Moda koja spaja betonsku sirovost i nostalgiju: Kolekcija koja donosi sasvim novi pristup ženstvenosti
U svijetu u kojem moda neprestano koketira s kontrastima, nova H&M Studio AW25 kolekcija dolazi kao hrabri hommage dvama različitim svjetovima – brutalizmu São Paula i minimalističkoj estetici Stockholma. Spoj koji na prvu djeluje nespojivo, u rukama H&M Studio dizajnerskog tima pretvoren je u sofisticiranu priču o ženstvenosti koja istodobno može biti nježna i stroga, sirova i profinjena.
Premijerno dostupna od 25. rujna online, kolekcija donosi komade koji odišu arhitektonskom strukturom i nostalgijom za ručnim umijećem. Vidljivi šavovi, izložene postave i naglašena konstrukcija pretvaraju odjevne predmete u wearable skulpture – od haljina i pletiva do jakni i hlača. Drapirani elementi, sirovi rubovi i patentni zatvarači dodatno naglašavaju snagu forme, dok pletivo i mekani materijali unose dozu fluidnosti.
H&M Studio AW25 is about finding connections in contrasting elements. From São Paolo’s melting pot of heritage and modernism to Stockholm’s crisp minimalism. Brutalism’s use of materials and exposed structures to the nostalgia of craft. And the softness or strictness found in feminine silhouettes. H&M Studio AW25 will be in selected stores and at hm.com on 25 September.
Ključni komadi osmišljeni su da zadovolje različite strane modne osobnosti: od strogo elegantnih – muški blejzer u kontrastnim tonovima crne i tamnosive sa suknjom koja prati liniju tijela, olovka suknja sa šljokicama i mrežastim panelima, uske crne vunene hlače – do komada koji odišu opuštenošću. Kompleti od trapera u toplim smeđim tonovima, lagana balon jakna ili kombinacija slip haljine i pregače pokazuju koliko layering može biti razigran i suvremen.
H&M Studio AW25 is about finding connections in contrasting elements. From São Paolo’s melting pot of heritage and modernism to Stockholm’s crisp minimalism. Brutalism’s use of materials and exposed structures to the nostalgia of craft. And the softness or strictness found in feminine silhouettes. H&M Studio AW25 will be in selected stores and at hm.com on 25 September.
Paleta boja prati brutalistički kod – smeđa, tamnoplava, crna i betonsko siva – no iznenadni akcenti u crvenoj, ružičastoj i plavoj, kao i vintage cvjetni uzorci, unose puls kreativne energije. A kada je riječ o modnim dodacima, kolekcija ne štedi na efektu: čizme na petu s odvojivim kopčama, bordo nabrana torba, kožne rukavice u plavoj nijansi te upečatljive naušnice i manžete za uši oblikuju snažan modni statement.
Nastavite čitati nakon oglasa
H&M Studio AW25 is about finding connections in contrasting elements. From São Paolo’s melting pot of heritage and modernism to Stockholm’s crisp minimalism. Brutalism’s use of materials and exposed structures to the nostalgia of craft. And the softness or strictness found in feminine silhouettes. H&M Studio AW25 will be in selected stores and at hm.com on 25 September.
„Za H&M Studio AW25 složenost pobjeđuje kompliciranost – oslanjamo se na tropski brutalizam São Paula i minimalizam Stockholma kako bismo oblikovali snažne siluete. Kolekcija ujedno odiše ženstvenošću koja je istodobno stroga i nježna. To je izraz višeslojne žene današnjice koja neprestano istražuje nove horizonte“, istaknula je Linda Wikell, dizajnerica koncepta u H&M Studio timu.
H&M Studio AW25 is about finding connections in contrasting elements. From São Paolo’s melting pot of heritage and modernism to Stockholm’s crisp minimalism. Brutalism’s use of materials and exposed structures to the nostalgia of craft. And the softness or strictness found in feminine silhouettes. H&M Studio AW25 will be in selected stores and at hm.com on 25 September.
