Od otoka do galerija: Priča o umjetnici koja tirkiz mora pretvara u staklene skulpture, svjetlosne objekte i funkcionalnu umjetnost za prostor
U suvremenoj hrvatskoj likovnoj sceni ime Matea Zeman iz Rijeke sinonim je za organsku ljepotu materije, spoj funkcionalnosti i umjetničke ekspresije te vizualni senzibilitet koji povezuje svakodnevni život s višim estetskim doživljajem. Rođena u Bjelovaru 1992. godine, umjetnica je svoje formativne godine obilježila ljetima na otoku, u obiteljskoj kući uz more, gdje je rano razvila osjećaj za nijanse svjetla, teksture i prirodne oblike. Taj otok nije bio samo mjesto odmora, nego i prostor introspekcije i promatranja – okruženje u kojem je počela razumijevati da je ljepota često skrivena u detalju: u odsjaju sunca na površini vode, u zaobljenom komadiću stakla koji je more oblikovalo, u tihom dijalogu prirode i čovjeka.
Njezino obrazovanje u Rijeci, gdje je od 2011. do 2021. godine završila studij kulturologije te Akademiju primijenjenih umjetnosti, kulminiralo je diplomskim radom posvećenim funkcionalnoj skulpturi. Taj koncept – ideja da skulptura može biti istodobno umjetnički objekt i uporabni predmet – i danas čini srž njezina stvaralaštva. U svijetu u kojem se granice između umjetnosti i svakodnevice često strogo definiraju, Matea ih namjerno preispituje. Njezini radovi nisu samo objekti za promatranje; oni su elementi prostora koji žive s ljudima, koje dodiruju, koriste i doživljavaju kao dio životnog okruženja. Skulptura, u njezinu razumijevanju, nije statična; ona komunicira, funkcionira i mijenja perspektivu promatrača.
FOTO: Andrea Anić
Od 2015. godine njezin opus obuhvaća skulpture, fotografije, slike, crteže i instalacije koje su izlagane u galerijama i javnim prostorima diljem Hrvatske – od Pule i Rijeke, preko Zagreba i Labina, do Zadra, Novalje i Crikvenice – te na međunarodnim izložbama u Bosni i Hercegovini, Crnoj Gori, Sloveniji, Bugarskoj i Srbiji. Ta geografska širina izlaganja svjedoči o univerzalnosti njezina izraza: iako ukorijenjen u lokalnom kontekstu, njezin rad rezonira s publikom različitih kultura, jer istražuje teme koje su zajedničke ljudskom iskustvu – odnos prema materiji, prostoru i svjetlu.
FOTO: Andrea Anić
Posebno mjesto u njezinoj praksi zauzima staklo, materijal koji doživljava kao simbol transformacije i transparentnosti. Staklo je za nju više od medija; ono je metafora za fragilnost i istodobnu snagu, za mogućnost da kroz prozirnost sagledamo ono što je ispod površine. U radovima često koristi tehnike fuzije i hladne obrade stakla, stvarajući organske skulpture koje podsjećaju na prirodne oblike – školjke, valove, kamenčiće. Kombinirajući staklo s drvom i keramikom, postiže kontrast između hladnoće i topline, tvrdoće i mekoće, čime njezini objekti dobivaju višeslojnu taktilnu i vizualnu dimenziju. Svjetlosni objekti koje izrađuje dodatno naglašavaju taj odnos: svjetlo prolazi kroz staklo, lomi se i stvara igre sjena koje mijenjaju percepciju prostora.
Nastavite čitati nakon oglasa
FOTO: Andrea Anić
Lifestyle dimenzija njezina rada očituje se i u funkcionalnosti umjetničkih objekata. Tanjuri, zdjele i drugi uporabni predmeti od stakla koje stvara nisu samo dekorativni; oni su dio svakodnevnog rituala, posuđe iz kojeg se jede i koje povezuje umjetnost s intimnim trenucima života. U restoranima i galerijama, poput prostora na otoku gdje ljeti surađuje s kolegama, njezini radovi nalaze mjesto u gastronomskom i društvenom kontekstu, čineći iskustvo objedovanja estetskim doživljajem. Takav pristup odražava suvremenu tendenciju da se umjetnost ne promatra isključivo u galerijskim okvirima, već kao dio šireg kulturnog i životnog pejzaža.
