Uplašene Žirafe nova je modna priča Nataše Mihaljčišin
Kako se tjeskoba, nelagoda i strah mogu transferirati u modni izraz, a da u tom procesu ne dođe do kratkog spoja koji bi rezultirao nestankom smislene i estetski opravdane poveznice!? I još da slika ne bude površna, amblematska i značenjski limitirana funkcijom dekora!? Koliko god se moda činila pripadnicom frivolnijeg dijela kulturnog sadržaja koji se više bavi zabavom i razbibrigom- što nije nužno loše, ona se ipak najčešće referira na aktualnost: interpretira ju, dekonstruira ili provocira.
No najblaže rečeno, zanimljiva je činjenica kako akteri i pripadnici suprotstavljenih društvenih skupina- koje pripadaju i različitim socijalnim i nacionalnim određenjima, dijele gotovo identičan način odijevanja, uz poneki razlikovni znak.
Ako tu činjenicu možemo, donekle, pripisati i posljedicama digitalne globalizacije, masovne proizvodnje i sveopćeg konzumerizma pa otići do one linije na kojoj se nalaze oni koji modu mogu konzumirati samo u okvirima humanitarne pomoći, neće biti lako oteti se dojmu modne sveprisutnosti. U tom smislu bi se moglo čak govoriti i o nekoj prividnoj transcendenciji neugodne realnosti modnom nadgradnjom ili modnim pomakom.
Nataša Mihaljčišin predstavlja kolekciju Uplašene Žirafe
Naravno, ne radi se o promašenoj gesti pripadnosti globalnoj potrošačkoj iluziji, nego gesti koja simbolizira esencijalnu ljudsku ravnopravnost i status individue koja nije kotirana krutim ideološko političkim kontekstom. Pa ni onim ratnim. Koliko se ovakva vrsta psihološko modne transakcije odvija svjesno, toliko je, zasigurno, duboko usidrena u podsvjesnom teritoriju gdje se dekontaminiraju manifestacije osobne slobode, zaražene svim mogućim diskursima političkih konstrukcija. Moda je, možda, najuvjerljivija kad senzibilizira. Jer ako se nešto kroz povijest historije, prošlost sadašnjosti, sadašnjost budućnosti ili budućnost prošlosti pokazalo kao najopasnije , najpogubnije i najrazornije za sve nas i svijet oko nas, onda je to, zasigurno, individualni i kolektivni nedostatak empatije! One fundamentalne, ogoljele, ljudske: empatije! I tu se moda koliko god igrala na kartu površnosti i nezainteresiranosti za neugodne i skliske teme, zapravo pokazala kao vrlo autentična i beskompromisna zastupnica ravnopravnosti različitosti i kao najvjernija pravobraniteljica traume našeg tijela u svim njegovim pojavnostima i identitetima. Pišem ovaj dugački uvod kako bih i samoj sebi objasnila što me to sve motiviralo, osim presudnih tužnih i tragičnih sukoba kojima svjedočimo, da se upustim u avanturu transgresije tjeskobe, straha i nelagode u vizualnom sadržaju modne slike. Opteretiti frivolni narativ pretencioznim i teškim značenjem, a da mu se ne oduzme uvjerljivost i kad ga se ostavi bez pridodanog teksta- postavljeni je dramaturško vizualni izazov, s kojim smo se zajedno u koštac uhvatili kao već zbližena kreativno proizvodna manufaktura s pokojom novonamamljenom članicom i članom. Prvo u dugim i strpljivim časovima dogovora, skiciranja, heklanja, štrikanja, prepravljanja i korigiranja i stiliziranja već nastalih modela pa do osmišljavanja koncepcije i izvedbe snimanja koje se odvilo u tami parka Maksimir jedne hladne večeri u studenom.