Nastavite čitati nakon oglasa
Kolekcija tako postaje više od sezonske modne priče – ona je oda kontrastima, kulturi i arhitekturi, ali i suvremenoj ženi koja ne želi birati između snage i mekoće, već ih želi nositi istodobno.
H&M Studio AW25 is about finding connections in contrasting elements. From São Paolo’s melting pot of heritage and modernism to Stockholm’s crisp minimalism. Brutalism’s use of materials and exposed structures to the nostalgia of craft. And the softness or strictness found in feminine silhouettes. H&M Studio AW25 will be in selected stores and at hm.com on 25 September.
H&M Studio AW25 is about finding connections in contrasting elements. From São Paolo’s melting pot of heritage and modernism to Stockholm’s crisp minimalism. Brutalism’s use of materials and exposed structures to the nostalgia of craft. And the softness or strictness found in feminine silhouettes. H&M Studio AW25 will be in selected stores and at hm.com on 25 September.
H&M Studio AW25 is about finding connections in contrasting elements. From São Paolo’s melting pot of heritage and modernism to Stockholm’s crisp minimalism. Brutalism’s use of materials and exposed structures to the nostalgia of craft. And the softness or strictness found in feminine silhouettes. H&M Studio AW25 will be in selected stores and at hm.com on 25 September.
Nastavite čitati nakon oglasa
H&M Studio AW25 is about finding connections in contrasting elements. From São Paolo’s melting pot of heritage and modernism to Stockholm’s crisp minimalism. Brutalism’s use of materials and exposed structures to the nostalgia of craft. And the softness or strictness found in feminine silhouettes. H&M Studio AW25 will be in selected stores and at hm.com on 25 September.
H&M Studio AW25 is about finding connections in contrasting elements. From São Paolo’s melting pot of heritage and modernism to Stockholm’s crisp minimalism. Brutalism’s use of materials and exposed structures to the nostalgia of craft. And the softness or strictness found in feminine silhouettes. H&M Studio AW25 will be in selected stores and at hm.com on 25 September.
H&M Studio AW25 is about finding connections in contrasting elements. From São Paolo’s melting pot of heritage and modernism to Stockholm’s crisp minimalism. Brutalism’s use of materials and exposed structures to the nostalgia of craft. And the softness or strictness found in feminine silhouettes. H&M Studio AW25 will be in selected stores and at hm.com on 25 September.
Postoje modne prezentacije čija je primarna svrha prikaz pojedinačnih komada unutar kolekcije, no postoje i one koje jasno artikuliraju identitet i dugoročnu viziju brenda. Upravo takav pristup nedavno je demonstrirao brend Lokomotiva by Lana dizajnerice Lane Puljić, koji je u sjevernoj Italiji predstavio novu mini kolekciju odijela, pri čemu je cjelokupna prezentacija bila dosljedno usklađena na razini koncepta, izvedbe i komunikacije.
Proljeće je u Zagrebu ove godine stiglo s osobitim stilskim potpisom – onim koji spaja promišljeni dizajn, održivu estetiku i nenametljivu eleganciju svakodnevice. U samom srcu grada, u Masarykovoj ulici, predstavljena je prva zajednička kolekcija dizajnerskog studija Joka Studia i renomirane tekstilne kuće Naftalina, čime je otvoreno novo poglavlje suvremene domaće modne scene.
U proljetno-ljetnoj sezoni 2026. godine, francuska modna kuća CHANEL predstavila je novu kampanju za kolekciju naočala koja nastavlja dugogodišnju strategiju povezivanja luksuznog modnog identiteta s prepoznatljivim globalnim kulturnim ikonama, pri čemu se naglasak stavlja na individualnost, vizualnu lakoću i suvremenu interpretaciju kućnih kodova.
