru dokumentarno, već ga oblikuje kao emocionalni pejzaž, kao vizualni odraz unutarnjeg doživljaja.
Nastavite čitati nakon oglasa
U predgovoru izložbe kustosica i povjesničarka umjetnosti Marija Tonković naglašava kako postoje trenuci u kojima svijet ne traži tumačenje, nego prisutnost. „To su prijelazi dana, maglovita jutra i sumraci u kojima oblici gube oštrinu, a ambijent postaje prigušen. Tada pogled ne traži granice, nego ozračje. Upravo se u toj zoni između viđenoga i naslućenoga otvara okvir fotografije koja ne prikazuje, nego sugerira“, ističe Tonković.
Nastavite čitati nakon oglasa
U tom osjetljivom prostoru između svjetla i sjene razvija se suzdržan, gotovo lirski vizualni jezik Vučićevićevih fotografija. Magla i sumaglica u njegovu radu nisu tek atmosferski fenomeni, već estetski i simbolički alati koji brišu jasne granice, usporavaju pogled i omogućuju dublje, emotivno čitanje slike. One povezuju planove, omekšavaju kontraste i stvaraju prizore koji djeluju sanjivo, tiho i izvan konkretnog vremena.
Posebno mjesto u autorovu opusu zauzima odnos grada i prirode. Zagreb se u njegovim radovima ne pojavljuje kao funkcionalni urbani prostor, već kao ambijent osjećaja, zatišja i odsutnosti, dok planinski pejzaži i vodeni motivi postaju prostori unutarnje blizine i kontemplacije. Bez obzira na motiv, prisutan je isti senzibilitet – strpljivo promišljena kompozicija, odsutnost efekta i izražen osjećaj za ozračje.
Nastavite čitati nakon oglasa
„Radovi Maroja Vučićevića nisu dokumenti stvarnosti, već tihe refleksije o gledanju, osjećanju i prisutnosti. U kontekstu između svjetla i sjene, između viđenoga i naslućenoga, oblikuje se vizualni jezik koji je suzdržan, usmjeren i uronjen u svijet s punom pažnjom. Izložba otkriva rijetku vrstu vizualne uključivosti koja ne traži pažnju, već je stvara. U vremenu ubrzanog bilježenja Vučićević nudi prostor za usporavanje, tišinu i sabranost. Njegove slike ne žele objašnjavati, već potaknuti na promišljanje“, zaključuje Marija Tonković.
Nova site-specific javna svjetlosna instalacija umjetnice Šejle Kamerić, AWAKE, u subotu, 25. travnja 2026., od 17 je do 24 sata, transformirala dvorište MuseumsQuartiera u prostor nalik bdjenju – privremeno mjesto zajedničke refleksije koje odolijeva sigurnosti i fiksnim narativima. Tijekom jedne večeri, brojni posjetitelji okupili su se kako bi, kao pažljiva zajednica, zapalili svijeću i promišljali o zajedničkoj ranjivosti. Instalacija je djelovala kao snažan poziv na sjećanje i aktivnu budnost.
U sklopu programa međunarodne kulturne suradnje muzeja Dvor Trakošćan i regionalnog Muzeja Yangzhou, u Trakošćanu se 8. svibnja 2026. u 19 sati otvara izložba „Čudesno putovanje na Istok“.
Ponovno otvaranje Galerije Meštrović nakon petnaest mjeseci opsežnih i sadržajno zahtjevnih radova energetske obnove, predstavlja događaj od iznimne kulturne i institucionalne važnosti, ne samo za grad Split, nego i za cjelokupni nacionalni kulturni prostor, u kojem ova institucija zauzima trajno i nezaobilazno mjesto. Svečano otvorenje obilježeno je izložbom „Meštrovićeva kuća u Splitu / prostor života i umjetnosti“, čime je simbolično, ali i sadržajno, naglašena temeljna misija prostora – očuvanje, interpretacija i kontinuirana prezentacija kompleksne ostavštine Ivana Meštrovića.
UNIQA SEE FUTURE Zaklada, u suradnji s institucijom MuseumsQuartier i organizacijom Nomad – Hrvatski ured za suvremenu umjetnost, predstavlja jedinstveni umjetnički projekt AWAKE renomirane umjetnice Šejle Kamerić, koji će se održati kao jednovečernja javna svjetlosna instalacija u srcu Beča, u subotu, 25. travnja 2026. godine, u vremenskom okviru od 17 do 24 sata, uz kontinuiranu otvorenost prostora tijekom cijele večeri.
U KONTEJNER-u se otvara nova izložba koja na snažan i promišljen način istražuje granice slušanja, percepcije i tjelesnog doživljaja zvuka, predstavljajući monumentalnu zvučnu instalaciju Phonos španjolskog umjetnika Marca Vilanove, koja kroz 208 recikliranih zvučnika oblikuje kompleksno i višeslojno iskustvo prostora, tijela i akustičkih fenomena.
Svečanim otvorenjem izložbe Meštrovićeva kuća u Splitu / prostor života i umjetnosti, koje će se održati 20. travnja u Galerija Meštrović, Muzeji Ivana Meštrovića simbolično i sadržajno obilježavaju završetak opsežnog procesa obnove te ponovno otvaranje jednog od najvažnijih kulturnih prostora u Split. Riječ je o projektu koji nadilazi puku restauraciju arhitektonskog objekta, jer se njegovim dovršetkom javnosti ponovno stavlja na raspolaganje prostor koji u sebi objedinjuje funkciju doma, atelijera i muzeja, odnosno jedinstveno mjesto susreta privatnog života i javne umjetničke ostavštine.
U Hrvatskome narodnom kazalištu u Zagrebu otvoren je novi postav Kazališnoga pop-up muzeja, pod nazivom "Drama 165". Radi se izložbi koja oživljava bogatu povijest Drame HNK u Zagrebu preko osoba i priča umjetnika i kazališnih djelatnika koji su je oblikovali. Posvećena ključnim osobama zagrebačke kazališne scene, izložba donosi dinamičan pregled razvoja Drame HNK-a tijekom desetljeća.
U vremenu u kojem se umjetnost sve rjeđe promatra kao zatvoren i konačan sustav značenja, a sve više kao prostor otvorenih pitanja, osobnih projekcija i suptilnih napetosti između viđenog i doživljenog, Lauba – kuća za ljude i umjetnost nastavlja svoj obljetnički program na način koji istovremeno afirmira vlastitu zbirku i propituje načine njezina čitanja. Nakon prve izložbe znakovitog naslova Neosvojena područja, koja je simbolički označila početak ovog višeslojnog putovanja, ciklus KARTOGRAFIJE – Putovanje kroz Zbirku Lauba ulazi u svoju drugu fazu izložbom Arhipelag mašte, otvarajući novo poglavlje u promišljanju odnosa između umjetničkog djela, prostora i promatrača.
U videu koji je objavila Ella je detaljno prikazala cijeli proces – od samog zahvata, preko rezultata već dan nakon, pa sve do oporavka i izgleda nekoliko dana kasnije.
Poduzetnica je pokazala sinove Ivana i Antu, koje je dobila u braku s bivšim suprugom Hrvojem Balentom. Na fotografiji snimljenoj tijekom nedavnog vjenčanja pozira uz 21-godišnjeg Ivana i 19-godišnjeg Antu.
