Otkrivamo zašto je ovaj dizajn iz Hrvatske zbunio Veneciju – Izložba koju ne smijete propustiti
Kad govorimo o dizajnu, malo koja izložba uspijeva pomiriti povijest, more, urbanu estetiku i suvremenost tako da vam oduzme dah – a upravo to čini izložba “Croatian Design X” u Veneciji. Hrvatski dizajn blista u galeriji Lo Verso, gdje se susreću generacije, materijali i ideje koje pričaju priče snažnije nego bilo koja riječ.
Venecija i Hrvatska dijele dugu, neprekinutu vezu u kojoj se granične linije brišu, a kulturni impulsi prelijevaju – Schiavona, koja je stoljećima bila zaštitni znak Hrvatske u pomorstvu, samo je jedan od simbola toga slojevitog odnosa. Sada hrvatski dizajneri, njih 22 finalista ZGDW AWARD i studenti, putem “Croatian Design X” izlažu svoje radove koji u Veneciji dobivaju globalni kontekst. Riječ je o iskusnim autorima i mladim kreativcima čija djela spajaju tradiciju, eksperiment i ekologiju.
Izložba je otvorena do 19. listopada i uključuje raznolike radove: modularni namještaj, kolekcije nadahnute morem, porculansko posuđe, keramičke serije i multikulturalne instalacije. Linda Baissero, Talijanka iz Istre, sudjeluje s projektima „1184“ i „Onda“, koji pokazuju kako prostorne forme i funkcija mogu stvarati novi identitet. Projekt „Sea-tlery“ Barbare Babić odražava egzistencijalni dijalog s morem, a Ines Vlahović koristi morsku travu – materijal koji se u Hrvatskoj otrgnuo od otpada da postane simbol osviještenog pristupa u dizajnu.
Poseban je značaj “Croatian Design X” i u tome što je izložba putovala – Barcelona, Bukurešt, Sofija – i svaka je destinacija gusti sloj razumijevanja Hrvatske kao zemlje čije kreativne perspektive ne poznaju granice. Ovaj put Venecija služi ne samo kao pozornica, nego kao ogledalo: reflektira našu sposobnost da u suvremenom dizajnu pomaknemo granice forme, funkcionalnosti i identiteta.
Ako volite inovaciju, estetiku kojom se diše i priču koja miriše na more, posjetite “Croatian Design X” u Galeriji Lo Verso. Doći ćete radi izložaka, ostat ćete zbog sudaranja ideja, zbog osjećaja da hrvatski dizajn više nije samo lokalni fenomen nego glas koji slobodno govori u svjetskom okviru.
U zagrebačkoj Galeriji Kranjčar sinoć je otvorena izložba „TANKA – Istraživanje forme, ravnoteže i materijala kroz suvremeni autorski nakit“, kojom se javnosti prvi put predstavlja istoimena kolekcija suvremenog nakita arhitektice i dizajnerice Senke Dombi. Riječ je o autorskom projektu koji proizlazi iz osobnog senzibiliteta autorice, njezinih iskustava u arhitekturi te dugotrajnog istraživanja odnosa između forme, materijala i tijela, a realiziran je kroz minimalistički izraz i modularnu strukturu nakita.
Velik interes publike obilježio je završetak izložbe Antonija Krasnik, prva hrvatska dizajnerica: skica za portret, koja je proteklog vikenda zatvorena u Oktogonu Nacionalnog muzeja moderne umjetnosti, a koju je od otvorenja 6. prosinca 2025. godine razgledalo više od osam tisuća posjetitelja, čime je potvrđena snažna potreba publike za ponovnim čitanjem i vrednovanjem zaboravljenih poglavlja nacionalne povijesti dizajna.
U rasprodanoj Maloj dvorani Vatroslava Lisinskog, pred publikom koja je do posljednjeg mjesta ispunila prostor, premijerno je izvedena predstava „MARE #ženamajkaglumica“, snažna i duboko osobna kazališna ispovijest koja je publiku vodila kroz čitav spektar emocija – od iskrenog smijeha do tišine ispunjene suzama.
U zagrebačkoj Galeriji Kranjčar 21. siječnja otvara se izložba TANKA, prva kolekcija suvremenog nakita arhitektice i dizajnerice Senke Dombi. Kolekcija je rezultat autoričinog intimnog izraza, spajajući osobna iskustva, emocije i arhitektonsku preciznost.
U petak 9. siječnja 2026. u 20 sati u Laubi – kući za ljude i umjetnost otvara se izložba Riječi, slike i snovi – Plakati iz zbirke Petra Smiljanića, koja publici donosi iznimno vrijedan i rijetko viđen presjek povijesti plakata kao medija vizualne komunikacije, umjetničkog izraza i društvenog svjedočanstva. Riječ je o izložbi koja ne pretendira tek na estetski doživljaj, nego otvara prostor za dublje razumijevanje plakata kao slojevitog kulturnog artefakta, u kojem se susreću dizajn, umjetnost, ideologija, tehnologija i svakodnevni život, a koji je tijekom 20. stoljeća imao presudnu ulogu u oblikovanju vizualnog identiteta javnog prostora.
Postoje trenuci u adventskom vremenu kada grad na trenutak uspori, kada se buka svakodnevice utiša, a prostor ispuni nečim suptilnijim, gotovo nevidljivim – emocijom, sjećanjem i tihom nostalgijom. Upravo se takav trenutak sinoć dogodio u samom srcu Zagreba, u Prolazu Oktogon, gdje je svečano otvorena umjetnička instalacija „Prvi snijeg“, autorski projekt Saše Šekoranje, jednog od najprepoznatljivijih domaćih umjetnika čiji rukopis već desetljećima oblikuje način na koji doživljavamo estetiku blagdana.
Povijest umjetnosti često pamti velika imena, dok tihe, ali ključne figure ostaju u sjeni. Jedna od njih je Lina Crnčić-Virant – umjetnica čiji je opus desetljećima bio prisutan, ali nedovoljno viđen. Izložba i istoimeni katalog Intimno i javno donose prijeko potrebnu reinterpretaciju njezina stvaralaštva, otvarajući prostor za novu, slojevitiju percepciju njezina umjetničkog i društvenog doprinosa.
Kad se probudi, prva misao koja joj izmami osmijeh i motivira je za novi dan često je povezana s glazbom. Za Emu Bubić, mladu pjevačicu iz Rijeke, buđenje na važan ili uzbudljiv dan znači odmah iskoračiti iz kreveta, spremna za probe, snimanja ili nastupe. U običnim danima, kaže, dovoljna je šalica dobrog doručka da joj uljepša jutro, no strast za glazbom uvijek ostaje primarna pokretačka sila.
Prvi film iz serijala o Harryju Potteru ovoga se kolovoza vraća na velika platna diljem svijeta, i to u posebno osmišljenom, svečanom izdanju kojim se obilježava njegova 25. obljetnica.
Victoria Beckham ostvarila je svoj prvi samostalni broj jedan u karijeri nakon snažne kampanje na društvenim mrežama koja ju je pogurala na vrh glazbenih ljestvica.
