Kad se povijest i budućnost poljube – Chanel “Une Conversation” je najintimnija revija desetljeća
U svijetu mode, koji se sve brže kreće i u kojem trendovi traju tek koliko jedan scroll, Chanel ostaje ono rijetko, gotovo mitsko mjesto tišine, tradicije i promišljene ljepote. Nova proljetno-ljetna kolekcija za 2026. godinu, nazvana Une Conversation, otvara prostor koji nadilazi vrijeme i granice – prostor u kojem razgovaraju dvije figure: Gabrielle Chanel, žena koja je redefinirala žensku siluetu, i Matthieu Blazy, novi umjetnički direktor modnih aktivnosti kuće Chanel, koji njezino nasljeđe prevodi u suvremeni jezik slobode, osjećaja i snage.
Kolekcija je zamišljena kao dijalog. Ne kao sjećanje, nego kao nastavak razgovora koji nikada nije završio. U njezinu središtu stoji ideja ljubavi – one prema odjeći, prema slobodi, prema životu. Blazy, osluškujući duh Gabrielle Chanel, u svakoj silueti oživljava misao da se modernost rađa iz emocije, a ne iz konstrukcije. “Moda bez osjećaja nema smisla,” rekla bi Coco; Blazy to prevodi u vizualnu poeziju u kojoj svaki komad, bilo da je riječ o sakoima britanske oštrine ili o mekim svilenim topovima, nosi misao o ženi koja ne bira između nježnosti i moći, već ih spaja u skladnu cjelinu.
Kolekcija počinje s onim što je nekoć pripadalo muškarcima: bijelom košuljom i hlačama, krojem preuzetim iz garderobe Boy Capela – Gabrielline ljubavi i vječne inspiracije. Ta je početna točka istodobno hommage i subverzija: ono što je nekad simboliziralo mušku moć, Chanel pretvara u znak ženske slobode.
Košulja, izrađena u suradnji s legendarnim Charvetom, nosi težinu metalnog lanca, dok tvid, nekada britanski, sada postaje francuski, prozračan i živahan. Rezovi su oštri, ali nikad hladni; tkanine čvrste, ali nikad krute. To je Chanel paradoks: kombinacija discipline i senzualnosti, reda i pokreta, snage i nježnosti. U tom spoju nastaje moderna verzija žene koja ne traži dopuštenje da postoji.
Dnevni segment kolekcije “Le Jour” donosi reinterpretaciju klasičnih Chanel komada – onih koji su ušli u povijest, ali nikad nisu ostali u prošlosti. Legendarna torbica 2.55 ovdje je “crashed”, namjerno zgužvana i iskrivljena, s vidljivom unutarnjom bordo kožom koja svjedoči o vremenu, nošenju i emociji.
Tvid odijela imaju rubove koji su blago izlizani, cvjetne kamelije više nisu savršene – one su naborane, trodimenzionalne, žive. Siluete prate tijelo, ali ga ne stežu; umjesto rigidnosti, postoji pokret, prozračnost, lakoća. Čitava estetika podsjeća na ritam života koji Chanel uvijek slavi – onaj u kojem elegancija nije poza, nego prirodno stanje duha.
Grafičke crno-bijele linije evociraju Art Deco, arhitekturu pariškog ateljea i preciznost Chanel pakiranja. Cvjetni motivi pretvaraju se u apstraktne poteze kista, kao da su sami cvjetovi postali pokret, a ne ornament. Svila se slijeva poput svjetlosti niz tijelo, dok teksture tvida i ručnog veza dodaju dubinu i slojevitost. Svaki komad djeluje kao uspomena – ali ona koja se živi sada.
U završnici kolekcije, nazvanoj “L’Universel”, Blazy oblikuje ono što naziva “univerzalnim jezikom Chanel”. To nije uniforma, nego sloboda – sloboda da se stil pomiče kroz prostor, kulturu i vrijeme. Ponovno se pojavljuju muški elementi, ali ovaj put umekšani, obli i podatni. Tkanine su višeslojne, teksture bogate, a unutarnje obloge od svile kontrastno obojene. U tom vizualnom i taktilnom kontrapunktu rađa se ideja budućnosti: prošlost koja ne nestaje, nego se preobražava.
Nakit – vječni središnji dio Chanel estetike – postaje svojevrsni arhiv emocija. Barokni biseri, stakleni planeti, emajlirani lanci – sve djeluje kao relikvija iz snova. Obuća, sa svojom prepoznatljivom crnom kapicom na prstima, ostaje vjerna Chanelovoj funkcionalnoj estetici: uvijek nosiva, uvijek stabilna, ali i uvijek uzvišena.
Blazy oblikuje novu Chanel ženu: onu koja je istodobno moderna i vječna, nježna i odlučna, individualna i univerzalna.
Ona ne nosi Chanel zato što mora, nego zato što razumije – da je istinska elegancija uvijek sloboda.
Kolekcija Une Conversation nije samo hommage Gabrielle Chanel; ona je nastavak njezine misije – pretvoriti svakodnevni život u umjetnost, a odjeću u manifest slobode. U vremenu u kojem moda često postaje brza i površna, Chanel ponovno pokazuje da prava ljepota ne ovisi o trendu, nego o osjećaju, o ideji i o stavu. Matthieu Blazy nije samo preuzeo Chanel – on ga je oživio.
