Haute Couture Week u Parizu: Kada moda prestaje biti odjeća i postaje umjetnost
Pariz ponovno diše visoku modu. Tjedan koji svake sezone nadilazi granice onoga što odjeća može biti, postaje manifest najuzvišenije estetike – Haute Couture Week, vrijeme kada modni dizajn postaje likovna umjetnost, emocija, iskustvo.
I ove godine imale smo privilegiju biti dijelom tog rituala raskoši i kreativnosti, prisustvujući prezentacijama četiri iznimna brenda čija je svaka vizija odjeknula poput poetskog manifesta: Tamara Ralph, BY FANG, Georges Hobeika i Yara Shoemaker.
Tamara Ralph: Dekadencija sedefa u novoj eri ženstvenosti
Nakon odvažnog iskoraka iz sjene kuće Ralph & Russo, Tamara Ralph nastavlja stvarati vlastiti svemir visoke mode – onaj u kojem se moć i senzualnost isprepliću u savršenoj ravnoteži.
Ovosezonska kolekcija bila je posveta “Mother of Pearl” – sedefu kao simbolu slojevitosti, unutarnje snage i eterealne ljepote. Haljine su bile nalik skulpturama: izrađene od bisernih satena i transparentnih tkanina koje hvataju svjetlo u pokretu, svaka od njih osmišljena da slavi žensko tijelo, ali ga i oslobodi.
Detalji poput oversized bisernih ogrlica i šešira nalik školjkama nadovezivali su se na inspiraciju, dok je paleta boja – od svijetle vanilije do šampanjca – pojačavala dojam suptilnog luksuza. Atmosfera na reviji? Tiha, gotovo sveta. Publika je disala u istom ritmu, očarana svakim novim izlaskom.
Nastavite čitati nakon oglasa
BY FANG: Azijski minimalizam koji šapuće glasno
Kreativna direkcija brenda BY FANG pokazala je da tišina može imati nevjerojatnu snagu. Umjesto klasične revije, pariško-pekinški brand odlučio je couture kolekciju predstaviti kroz intimnu instalaciju – hommage drevnoj japanskoj umjetnosti origamija.
Siluete su bile precizne, gotovo meditativne – skulpturalne forme, ručno naborani moduli, trodimenzionalne cvjetne aplikacije. Jedna od najposebnijih haljina? Nježna nijansa breskve, gornji dio strogo strukturiran, donji od lepršavog tila – poput balansa yin i yanga u modnom obliku.
BY FANG dokazuje da visoka moda može biti tiha, ali nikako ne i neprimjetna. Svaka kreacija djeluje poput šapta – onog koji dugo ostaje u mislima.
Georges Hobeika: Elegancija kao način postojanja
Kada Georges Hobeika kroči na pistu, znate da slijedi vizualna simfonija. Njegova kolekcija za proljeće/ljeto 2025. bila je oda bezvremenskoj ženstvenosti, ali s dozom drame koja ostavlja bez daha.
Pastelne nijanse lavande, mente i ružičaste suptilno su kontrastirale s crvenim i crnim akcentima. Materijali poput čipke, organze i tafta donijeli su bogatstvo tekstura, dok su ručno izrađeni detalji – aplikacije od kristala, perli i slojevi tkanina – stvarali magiju pri svakom koraku modela.
Nastavite čitati nakon oglasa
Hobeika zna kako krojiti ne samo haljinu, već i priču. Njegove kreacije nose poznate svjetske dive, ali ono što ih čini posebnim je činjenica da se svaka žena u njima osjeća kao da može biti glavna junakinja vlastitog filma.
Yara Shoemaker: Emocija pretočena u luksuz
Yara Shoemaker svoju je viziju visoke mode ove sezone utkala u priču koja spaja prirodne elemente i suvremenu estetiku. Kolekcija je oscilirala između eterealnog i dramatičnog – od romantičnih pastelnih tonova do bogatih nijansi smaragda i tamne rubin crvene.
Nastavite čitati nakon oglasa
Haljine su bile poput poglavlja iz knjige o ženi koja ne traži pažnju – ona je ima. Volumeni, slojevitost, izvezene aplikacije od perli i kristala – sve je bilo savršeno odmjereno, a pritom emotivno snažno. Svaka silueta je bila u savršenom balansu između romantične teatralnosti i suvremenog minimalizma.
Shoemaker ne stvara haljine – ona priča priče, koristi tkaninu kao jezik, a emociju kao početnu točku.
Moda koja dira, nadahnjuje i – ostavlja bez daha
Prisustvovati Haute Couture Weeku nije samo vizualni spektakl – to je iskustvo koje obogaćuje. U svijetu koji je sve brži i glasniji, couture moda nas poziva da zastanemo, pogledamo bliže i osjetimo dublje.
U svakom sloju tkanine, svakom ručno uvezenom biseru i precizno oblikovanom kroju krije se ono neizrecivo – strast, trud, vizija i ljubav prema ljepoti. I u tome je prava čarolija visoke mode: ne da nas samo odjene, već da nas dotakne.
