Haute Couture Week u Parizu: Kada moda prestaje biti odjeća i postaje umjetnost
Pariz ponovno diše visoku modu. Tjedan koji svake sezone nadilazi granice onoga što odjeća može biti, postaje manifest najuzvišenije estetike – Haute Couture Week, vrijeme kada modni dizajn postaje likovna umjetnost, emocija, iskustvo.
I ove godine imale smo privilegiju biti dijelom tog rituala raskoši i kreativnosti, prisustvujući prezentacijama četiri iznimna brenda čija je svaka vizija odjeknula poput poetskog manifesta: Tamara Ralph, BY FANG, Georges Hobeika i Yara Shoemaker.
Tamara Ralph: Dekadencija sedefa u novoj eri ženstvenosti
Nakon odvažnog iskoraka iz sjene kuće Ralph & Russo, Tamara Ralph nastavlja stvarati vlastiti svemir visoke mode – onaj u kojem se moć i senzualnost isprepliću u savršenoj ravnoteži.
Ovosezonska kolekcija bila je posveta “Mother of Pearl” – sedefu kao simbolu slojevitosti, unutarnje snage i eterealne ljepote. Haljine su bile nalik skulpturama: izrađene od bisernih satena i transparentnih tkanina koje hvataju svjetlo u pokretu, svaka od njih osmišljena da slavi žensko tijelo, ali ga i oslobodi.
Detalji poput oversized bisernih ogrlica i šešira nalik školjkama nadovezivali su se na inspiraciju, dok je paleta boja – od svijetle vanilije do šampanjca – pojačavala dojam suptilnog luksuza. Atmosfera na reviji? Tiha, gotovo sveta. Publika je disala u istom ritmu, očarana svakim novim izlaskom.
BY FANG: Azijski minimalizam koji šapuće glasno
Kreativna direkcija brenda BY FANG pokazala je da tišina može imati nevjerojatnu snagu. Umjesto klasične revije, pariško-pekinški brand odlučio je couture kolekciju predstaviti kroz intimnu instalaciju – hommage drevnoj japanskoj umjetnosti origamija.
Siluete su bile precizne, gotovo meditativne – skulpturalne forme, ručno naborani moduli, trodimenzionalne cvjetne aplikacije. Jedna od najposebnijih haljina? Nježna nijansa breskve, gornji dio strogo strukturiran, donji od lepršavog tila – poput balansa yin i yanga u modnom obliku.
BY FANG dokazuje da visoka moda može biti tiha, ali nikako ne i neprimjetna. Svaka kreacija djeluje poput šapta – onog koji dugo ostaje u mislima.
Georges Hobeika: Elegancija kao način postojanja
Kada Georges Hobeika kroči na pistu, znate da slijedi vizualna simfonija. Njegova kolekcija za proljeće/ljeto 2025. bila je oda bezvremenskoj ženstvenosti, ali s dozom drame koja ostavlja bez daha.
Pastelne nijanse lavande, mente i ružičaste suptilno su kontrastirale s crvenim i crnim akcentima. Materijali poput čipke, organze i tafta donijeli su bogatstvo tekstura, dok su ručno izrađeni detalji – aplikacije od kristala, perli i slojevi tkanina – stvarali magiju pri svakom koraku modela.
Hobeika zna kako krojiti ne samo haljinu, već i priču. Njegove kreacije nose poznate svjetske dive, ali ono što ih čini posebnim je činjenica da se svaka žena u njima osjeća kao da može biti glavna junakinja vlastitog filma.
Yara Shoemaker: Emocija pretočena u luksuz
Yara Shoemaker svoju je viziju visoke mode ove sezone utkala u priču koja spaja prirodne elemente i suvremenu estetiku. Kolekcija je oscilirala između eterealnog i dramatičnog – od romantičnih pastelnih tonova do bogatih nijansi smaragda i tamne rubin crvene.
Haljine su bile poput poglavlja iz knjige o ženi koja ne traži pažnju – ona je ima. Volumeni, slojevitost, izvezene aplikacije od perli i kristala – sve je bilo savršeno odmjereno, a pritom emotivno snažno. Svaka silueta je bila u savršenom balansu između romantične teatralnosti i suvremenog minimalizma.
Shoemaker ne stvara haljine – ona priča priče, koristi tkaninu kao jezik, a emociju kao početnu točku.
Moda koja dira, nadahnjuje i – ostavlja bez daha
Prisustvovati Haute Couture Weeku nije samo vizualni spektakl – to je iskustvo koje obogaćuje. U svijetu koji je sve brži i glasniji, couture moda nas poziva da zastanemo, pogledamo bliže i osjetimo dublje.
U svakom sloju tkanine, svakom ručno uvezenom biseru i precizno oblikovanom kroju krije se ono neizrecivo – strast, trud, vizija i ljubav prema ljepoti. I u tome je prava čarolija visoke mode: ne da nas samo odjene, već da nas dotakne.
U vremenu u kojem se dizajn nakita često podređuje ritmu sezona, algoritmima i kratkotrajnim estetskim impulsima, MPearls se profilira kao rijedak primjer brenda koji svjesno bira drukčiji put. Njegova filozofija ne polazi od trenda, nego od trajnosti; ne od vizualnog efekta, nego od značenja; ne od mase, nego od pojedinca. MPearls ne stvara nakit koji se konzumira, nego nakit koji se usvaja, nosi i s vremenom postaje osobni znak.
