HNK u Zagrebu najavljuje prvu premijeru na novoj sceni HNK2: Mjuzikl Cabaret u izvedbi ansambala Drame, Opere i Baleta
Premijerne izvedbe mjuzikla Cabaret održat će se 14. i 15. studenoga 2025. na sceni HNK2 u Ulici Božidara Adžije 7a, netom nakon svečana otvorenja nove pozornice Hrvatskoga narodnog kazališta u Zagrebu. Ovo kultno djelo, koje su stvorili John Kander (glazba), Fred Ebb (stihovi) i Joe Masteroff (libreto), temelji se na drami I Am a Camera Johna Van Drutena napisanoj prema romanu Christophera Isherwooda Goodbye to Berlin (1939.).
U režiji i koreografiji Lea Mujića te uz glazbeno vodstvo Ivana Josipa Skendera, Cabaret se postavlja kao prva umjetnička produkcija novootvorene scene koja se okreće suvremenim izvođačkim praksama, a nastaje u suradnji triju umjetničkih ansambala središnjega nacionalnog kazališta – Drame, Opere i Baleta.
Iako Cabaret mnogi pamte po glamuru i prepoznatljivim songovima, riječ je o jednom od najkompleksnijih i najslojevitijih mjuzikala 20. stoljeća. Njegova struktura, u kojoj Emcee komentira svijet izvana, postavlja pitanja o ulozi umjetnosti u vremenu političkih previranja, je li njezina funkcija da zabavi, da sakrije istinu ili da je razotkrije. Upravo u toj dvoznačnosti leži snaga Cabareta: prostor zabave istovremeno je prostor lucidna svjedočenja povijesti, a glazba, ples i humor otvaraju nove perspektive. U trenutku kada se na sceni smjenjuju šarm, ironija i tuga, postaje jasno da je Cabaret djelo koje nas i danas pita: koliko smo spremni vidjeti sve što se događa oko nas, a koliko se radije, uz smijeh, pravimo da ne vidimo? Nova scena HNK2, fleksibilno projektirana i tehnički opremljena za istraživanje novih prostora izvedbe, prirodno udomljuje Cabaret, djelo koje na granici zabave i prijetnje, glamura i sjene, osobnog sna i povijesnog prijeloma oblikuje iskustvo koje gledatelja neprestano poziva na sudjelovanje i emocionalni rizik.
U ovome scenskom čitanju, predstava publiku vodi u noćne prostore i zadimljene klubove kasnog vajmarskog Berlina, u vrtlog zabave koja skriva slom te u intimu likova koji pokušavaju sačuvati ono najosobnije u vremenu koje im izmiče.
U ovoj sezoni, Cabaret će na pozornici HNK2 igrati čak 20 puta. U glavnim ulogama izmjenjuju se Fabijan Komljenović, Ivan Čuić i Devin Juraj kao Emcee; Lana Ujević Telenta, Franka Batelić i Iva Jerković Oreški kao Sally Bowles; Marin Klišmanić, Ivan Colarić i Lovro Juraga kao Clifford Bradshaw; Ivana Boban i Mirta Zečević kao Fräulein Schneider te Ozren Bilušić i Adalbert Turner kao Herr Schultz. Uloge Fräulein Kost tumače Tesa Litvan, Marina Žužić i Rea Bušić, dok lik Ernsta Ludwiga tumače Silvio Vovk, Damir Markovina i Marin Stević. Uz njih, sudjeluje veliki ansambl Baleta i za ovu produkciju formiran ansambl Kit Kat Kluba, među kojima su Lucija Radić Pálinkó, Atina Tanović, Daria Brdovnik, Ovidiu Muscalu, Vid Vugrinec, Bálint Rauscher, Lada Rora, Karlo Topolovec, Maja Šehić te Dino Antonić, Aleta Arbanas, Mia Gregorić, Devin Juraj, Katarina Margaretić, Dora Masle, Tit Emanuel Medvešek, Filip Sever, Dorian Stipčić i Tara Thaller. Orkestrom Opere Hrvatskoga narodnog kazališta u Zagrebu ravnaju Ivan Josip Skender i Stjepan Vuger.
Nastavite čitati nakon oglasa
Autorski tim čine redatelj i koreograf Leo Mujić, dirigent i autor prepjeva Ivan Josip Skender, prevoditelj dramskog predloška i autor prepjeva Dino Pešut, autor dramaturškoga koncepta i asistent redatelja i koreografa Bálint Rauscher, scenograf Stefano Katunar, kostimografkinja Manuela Paladin Šabanović, oblikovatelj svjetla Aleksandar Čavlek. Za predstavu vlada iznimno zanimanje publike, a ulaznice za izvedbe do kraja godine rasprodane su. Uskoro će u prodaji biti ulaznice za izvedbe u drugom dijelu sezone 2025./2026.
