Britansko izdanje Voguea koje je Edward Enninfulvodio posljednjih šest godina definiralo se kao portret Britanije koja nije sastavljena samo od bijelaca. Tamnopute manekenke redovito su visoko uvažene, a ne samo tretirane kao naknadna misao. U travanjskom izdanju 2023. godine, pod naslovom “Novi supermodeli”, tri manekenke su zvijezde naslovnice – tamnopute, u veličinama koje nisu standardne, sve su fotografirane u punoj visini umjesto u tradicionalnom približenom prikazu koji modni svijet obično bira za manekenke koje nisu mršave. U kreativnoj viziji ovog vrhunskog časopisa uključeni su ljudi svih rodova i boje kože, osobe s invaliditetom, plus size osobe, osamdesetogodišnjaci i tinejdžeri.
Zašto je to važno? Zato što je Vogue magazin za “predivne ljude”. Vogue nije samo o modi, već i o statusu i vidljivosti. Raznolikost je postala neizostavan dio tog popisa gostiju – i to ima utjecaj na sve segmente modnog posla. Recimo, primjerice, da ste vi osoba zadužena za organizaciju glamurozne zabave kojom se slavi otvaranje mjesta koje teži postati najnovije “in” mjesto ili sastavljanje skupa influencera-ambasadora koji će predstavljati vašu novu beauty ili wellness marku. Posljedica utjecaja Voguea je da će percepcija izgledati loše – potpuno neodrživo, sramotno zastarjelo – ako skup tih lica ne obuhvaća raznolikost. Tokenizam više nije dovoljan.
Ako, međutim, steknete dojam da je Edward Enninful učinio Vogue utopijskim, egalitarnim svijetom koji odražava stvarne živote običnih ljudi, razmislite ponovno. Listanje Voguea daje dojam da kriza troškova života nikada nije ni postojala. Prvih pet prikazanih haljina u uredničkim stranicama izdanja u srpnju – od Valentina, Diora, Toma Forda i Ricka Owensa – imale su prosječnu cijenu od 4.771 funti. Vogue je pod Enninfulovim vodstvom postao usmjereniji na luksuz. Uvijek je predstavljao odjeću s nevjerojatno visokim cijenama, ali ranije verzije časopisa su to ublažavale s nekoliko pristupačnih komada. Modni urednici bi se vraćali s pariških revija haute couture s popisom prekrasnih haljina koje se jednostavno moraju prikazati te dolazili s ručka s parom sandala iz Marks & Spencera, koje bi također našle svoje mjesto u časopisu. Sada toga nema. Tijekom pandemije, srpanjsko izdanje Voguea iz 2020. godine na naslovnici je kao zvijezde slavilo troje radnika, ali u časopisu je bilo vrlo malo odjeće koju bi primalja, vozač vlaka ili trgovkinja u supermarketu ikada poželjeli nositi.
Urednik Voguea potvrdio je da je Vogue grandiozan i elitistički
Godinama su tamnoputi modeli bili simbol samo za uličnu modu. Postojala je pretpostavka da će glasovi tamnoputih u industriji govoriti o tome što ljudi nose na ulici – drugim riječima, da će predstavljati kulturološke aspekte u kojima su već bili vidljivi. Tamnopute manekenke obično su nosile mini haljine za plesni podij, a nisu nosile odijela u uredu. Ova korelacija više ne vrijedi. Vogue je postao manje bijel, ali je ostao jednako grandiozan i elitistički u svojoj estetskoj viziji kao i uvijek.
Snimanje u trenutnom izdanju prikazuje istu Saint Laurent kožnatu jaknu na svih šest slika, umjesto da koristi različitu odjeću na svakoj stranici kako je to bilo do sada. Američki model sudanskog podrijetla, Anok Yai, koja je 2018. godine bila prva tamnoputa manekenka koja je otvorila Pradinu reviju jedanaest godina nakon Naomi Campbell – nosi jaknu preko Givenchy večernje haljine boje limuna ispred hotela Chateau Marmont u Los Angelesu. Na drugoj slici nosi je preko Miu Miu kašmir leggingsa, hodajući po pločniku sa svojom sestrom Alim, financijskom savjetnicom. Na trećoj slici, njezin dvogodišnji nećak Zane je zamotan u jaknu. “Jakna postaje moderna baština”, stoji u opisu. Po cijeni od oko 5000 funti, to bismo zaista i očekivali. Vogue je i dalje vrlo ekskluzivan svijet za skupinu predivnih ljudi. Ali ti predivni ljudi sada izgledaju drugačije.
Edward Enninful rekao da će mu izdanje za ožujak biti posljednje
Gotovo dva mjeseca nakon što je objavio da će se povući s mjesta glavnog urednika britanskog Voguea sljedeće godine, Edward Enninful potvrdio je da će ožujak 2024. godine, koji će izaći u veljači, biti njegovo posljednje izdanje.
