Modni spektakl u Zagrebu: Design Week donosi punk rock legendu, inovacije u održivoj modi i nevjerojatne revije!
Moda je u sociološkom, kulturnom i povijesnom smislu iznimno značajna grana industrije, a njena je širina dozvolila da u sebe implementira i druge značajne grane primijenjene umjetnosti poput modnog ili grafičkog dizajna. Zahvaljujući modnom dizajnu, funkcionalnost i estetika odjevnih predmeta dostigli su visok nivo, što modu svrstava u najatraktivnije sfere dizajna.
Četvrtak, 26. rujna je na Zagreb Design Weeku posvećen upravo modi, odnosno modnom dizajnu. Očekuju nas brojne izložbe, modna revija, radionica botaničkog ekoprinta na svili, ali i jedan hvaljen dokumentarac.
Bila je učiteljica i samouka dizajnerica prije nego što je upoznala Malcolma McLarena, budućeg menadžera punk benda Sex Pistols… ostalo je povijest, ispričana u dokumentarcu redateljice Hannah Summer, Vivienne Westwood — God Save the Queen. Prozvana „majkom punka“, Vivienne je dizajnirala odjevne kombinacije Sex Pistolsa i tako pomogla oblikovati estetiku cijelog punk rock pokreta. Vivienne uz Malcolma McLarena 1981. debitira na Tjednu mode u Londonu, a iako je ostavila trajan trag u modnom svijetu i kulturi općenito, uvijek je imala „političku agendu“. Za svoju je odjeću voljela reći da ima „priču, identitet, karakter i svrhu“.Dokumentarac Vivienne Westwood — God Save the Queen prikazivat će se u 18 sati.
Očekuju nas i dvije izložbe studenata Tekstilno-tehnološkog fakulteta Sveučilišta u Zagrebu i to izložba najuspješnijih radova pet radionica na temu biomaterijala održanih u 2023. „Biomaterijali i digitalna fabrikacija“ i izložba koja dokumentira modnu reviju diplomskih radova studenata TTF-a, DIPMOD.
U današnjem svijetu koji teži inovativnosti, održivosti i odgovornosti, a koji se istovremeno guši u negativnim učincima napretka, otpadu i zagađenju, biomaterijali su postali središnji element revolucije i kritičan čimbenik u transformaciji tekstilne industrije i dizajna tekstila. Sposobnost pretvorbe običnog organskog otpada u vrijedan materijal otvara vrata inovacijama, održivosti i estetskoj ekspresiji. Izložbom „Biomaterijali i digitalna fabrikacija“ podržava se drugačiji način razmišljanja, onaj koji stvara društvo s cirkularnim pristupom – u kojem proizvodnja materijala ne oštećuje, već obnavlja prirodne sustave. DIPMOD je pak tvorenica od dviju riječi – diplomirani i modni dizajner/ica. Riječ je o izložbi koja dokumentira modnu reviju diplomskih radova deset studentica Tekstilno-tehnološkog fakulteta Sveučilišta u Zagrebu, a koji su nastali u sklopu dva semestralna zadatka — „fragmenti“ i „diverzija“.
Nastavite čitati nakon oglasa
U studijima Jadran filma očekuje nas i „The Sustainable Challenge 2022: Fashion for body diversity“, izložba El Foment de les Arts, Disseny Hub Barcelona i Design Manchestera kojom se predstavlja projekt The Sustainable Challenge posvećen održivoj modnoj industriji. Izložba je organizirana u suradnji s Predstavništvom Vlade Katalonije u jugoistočnoj Europi. Projekt će predstaviti predavanjem u 19 sati, Gemma Esteban Alert, iz odjela za projekte FAD-a.
Inicijativa promiče modu kao alat koji olakšava društvenu uključenost, budući da su odjevni predmeti namijenjeni prilagođavanju svim tijelima, a ne obrnuto. Izložba će predstaviti šest projekata proizašlih iz maratona modnog dizajna koji se 2022. održao u Disseny Hub Barcelona.
Nastavite čitati nakon oglasa
Vrhunac „modnog dana“ sigurno će biti modna revija na kojoj će svoj dizajn predstaviti pet modnih dizajnera, odnosno brendova: SALICULA, SSYYNN, Vicko Racetin, VIRAGO i VLAAZ.
