Zaboravite sve što znate o komediji: Pejaković u Zagrebu donosi predstavu zbog koje će vas „boljeti“ od smijeha – ali i od istine
Na kazališnu pozornicu Zagreba stiže predstava koja će publiku istodobno nasmijati do suza i natjerati na nelagodno prepoznavanje vlastitih slabosti. Nova komedija „CELO TELO TU ME BOLI“, autora i redatelja Nikola Pejaković, gostuje 12. ožujka 2026. u 21 sat u Satiričko kazalište Kerempuh, u produkciji Teatar na Brdu, donoseći večer inteligentnog humora, britke ironije i gorko-slatkih istina o vremenu u kojem živimo.
Nakon uspješne suradnje i zapažene predstave „Šećer je sitan osim kad je kocka“, Pejaković se vraća komediji, no ovoga puta s dodatnom slojevitošću i suptilnom referencom na motiviku drame Eugene Ionesco „Lekcija“. Inspiriran apsurdom kao zrcalom društvene stvarnosti, autor gradi kazališni svijet u kojem smijeh nije bijeg od stvarnosti, nego njezino razotkrivanje. Tekst i režiju potpisuje sam Pejaković, dok glumačku postavu predvode Radovan Vujović, Andrijana Oliverić i Svetlana Bojković – troje umjetnika čija scenska energija jamči dinamičnu i uvjerljivu izvedbu.
U središtu radnje nalazi se odnos majke i sina jedinca, odnos koji pulsira između pretjerane brižnosti i gotovo groteskne kontrole, između emocionalne ucjene i razmažene pasivnosti. Udovica, utjelovljenje malograđanske zabrinutosti i istodobne potrebe za dominacijom, očajnički pokušava pokrenuti sina iz apatije koja ga je paralizirala. U njezinoj želji da ga spasi od besmisla vlastite letargije krije se i strah od samoće, ali i od suočavanja s vlastitim promašajima.
Radnja je smještena u obiteljsku kuću na beogradskom Banovu brdu, u prostoru koji postaje pozornica obiteljskog sukoba, ali i šire društvene metafore. Majčina odluka da potajno lijepi oglase po Košutnjaku i okolici, predstavljajući sina kao profesora matematike, pokreće niz događaja koji će razotkriti krhkost laži na kojima počivaju njihovi životi. Neočekivani dolazak mlade žene kojoj su instrukcije doista potrebne unosi nemir, ali i mogućnost promjene. Ono što započinje kao komična situacija prerasta u niz dramatičnih obrata koji će nepovratno izmijeniti sudbine likova.
Iako se na prvi pogled doima kao duhovita društvena satira, „CELO TELO TU ME BOLI“ zadire dublje, otvarajući pitanja krivnje, odgovornosti i kolektivnog posrnuća. Likovi su istodobno smiješni i bolno stvarni, njihovi sukobi prepoznatljivi, a njihova nemoć gotovo opipljiva. Publika će se smijati apsurdu situacija, ali će u tom smijehu osjetiti i nelagodu spoznaje da je svijet koji gledamo na pozornici tek blago prenaglašena verzija onoga u kojem svakodnevno živimo.
Pejakovićev rukopis prepoznatljiv je po sposobnosti da kroz humor ogoli društvene anomalije, da kroz komediju progovori o ozbiljnim temama, ne moralizirajući, ali ni štedeći. Njegova nova predstava podsjeća nas da apsurd nije tek književni pojam, nego stanje duha suvremenog društva u kojemu se granice između istine i laži, odgovornosti i ravnodušnosti, brišu brže nego što smo spremni priznati.
Nastavite čitati nakon oglasa
„CELO TELO TU ME BOLI“ stoga nije samo večer kazališne zabave, nego i ogledalo vremena u kojem živimo – vremena u kojem se, suočeni s vlastitim slabostima i kolektivnim zabludama, možemo braniti jedino smijehom. A upravo taj smijeh, istodobno oslobađajući i opominjući, ostaje najjače oružje protiv apsurda koji nas okružuje.
Goran Bogdan tijekom posljednjih je godina izgradio status jednog od najuspješnijih i međunarodno najprepoznatljivijih hrvatskih glumaca, ostvarivši zapažene uloge u domaćim i inozemnim filmskim i televizijskim projektima koji su njegov talent predstavili publici daleko izvan granica Hrvatske, dok je svojim interpretacijama slojevitih i emocionalno zahtjevnih likova potvrdio glumačku širinu zbog koje ga redovito angažiraju ugledni redatelji europske kinematografije.
Dok publika na pozornici najčešće vidi tek završni rezultat umjetničkog rada, ono što se događa iza kulisa često ostaje skriveno. Upravo taj nevidljivi svijet – isprepleten prijateljstvima, sukobima, odlascima, ljubavima i zajedničkim uspomenama – u središtu je nove predstave „Kazalište“, autorskog projekta jednog od najcjenjenijih europskih dramatičara i redatelja Pascala Ramberta, koja će svoju premijeru doživjeti 21. srpnja u sklopu festivala Riječke ljetne noći.
