Otkrivamo vam o čemu govori pjesma “Andromeda” grupe Lelek – između kolektivne memorije, ženskog nasljeđa i rituala sicanja
Pjesma Andromeda, s kojom se grupa Lelek ove godine predstavlja na Dori, na prvi pogled djeluje kao suvremena etno-pop kompozicija snažne emocionalne gradnje i hipnotičkog refrena. Međutim, već nakon prvog slušanja postaje jasno da se iza njezina zvuka ne krije tek estetska igra tradicijom, nego duboko promišljena naracija o identitetu, pamćenju, ženskom iskustvu i povijesnom teretu koji se prenosi s koljena na koljeno. Andromeda je pjesma koja ne traži brzu reakciju, nego strpljivo slušanje i razumijevanje konteksta iz kojeg je proizašla.
Grupa Lelek, sastavljena od pet vokalistica koje se oslanjaju na višeglasje i tradicijske obrasce pjevanja, ovim se nastupom jasno pozicionira kao projekt koji tradiciju ne koristi dekorativno, nego kao polazište za suvremenu interpretaciju povijesnih i društvenih tema. Njihova glazba ne pokušava rekonstruirati prošlost, nego je prevesti u jezik današnjeg vremena – zvukom, emocijom i simbolima koji su i dalje razumljivi, ali često potisnuti.
“Andromeda” kao simbol žrtve, pamćenja i oslobađanja
Naziv pjesme nije slučajan. Andromeda, u mitološkom smislu, simbolizira ženu koja je vezana, izložena pogledu, osuđena na kaznu zbog odluka koje nije sama donijela. U tom arhetipu prepoznaje se snažna paralela s povijesnim iskustvom žena na ovim prostorima, osobito u razdobljima političkih i vjerskih sukoba, ratova i okupacija, kada su ženska tijela često bila mjesto na kojem se lomila povijest.
U pjesmi Andromeda ta simbolika nije izravno ispričana, nego suptilno utkana u stihove koji govore o strahu, naslijeđenoj boli, razgovorima s majkama i bakama, o tišini koja traje dulje od samih događaja. To je pjesma o pamćenju koje ne pripada samo pojedincu, nego čitavim generacijama. O sjećanjima koja se ne zapisuju u knjige, nego u tijelo, glas i obiteljske priče.
Žensko iskustvo i tijelo kao nositelj identiteta
U tom kontekstu Andromeda se može čitati i kao pjesma o ženskom tijelu – ne kao objektu, nego kao nositelju identiteta i povijesne memorije. Upravo tu se otvara snažna veza s gotovo zaboravljenom, ali iznimno važnom tradicijom sicanja, ritualnog tetoviranja koje je stoljećima bilo prisutno među Hrvatima katolicima u Bosni i Hercegovini, ali i u dijelovima Dalmacije, Hercegovine i kontinentalne Hrvatske.
Sicanje, poznato i kao križićanje ili bocanje, nije bilo estetsko ukrašavanje, nego čin otpora i zaštite. U razdoblju osmanske vlasti, kada su otmice djece, prisilne islamizacije i nasilje nad ženama bile realna prijetnja, tetoviranje križeva i drugih simbola na tijelu djece predstavljalo je pokušaj da se identitet učini trajnim, neizbrisivim i vidljivim čak i u slučaju odvajanja od obitelji.
Tetoviralo se vrlo rano, često već u djetinjstvu, i to u posebnim razdobljima crkvene godine, što jasno pokazuje koliko je taj čin bio duboko povezan s vjerom, ali i s kolektivnim strahom od nestanka i gubitka vlastitog identiteta.
Simbolika sicanja: križ, zvijezda i krug
Motivi koji su se koristili u sicanju dodatno pojašnjavaju njegovu simboličku težinu. Križ je bio središnji znak – jednostavan ili razrađen, često kombiniran s krugovima, zvijezdama, polumjesecom ili biljnim ornamentima.
Ti simboli nisu pripadali isključivo kršćanskoj ikonografiji, nego su u sebi nosili i tragove starijih, pretkršćanskih vjerovanja, čime se stvarao slojevit vizualni jezik identiteta.
Zvijezda, Danica ili večernja zvijezda, u tom je smislu posebno zanimljiva. Ona se pojavljuje i u pjesmi Andromeda kao metafora vodilje, nade i nečega što nadilazi zemaljsko iskustvo. Kao što je zvijezda u tetovaži označavala pripadnost i orijentir u svijetu punom opasnosti, tako i u pjesmi postaje simbol izlaza, uzdizanja i oslobađanja iz povijesnog tereta.
Ritual boli i trajanja
Sam proces sicanja bio je bolan, spor i ritualiziran. Izvodio se ručno, iglom, uz prirodne pigmente, a bol se nije doživljavala kao nešto što treba izbjeći, nego kao dio smisla samog čina. Tijelo je kroz bol postajalo svjedok, a tetovaža trajni podsjetnik na pripadnost i izdržljivost.
U tom smislu, sicanje i Andromeda dijele istu temeljnu ideju: da identitet nije nešto što se bira lako, niti nešto što dolazi bez cijene. On se nasljeđuje, trpi, nosi i prenosi dalje – kroz glas, kroz tijelo, kroz pjesmu.