Sedam total lookova iz posljednje međusezonske kolekcije popularnog domaćeg brenda potvrđuju Tomislava Kliškinića i Marka Šabarića kao majstore esencijalnog, funkcionalnog i izražajnog dizajna.
U prostoru koji već desetljećima simbolizira susret umjetnosti, ideje i eksperimenta, Francuski paviljon SCZG i ove će godine postati pozornica jedne od najiščekivanijih modnih večeri akademske scene. U utorak, 5. svibnja 2026. godine, s početkom u 19 sati, održava se DIPMOD_11 – revija diplomskih radova studenata modnog dizajna Tekstilno-tehnološki fakultet Sveučilišta u Zagrebu, događaj koji iz godine u godinu potvrđuje kako moda nije tek estetska disciplina, već snažan medij osobnog izraza i društvenog komentara.
U proljetnom Zagrebu, gradu koji se u ovo doba godine prirodno pretvara u pozornicu svjetlosti i pokreta, održana je prezentacija nove Mona kolekcije za sezonu proljeće/ljeto, događaj koji je nadilazio klasično modno predstavljanje i prerastao u pomno režiranu vizualnu priču. Već pri samom ulasku bilo je jasno da se ne radi tek o još jednoj reviji, nego o iskustvu koje briše granicu između mode i atmosfere, između odjeće i osjećaja koji ona budi. Prostor je disao u ritmu estetike koja istodobno priziva filmsku eleganciju i nenametljivu lakoću ljeta, stvarajući dojam da svaki detalj ima svoju ulogu u toj pažljivo osmišljenoj cjelini.
Postoje modne prezentacije čija je primarna svrha prikaz pojedinačnih komada unutar kolekcije, no postoje i one koje jasno artikuliraju identitet i dugoročnu viziju brenda. Upravo takav pristup nedavno je demonstrirao brend Lokomotiva by Lana dizajnerice Lane Puljić, koji je u sjevernoj Italiji predstavio novu mini kolekciju odijela, pri čemu je cjelokupna prezentacija bila dosljedno usklađena na razini koncepta, izvedbe i komunikacije.
Proljeće je u Zagrebu ove godine stiglo s osobitim stilskim potpisom – onim koji spaja promišljeni dizajn, održivu estetiku i nenametljivu eleganciju svakodnevice. U samom srcu grada, u Masarykovoj ulici, predstavljena je prva zajednička kolekcija dizajnerskog studija Joka Studia i renomirane tekstilne kuće Naftalina, čime je otvoreno novo poglavlje suvremene domaće modne scene.
U proljetno-ljetnoj sezoni 2026. godine, francuska modna kuća CHANEL predstavila je novu kampanju za kolekciju naočala koja nastavlja dugogodišnju strategiju povezivanja luksuznog modnog identiteta s prepoznatljivim globalnim kulturnim ikonama, pri čemu se naglasak stavlja na individualnost, vizualnu lakoću i suvremenu interpretaciju kućnih kodova.
U svijetu mode, gdje se trendovi izmjenjuju gotovo vrtoglavom brzinom, rijetki su trenuci koji istinski uspiju zaustaviti vrijeme i podsjetiti na kontinuitet kreativne vizije koja nadilazi sezonu. Upravo takav trenutak donosi nova suradnja između H&M-a i Stelle McCartney – kolekcija koja ne predstavlja tek još jednu modnu kapsulu, već promišljeni dijalog između prošlosti, sadašnjosti i budućnosti. Njezino lansiranje, zakazano za 7. svibnja, simbolički se nadovezuje na gotovo dvadeset godina dugu priču započetu 2005. godine, kada je ova suradnja, tada među pionirskima u visokoj uličnoj modi, redefinirala način na koji doživljavamo dizajnersku dostupnost.
adidas ovog proljeća na tržište uvodi model ADISTAR CONTROL 5, novu siluetu koja na promišljen i tržišno relevantan način objedinjuje elemente trkačke estetike s aktualnim zahtjevima modne i lifestyle industrije, čime se dodatno učvršćuje pozicija brenda unutar segmenta suvremenog urbanog odijevanja.
Ivan Šarić pripada novijem valu hrvatskih poduzetnika koji u razvoj proizvoda ulaze s naglaskom na dugoročno promišljanje tržišta, a ne na brzi rast ili kratkotrajnu vidljivost. Njegov rad na brendu Cannella pokazuje pristup koji se temelji na strpljenju, iterativnom razvoju i jasnom razumijevanju kategorije u koju ulazi – iznimno konkurentnog međunarodnog segmenta alkoholnih proizvoda, u kojem dominiraju globalno etablirani proizvođači s razvijenim distribucijskim mrežama i snažnim marketinškim kapacitetima.
U videu je otkrila prostor koji sada izgleda znatno drugačije nego prije. Prostrani kauč unio je toplinu i dao prvi pravi dojam budućeg izgleda dnevnog boravka, koji je donedavno bio u fazi radova.