U svijetu mode, gdje se trendovi izmjenjuju gotovo vrtoglavom brzinom, rijetki su trenuci koji istinski uspiju zaustaviti vrijeme i podsjetiti na kontinuitet kreativne vizije koja nadilazi sezonu. Upravo takav trenutak donosi nova suradnja između H&M-a i Stelle McCartney – kolekcija koja ne predstavlja tek još jednu modnu kapsulu, već promišljeni dijalog između prošlosti, sadašnjosti i budućnosti. Njezino lansiranje, zakazano za 7. svibnja, simbolički se nadovezuje na gotovo dvadeset godina dugu priču započetu 2005. godine, kada je ova suradnja, tada među pionirskima u visokoj uličnoj modi, redefinirala način na koji doživljavamo dizajnersku dostupnost.
adidas ovog proljeća na tržište uvodi model ADISTAR CONTROL 5, novu siluetu koja na promišljen i tržišno relevantan način objedinjuje elemente trkačke estetike s aktualnim zahtjevima modne i lifestyle industrije, čime se dodatno učvršćuje pozicija brenda unutar segmenta suvremenog urbanog odijevanja.
U vremenu u kojem se moda sve češće svodi na prolazne trendove i površnu vizualnu privlačnost, kolekcija Éclosion dizajnerice Jelene Bošnjak pojavljuje se kao promišljeni estetski i konceptualni odgovor na potrebu za dubljim značenjem odijevanja. Riječ je o kolekciji koja ne komunicira isključivo kroz formu i materijal, već kroz ideju – kroz suptilnu, ali snažnu naraciju o transformaciji kao neizbježnom, ali i najljepšem segmentu osobnog razvoja.
U prostoru koji sam po sebi nosi tišinu umjetnosti, ali i njezinu neprestanu napetost, sinoć se dogodila revija koja nije bila tek prikaz odjeće, nego pažljivo režirana priča o formi, pokretu i unutarnjoj snazi suvremene žene. Unutar arhitektonski sugestivnog Oktogona, u sklopu Nacionalnog muzeja moderne umjetnosti, brend Robert Sever predstavio je svoju novu, ujedno i pretposljednju kolekciju za sezonu proljeće/ljeto 2026., simbolično nazvanu Arete.
Na adresi 90 Franklin Street, u jednoj od arhitektonski prepoznatljivih visokih stambenih zgrada njujorške četvrti TriBeCa, smješten je luksuzni penthouse koji zauzima tri najgornje etaže objekta i pruža jedinstven pogled na panoramu Manhattana. Riječ je o nekretnini koja je desetljećima bila privatna rezidencija jedne od najutjecajnijih pop umjetnica suvremenog doba, Mariah Carey, a koja je danas ponovno u središtu pozornosti zbog odluke o prodaji na tržištu luksuznih nekretnina.
Madonna se vraća na plesni podij, a svoj novi projekt donosi izravno na jednu od najvećih LGBTQ+ platformi na svijetu, smještenu u gradu West Hollywoodu.
U određenim glazbenim imenima i ženskim izvođačicama gay zajednica već desetljećima pronalazi nešto nalik simboličkom uporištu, gotovo emocionalnom svjetioniku, no u novije vrijeme čini se da se mlađe generacije, osobito generacija Z, odmiču od tog klasičnog poimanja pop ikona i svoju privrženost usmjeravaju prema drugačijim, fragmentiranijim i često alternativnim umjetničkim figurama.
Alicia Keys, jedna od najpoznatijih i najnagrađivanijih glazbenica svoje generacije, nedavno je u razgovoru za The Times of London progovorila o, kako kaže, duboko ukorijenjenim neravnopravnostima u glazbenoj industriji, ističući da se taj svijet i dalje često ponaša poput zatvorenog “kluba starih dečki”, u kojem ženama, osobito onima koje rade kao producentice ili tonske inženjerke, pristup profesionalnim prilikama nije jednako otvoren.