“Andromeda” kao suvremeni nastavak stare priče
Pjesma grupe Lelek ne govori izravno o sicanju, ali njegova simbolika snažno rezonira u njezinoj strukturi i temama. Andromeda je suvremeni nastavak iste priče – priče o tome kako se povijest upisuje u ljude, osobito u žene, i kako se taj zapis može pretvoriti u umjetnost, a ne u šutnju.
U vremenu u kojem se tradicija često svodi na folklorni ukras, Lelek nudi drugačiji pristup: ozbiljan, promišljen i emotivno zahtjevan. Andromeda nije pjesma koja se sluša usput, nego djelo koje traži kontekst i razumijevanje.
Upravo zato ona nadilazi okvire natjecanja i funkcionira kao snažan kulturni komentar – o prošlosti koju ne možemo promijeniti, ali je možemo ispričati na nov način.
HBO je službeno potvrdio da će jedan od najutjecajnijih filmskih skladatelja današnjice, Hans Zimmer, zajedno s kolektivom Bleeding Fingers Music, potpisati originalnu glazbu za nadolazeću HBO Originalnu seriju Harry Potter, čija se premijera očekuje 2027. godine na HBO-u i streaming platformi HBO Max. Riječ je o projektu koji već sada izaziva golem interes globalne publike, a glazbeni aspekt serije ima posebno važnu ulogu zbog snažne ostavštine koju je ostavila originalna filmska franšiza.
Nakon dva iznimno uspješna izdanja, Slano Film Days, jedinstveno događanje posvećeno filmu koje povezuje istaknute regionalne autore s renomiranim imenima iz svijeta filmske industrije, nastavlja svoju priču. Tijekom ovogodišnjeg izdanja, Slano će ponovno postati mjesto susreta, inspiracije i kreativnog dijaloga, gdje će se kroz razgovore o filmu, projekcije i brojna neformalna druženja razmjenjivati iskustva, ideje, autorski pristupi i filmski senzibiliteti.
Alternativni metal bend Mamut, osnovan 2017. godine u Rijeci, vraća se na glazbenu scenu s novim studijskim izdanjem. Nakon uspješnog debitantskog albuma Nihilist i dva prethodna EP-a – Freak Show i Mrtvi Idoli – bend sada najavljuje svoj drugi album pod nazivom Krila Propasti, predvođen prvim singlom Vojska od Jednog.
Prije svega nekoliko dana javnosti su predstavljene pjesme koje će se natjecati na ovogodišnjoj Dori, a već u samom startu postalo je jasno koliko je razlika između kratkotrajnog dojma i stvarne glazbene vrijednosti. Dok se jedna izvođačica pokušala nametnuti agresivnim autotuneom i isforsiranom produkcijom, njezina je pjesma gotovo istog trenutka pala u zaborav, bez šireg odjeka i bez trajnog učinka. Suprotno tome, „Ledina“, novo glazbeno ostvarenje Tomislava Marića, poznatijeg pod umjetničkim imenom ToMa, nametnula se prirodno, tiho i snažno, ostavljajući dojam koji ne blijedi dolaskom kući, nego se dodatno produbljuje svakim novim slušanjem.
Nela će svoj drugi studijski album „Arhivirano“ predstaviti publici 29. siječnja u zagrebačkom Petom kupeu, a događaj će upotpuniti niz izuzetnih glazbenih imena koja su na različite načine oblikovala njezin umjetnički put.
Trinaestogodišnja Ema Dujmović, svestrana mlada umjetnica i autorica, prijavila je svoju autorsku pjesmu za ovogodišnji natječaj Dore – hrvatske selekcije za Eurosong – u izvedbi mladog i talentiranog pjevača Doriana Stipčića. Ovim potezom Dora bi mogla dobiti jednog od najmlađih autora u svojoj povijesti, a istovremeno otvoriti vrata novoj generaciji kreativaca.
Nakon razdoblja tišine koje nije značilo odustajanje, već promišljeni odmak, Ivan Sever vraća se pred publiku s pjesmom Crying Eyes, emotivno snažnom i autorski zrelom skladbom s kojom se ove godine predstavlja na Dori, hrvatskom izboru za Pjesmu Eurovizije. Njegov povratak ne dolazi kao pokušaj brzog povratka u fokus javnosti, nego kao rezultat osobne i umjetničke faze u kojoj su se iskustvo, vrijeme i tišina pretočili u jasnu glazbenu izjavu. Crying Eyes nije tek još jedna natjecateljska pjesma, nego skladba koja se oslanja na izražajnu emociju, suzdržanu interpretaciju i zvuk koji izlazi iz okvira očekivanog, spajajući elemente countryja, rocka i irskih glazbenih utjecaja u koherentnu i prepoznatljivu cjelinu.
HBO je službeno potvrdio da će jedan od najutjecajnijih filmskih skladatelja današnjice, Hans Zimmer, zajedno s kolektivom Bleeding Fingers Music, potpisati originalnu glazbu za nadolazeću HBO Originalnu seriju Harry Potter, čija se premijera očekuje 2027. godine na HBO-u i streaming platformi HBO Max. Riječ je o projektu koji već sada izaziva golem interes globalne publike, a glazbeni aspekt serije ima posebno važnu ulogu zbog snažne ostavštine koju je ostavila originalna filmska franšiza.
Talijanska influencerica nakon dvije godine pravne borbe poručila je da je “noćna mora završila”, dok je slučaj potaknuo raspravu o regulaciji influencerskog marketinga