World Design Week sastoji se od 44 tjedna dizajna i festivala diljem svijeta i neprestano raste, a unatrag tri godine i Zagreb Design Week dio je mreže koja povezuje kreativne urbane festivale rastućih metropola i njihove partnere, poput akademija i tvrtki koje predstavljaju industriju dizajna. Cilj je promicanje suradnje u području dizajna i razvoj gospodarstva kreativnih područja, a dijeleći znanja i resurse, potiče se razmjena proizvoda, talenata i ideja, održivi razvoj i rast pojedinačnih dizajnerskih događaja.
Na inicijativu Zagreb Design Weeka koji će se održati 25. – 29. rujna u Jadran filmu će se po prvi put predstaviti izložbe nastale kao plod suradnje članica međunarodnog udruženja tjedana dizajna, World Design Weeks network. Pozivu ZGDW-a odazvali su se festivali dizajna iz Čilea i Meksika. Cilj inicijative produžiti je život izložbama u koje je uloženo puno truda i sredstava, da bi trajale svega nekoliko dana na festivalima dizajna.
Percepción Peculiar je internetska platforma koja sažima jedinstvena iskustva i perspektive onih koji su odrasli ili živjeli s obje strane granice SAD-a i Meksika, odnosno San Diega i Tijuane . Putem ove platforme, kreativci, umjetnici i dizajneri dijele načine na koje ovo bikulturalno iskustvo utjecalo na njihove osobne i profesionalne živote. Izložba Percepción Peculiar je prozor u bogatu tapiseriju bikulturalnih iskustava koja karakteriziraju regiju Tijuana — San Diego. Njihovi radovi odražavaju spoj kultura i utjecaj pograničnog života na kreativnost i dizajn, a riječ je o grafičkom dizajnu i ilustraciji nastalom u razdoblju od 2010. do 2020.; odnosno reprezentativnom pregledu regionalnih talenata, prepoznatih kao kolektiv pojedinaca. Ovaj odabir omogućava promatranje i promišljanje djela u svoj njegovoj zemljopisnoj i semantičkoj specifičnosti, odnosno uzimajući u obzir mnogostrukost mogućih interpretacija. Percepción Peculiar predstavlja sve ono što imaju za reći, na temelju vlastitog iskustva odrastanja ili življenja s obje strane granice. Kustosica izložbe je dr. Norma Iglesias Prieto, a stručni partner Quéretaro Design Week.
Nastavite čitati nakon oglasa
Još jedna izložba nastala je kao rezultat suradnje umjetnika iz Meksika i SAD-a. Tijuana Design Week i Tipografía México (TMX) predstavljaju Transborder Typeface kao amblem prekograničnog kolaborativnog dizajna, posebno kreiranog za svjetsku prijestolnicu dizajna Tijuana San Diego 2024. Transborder Typeface je zaslonski font koji su izradila dva dizajnera, jedan iz Tijuane i drugi iz San Diega, koji nastoji odražavati i stvoriti utjecaj kroz regionalnu vizualnu komunikaciju putem slova. Ova dva pogranična grada pripadaju različitim zemljama s različitim, ali zajedničkim jezicima i različitim, ali paralelnim kulturama, koje zauzvrat dijele isto geografsko područje udaljemo samo 25 kilometara. Transborder Typeface je besplatno dostupan prema SIL-u OFL-u i Creative Commons Licence, naglašavajući time poruku da dizajn ne poznaje granice. Projekt će predstaviti dizajneri tipografije u petak 27. 9. u 17h, online predavanjem.