SALICULA, modni brend kojem su primarni fokus upcycling tehnike, a koji je osnovala akademska slikarica i dizajnerica Nika Vrbica s idejom vodiljom da je moda umjetnost, predstavlja nam kolekciju za jesen-zimu 2024 „Painting the Ethereal“ Riječ je o eklektičnom spoju vizualnih umjetnosti i promišljanja o održivosti. Brend SSYYNN, nastao u XD dizajnerskom centru čine Ksenija Vrbanić, Deni Horvatić, Filip Vajda i Matija Bajc uz potporu XD dizajn tima. Naziv brenda SSYYNN proizlazi iz pojma „sinonim“, a sinonime pronalazi u arhivi modne marke XENIA DESIGN koju doživljava kao „bogati rječnik iz kojega se stvara novi modni jezik“ SSYYNN odbacuje prekomjernu proizvodnju i koristi „deadstock“ materijale XD kolekcija, što je od velike važnosti za oba brenda. Kolekcija „Traumatique“, mladog i višestruko nagrađivanog modnog dizajnera Vicka Racetina rezultat je istraživanja odjeće, estetskih obilježja i modnih trendova u Hrvatskoj 1990-ih. Ova kolekcija predstavlja suvremen zaokret tradicionalnim siluetama i oblicima dok Racetin zaranja u svoja sjećanja i traume iz djetinjstva u pokušaju njihova prevladavanja. Modni brend VIRAGO bavi se proizvodnjom „premium“ odjeće i modnih dodataka. Na Zagreb Design Weeku brend se predstavlja s nekoliko komada iz dvije kolekcije Barbare Janković „Coming Undone“ i „Far Off“. Kolekcija „Coming Undone“ istražuje koncept fizičkog i mentalnog oslobađanja kroz opuštene siluete, a „Far Off“ kolekcija inspirirana je širenjem vidokruga i osobnim pronalaskom puta. VLAAZ se na Zagreb Design Weeku modnom revijom predstavlja po treći put. Lana Ćirić je kreatorica ovog brenda koji, i kao sama dizajnerica, odiše duhom šušura europskih metropola i, istovremeno, tihe prirode.
Na radionici „Botanički ekoprint na svilu“ Silvije Kranjec Gajić upoznat ćete se s raznolikim biljem i cvijećem te naučiti kako prenijeti njihove šarolike uzorke i boje na tkaninu — potpuno prirodno. Uz stručno vodstvo dobit ćete priliku okušati se u novoj kreativnoj vještini- bojanju i ekoprintanju tkanine biljkama, a dizajnirat ćete i obojiti svoju jedinstvenu svilenu maramu. Cijena radionice je 30€, a prijave se zapriomaju e-mailom na silvia@studio-own.hr
Nastavite čitati nakon oglasa
Dan završava koncertom Ki klopa u 21 sat.
Vjerujemo da smo vam dali i više nego dovoljno razloga da sljedeći četvrtak provedete na Zagreb Design Weeku.
Zagreb Design Week, održat će se u Jadran filmu 25. – 29. rujna. Ulaz na ZGDW je slobodan. Više informacija na stranici: http://zagrebdesignweek.com/
Nova site-specific javna svjetlosna instalacija umjetnice Šejle Kamerić, AWAKE, u subotu, 25. travnja 2026., od 17 je do 24 sata, transformirala dvorište MuseumsQuartiera u prostor nalik bdjenju – privremeno mjesto zajedničke refleksije koje odolijeva sigurnosti i fiksnim narativima. Tijekom jedne večeri, brojni posjetitelji okupili su se kako bi, kao pažljiva zajednica, zapalili svijeću i promišljali o zajedničkoj ranjivosti. Instalacija je djelovala kao snažan poziv na sjećanje i aktivnu budnost.
U sklopu programa međunarodne kulturne suradnje muzeja Dvor Trakošćan i regionalnog Muzeja Yangzhou, u Trakošćanu se 8. svibnja 2026. u 19 sati otvara izložba „Čudesno putovanje na Istok“.
Ponovno otvaranje Galerije Meštrović nakon petnaest mjeseci opsežnih i sadržajno zahtjevnih radova energetske obnove, predstavlja događaj od iznimne kulturne i institucionalne važnosti, ne samo za grad Split, nego i za cjelokupni nacionalni kulturni prostor, u kojem ova institucija zauzima trajno i nezaobilazno mjesto. Svečano otvorenje obilježeno je izložbom „Meštrovićeva kuća u Splitu / prostor života i umjetnosti“, čime je simbolično, ali i sadržajno, naglašena temeljna misija prostora – očuvanje, interpretacija i kontinuirana prezentacija kompleksne ostavštine Ivana Meštrovića.
UNIQA SEE FUTURE Zaklada, u suradnji s institucijom MuseumsQuartier i organizacijom Nomad – Hrvatski ured za suvremenu umjetnost, predstavlja jedinstveni umjetnički projekt AWAKE renomirane umjetnice Šejle Kamerić, koji će se održati kao jednovečernja javna svjetlosna instalacija u srcu Beča, u subotu, 25. travnja 2026. godine, u vremenskom okviru od 17 do 24 sata, uz kontinuiranu otvorenost prostora tijekom cijele večeri.
U KONTEJNER-u se otvara nova izložba koja na snažan i promišljen način istražuje granice slušanja, percepcije i tjelesnog doživljaja zvuka, predstavljajući monumentalnu zvučnu instalaciju Phonos španjolskog umjetnika Marca Vilanove, koja kroz 208 recikliranih zvučnika oblikuje kompleksno i višeslojno iskustvo prostora, tijela i akustičkih fenomena.