Edward Enninful objavio je vijest na Instagramu, napisavši: “Sa samo sedam izdanja preostalih u @BritishVogue, volio bih znati koje vam je izdanje najdraže. Ožujak 2024. bit će moje posljednje izdanje kao glavnog urednika @BritishVogue. Sada sam u fazi planiranja za posljednja izdanja s mnogo toga na umu. Moć genijalnih svjetskih promicatelja promjena! Neusporediva kreativnost Velike Britanije! I iznad svega MODA! Jedva čekam sve što slijedi u sljedećih sedam mjeseci.”
Edward Enninful će napustiti svoju trenutnu poziciju, ali ostat će u Condé Nastu, gdje je radio u različitim ulogama tijekom 25 godina. Kada je prvi put objavio da odlazi, navodno je rekao zaposlenicima da će njegova nova pozicija značiti da će “i dalje doprinositi kreativnom i kulturnom uspjehu brenda Vogue globalno, istovremeno imajući slobodu za sudjelovanje u širim kreativnim projektima”. Nasljednik još nije imenovan.
Edward Enninful je bio glavni urednik britanskog Voguea od 2017. godine, kada je preuzeo dužnost od Alexandre Shulman i doveo supermodele Kate Moss i Naomi Campbell te filmskog redatelja Stevea McQueena kao suradnike. Njegovo imenovanje učinilo ga je prvom muškom i prvom tamnoputom osobom koja je obavljala tu funkciju. U prosincu 2020. godine unaprijeđen je u europskog urednika Voguea. Bio je suradnik i američkog, japanskog i talijanskog Voguea te kreativni i modni direktor W magazina.
Tijekom vremena, surađivao je s Meghan Marklena izdanju magazina koje je vojvotkinja uređivala kao gost, osigurao rijetki intervju s Beyoncé i na naslovnicu stavio Rihannu, A$AP Rockyja i njihovog sina – vjerojatno prvi put da je pelena imala tako istaknuto mjesto na naslovnici. Njegove naslovnice sadržavale su mnoge poznate osobe iz pop kulture, poput Zendaye, Ariane Grande, Taylor Swift i Dua Lipe, kao i supermodele Lindu Evangelistu, Naomi Campbell, Kate Moss i Iman.
Edward Enninful stavio je naglasak na raznolikost u britanskom Vogueu tako što je naslovnice dao aktivistima poput Marcusa Rashforda, profesorici Angeli Davis i novinarki Reni Eddo Lodge. Prvi put je objavio i izdanje Voguea na Brailleovu pismu. Za izdanje u lipnju 2020. godine, Edward Enninful je na naslovnicu stavio Judi Dench – što je, s 85 godina, čini najstarijom zvijezdom na naslovnici Voguea.
Za svoj doprinos raznolikosti u modi dobio je OBE (Red Britanskog Carstva) 2016. godine i ranije je rekao da bi raznolikost trebala biti “kontinuirani razgovor” i “ne bi trebala biti pitanje jer ljepota je ljepota.”
Njegovo unapređenje stavlja ga u odličan položaj da zamijeni Annu Wintour kada ona napusti svoju poziciju urednice američkog Voguea – koju obnaša od 1988. godine.
Kad mislimo da smo vidjeli sve u svijetu luksuzne mode, Demna za Gucci upravo nas je brutalno razuvjerio. Nova haljina iz kolekcije za proljeće/ljeto, dio looka La Mecenate iz serije La Famiglia, ne samo da reinterpretira Gucci kodove kroz osebujne estetske stavove, već dolazi s cijenom koja se jednostavno ne može ignorirati: 100.000 eura. Da, pročitali ste dobro. Stotinu tisuća eura. Za jednu haljinu.
Haute couture predstavlja samu srž modne kuće Chanel te njezin temeljni i najpotpuniji izraz. Riječ je o odjeći koja istodobno pripada dizajneru koji ju stvara i ženi koja je nosi, jer tek nošenjem dobiva svoju pravu priču, emocionalnu vrijednost i osobni smisao.
Za sezonu proljeće/ljeto 2026. H&M Studio predstavlja kolekciju koja slavi ekscentričnost, hrabrost i autentičnost, pozivajući svakog nositelja da kroz odjeću izrazi svoju jedinstvenu osobnost i nepokolebljivo samopouzdanje. Ova sezona obilježena je odvažnim kretanjem izvan uobičajenih okvira, istraživanjem asimetrije, neočekivanih proporcija, igrom krojeva i boja te beskompromisnim stavom koji odražava individualnost u svakom detalju.
U vremenu u kojem se dizajn nakita često podređuje ritmu sezona, algoritmima i kratkotrajnim estetskim impulsima, MPearls se profilira kao rijedak primjer brenda koji svjesno bira drukčiji put. Njegova filozofija ne polazi od trenda, nego od trajnosti; ne od vizualnog efekta, nego od značenja; ne od mase, nego od pojedinca. MPearls ne stvara nakit koji se konzumira, nego nakit koji se usvaja, nosi i s vremenom postaje osobni znak.
U vremenu kada modnim tržištem dominiraju kratkotrajni trendovi i masovna proizvodnja, u centru Zagreba otvorio se novi hrvatski brend muške elegancije – Maison Keber, koji odijevanju vraća njegovu izvornu funkciju. Brend ne teži masovnosti niti glasu, već usmjerava pažnju na dugotrajnost, kvalitetu i osobni stil.