FOTO: Andrea Anić
Nastavite čitati nakon oglasa
Radionice stakla koje organizira sastavni su dio njezine misije dijeljenja znanja i poticanja kreativnosti. Trenutno vodi višetjednu radionicu u Gradskom muzeju Novalje, a planira i buduće programe u Zagrebu te u suradnji s kreativnim studijima i konceptualno osmišljenim prostorima. Radionice nisu samo tehnički tečajevi; one su iskustveni proces u kojem sudionici kroz rad s materijalom otkrivaju vlastite mogućnosti izraza. Staklo, koje u početku može djelovati kao zahtjevan medij, postaje alat za istraživanje i osobni rast. Svaki rad koji nastane na radionici nosi pečat individualnosti, jer umjetnost u njezinu shvaćanju nije samo rezultat, već i proces.
FOTO: Andrea AnićFOTO: Andrea Anić
Inspiraciju pronalazi u tirkiznoj boji – nijansi koja je povezuje s morem i sjećanjima na otok. Kada presječe staklo, u njegovom presjeku otkriva tirkizni odsjaj koji podsjeća na boju vode u podne, kada sunce najjače obasjava površinu. Ta boja postaje simbol kontinuiteta između prirode i umjetnosti, između vanjskog svijeta i unutarnjeg doživljaja. Na plažama skuplja zaobljene komadiće stakla koje je more oblikovalo, promatrajući ih kao male skulpture prirode. Svaki takav komadić nosi priču o transformaciji – o putovanju materije kroz vrijeme i elemente, o ljepoti koja nastaje iz procesa trošenja i preoblikovanja.
FOTO: Aleš Suk
Nastavite čitati nakon oglasa
Osim umjetničkog rada, aktivna je u profesionalnim udrugama i zajednicama likovnih umjetnika, prepoznajući važnost dijaloga i suradnje u suvremenoj sceni. Članstva u Hrvatskom društvu likovnih umjetnika Istre i Udruzi likovnih umjetnika primijenjenih umjetnosti omogućuju joj razmjenu iskustava s kolegama i sudjelovanje u projektima koji proširuju granice umjetničke prakse. Buduće želje koje ima nadovezuju se na dodatno usavršavanje vještina i učenje novih, a to su tečaj speleologije i umjetnički program izučavanja puhanja stakla u Africi. Važno je neprestano težiti pronalasku novih iskustava i znanja – upravo u tome leži temelj svakog kreativnog procesa.
Lifestyle priča o Matei Zeman nije samo priča o umjetnici; to je priča o načinu života koji spaja estetiku, funkcionalnost i osobni rast. Njezini radovi, bilo da se nalaze u galeriji, restoranu ili privatnom prostoru, pozivaju promatrača da uspori, da osjeti materiju i svjetlo, da preispita odnos prema predmetima koji nas okružuju. U svijetu ubrzanog ritma i površnih dojmova, njezina umjetnost nudi prostor za kontemplaciju i otkrivanje ljepote u detalju – ljepote koja je istodobno krhka i trajna, poput stakla koje reflektira svjetlo i otkriva nove perspektive.
Kada je riječ o estetici, detaljima i besprijekornom osjećaju za trenutak, jedno je ime na domaćoj sceni već godinama sinonim za beskompromisnu vizualnu raskoš – Marko Grubnić. Najpoznatiji domaći stilist i kostimograf, čovjek koji stoji iza nekih od najupečatljivijih modnih izdanja zvijezda, i ove je godine učinio ono što se od njega potajno i očekivalo: nadmašio je samoga sebe.
Kupnja prve nekretnine oduvijek je bila jedna od najvažnijih životnih odluka, no u 2026. godini ona postaje i ozbiljan financijski izazov. Uz rast cijena kvadrata i sve veće kreditne obveze, kupci se sve češće pitaju – što se danas realno može dobiti za budžet od oko 150.000 eura?
Josip Andrijanić, magistar prava, iza sebe ima bogato iskustvo rada s različitim ljudima, od kolega do klijenata, što mu je pomoglo da razvije sposobnost razumijevanja međuljudskih odnosa i jasno definira kakav lider želi biti. Upravo ta iskustva prenio je u vođenje svog kreativnog projekta, brenda Flamma. Profesionalnost, odgovornost i asertivnost sastavni su dio svakog aspekta njegovog poslovanja. Kroz pravničku karijeru naučio je postavljati jasne granice, donositi promišljene odluke i rješavati administrativne te pravne izazove, što mu danas omogućuje stabilno i dugoročno održivo vođenje obrta za ručno rađene svijeće.
