Nitko kao Marko! Omiljeni stilist i ove je godine uredio dom na način da mu apsolutno svi zavide
Kada je riječ o estetici, detaljima i besprijekornom osjećaju za trenutak, jedno je ime na domaćoj sceni već godinama sinonim za beskompromisnu vizualnu raskoš – Marko Grubnić. Najpoznatiji domaći stilist i kostimograf, čovjek koji stoji iza nekih od najupečatljivijih modnih izdanja zvijezda, i ove je godine učinio ono što se od njega potajno i očekivalo: nadmašio je samoga sebe.
Uskrs u njegovu domu nije tek blagdansko okupljanje, već pažljivo režirana scena u kojoj se susreću emocija, estetika i pripovijedanje. Ove godine, inspiraciju je pronašao u bezvremenskoj fantaziji – „Alisi u zemlji čudesa“ – pretvarajući vlastiti prostor u bajkovitu kulisu u kojoj granice između stvarnosti i mašte gotovo nestaju.
U središtu priče nalazi se uskrsni stol – raskošan, ali nimalo pretenciozan. Cvjetni aranžmani u punom proljetnom cvatu, nježne pastelne nijanse i razigrani detalji stvaraju dojam da je vrijeme na trenutak zaustavljeno. Kao da će svakog časa kroz prostor protrčati Bijeli Zec, a Šeširdžijina čajanka spontano oživjeti među svijećama, porculanom i pažljivo odabranim dekoracijama.
No ono što Grubnićev pristup čini posebnim nije samo vizualna impresivnost, već emocionalna dimenzija koju uspijeva utkati u svaki element prostora. Njegova uskrsna priča nije samo estetski doživljaj – ona je poziv na usporavanje, na zahvalnost i na povratak onim jednostavnim, ali suštinskim vrijednostima koje blagdani nose.
Nastavite čitati nakon oglasa
„Uskrs je vrijeme kada srce zastane na trenutak i u tišini zahvali za dar života, ljubavi i radosti“, poručio je svojim pratiteljima, dodatno naglašavajući da iza svakog detalja stoji želja za stvaranjem topline i osjećaja pripadnosti. Upravo u toj sinergiji stila i iskrene emocije krije se ključ njegove prepoznatljive estetike.
Nastavite čitati nakon oglasa
Posebnu dimenziju ovogodišnjem uređenju dala je i suradnja s kreativnim timom, koji je njegovu viziju pretvorio u opipljivu stvarnost – prostor ispunjen bojama, svjetlom i životom, nalik proljetnoj livadi u punom cvatu. Rezultat je atmosfera koja istovremeno odiše elegancijom i budi onu gotovo zaboravljenu, dječju radost.
Jer kod Marka Grubnića stil nikada nije sam sebi svrha. On je alat pripovijedanja, način izražavanja i most između tradicije i suvremenosti. U njegovoj interpretaciji Uskrs postaje više od blagdana – postaje iskustvo. I upravo zato, dok društvene mreže preplavljuju reakcije oduševljenja, jedno je jasno: kada je riječ o blagdanskoj estetici, Marko ponovno igra u vlastitoj ligi. I ponovno pobjeđuje.
Kupnja prve nekretnine oduvijek je bila jedna od najvažnijih životnih odluka, no u 2026. godini ona postaje i ozbiljan financijski izazov. Uz rast cijena kvadrata i sve veće kreditne obveze, kupci se sve češće pitaju – što se danas realno može dobiti za budžet od oko 150.000 eura?
Josip Andrijanić, magistar prava i pravnik po struci, iza sebe nosi bogato iskustvo rada s različitim ljudima, od kolega do klijenata, što mu je oblikovalo sposobnost razumijevanja međuljudskih odnosa i jasno definiralo vrstu lidera kakav želi biti. Upravo ta iskustva prenio je u vođenje svog kreativnog projekta, brenda Flamma, čime je profesionalnost, odgovornost i asertivnost postala sastavni dio svakog aspekta poslovanja. Kroz pravničku karijeru naučio je postavljati jasne granice, donositi promišljene odluke i rješavati administrativne te pravne izazove, što mu danas omogućuje stabilno i dugoročno održivo vođenje obrta za ručno rađene svijeće.
U Zagrebu je nedavno održana ekskluzivna radionica kojom je Giovanna Castiglioni, jedna od najvažnijih suvremenih interpretatorica talijanskog dizajna, još jednom potvrdila svoju ulogu mosta između povijesti i današnje dizajnerske prakse. Sudionicima – arhitektima, produkt dizajnerima i stručnjacima iz industrije – Castiglioni je omogućila rijedak uvid u proces stvaranja koji stoji iza kultnih dizajnerskih komada, donoseći sa sobom nasljeđe koje je oblikovalo način na koji danas promišljamo funkciju, estetiku i inovaciju.
Svoja vrata ovog je proljeća ponovno otvorio jedan od najelegantnijih i najprepoznatljivijih hotela istarske obale – Hotel Monte Mulini – koji u novu sezonu ulazi osvježen, redefiniran i dodatno uzdignut na ljestvici luksuznog hotelijerstva. Nakon investicijskog ciklusa vrijednog devet milijuna eura, ovaj rovinjski dragulj doživio je temeljitu transformaciju koja obuhvaća smještajne jedinice, restoranske prostore i zajedničke sadržaje, pri čemu je svaki detalj promišljeno oblikovan s ciljem stvaranja još profinjenijeg i potpunijeg iskustva boravka.
