Deset filmova Diane Keaton koji su promijenili način na koji gledamo žene na filmu
U vremenu kada su filmske junakinje često bile tek sjene uz glavne likove, pojavila se Diane Keaton — glumica čiji su likovi bili ranjivi, duhoviti i prkosni u isto vrijeme. Njezin opus proteže se kroz više od pet desetljeća, a filmovi Diane Keaton postali su sinonim za promišljenu ironiju, preciznu emociju i neponovljivu prisutnost na ekranu. Svaki od njezinih filmova nosi trag osobnosti koja nije glumila da bi bila voljena, nego da bi bila istinita.
Svih deset filmova povezuje isti osjećaj istinitosti koji je Keaton uvijek nosila sa sobom. Njezini likovi nisu bili stvoreni da bi se svidjeli, nego da bi pokazali da život, baš kao i umjetnost, ponekad ne traži objašnjenje.
1. Annie Hall (1977.)
Film koji je obilježio cijelu njezinu karijeru i preoblikovao pojam romantične komedije. Diane Keaton je u ulozi Annie donijela novu vrstu ženskog lika – inteligentnu, pomalo nesigurnu, ali duboko autentičnu. U tom liku prepoznale su se žene koje nisu željele biti savršene. Film je osvojio četiri Oscara, uključujući onaj za najbolju glumicu, i zauvijek upisao Keatonino ime u filmsku povijest.
2. The Godfather (1972.)
Prije nego što je postala Annie Hall, Diane Keaton bila je Kay Adams, tiha, ali moralno snažna figura u svijetu mafije. Diane Keaton je često tumačila žene koje nose unutarnji nemir iza mirnog lica, a upravo je ta suzdržanost u „Kumu“ učinila njezinu izvedbu još upečatljivijom.
Nastavite čitati nakon oglasa
3. The Godfather Part II (1974.)
U nastavku legendarne sage, Keatonina Kay postaje simbol razočaranja i otpora. Njezin hladan pogled i odlučnost u ključnim scenama odraz su emocionalne težine žene koja odbija biti talac tuđe moći. Film je dokaz njezine sposobnosti da kroz tišinu ispriča priču jaču od dijaloga.
4. Manhattan (1979.)
U ovom filmu Woodyja Allena, Keaton tumači lik Mary Wilkie, intelektualke koja živi između cinizma i nježnosti. Film je crno-bijela studija urbane nesigurnosti, a Keaton je u njemu oličenje emocionalne inteligencije koja ne pokušava impresionirati, nego razumjeti.
Nastavite čitati nakon oglasa
5. Interiors (1978.)
U jednom od najtežih i najintimnijih Allenovih filmova, Keaton istražuje granice tuge, tišine i obiteljskih odnosa. Njezina izvedba bila je suzdržana, ali razoružavajuće stvarna. Filmovi Diane Keaton često su nudili prostor u kojem su emocije disale bez teatralnosti, a „Interiors“ je savršen primjer te suptilne snage.
6. Reds (1981.)
U filmu Warrena Beattyja, Keaton je utjelovila novinarku Louise Bryant, ženu koja pokušava spojiti ljubav, idealizam i političku strast. Film joj je donio drugu nominaciju za Oscara i potvrdio njezin status glumice koja ne bira uloge zbog glamura, nego zbog dubine.
Nastavite čitati nakon oglasa
7. Baby Boom (1987.)
Romantična komedija s društvenom pozadinom osamdesetih prikazuje Keaton kao poslovnu ženu koja nasljeđuje dijete i mora preispitati vlastite prioritete. U toj priči o ravnoteži između karijere i majčinstva, Keaton je pronašla ton koji je i duhovit i iskren, bez sentimentalnosti.
Nastavite čitati nakon oglasa
8. Father of the Bride (1991.)
Kao Nina Banks, Keaton je utjelovila majku koja promatra kako joj se obitelj mijenja. Film je pun topline i humornih trenutaka, ali i one tihe nostalgije kojom Keaton zna obojiti i najsvakodnevnije scene.