U Zagrebu je nedavno održana ekskluzivna radionica kojom je Giovanna Castiglioni, jedna od najvažnijih suvremenih interpretatorica talijanskog dizajna, još jednom potvrdila svoju ulogu mosta između povijesti i današnje dizajnerske prakse. Sudionicima – arhitektima, produkt dizajnerima i stručnjacima iz industrije – Castiglioni je omogućila rijedak uvid u proces stvaranja koji stoji iza kultnih dizajnerskih komada, donoseći sa sobom nasljeđe koje je oblikovalo način na koji danas promišljamo funkciju, estetiku i inovaciju.
Svoja vrata ovog je proljeća ponovno otvorio jedan od najelegantnijih i najprepoznatljivijih hotela istarske obale – Hotel Monte Mulini – koji u novu sezonu ulazi osvježen, redefiniran i dodatno uzdignut na ljestvici luksuznog hotelijerstva. Nakon investicijskog ciklusa vrijednog devet milijuna eura, ovaj rovinjski dragulj doživio je temeljitu transformaciju koja obuhvaća smještajne jedinice, restoranske prostore i zajedničke sadržaje, pri čemu je svaki detalj promišljeno oblikovan s ciljem stvaranja još profinjenijeg i potpunijeg iskustva boravka.
Proljeće je ono doba godine u kojemu se čini kao da se i sam dom mijenja zajedno s prirodom. Svjetlost je nježnija, dani su duži, a prozori se sve češće otvaraju kako bi u prostor ušao svježi zrak i miris buđenja prirode. U tim prvim toplim danima i svakodnevni trenuci dobivaju neku novu ljepotu: jutarnja kava na terasi postaje mali ritual, ručkovi se spontano sele u vrt, a stol za kojim se okupljamo s obitelji i prijateljima pretvara se u središte ugodnih, opuštenih susreta. Upravo tu atmosferu lakoće i svježine hvata nova proljetna kolekcija nastala u suradnji Merle i umjetnika Saše Šekoranje, kolekcija koja stol pretvara u vedru, cvjetnu pozornicu proljeća.
Planirate li osvježiti svoj dom, ured ili poslovni prostor, ali niste sigurni odakle započeti? Ponekad je dovoljna tek suptilna promjena – nova tekstura, pažljivo odabrana rasvjeta ili drukčiji raspored namještaja – kako bi prostor prodisao i dobio posve novu dimenziju. Upravo takve male, ali promišljene intervencije često čine razliku između prostora u kojem boravimo i prostora u kojem doista uživamo.
Kad se u istom prostoru susretnu kuhinja i djetinjstvo, rezultat može biti više od obične suradnje brendova – može postati mali kulturni fenomen. Upravo to se dogodilo kada je svijet vrhunskog posuđa zakoračio u teritorij gaming nostalgije kroz kolekciju nastalu suradnjom između franšize Pokémon i legendarnog proizvođača kuhinjskog posuđa Le Creuset. Na prvi pogled možda djeluje kao neobičan spoj, ali ako se malo zagrebe ispod površine, postaje jasno da je ideja zapravo logična: kuhinja je mjesto pripovijedanja, zajedništva i stvaranja uspomena, a Pokémon univerzum je već desetljećima simbol avanture i mašte.
Naime, kao mlada bila je velika obožavateljica legendarnog benda The Beatles, a upravo joj je McCartney bio najdraži član slavne četvorke iz Liverpoola.
Kolege i suradnici redovito ga opisuju kao iznimno pristojnog, skromnog i susretljivog - osobu koja se prema svima odnosi s poštovanjem, bez obzira na status.
O razlozima povlačenja iz Hollywooda, ali i odluci o povratku, Diaz je progovorila u intervjuu za britansko izdanje magazina Hello!, gdje je otvoreno opisala kako je izgledao njezin život daleko od reflektora.
Bivši supružnici raskošno imanje, vrijedno gotovo 61 milijun dolara, kupili su u svibnju 2023., no već od srpnja 2024. pokušavaju ga prodati, nedugo prije nego što je Lopez podnijela zahtjev za razvod.
Beckham, koji je nedavno proslavio 50. rođendan, već je godinama poznat po bogatoj kolekciji tetovaža, od kojih su mnoge posvećene upravo Victoriji i njihovoj obitelji.