Maison Christian Louboutin predstavio je prvu kolekciju za muškarce pod kreativnim vodstvom Jadena Smitha, koja je zamišljena kao cjelovita umjetnička izložba i svojom strukturom povezuje modu, vizualnu umjetnost, glazbu i povijest. Izložba je koncipirana tako da se kolekcija postupno otkriva kroz niz posebnih prostora, pri čemu svaki element naglašava i odaje počast bogatom naslijeđu linije Christian Louboutin Men, ali istovremeno daje prvi uvid u smjer u kojem će se kuća razvijati u budućnosti.
Nakon nedavne bridal kampanje koja je tek naznačila estetski smjer i atmosferu nadolazeće sezone, eNVy room predstavlja cjeloviti lookbook Bridal 2026 – kolekciju koja se s razlogom svrstava među najrelevantnije bridal ponude godine. Njezina važnost ne proizlazi iz oslanjanja na prolazne trendove, već iz jasnoće koncepta, kontinuiteta dizajnerske vizije i dosljednosti kojom eNVy room već godinama gradi prepoznatljivu i stabilnu poziciju unutar suvremene bridal mode.
Kada govorimo o crvenom tepihu Oscara, ne govorimo samo o glamuru i svjetlima fotoaparata; govorimo o trenutcima koji postaju ikonični, o haljinama koje nadmašuju samu odjeću i postaju simbol elegancije, kulture i umjetnosti. Među tim legendarnim kreacijama, one s potpisom Valentina Garavanija zauzimaju posebno mjesto. Valentino nije bio samo dizajner – bio je arhitekt ženskog lika u prostoru, tvorac haljina koje su pričale priče i zaustavljale dah na svakom koraku slavnih dama. Njegove kreacije na Oscarima oblikovale su ne samo trendove, nego i način na koji je Hollywood gledao na couture, postavljajući standarde besprijekorne ženstvenosti i sofisticirane drame.
Dublinska post-punk četvorka Sprints, koja se u vrlo kratkom razdoblju profilirala kao jedno od najuzbudljivijih i najuvjerljivijih novih imena britanske i irske alternativne glazbene scene, stiže na INmusic festival #18, donoseći sa sobom energiju, sirovost i autentičnost po kojima su već prepoznati diljem Europe i svijeta. Bend koji posljednjih godina nezaustavljivo raste, kako po koncertnoj reputaciji, tako i po kritičkom odjeku, poznat je po eksplozivnim nastupima uživo i beskompromisnom zvuku koji bez zadrške komunicira emocije suvremenog trenutka.
Devin Juraj, mladi izvođač iz Pule, već nekoliko godina privlači pažnju javnosti svojim svestranim talentom. On je pjevač, plesač, glumac i autor, umjetnik koji na sceni spaja različite discipline u jedinstvenu cjelinu. Njegova karijera počela je plesom još u djetinjstvu, a kasnije je nadograđivana glazbom, kazalištem i video produkcijom. Studij izvedbenih umjetnosti u Engleskoj dao mu je formalno obrazovanje, ali istinska lekcija došla je kroz godine nastupa i kreativnog eksperimentiranja.
Ovaj tekst temelji se na analizi i podacima koje je objavio ugledni švicarski dnevni list Neue Zürcher Zeitung (NZZ), jedan od najutjecajnijih i najpouzdanijih europskih medija kada je riječ o društvenim, političkim i znanstvenim temama. U svom opsežnom osvrtu NZZ se bavi padom broja mladih osoba koje se identificiraju kao transrodne ili nebinarne, oslanjajući se na empirijske podatke, akademska istraživanja i primjere iz prakse. Posebna pozornost posvećena je podacima Sveučilišta u Zürichu, gdje je na Klinici za dječju i adolescentnu psihijatriju i psihoterapiju zabilježen značajan pad broja upućivanja zbog rodne inkongruencije – s vrhunca od 134 slučaja u 2021. godini, u razdoblju pandemije, na 60 slučajeva u 2024. godini. Ti podaci služe kao konkretan pokazatelj šireg društvenog i kulturnog pomaka koji se posljednjih godina može uočiti i izvan švicarskog konteksta.
Kantautorica Teenah predstavlja svoju prvu autorsku pjesmu „Čujem tišinu“, čime započinje novo i jasno definirano poglavlje u svojem glazbenom stvaralaštvu. Riječ je o svjesnom autorskom zaokretu i zvučno drukčijem iskoraku u odnosu na njezina dosadašnja izdanja, kojim se pozicionira kao autorica s izraženim osobnim pečatom i prepoznatljivim emotivnim izrazom.
Završnicu albuma Secondo Max Hozić zaokružuje objavom akustične verzije singla „Moćna igra“, koju prati i službeni videospot, čime ovom pjesmom simbolično zatvara jedno važno poglavlje svoje dosadašnje glazbene karijere. Riječ je o skladbi koja se već pri objavi albuma nametnula kao jedna od njegovih emocionalno najsnažnijih točaka, a u novom, ogoljenijem aranžmanskom ruhu dodatno dolazi do izražaja njezina intimna i sugestivna jezgra.
