Sjećate li se prve, šokantne naslovnice Anne Wintour za Vogue?
Premda današnjim očima djeluje sasvim uobičajeno, naslovnica američkog Voguea iz studenoga 1988. godine bila je prava modna prekretnica. Ispod natpisa “stvarna cijena izgleda”, izraelska manekenka Michaela Bercu gleda mimo objektiva, ima razbarušenu kosu i nosi sjajnu, draguljima ukrašenu couture jaknu Christiana Lacroixa, vrijednu deset tisuća dolara.
Upravo je ta naslovnica najavila tiho, ali snažno prestrojavanje jedne od najutjecajnijih modnih institucija i označila dva važna “prva puta”: bio je to debi Anne Wintour kao glavne urednice Voguea, ali i prvi put u povijesti časopisa da je na naslovnici osvanulo — traper.
Britanka iz Londona, Wintour, koja je ovaj tjedan — nakon 37 godina — odstupila s čelne pozicije (ostaje, doduše, u ulozi globalne uredničke direktorice Voguea i glavne direktorice sadržaja Condé Nasta), zaposlena je upravo s ciljem da prodrma i pomladi imidž brenda. Njezina prethodnica, Grace Mirabella, zaslužna je za nagli porast čitanosti, ali sve više je, prema vlastitim riječima, gubila vezu s duhom osamdesetih. U uredništvu Condé Nasta sve se češće šaptalo da Vogue gubi oštrinu. Uostalom, Mirabella je legendarni ured crvene boje koji je naslijedila od Diane Vreeland prebojila u bež — upravo je to metafora koju će mnogi kasnije koristiti da je opišu kao suviše opreznu i neambicioznu.
Od 1980. do 1988., gotovo svaku naslovnicu Voguea snimao je Richard Avedon, fotograf poznat po svojem strogom, minimalističkom stilu. Modeli su pozirali u studiju, pod teškom šminkom i s velikim komadima nakita. Sve je bilo odmjereno, elegantno, gotovo aristokratski distancirano — u jasnoj suprotnosti s popularnim ženskim tjednicima na kioscima.
Nasuprot tomu, Wintourin prvijenac bio je topao, spontan i razigran. Umjesto u studiju, Peter Lindbergh snimao je na otvorenom. Michaela Bercu nije gledala u kameru, oči su joj bile poluzatvorene, kosa razbarušena — izgledala je poput glamurozne djevojke s ulice. Nepretencioznost naslovnice dodatno je naglasila još jedna najava na njoj: “pariška visoka moda — uzvišena, ali ne i umišljena.”
“Bilo je to nešto lako, ležerno, trenutak uhvaćen na ulici — jer to i jest bio trenutak s ulice. I to je bila cijela poanta,” prisjetila se Wintour u povodu 120. obljetnice izlaženja Voguea.
A tu su bile i — traperice. Ne luksuzna interpretacija američke svakodnevice, već običan, izblijedjeli traper s Guess potpisom. Brend je tada još bio nov, a najpoznatiji trenutak dotad doživio je tri godine ranije, kad ih je nosio Michael J. Fox u ulozi Martyja McFlya u filmu Povratak u budućnost.
Wintourin debi, i stilom i stylingom, bio je izjava — hrabra, vizionarska i znakovita. U godinama koje su slijedile, oblikovala je urednički identitet koji njezini prethodnici vjerojatno ne bi ni razmotrili: na naslovnice su počele stizati pop ikone, pa čak i muškarci — poput Richarda Gerea koji se pojavio uz tadašnju suprugu Cindy Crawford.
No iza te slavne naslovnice ipak se krila doza slučajnosti. Kako je sama ispričala, traperice nisu bile planirane. Michaela je trebala nositi cijeli Christian Lacroix kostim — jaknu i suknju — no suknja joj nije pristajala.
“(Michaela) se netom vratila s odmora u Izraelu i dobila je koji kilogram,” prisjetila se Wintour u intervjuu za Vogue 2012. godine, pa dodala: “Nije to bilo važno. Zapravo, to je dodatno pojačalo želju da se visoku modu skine s pijedestala i baci u stvarni život — da vidimo što će se dogoditi.”
Čak su i tiskari bili toliko zatečeni tom naslovnicom da su telefonom provjeravali je li došlo do pogreške. Wintour danas tvrdi da nije razmišljala o “poruci”, no znala je bolje od većine koliko naslovnica znači.
“Nakon toga su počela tumačenja: da je riječ o spoju visoke i ulične mode, da je Michaela trudna, da je u pitanju neka religijska simbolika… Ništa od toga nije bilo istinito,” rekla je. “Samo sam pogledala tu fotografiju i osjetila da se mijenja vjetar. A od naslovnice ne možete poželjeti više.”
Hrvatski modni brend IZAKOVA u novoj sezoni proljeće/ljeto 2026. predstavlja kolekciju Reflection, konceptualno i vizualno zaokruženu modnu priču koja se jasno pozicionira unutar suvremenog diskursa o odnosu tijela, odjeće i percepcije, pri čemu se estetski izraz nadograđuje promišljenim autorskim pristupom i suptilnim pomakom prema introspektivnijem dizajnerskom jeziku.
Sedam total lookova iz posljednje međusezonske kolekcije popularnog domaćeg brenda potvrđuju Tomislava Kliškinića i Marka Šabarića kao majstore esencijalnog, funkcionalnog i izražajnog dizajna.