U vremenu kada modnim tržištem dominiraju kratkotrajni trendovi i masovna proizvodnja, u centru Zagreba otvorio se novi hrvatski brend muške elegancije – Maison Keber, koji odijevanju vraća njegovu izvornu funkciju. Brend ne teži masovnosti niti glasu, već usmjerava pažnju na dugotrajnost, kvalitetu i osobni stil.
Maison Christian Louboutin predstavio je prvu kolekciju za muškarce pod kreativnim vodstvom Jadena Smitha, koja je zamišljena kao cjelovita umjetnička izložba i svojom strukturom povezuje modu, vizualnu umjetnost, glazbu i povijest. Izložba je koncipirana tako da se kolekcija postupno otkriva kroz niz posebnih prostora, pri čemu svaki element naglašava i odaje počast bogatom naslijeđu linije Christian Louboutin Men, ali istovremeno daje prvi uvid u smjer u kojem će se kuća razvijati u budućnosti.
Nakon nedavne bridal kampanje koja je tek naznačila estetski smjer i atmosferu nadolazeće sezone, eNVy room predstavlja cjeloviti lookbook Bridal 2026 – kolekciju koja se s razlogom svrstava među najrelevantnije bridal ponude godine. Njezina važnost ne proizlazi iz oslanjanja na prolazne trendove, već iz jasnoće koncepta, kontinuiteta dizajnerske vizije i dosljednosti kojom eNVy room već godinama gradi prepoznatljivu i stabilnu poziciju unutar suvremene bridal mode.
Kada govorimo o crvenom tepihu Oscara, ne govorimo samo o glamuru i svjetlima fotoaparata; govorimo o trenutcima koji postaju ikonični, o haljinama koje nadmašuju samu odjeću i postaju simbol elegancije, kulture i umjetnosti. Među tim legendarnim kreacijama, one s potpisom Valentina Garavanija zauzimaju posebno mjesto. Valentino nije bio samo dizajner – bio je arhitekt ženskog lika u prostoru, tvorac haljina koje su pričale priče i zaustavljale dah na svakom koraku slavnih dama. Njegove kreacije na Oscarima oblikovale su ne samo trendove, nego i način na koji je Hollywood gledao na couture, postavljajući standarde besprijekorne ženstvenosti i sofisticirane drame.
U svijetu visoke mode rijetke boje uspijevaju doseći status istinskog simbola, one boje koje ne nestaju s modnih pista niti blijede u sjećanju ljubitelja elegancije i luksuza, a među njima se posebno ističe Valentino crvena. Ova prepoznatljiva nijansa crvene, rođena iz vizije i strasti talijanskog dizajnera Valentina Garavanija, od svojih prvih pojavljivanja na modnim pistama do danas postala je sinonim za ženstvenost, strast, moć i neupitnu eleganciju, ostavljajući neizbrisiv trag ne samo u povijesti mode, već i u svijetu crvenog tepiha, gdje svake godine odaje počast glamuru i sofisticiranosti.
Svijet mode danas je u dubokoj žalosti nakon vijesti da je u Rimu u 93. godini života preminuo Valentino Clemente Ludovico Garavani, jedan od najutjecajnijih i najcjenjenijih modnih dizajnera 20. i 21. stoljeća, čije ime je postalo sinonim za luksuz, bezvremensku eleganciju i ženstvenu sofisticiranost. Valentino, kojeg su obožavali holivudski velikani, aristokracija i javne osobe širom svijeta, ostavio je neizbrisiv trag u modnoj industriji, ne samo svojim inovativnim kreacijama, već i svojom filozofijom ljepote i elegancije, koja je nadživjela modne trendove i decenije.
Irma Dragičević, talentirana pjevačica iz Varaždina, vratila se na pozornicu Dore s pjesmom „Ni traga“, pjesmom koja nosi sve nijanse njezinog dosadašnjeg glazbenog puta i zrelosti koju je stekla nakon prošlogodišnjeg iskustva s pjesmom „Enigma“. Iako njezin prvi nastup na Dori nije završio ulaskom u finale, to iskustvo nije je obeshrabrilo, već dodatno ojačalo njezinu odlučnost i fokus. Irma priznaje da je prošlogodišnje iskustvo bilo izazovno, ali da joj je omogućilo da sada s više sigurnosti i smirenosti predstavi pjesmu koja je u potpunosti njezina. Ona ističe kako joj je važna autentičnost i iskrenost, te da je upravo to ono što motivira njezin povratak na ovu najvažniju domaću glazbenu platformu.
U vremenu u kojem se dizajn nakita često podređuje ritmu sezona, algoritmima i kratkotrajnim estetskim impulsima, MPearls se profilira kao rijedak primjer brenda koji svjesno bira drukčiji put. Njegova filozofija ne polazi od trenda, nego od trajnosti; ne od vizualnog efekta, nego od značenja; ne od mase, nego od pojedinca. MPearls ne stvara nakit koji se konzumira, nego nakit koji se usvaja, nosi i s vremenom postaje osobni znak.
Centar za kulturu Histrionski dom u Ilici 90 ovog će veljače ugostiti posebni filmski ciklus posvećen nedavno preminuloj Diane Keaton, legendarnoj glumici i oskarovki koja je svojim likovima i stilom trajno obilježila američku kinematografiju.
Povodom Valentinova, ZAKS nudi 40% popusta na zlatni nakit. Popust vrijedi i u poslovnicama i na webshopu, a na webshopu ga možete iskoristiti uz korištenje koda ZAKS40. Ovo je idealna prilika da svojim najdražima poklonite eleganciju i trajnu vrijednost nakita.