9. The First Wives Club (1996.)
Kao jedna od triju žena koje nakon razvoda odluče preuzeti kontrolu nad vlastitim životima, Keaton je pokazala koliko lako može spojiti komediju i ozbiljnost. Film je postao kultan jer je otvoreno govorio o ženskoj solidarnosti, ali i o dostojanstvu koje dolazi s godinama.
10. Something’s Gotta Give (2003.)
Romantična drama u kojoj Keaton glumi spisateljicu Ericu Barry, donijela joj je novu generaciju obožavatelja. Njezina izvedba, prožeta humorom i ranjivošću, bila je dokaz da filmovi Diane Keaton i dalje istražuju složenost ženskog iskustva — sada kroz prizmu zrelosti i samopouzdanja.
Jedan od najznačajnijih i produkcijski najambicioznijih projekata suvremene hrvatske kinematografije, dugometražni animirani film „Kristalni planet“, u kina stiže 20. kolovoza u distribuciji Duplicato Media (Blitz grupa), donoseći raskošno kino iskustvo koje spaja snažnu emociju, vizualni spektakl i produkcijski doseg bez presedana u domaćoj animaciji, a publici se predstavlja i prvim službenim trailerom.
Dolazak nove televizijske adaptacije svijeta Harryja Pottera već prije premijere izaziva pomake u ustaljenim strategijama emitiranja jednog od najprepoznatljivijih premium televizijskih brendova. HBO, koji je desetljećima gradio identitet nedjeljnog večernjeg termina kao svog najjačeg programskog aduta, ovaj put donosi odluku koja jasno signalizira promjenu pristupa u eri globalnog streaminga i promijenjenih navika gledanja sadržaja.
HBO-ova nova serija o Harryju Potteru od samoga je početka bila predmetom brojnih kontroverzi i intenzivnih rasprava u javnosti, a polemike su se postupno razvijale u više smjerova, od kreativnih odluka do društveno-političkih pitanja koja su se vezala uz pojedine sudionike projekta.
U posljednjih nekoliko dana, nakon svjetske premijere filma „The Devil Wears Prada 2“, filmska industrija i publika intenzivno raspravljaju o prvotnim reakcijama, dojmovima i kritikama koje su se pojavile odmah nakon prvih zatvorenih projekcija. Riječ je o nastavku kultnog filma iz 2006. godine koji je, gotovo dva desetljeća kasnije, dočekan s golemim očekivanjima, ali i s vrlo jasnim strahom – može li nastavak opravdati status originala koji je obilježio pop-kulturu, modu i filmski prikaz uredničkog svijeta visoke mode.
Nakon iznimnog uspjeha, više od 40 međunarodnih festivalskih projekcija i 18 osvojenih nagrada, od kojih je 6 nagrada publike, film Lijepa večer, lijep dan redateljice Ivone Juka konačno stiže u domaća kina. Distribucija filma započinje u CineStar kinima u Zagrebu, Osijeku, Rijeci i Splitu, uz svečanu premijeru 18. svibnja, dok pretprodaja ulaznica kreće 7. svibnja. Ujedno već izaziva snažne reakcije publike i kritike te se ističe kao jedan od najkontroverznijih domaćih filmova posljednjih godina — otvarajući pitanje: što ako je najopasnija stvar koju možeš napraviti – voljeti?
Redatelj filma Vrag nosi Pradu 2 razmatrao je cameo pojavljivanje Adriana Greniera — evo zašto se to nije dogodilo. Zvijezda serije Entourage ranije je izjavila kako je bilo „razočaravajuće” što se nije vratio u dugo očekivani nastavak u kojem glume Anne Hathaway, Meryl Streep, Stanley Tucci i Emily Blunt, a koji u kina stiže 1. svibnja.
Objava je izazvala brojne reakcije i poruke podrške pratitelja, posebno zato što glumica ratne strahote nije promatrala izdaleka, već ih je osobno proživjela.
Helena je na svom Instagram profilu ovih dana podijelila fotografije u upečatljivoj haljini prekrivenoj ružičastim i plavim šljokicama koje se presijavaju poput sireninih ljuskica, stvarajući pravi 'sirena efekt'.