Procjenjuje se da u Čileu živi 120.000 Hrvata ili osoba hrvatskog podrijetla. Snažni bilateralni odnosi svjedoče o tome da je Čile jedna od najvažnijih hrvatskih iseljeničkih zajednica u svijetu. Gotovo da nema područja u kojem barem jedan potomak Hrvata nije postigao golem uspjeh, štoviše, Čileanci su na izborima izabrali i predsjednika koji ima hrvatske korijene, Gabriela Borića. Izložba Sud Emergente, The Emerging South ili Nadolazeći jug, izložba je nastala u suradnji s LOCAL, čileanskom organizacijom za promociju čileanskog dizajna, a nudi uvid u trenutno stanje i nove trendove, scene grafičkog dizajna u Čileu. Dvadeset mladih grafičkih dizajnera predstavlja se s dvadeset plakata, a njihovi se radovi ističu visokom tehničkom kvalitetom i širokom estetikom. Bave se suvremenim temama koje odražavaju kulturnu raznolikost i različita razmišljanja u globalnom kontekstu. Izložba nastoji smjestiti čileanski dizajn u međunarodni kontekst, ističući talent i kreativnost scene i pozicionirajući Čile kao relevantnog igrača na suvremenoj, globalnoj, dizajnerskoj sceni. The Emerging South pokazuje sposobnost inoviranja i generiranja novih trendova u grafičkom dizajnu, integrirajući elemente identiteta tipične za teritorij, lokalne kulturološke sukobe lokalne i nevjerojatnu sposobnost autora za eksperimentiranje.
Nastavite čitati nakon oglasa
U kontekstu tehnike i internetske kulture, mnogi od izloženih projekata dovode u pitanje fizičke i teritorijalne granice, iskorištavajući mogućnosti koje nudi tehnologija za stvaranje djela koja nadilaze geografska i kulturološka ograničenja. Od međunarodne suradnje do online projekata koji se mogu doživjeti s bilo kojeg mjesta u svijetu, ovi radovi odražavaju fluidnu i globaliziranu prirodu suvremenog dizajna. Dizajneri istražuju nove oblike izražavanja koji se odvajaju od tradicionalnih fizičkih i teritorijalnih ograničenja, otvarajući nove horizonte i kreativne mogućnosti. Svaki izloženi rad jedinstven je u svom pristupu i izvedbi, ali svima je zajednički osjećaj originalnosti i smjelosti koji odražavaju bogatu raznolikost suvremenog čileanskog dizajna. Kustos izložbe Joaquín Béjares, održat će predavanje na ZGDW-u.
Design Week Zagreb, održat će se u Jadran filmu 25. – 29. rujna. Ulaz na ZGDW je slobodan. Više informacija na stranici: http://zagrebdesignweek.com/
Dubrovnik je grad čija se ljepota desetljećima predstavlja kroz prepoznatljive vedute, kamene ulice i povijesne zidine koje su postale jedan od najpoznatijih simbola hrvatske kulturne baštine, no iza tih razgledničkih prizora oduvijek postoji i jedan drugi grad, intimniji, tiši i manje vidljiv, sastavljen od prostora koji nisu nastali kako bi privlačili poglede turista, nego kako bi bili dio svakodnevice njegovih stanovnika. Upravo tim skrivenim slojevima Dubrovnika posvećena je izložba Skrivena mjesta Grada fotografkinje Mare Bratoš, koja kroz dva fotografska ciklusa nastala u razmaku od trideset godina otvara promišljanje o vremenu, kolektivnom pamćenju i odnosu čovjeka prema prostoru koji se neprestano mijenja.
Koliko puta ulaskom u muzej ili galeriju nesvjesno usporimo korak čim ugledamo natpis koji nas upozorava da izloške nije dopušteno dodirivati, promatrajući umjetnost s pristojne udaljenosti i ostajući tek nijemi svjedoci nečije kreativnosti, toliko je snažniji osjećaj iznenađenja kada se pojavi izložba koja potpuno mijenja ustaljena pravila muzejskog iskustva te svakoga posjetitelja poziva da slobodno pruži ruku, istraži, iskuša, pogriješi, ponovno pokuša i upravo svojim sudjelovanjem postane dio umjetničkog djela koje se iz trenutka u trenutak mijenja, razvija i raste zajedno s ljudima koji ga doživljavaju.