Goran Bogdan tijekom posljednjih je godina izgradio status jednog od najuspješnijih i međunarodno najprepoznatljivijih hrvatskih glumaca, ostvarivši zapažene uloge u domaćim i inozemnim filmskim i televizijskim projektima koji su njegov talent predstavili publici daleko izvan granica Hrvatske, dok je svojim interpretacijama slojevitih i emocionalno zahtjevnih likova potvrdio glumačku širinu zbog koje ga redovito angažiraju ugledni redatelji europske kinematografije.
Dok publika na pozornici najčešće vidi tek završni rezultat umjetničkog rada, ono što se događa iza kulisa često ostaje skriveno. Upravo taj nevidljivi svijet – isprepleten prijateljstvima, sukobima, odlascima, ljubavima i zajedničkim uspomenama – u središtu je nove predstave „Kazalište“, autorskog projekta jednog od najcjenjenijih europskih dramatičara i redatelja Pascala Ramberta, koja će svoju premijeru doživjeti 21. srpnja u sklopu festivala Riječke ljetne noći.
Postoje predstave koje publiku zabavljaju, postoje one koje izazivaju divljenje zbog estetske ljepote, a postoje i one rijetke, istinski važne izvedbe koje nas ne puštaju da ostanemo isti. Upravo takvo kazališno iskustvo donosi predstava Kad ne čuješ tu rijeku, novi projekt Doma kulture Kristalna kocka vedrine i Gradskog kazališta Sisak, nastao u koprodukciji s umjetničkom organizacijom Arterarij, koja na obali Kupe ne donosi samo umjetničku izvedbu, nego i dirljiv podsjetnik da iza svake statistike, svake naslovnice i svake prirodne katastrofe postoje ljudi čije se priče nastavljaju mnogo dulje nego što traje medijska pozornost.
Više od dvadeset godina Festival svjetskog kazališta u Zagrebu prikazuje predstave koje artikuliraju stanje europske izvedbene misli i uspostavlja zajednički dijalog između domaće publike i suvremenog autorskog kazališta. Predstave s ovogodišnjeg izdanja Festivala dijele zajednički impuls istraživanja što znači biti tijelo u povijesti, u pamćenju, u rodu, između generacija.
U Velikoj dvorani Vatroslava Lisinskog ponovno se otvara prostor u kojem se glazba ne doživljava samo kao izvedba, nego kao pažljivo oblikovan svijet u koji publika ulazi već pri samom ulasku u dvoranu. Nakon prošlogodišnjeg rasprodanog izdanja, “Disney koncert: tamo gdje snovi postaju stvarnost” vraća se 12. i 13. rujna u 19 sati, s ambicijom da iskustvo podigne na još višu razinu i da poznate melodije pretvori u zajedničko emocionalno putovanje kroz sjećanja, djetinjstvo i maštu.
Dok mnogi kazališni komadi publiku vode unaprijed određenim putem, Astro Maja odlučuje krenuti u sasvim suprotnom smjeru. Ova nesvakidašnja predstava nastala je kao autorski projekt Maje Posavec i Aleksandra Švabića, a posebnost joj je u tome što se njezin tijek ne oblikuje iza kulisa niti ga određuje strogo ispisan scenarij. Umjesto toga, svaka izvedba nastaje u trenutku, pod utjecajem ljudi koji sjede u gledalištu. Znakovi zodijaka prisutne publike postaju svojevrsni suautori večeri, određujući smjer razgovora, pitanja i tema koje će se otvoriti tijekom izvedbe.
Od 19. lipnja do 23. srpnja publiku očekuju 43 izvedbe na 25 lokacija, uključujući i pet novih gradskih prostora, spajajući glazbu, kazalište, ples, film i suvremene izvedbene programe u jedinstveni umjetnički doživljaj grada.
Duhovita, intimna i emotivna izvedba poziva na razgovor s onim dijelom sebe koji još uvijek vjeruje da u životu postoji nešto što ne možemo do kraja objasniti.
Ljeto je razdoblje u kojem se beauty rutina prirodno mijenja, a naglasak se vraća jednostavnosti, njegovanom izgledu i detaljima koji ne zahtijevaju previše truda, ali ostavljaju snažan dojam. Iako se svake sezone najviše govori o bojama, teksturama i novim trendovima u svijetu manikure, stručnjaci za nokte već dugo naglašavaju kako je upravo oblik ono što čini najveću razliku. Pravilno odabran oblik noktiju može promijeniti vizualnu proporciju cijele ruke, produžiti prste, naglasiti eleganciju nokatne ploče i stvoriti dojam luksuza čak i kada je riječ o potpuno minimalističkoj manikuri.
Iako par još nije službeno objavio datum ceremonije, Kaja je ovom objavom jasno dala do znanja da se njihov odlazak pred oltar bliži te da će uskoro započeti novo zajedničko životno poglavlje.
Ovo je već treće zajedničko pojavljivanje u javnosti u posljednjih nekoliko tjedana, a čini se da glumica i umjetnik uživaju u svakom zajedničkom trenutku.