Postoje predstave koje publiku zabavljaju, postoje one koje izazivaju divljenje zbog estetske ljepote, a postoje i one rijetke, istinski važne izvedbe koje nas ne puštaju da ostanemo isti. Upravo takvo kazališno iskustvo donosi predstava Kad ne čuješ tu rijeku, novi projekt Doma kulture Kristalna kocka vedrine i Gradskog kazališta Sisak, nastao u koprodukciji s umjetničkom organizacijom Arterarij, koja na obali Kupe ne donosi samo umjetničku izvedbu, nego i dirljiv podsjetnik da iza svake statistike, svake naslovnice i svake prirodne katastrofe postoje ljudi čije se priče nastavljaju mnogo dulje nego što traje medijska pozornost.
Više od dvadeset godina Festival svjetskog kazališta u Zagrebu prikazuje predstave koje artikuliraju stanje europske izvedbene misli i uspostavlja zajednički dijalog između domaće publike i suvremenog autorskog kazališta. Predstave s ovogodišnjeg izdanja Festivala dijele zajednički impuls istraživanja što znači biti tijelo u povijesti, u pamćenju, u rodu, između generacija.
U Velikoj dvorani Vatroslava Lisinskog ponovno se otvara prostor u kojem se glazba ne doživljava samo kao izvedba, nego kao pažljivo oblikovan svijet u koji publika ulazi već pri samom ulasku u dvoranu. Nakon prošlogodišnjeg rasprodanog izdanja, “Disney koncert: tamo gdje snovi postaju stvarnost” vraća se 12. i 13. rujna u 19 sati, s ambicijom da iskustvo podigne na još višu razinu i da poznate melodije pretvori u zajedničko emocionalno putovanje kroz sjećanja, djetinjstvo i maštu.
Dok mnogi kazališni komadi publiku vode unaprijed određenim putem, Astro Maja odlučuje krenuti u sasvim suprotnom smjeru. Ova nesvakidašnja predstava nastala je kao autorski projekt Maje Posavec i Aleksandra Švabića, a posebnost joj je u tome što se njezin tijek ne oblikuje iza kulisa niti ga određuje strogo ispisan scenarij. Umjesto toga, svaka izvedba nastaje u trenutku, pod utjecajem ljudi koji sjede u gledalištu. Znakovi zodijaka prisutne publike postaju svojevrsni suautori večeri, određujući smjer razgovora, pitanja i tema koje će se otvoriti tijekom izvedbe.
Od 19. lipnja do 23. srpnja publiku očekuju 43 izvedbe na 25 lokacija, uključujući i pet novih gradskih prostora, spajajući glazbu, kazalište, ples, film i suvremene izvedbene programe u jedinstveni umjetnički doživljaj grada.
Duhovita, intimna i emotivna izvedba poziva na razgovor s onim dijelom sebe koji još uvijek vjeruje da u životu postoji nešto što ne možemo do kraja objasniti.
Zagrebački hotel Esplanade uvršten je na prestižnu međunarodnu platformu 50 Best Discovery, pažljivo odabranu zbirku preporuka najboljih restorana, barova, hotela i vinarija iz cijeloga svijeta, koju razvija organizacija The World's 50 Best.
Postoje televizijske serije koje tijekom godina prerastu okvire vlastitog medija te postanu dio popularne kulture, ostavljajući trag koji nadilazi vrijeme njihova prikazivanja, a upravo među takvim naslovima posebno mjesto zauzimaju Dosjei X (The X-Files), znanstveno-fantastična kriminalistička drama koja je tijekom devedesetih godina promijenila način na koji publika doživljava televizijske misterije, paranormalne fenomene i priče o teorijama zavjere.
Dugi nokti već su godinama jedan od najprepoznatljivijih beauty detalja koji ne služi samo kao završni ukras izgleda, već postaje svojevrsni produžetak osobnog stila, karaktera i načina na koji žena izražava svoju estetiku. I dok se mnoge tijekom ljetnih mjeseci odlučuju za kraće i praktičnije oblike zbog mora, putovanja, visokih temperatura i aktivnijeg ritma života, ljubiteljice dugih noktiju dobro znaju da savršena duljina ne mora biti rezervirana samo za hladnije mjesece. Uz pravilnu pripremu, kvalitetnu tehniku izrade i nekoliko pametnih svakodnevnih navika, dugi nokti mogu izgledati jednako elegantno, njegovano i besprijekorno od prvog jutarnjeg kupanja u moru pa sve do večernjeg izlaska uz zalazak sunca.
Postoji jedan trenutak koji mnogi poznaju, onaj kada se pred ogledalom ne traži nesavršenost, nego mogućnost da se još bolje osjećamo u vlastitom tijelu. Nije riječ o želji za promjenom identiteta niti o potrebi da postanemo netko drugi, već o onom tihom osjećaju da bismo uz malu, stručnu korekciju mogli ponovno pronaći ravnotežu između slike koju vidimo izvana i samopouzdanja koje nosimo iznutra.