Povijest se često promatra kroz velike političke događaje, ratove i društvene prekretnice, no jednako snažan trag u razvoju civilizacije ostavljale su i svakodnevne navike koje su tijekom stoljeća oblikovale način života, kulturu i vizualni identitet različitih društava. Upravo takav pogled donosi nova izložba „Anatomija dima – retrospektiva jedne navike“, koju predstavlja Narodni muzej Zadar. Riječ je o jednom od sadržajno i konceptualno najopsežnijih muzejskih projekata posljednjih godina, koji kroz umjetnička djela, povijesne predmete, reklamnu grafiku, dizajn i filmsku baštinu istražuje složenu priču o duhanu, njegovu društvenom značenju i načinu na koji je tijekom više od pet stoljeća postao dio globalne kulture.
U Laubi je otvorena izložba Atlantida, treća u ciklusu Kartografije – putovanje kroz zbirku Lauba, kojom ova zagrebačka kuća za ljude i umjetnost obilježava 15 godina djelovanja. Izložbu je otvorio kustos prof. dr. sc. Krešimir Purgar, koji je istaknuo da Atlantida istražuje umjetnost kao neprestano promjenjiv i začudan organizam koji potiče nova promišljanja i različite interpretacije. Među najistaknutijim djelima nalaze se monumentalna slika Lovre Artukovića, skulptura Crvena stijena Siniše Majkusa i instalacija Dvoboj Ivana Fijolića, uz radove brojnih drugih suvremenih hrvatskih umjetnika. Izložba je privukla velik broj ljubitelja umjetnosti i znatiželjnika, a večer otvorenja nastavila se u opuštenoj atmosferi uz gallery party i zajedničko praćenje utakmice hrvatske nogometne reprezentacije.
U subotu, 27. lipnja u 19 sati, u Laubi – kući za ljude i umjetnost, otvara se izložba “Atlantida”, treća u nizu ciklusa Kartografije – putovanje kroz zbirku Laube. Riječ je o novom izložbenom poglavlju koje okuplja radove iz fundusa Laubine kolekcije te ih promatra kroz prizmu imaginacije, transformacije i promjenjivih svjetova suvremene umjetnosti.
U Muzeju moderne i suvremene umjetnosti u Rijeci ovoga će ljeta publika imati priliku upoznati dvije umjetnice koje su obilježile europsku avangardnu scenu i svojim radom trajno promijenile način na koji promatramo odnos između jezika, tijela i identiteta. Izložba Radikalna subjektivnost, koja se otvara 3. srpnja i ostaje otvorena do 27. rujna, okuplja opsežan izbor radova koje su napravile Katalin Ladik i Tomaso Binga, autorice čije su umjetničke prakse tijekom druge polovice dvadesetog stoljeća postale sinonim za eksperiment, umjetničku slobodu i propitivanje društvenih konvencija. Riječ je o jednoj od najvažnijih izložbi ljetnog programa riječkog muzeja, koja hrvatskoj publici donosi priliku da na jednom mjestu sagleda stvaralaštvo dviju pionirki vizualne poezije i performansa čiji je utjecaj odavno prešao nacionalne granice.
Galerija Mona Lisa u Zagrebu 10. lipnja otvara vrata izložbi „Vječna ljepota crteža“, reprezentativnom projektu koji okuplja 79 djela hrvatskih umjetničkih velikana nastalih od kraja 19. do druge polovice 20. stoljeća. Riječ je o pažljivo oblikovanom izboru radova koji kroz različite crtačke i slikarske tehnike na papiru donose pregled razvoja hrvatske likovne umjetnosti te istodobno potvrđuju trajnu vrijednost crteža kao jednog od najvažnijih medija umjetničkog izraza.
Hrvatska umjetnica Neli Ružić sudjeluje u međunarodnom umjetničkom projektu kroz izložbu Horizon Ablaze koja je otvorena 15. svibnja u Taichung Art Museumu u tajvanskom gradu Taichungu, čime njezin rad ulazi u kontekst globalne institucionalne prezentacije suvremene umjetnosti u jednom od ključnih kulturnih centara istočne Azije, gdje se kroz kustoski koncept promišljaju aktualne društvene i ekološke teme u transnacionalnom okviru.
Portman je govorila i o razlikama između zdravstvenih sustava u Francuskoj i Sjedinjenim Američkim Državama, istaknuvši da su liječnici u obje zemlje izvrsni, ali da se pristup trudnicama razlikuje