Nastavite čitati nakon oglasa
Naslov Uplašene Žirafe je posuđen sasvim spontano: aktivirao je mentalno strujno kojim su nekad davno gledani autorski projekti Usnulog čuvara grada (Željko Zorica Šiš) povezani s pokušajem simboličkog iscjeljenja traume na modno subverzivan način. Permanentna proizvodnja straha i tjeskobe traži demistifikaciju i svjetlo, empatiju i ludizam, i stalnu potragu za sobom. U tom procesu se događaju sasvim neočekivana prepoznavanje individualnih iskustava i praksi što svjedoči prekrasnom i oslobađajućem iskustvu povezanosti s drugima. Veze mogu biti vidljive i nevidljive. Katkad one vidljive svjedoče prisustvu nevidljivih- tu se ostvaruje emancipirajuća uloga mode kao medijatora u dekonstrukciji traume neravnopravnosti i društvene izopćenosti.
Kolekcija je izvedena tehnikama klasičnog ručnog rada: pletenje, heklanje, tapiserija. Namijenjena je svima bez obzira na spolnu, rodnu, rasnu i starosnu dob. U njoj se može transcendirati strah i tjeskoba, ako je potrebno. Može se biti i u nekom sasvim drugom raspoloženju, isto tako.
Met Gala 2027. već se mjesecima smatra jednim od najiščekivanijih kulturnih i modnih događaja u svijetu visoke mode, iako se sama svečanost održava tek u svibnju 2027. godine, ponajprije zato što je Muzej umjetnosti Metropolitan u New Yorku potvrdio kako će središnja proljetna izložba Costume Institutea nositi naziv „John Galliano: Horizons”, čime će jedan od najutjecajnijih, najinovativnijih i ujedno najkontroverznijih modnih dizajnera suvremenog doba postati tek treći živući kreator kojemu je posvećena velika samostalna izložba ove prestižne institucije, što predstavlja iznimno rijetko priznanje koje se dodjeljuje samo autorima čiji je doprinos modi trajno promijenio način na koji se promišljaju dizajn, konstrukcija odjeće, umjetničko izražavanje i kulturni utjecaj mode.
Stradivarius je ponovno otvorio svoju trgovinu u zagrebačkom trgovačkom centru City Center one West. Kupce od sada dočekuje potpuno preuređen prodajni prostor koji se prostire na ukupno 619 četvornih metara, od čega je čak 501 četvorni metar namijenjen prodajnom dijelu, čime je stvoren moderan i funkcionalan ambijent koji prati suvremene trendove u maloprodaji i pruža ugodnije iskustvo kupovine.
Hrvatski modni brend MIAMIA predstavlja novu kolekciju Reflections, kolekciju koja nastavlja razvijati prepoznatljiv dizajnerski identitet brenda kroz promišljene krojeve, sofisticiranu jednostavnost i estetiku koja se ne oslanja na prolazne trendove, već na ideju odjeće kao dugoročnog dijela osobnog stila. Nova kolekcija donosi promišljen pogled na suvremenu garderobu, onu koja prati životni ritam žene, prilagođava se različitim prilikama i istovremeno ostavlja dovoljno prostora za individualnost, karakter i osobni izraz.
Nova Originals Sport kolekcija spaja prepoznatljivi Adidas Originals stil s tehnologijama razvijenima za trening i potvrđuje da osobni stil i vrhunske performanse danas idu ruku pod ruku.
Elegancija ima mnogo lica, a suvremena moda sve češće dokazuje da klasika ne mora značiti shematičnost. U kolekciji elegantnih haljina u Reservedu, pronaći ćete prijedloge koji odgovaraju na raznovrsne potrebe – od formalnih sastanaka do svečanih događanja. To su haljine dizajnirane s mišlju na sklad između bezvremenske estetike i suvremenog pristupa kroju, detalju i udobnosti nošenja.