Proljeće je ono doba godine u kojemu se čini kao da se i sam dom mijenja zajedno s prirodom. Svjetlost je nježnija, dani su duži, a prozori se sve češće otvaraju kako bi u prostor ušao svježi zrak i miris buđenja prirode. U tim prvim toplim danima i svakodnevni trenuci dobivaju neku novu ljepotu: jutarnja kava na terasi postaje mali ritual, ručkovi se spontano sele u vrt, a stol za kojim se okupljamo s obitelji i prijateljima pretvara se u središte ugodnih, opuštenih susreta. Upravo tu atmosferu lakoće i svježine hvata nova proljetna kolekcija nastala u suradnji Merle i umjetnika Saše Šekoranje, kolekcija koja stol pretvara u vedru, cvjetnu pozornicu proljeća.
Planirate li osvježiti svoj dom, ured ili poslovni prostor, ali niste sigurni odakle započeti? Ponekad je dovoljna tek suptilna promjena – nova tekstura, pažljivo odabrana rasvjeta ili drukčiji raspored namještaja – kako bi prostor prodisao i dobio posve novu dimenziju. Upravo takve male, ali promišljene intervencije često čine razliku između prostora u kojem boravimo i prostora u kojem doista uživamo.
U suvremenoj hrvatskoj likovnoj sceni ime Matea Zeman iz Rijeke sinonim je za organsku ljepotu materije, spoj funkcionalnosti i umjetničke ekspresije te vizualni senzibilitet koji povezuje svakodnevni život s višim estetskim doživljajem. Rođena u Bjelovaru 1992. godine, umjetnica je svoje formativne godine obilježila ljetima na otoku, u obiteljskoj kući uz more, gdje je rano razvila osjećaj za nijanse svjetla, teksture i prirodne oblike. Taj otok nije bio samo mjesto odmora, nego i prostor introspekcije i promatranja – okruženje u kojem je počela razumijevati da je ljepota često skrivena u detalju: u odsjaju sunca na površini vode, u zaobljenom komadiću stakla koji je more oblikovalo, u tihom dijalogu prirode i čovjeka.
Kad se u istom prostoru susretnu kuhinja i djetinjstvo, rezultat može biti više od obične suradnje brendova – može postati mali kulturni fenomen. Upravo to se dogodilo kada je svijet vrhunskog posuđa zakoračio u teritorij gaming nostalgije kroz kolekciju nastalu suradnjom između franšize Pokémon i legendarnog proizvođača kuhinjskog posuđa Le Creuset. Na prvi pogled možda djeluje kao neobičan spoj, ali ako se malo zagrebe ispod površine, postaje jasno da je ideja zapravo logična: kuhinja je mjesto pripovijedanja, zajedništva i stvaranja uspomena, a Pokémon univerzum je već desetljećima simbol avanture i mašte.
U trenutku kada se Hrvatska priprema za nastup na Venecijanskom bienalu, jedno od najrelevantnijih imena domaće suvremene umjetničke scene – Dubravka Lošić – dobiva prostor koji nadilazi reprezentaciju države i ulazi u zonu duboko osobnog, ali istodobno univerzalnog umjetničkog iskaza. Njezin projekt „Potaknuta strahom i ljepotom“ (Compelled by Fright and Beauty), predstavljen u venecijanskoj Palači Zorzi, ne funkcionira kao izolirana izložba, nego kao kondenzirani presjek višedesetljetnog opusa u kojem se materijal, trauma, memorija i percepcija neprestano preoblikuju.
U studio je tog sunčanog proljetnog jutra ušla odlučno i samopouzdano, s jasnim stavom. Kasnije će mi otkriti da su njezine jutarnje budističke prakse zaslužne za energiju “poput groma” kojom je ušla u svoj dan, pa tako i na naše snimanje. Iako mi je baš ovaj detalj iz života najdugovječnije hrvatske manekenke iznimno intrigantan, cijeli životopis Zvončice Vucković djeluje poput filmskog scenarija. Dok je gledam kako se elegantno i spretno kreće ispred kamere fotoaparata u svojoj 68. godini, dok joj srebrni uvojci padaju preko očiju, a usne se šire u prepoznatljiv osmijeh, ne mogu ne pomisliti na činjenicu kako je isto činila (i pritom se dobro zabavljala) i ispred objektiva poznatih fotografa u modnim prijestolnicama poput Milana, Pariza, New Yorka… i to od svoje 16. godine. Iako je nesuđena balerina u modi završila sasvim slučajno, ni danas ne pokazuje znakove usporavanja. Štoviše, zagrebačka je manekenka svom setu vještina posljednjih godina pripisala i glumu, pa ćemo je tako (ponovno) gledati u trećoj sezoni serije “Ljeto bez mrlja”. Iza nje su i opereta “Vesela udovica”, pa čak i film “Ratovi zvijezda: Posljednji Jedi”, što samo potvrđuje činjenicu da godine ne znače baš ništa.
Dok s nestrpljenjem iščekujemo nove čarobne nastavke i serijske adaptacije u produkciji HBO, pravo je vrijeme da se prisjetimo filmskog fenomena koji je obilježio čitavu jednu generaciju – serijala o dječaku čarobnjaku nastalog iz pera J. K. Rowling. Iza raskošne filmske čarolije, monumentalne produkcije i nezaboravnih likova krije se niz zanimljivih, često manje poznatih činjenica koje dodatno produbljuju razumijevanje ovog kulturnog fenomena.
Sudeći prema fotografijama koje je podijelila na svom Instagram feedu, riječ je o putovanju ispunjenom opuštenim šetnjama, istraživanjem znamenitosti i uživanjem u vrhunskoj hrani i vinima.