Svečanim otvorenjem izložbe Meštrovićeva kuća u Splitu / prostor života i umjetnosti, koje će se održati 20. travnja u Galerija Meštrović, Muzeji Ivana Meštrovića simbolično i sadržajno obilježavaju završetak opsežnog procesa obnove te ponovno otvaranje jednog od najvažnijih kulturnih prostora u Split. Riječ je o projektu koji nadilazi puku restauraciju arhitektonskog objekta, jer se njegovim dovršetkom javnosti ponovno stavlja na raspolaganje prostor koji u sebi objedinjuje funkciju doma, atelijera i muzeja, odnosno jedinstveno mjesto susreta privatnog života i javne umjetničke ostavštine.
U Hrvatskome narodnom kazalištu u Zagrebu otvoren je novi postav Kazališnoga pop-up muzeja, pod nazivom "Drama 165". Radi se izložbi koja oživljava bogatu povijest Drame HNK u Zagrebu preko osoba i priča umjetnika i kazališnih djelatnika koji su je oblikovali. Posvećena ključnim osobama zagrebačke kazališne scene, izložba donosi dinamičan pregled razvoja Drame HNK-a tijekom desetljeća.
U vremenu u kojem se umjetnost sve rjeđe promatra kao zatvoren i konačan sustav značenja, a sve više kao prostor otvorenih pitanja, osobnih projekcija i suptilnih napetosti između viđenog i doživljenog, Lauba – kuća za ljude i umjetnost nastavlja svoj obljetnički program na način koji istovremeno afirmira vlastitu zbirku i propituje načine njezina čitanja. Nakon prve izložbe znakovitog naslova Neosvojena područja, koja je simbolički označila početak ovog višeslojnog putovanja, ciklus KARTOGRAFIJE – Putovanje kroz Zbirku Lauba ulazi u svoju drugu fazu izložbom Arhipelag mašte, otvarajući novo poglavlje u promišljanju odnosa između umjetničkog djela, prostora i promatrača.
Kolekcija Chanel Cruise 2026/27 Collection Biarritz pod nazivom Sous le salon la plage predstavlja iznimno slojevitu, povijesno ukorijenjenu i estetski razrađenu modnu naraciju koja nadilazi granice same odjeće, pretvarajući se u svojevrsni manifest slobode tijela, pokreta i identiteta, pri čemu kreativni direktor Matthieu Blazy u svom prvom Cruise izdanju za kuću Chanel svjesno ulazi u dijalog s nasljeđem Gabrielle Chanel, ali ga istovremeno reinterpretira kroz suvremenu prizmu senzualnosti, funkcionalnosti i poetske imaginacije.
Petar Brkljačić predstavlja novi singl „Reci da još nije kasno“, pjesmu koja označava lagani iskorak u njegovom dosadašnjem radu. Glazbu potpisuje sam Brkljačić, dok je za tekst zaslužna jedna od najprepoznatljivijih autorica domaće scene, Alka Vuica. Nakon niza emotivnih i introspektivnih balada po kojima ga publika prepoznaje, Brkljačić u novom singlu donosi svjež, energičniji zvuk i brži tempo.
Zagreb je dobio novo, nesvakidašnje mjesto koje već na prvi pogled privlači pozornost i domaćih i stranih gostiju, a riječ je o tematskom baru koji je posvećen jednom od najpoznatijih književno-filmskih svjetova suvremene pop-kulture. U vremenu kada ugostiteljski koncepti sve češće traže dodatnu priču, emociju i iskustvo koje nadilazi samo posluživanje pića, zagrebački ugostitelj Kristijan Rittner (34) odlučio je vlastitu dugogodišnju fascinaciju pretvoriti u prostor koji spaja maštu, dizajn i ugostiteljstvo u jedinstvenu cjelinu.
HBO-ova nova serija o Harryju Potteru od samoga je početka bila predmetom brojnih kontroverzi i intenzivnih rasprava u javnosti, a polemike su se postupno razvijale u više smjerova, od kreativnih odluka do društveno-političkih pitanja koja su se vezala uz pojedine sudionike projekta.
U posljednjih nekoliko dana, nakon svjetske premijere filma „The Devil Wears Prada 2“, filmska industrija i publika intenzivno raspravljaju o prvotnim reakcijama, dojmovima i kritikama koje su se pojavile odmah nakon prvih zatvorenih projekcija. Riječ je o nastavku kultnog filma iz 2006. godine koji je, gotovo dva desetljeća kasnije, dočekan s golemim očekivanjima, ali i s vrlo jasnim strahom – može li nastavak opravdati status originala koji je obilježio pop-kulturu, modu i filmski prikaz uredničkog svijeta visoke mode.