Luksuz danas više nije samo pitanje izgleda, prestiža ili vidljivih simbola statusa, nego sve više postaje priča o kvaliteti, autentičnosti, načinu života i vrijednostima koje stoje iza svakog izbora. Upravo na toj ideji posljednjih godina grade se novi modni i lifestyle brendovi koji ne stvaraju samo odjeću, nego čitave filozofije življenja, a među njima se posebno ističe slovenski modni brend AMALU koji ovog ljeta otvara novo poglavlje svojeg razvoja dolaskom na hrvatsko tržište.
U vremenu kada luksuz više nije definiran isključivo prestižnim imenima i ekskluzivnim proizvodima, nego cjelokupnim iskustvom koje objedinjuje estetiku, osobni pristup i osjećaj posebnosti, Split dobiva novu destinaciju koja donosi upravo takvu filozofiju. U elegantnom ambijentu kultnog Hotela Park Split otvoren je Boutique 1921, novi concept store koji na jednom mjestu okuplja pažljivo odabrane svjetske modne brendove, luksuzne modne dodatke i premium beauty proizvode, stvarajući prostor u kojem se moda, ljepota i mediteranski način života prirodno susreću.
U vremenu u kojem se odnos između modnih brendova i njihovih kupaca sve više gradi kroz autentična iskustva, a ne isključivo kroz proizvode, Moé Clothing Studio predstavlja Hidden Gem, jedinstvenu brand aktivaciju koja donosi novi pogled na lojalnost, zajedništvo i luksuz. Umjesto uobičajenih promotivnih kampanja, popusta ili marketinških nagrada, istarski modni brend odlučio je svojim klijenticama ponuditi ono najvrjednije što može podijeliti – vlastiti identitet. Hidden Gem tako nije samo kampanja, već pažljivo osmišljeno iskustvo koje žene vodi u srce Istre, regije iz koje Moé crpi svoju inspiraciju, vrijednosti i način stvaranja.
Glumica je priznala da je zahvaljujući ulozi u filmu Couture shvatila kako žena može biti posvećena svojoj djeci, a pritom ne zanemariti vlastiti emocionalni život.
Dua Lipa istaknula je kako je riječ o ostvarenju dugogodišnje ideje koja se prirodno nadovezuje na njezin književni klub Service95, kroz koji već godinama preporučuje knjige i razgovara s autorima.
Sarajevo Film Festival i ove godine potvrđuje svoju ulogu jednog od najvažnijih prostora susreta različitih filmskih poetika, autorskih senzibiliteta i kinematografija koje se često nalaze izvan glavnih tokova međunarodne filmske distribucije, a posebnu pažnju u tom smislu privlače programi Kinoscope i Kinoscope Surreal, koji suvremeni film promatraju iz dvije naizgled različite, ali zapravo duboko povezane perspektive, jer dok Kinoscope kroz dvanaest narativnih art-house ostvarenja istražuje nove načine pripovijedanja, intimne ljudske odnose, društvene lomove i posljedice povijesnih trauma, Kinoscope Surreal odlazi korak dalje prema području nelagode, fantastičnog, tjelesnog horora, queer žanra i mračnih imaginarija u kojima se svakodnevni svijet postupno pretvara u prostor straha.
Ovogodišnji Summer Screen 32. Sarajevo Film Festivala donosi jednu od onih selekcija koje na prvi pogled djeluju kao susret velikih autorskih imena, a tek se nakon što se filmovi postave jedan uz drugi otkriva da među njima postoji mnogo dublja i osjetljivija poveznica, jer Cristian Mungiu, Ryūsuke Hamaguchi, Hirokazu Kore-eda, Marie Kreutzer, Jeanne Herry i Léa Mysius, svaki iz vlastitog kulturnog, estetskog i pripovjedačkog iskustva, ponovno govore o čovjeku koji se nalazi pred granicom vlastitih mogućnosti i pokušava pronaći način da nastavi živjeti nakon trenutka u kojem se njegov dotadašnji svijet nepovratno promijenio.