Francuska modna kuća Dior za blagdansku sezonu 2026. godine pripremila je kratki animirani film „Christian Dior’s Night in Color”, koji potpisuje francuski redatelj Sylvain Chomet. Autor poznatih animiranih filmova „The Triplets of Belleville” iz 2003. i „The Illusionist” iz 2010. godine dobio je zadatak oživjeti svijet Christiana Diora kroz izmišljenu priču nadahnutu poviješću modne kuće, njezinom povezanošću s Hollywoodom i prijateljstvom slavnog dizajnera s glumicom Marlene Dietrich. Film spaja prepoznatljiv Chometov stil ručno crtane animacije s detaljima iz Diorove prošlosti, a središnje mjesto u radnji zauzima nastanak raskošne večernje haljine inspirirane modelom Junon iz 1949. godine.
Hrvatski modni dizajner Igor Đuga predstavlja novu kolekciju L'ICÔNE, u kojoj prepoznatljivu estetiku svojeg brenda razvija kroz naglašene siluete, arhitektonski oblikovane krojeve i ženstvenost koja se ne oslanja na konvencionalne predodžbe elegancije. Nakon kolekcija u kojima su dominirale glamurozne haljine, izražajni detalji i utjecaji različitih modnih razdoblja, Đuga se okreće promišljenijem oblikovanju forme, stavljajući u prvi plan konstrukciju odjevnog predmeta i osobnost žene kojoj je namijenjen. Sam naziv L'ICÔNE, francuska riječ za ikonu, upućuje na njegovu zamisao žene koja vlastiti stil gradi prema osobnim uvjerenjima i ukusu, bez potrebe da se prilagođava prolaznim modnim očekivanjima.
Božićno ludilo ove je godine počelo čim je završila Noć vještica, a Mariah Carey ponovno se pobrinula da nitko ne zaboravi tko određuje početak blagdanske sezone. Njezina legendarna pjesma „All I Want for Christmas Is You” već se vraća na glazbene ljestvice, društvene mreže preplavljuju božićni prizori, a u slavlje se uključila i talijanska modna kuća Gucci. Ovogodišnju blagdansku kampanju povjerila je upravo pjevačici koja je posljednja tri desetljeća postala nezaobilazan dio prosinačkog raspoloženja. Rezultat je raskošna modna priča smještena u luksuzni hotel, u kojem se sve priprema za dolazak jedne od najpoznatijih svjetskih glazbenih zvijezda.
Postoje modni komadi koje kupujemo zbog trenutačne privlačnosti, ali postoje i oni koji godinama ostaju u našem ormaru jer se njihov kroj, kvaliteta i karakter ne mijenjaju s dolaskom novih trendova. Kaput pripada upravo toj drugoj kategoriji, a talijanska modna kuća Max Mara desetljećima ga oblikuje kao jedan od najprepoznatljivijih elemenata ženske garderobe. Nova kolekcija Max Mara Atelier za jesen i zimu 2026./2027. donosi zanimljiv pogled na ovaj odjevni klasik, povezujući suvremenu modu s arhitekturom, geometrijom i načinom na koji se odjeća prilagođava ženskom tijelu. Pod nazivom „The Architecture of a Coat” kolekcija istražuje koliko se promišljenog dizajna može pronaći u naizgled jednostavnom kaputu, od položaja ramena i duljine rukava do strukture tkanine koja određuje njegov konačni izgled.
Modna manifestacija ModernA, iza koje stoje Anita Maričić i Alen Ljubić, 10. studenoga ponovno će okupiti poznata imena hrvatske i regionalne modne scene, ovaj put u Berekin Wedding & Event Resortu. Ovogodišnje izdanje donosi i drukčiju poruku jer su organizatori odlučili pozornost usmjeriti na mentalno zdravlje i teškoće koje ljudi često skrivaju iza osmijeha. Kampanjom „Ono što vidiš nije cijela priča” žele podsjetiti da vanjski izgled ne otkriva uvijek ono što osoba proživljava.
Modna manifestacija ModernA održat će se 10. studenoga 2026. godine u Wedding Resortu Berekin, a ovogodišnje izdanje bit će posvećeno mentalnom zdravlju i poteškoćama koje često ostaju skrivene iza naizgled sretnog i zadovoljnog lica. Projekt koji organiziraju Anita Maričić i Alen Ljubić ponovno će okupiti poznate domaće i regionalne dizajnere te modnim revijama i pratećom kampanjom nastojati potaknuti razgovor o emocionalnim poteškoćama, međusobnom razumijevanju i podršci osobama koje prolaze kroz teška životna razdoblja.
Hrvatska dizajnerica Diana Viljevac za sezonu jesen/zima 2026. pripremila je kolekciju koja donosi drukčiji pogled na ženstvenu eleganciju i način odijevanja po kojem je njezin brend godinama prepoznatljiv. Pod nazivom Juste Comme Ça predstavlja modele namijenjene ženama koje žele nositi pažljivo oblikovanu odjeću i izvan svečanih prigoda. Nova kolekcija zadržava karakteristične elemente njezina dizajnerskog rukopisa, ali ih prilagođava svakodnevnoj garderobi, u kojoj prednost imaju zanimljivi krojevi, kvalitetni materijali i mogućnost različitih kombinacija.
Posebnost kompleta krije se u spoju prozirne tkanine i cvjetnog uzorka koji cijelom izgledu daje nježnost, dok široke hlače unose dozu ležernosti i stvaraju fluidnu siluetu.
