Tihomir Stanić pokazao što znači živjeti književnost: Njegova „Na Drini ćuprija“ nije predstava, nego iskustvo
Zagreb je prošli vikend na trenutak disao ritmom Višegrada. U foajeu Hrvatskog narodnog kazališta, gdje svjetlo uvijek pada mekše nego drugdje, Tihomir Stanić izveo je monodramu „Na Drini ćuprija“ – kazališni događaj koji se ne gleda, nego doživljava. Publika je gledala glumca koji ne glumi, nego živi. Riječi Ive Andrića u njegovoj interpretaciji postaju žive strukture koje pulsiraju u prostoru, pretvarajući svaku rečenicu u most između vremena, ljudi i emocija. Upravo zato izvedba „Na Drini ćuprija“ nije bila samo kazalište – bila je razgovor između prošlosti i sadašnjosti, onako kako ga može voditi samo glumac koji razumije tišinu jednako duboko kao i riječ.
U Stanićevu tumačenju Andrić nije daleka legenda, nego prisutna svijest koja diše zajedno s publikom. Glumac, koji je ovom djelu posvetio dva desetljeća života, izgovara tekst kao da nastaje pred našim očima. Njegov glas prelazi iz šapta u ispovijest, iz pripovijesti u prisjećanje, iz emocije u smirenost. Sve što izgovori nosi težinu čovjeka koji razumije prolaznost, ali i njezinu ljepotu. „Na Drini ćuprija“ u njegovoj izvedbi postaje živa tvar koja se mijenja svakim pokretom i svakom stankom.
Bez glazbe, bez scenografije, bez ičega što bi moglo odvući pažnju, Stanićev nastup otkriva snagu same riječi. Publika je sjedila gotovo u tišini, ali to nije bila tišina dosade, nego ona rijetka i dragocjena tišina koja nastaje kad čovjek zna da svjedoči nečemu istinitom. Riječi su postajale slike, emocije su prolazile poput svjetla preko lica, a prostor HNK-a pretvarao se u most na Drini – mjesto susreta povijesti i sadašnjosti.
Kada je izgovorio posljednju rečenicu, publika je na trenutak ostala nepomična, kao da se nitko ne usuđuje prvi prekinuti tu čaroliju ravnoteže. Tek tada, kad su ruke progovorile pljeskom, bilo je jasno da su svi u dvorani svjedočili nečemu što nadilazi kazalište.
Goran Bogdan tijekom posljednjih je godina izgradio status jednog od najuspješnijih i međunarodno najprepoznatljivijih hrvatskih glumaca, ostvarivši zapažene uloge u domaćim i inozemnim filmskim i televizijskim projektima koji su njegov talent predstavili publici daleko izvan granica Hrvatske, dok je svojim interpretacijama slojevitih i emocionalno zahtjevnih likova potvrdio glumačku širinu zbog koje ga redovito angažiraju ugledni redatelji europske kinematografije.
Dok publika na pozornici najčešće vidi tek završni rezultat umjetničkog rada, ono što se događa iza kulisa često ostaje skriveno. Upravo taj nevidljivi svijet – isprepleten prijateljstvima, sukobima, odlascima, ljubavima i zajedničkim uspomenama – u središtu je nove predstave „Kazalište“, autorskog projekta jednog od najcjenjenijih europskih dramatičara i redatelja Pascala Ramberta, koja će svoju premijeru doživjeti 21. srpnja u sklopu festivala Riječke ljetne noći.
Postoje predstave koje publiku zabavljaju, postoje one koje izazivaju divljenje zbog estetske ljepote, a postoje i one rijetke, istinski važne izvedbe koje nas ne puštaju da ostanemo isti. Upravo takvo kazališno iskustvo donosi predstava Kad ne čuješ tu rijeku, novi projekt Doma kulture Kristalna kocka vedrine i Gradskog kazališta Sisak, nastao u koprodukciji s umjetničkom organizacijom Arterarij, koja na obali Kupe ne donosi samo umjetničku izvedbu, nego i dirljiv podsjetnik da iza svake statistike, svake naslovnice i svake prirodne katastrofe postoje ljudi čije se priče nastavljaju mnogo dulje nego što traje medijska pozornost.
Više od dvadeset godina Festival svjetskog kazališta u Zagrebu prikazuje predstave koje artikuliraju stanje europske izvedbene misli i uspostavlja zajednički dijalog između domaće publike i suvremenog autorskog kazališta. Predstave s ovogodišnjeg izdanja Festivala dijele zajednički impuls istraživanja što znači biti tijelo u povijesti, u pamćenju, u rodu, između generacija.
U Velikoj dvorani Vatroslava Lisinskog ponovno se otvara prostor u kojem se glazba ne doživljava samo kao izvedba, nego kao pažljivo oblikovan svijet u koji publika ulazi već pri samom ulasku u dvoranu. Nakon prošlogodišnjeg rasprodanog izdanja, “Disney koncert: tamo gdje snovi postaju stvarnost” vraća se 12. i 13. rujna u 19 sati, s ambicijom da iskustvo podigne na još višu razinu i da poznate melodije pretvori u zajedničko emocionalno putovanje kroz sjećanja, djetinjstvo i maštu.
Dok mnogi kazališni komadi publiku vode unaprijed određenim putem, Astro Maja odlučuje krenuti u sasvim suprotnom smjeru. Ova nesvakidašnja predstava nastala je kao autorski projekt Maje Posavec i Aleksandra Švabića, a posebnost joj je u tome što se njezin tijek ne oblikuje iza kulisa niti ga određuje strogo ispisan scenarij. Umjesto toga, svaka izvedba nastaje u trenutku, pod utjecajem ljudi koji sjede u gledalištu. Znakovi zodijaka prisutne publike postaju svojevrsni suautori večeri, određujući smjer razgovora, pitanja i tema koje će se otvoriti tijekom izvedbe.
Od 19. lipnja do 23. srpnja publiku očekuju 43 izvedbe na 25 lokacija, uključujući i pet novih gradskih prostora, spajajući glazbu, kazalište, ples, film i suvremene izvedbene programe u jedinstveni umjetnički doživljaj grada.
Duhovita, intimna i emotivna izvedba poziva na razgovor s onim dijelom sebe koji još uvijek vjeruje da u životu postoji nešto što ne možemo do kraja objasniti.
Dok s Ivanom Rakitićem i njihovim kćerima uživa u istraživanju najsunčanijeg hrvatskog otoka, supruga bivšeg Vatrenog odabrala je udobne i prozračne hlače koje su idealan izbor za visoke temperature.
Sunny Sandler u showu Jimmyja Fallona ispričala je detalj iz obiteljskog života koji je nasmijao publiku, a glavni "krivac" ponovno je osebujni stil njezina slavnog oca.
Dok većina bira heklane haljine i suknje, Izabel je odabrala luksuzni pleteni top brenda Magda Butrym i pokazala kako izgleda jedan od najupečatljivijih ljetnih trendova.