U prostoru koji već desetljećima simbolizira susret umjetnosti, ideje i eksperimenta, Francuski paviljon SCZG i ove će godine postati pozornica jedne od najiščekivanijih modnih večeri akademske scene. U utorak, 5. svibnja 2026. godine, s početkom u 19 sati, održava se DIPMOD_11 – revija diplomskih radova studenata modnog dizajna Tekstilno-tehnološki fakultet Sveučilišta u Zagrebu, događaj koji iz godine u godinu potvrđuje kako moda nije tek estetska disciplina, već snažan medij osobnog izraza i društvenog komentara.
U proljetnom Zagrebu, gradu koji se u ovo doba godine prirodno pretvara u pozornicu svjetlosti i pokreta, održana je prezentacija nove Mona kolekcije za sezonu proljeće/ljeto, događaj koji je nadilazio klasično modno predstavljanje i prerastao u pomno režiranu vizualnu priču. Već pri samom ulasku bilo je jasno da se ne radi tek o još jednoj reviji, nego o iskustvu koje briše granicu između mode i atmosfere, između odjeće i osjećaja koji ona budi. Prostor je disao u ritmu estetike koja istodobno priziva filmsku eleganciju i nenametljivu lakoću ljeta, stvarajući dojam da svaki detalj ima svoju ulogu u toj pažljivo osmišljenoj cjelini.
Postoje modne prezentacije čija je primarna svrha prikaz pojedinačnih komada unutar kolekcije, no postoje i one koje jasno artikuliraju identitet i dugoročnu viziju brenda. Upravo takav pristup nedavno je demonstrirao brend Lokomotiva by Lana dizajnerice Lane Puljić, koji je u sjevernoj Italiji predstavio novu mini kolekciju odijela, pri čemu je cjelokupna prezentacija bila dosljedno usklađena na razini koncepta, izvedbe i komunikacije.
Proljeće je u Zagrebu ove godine stiglo s osobitim stilskim potpisom – onim koji spaja promišljeni dizajn, održivu estetiku i nenametljivu eleganciju svakodnevice. U samom srcu grada, u Masarykovoj ulici, predstavljena je prva zajednička kolekcija dizajnerskog studija Joka Studia i renomirane tekstilne kuće Naftalina, čime je otvoreno novo poglavlje suvremene domaće modne scene.
U proljetno-ljetnoj sezoni 2026. godine, francuska modna kuća CHANEL predstavila je novu kampanju za kolekciju naočala koja nastavlja dugogodišnju strategiju povezivanja luksuznog modnog identiteta s prepoznatljivim globalnim kulturnim ikonama, pri čemu se naglasak stavlja na individualnost, vizualnu lakoću i suvremenu interpretaciju kućnih kodova.
U svijetu mode, gdje se trendovi izmjenjuju gotovo vrtoglavom brzinom, rijetki su trenuci koji istinski uspiju zaustaviti vrijeme i podsjetiti na kontinuitet kreativne vizije koja nadilazi sezonu. Upravo takav trenutak donosi nova suradnja između H&M-a i Stelle McCartney – kolekcija koja ne predstavlja tek još jednu modnu kapsulu, već promišljeni dijalog između prošlosti, sadašnjosti i budućnosti. Njezino lansiranje, zakazano za 7. svibnja, simbolički se nadovezuje na gotovo dvadeset godina dugu priču započetu 2005. godine, kada je ova suradnja, tada među pionirskima u visokoj uličnoj modi, redefinirala način na koji doživljavamo dizajnersku dostupnost.
Hrvatski modni brend IZAKOVA u novoj sezoni proljeće/ljeto 2026. predstavlja kolekciju Reflection, konceptualno i vizualno zaokruženu modnu priču koja se jasno pozicionira unutar suvremenog diskursa o odnosu tijela, odjeće i percepcije, pri čemu se estetski izraz nadograđuje promišljenim autorskim pristupom i suptilnim pomakom prema introspektivnijem dizajnerskom jeziku.
Zagrebačka poslovna scena od sutra dobiva novo, relevantno odredište u segmentu urbane gastronomije i jutarnjih rituala – Jo & The Sisters, etablirani splitski “morning club” koncept koji je u proteklim godinama izgradio snažan identitet temeljen na kvaliteti, funkcionalnosti i jasno profiliranoj ponudi.
Hrvatska destilacijska industrija ostvarila je novo, međunarodno relevantno priznanje zahvaljujući uspjehu proizvoda Franz Pelinkovac, koji je na natjecanju London Spirits Competition 2026 osvojio zlatnu medalju te pritom bio najbolje ocijenjeni pelinkovac u svojoj kategoriji. Ovaj rezultat predstavlja jasan pokazatelj konkurentnosti domaćih proizvođača u globalnom kontekstu, ali i potvrdu sustavnog rada usmjerenog na standardizaciju kvalitete i tržišnu prepoznatljivost.
U vremenu u kojem se vizualne poruke svakodnevno ubrzavaju i fragmentiraju u beskonačnom digitalnom toku, rijetki su projekti koji uspijevaju zadržati kontinuitet, jasno autorsko usmjerenje i dugoročnu istraživačku ambiciju, a upravo jedan takav projekt sada dobiva svoju završnu i trajnu formu u obliku monografije koja na jednom mjestu okuplja sve radove nastale u okviru kolaborativne platforme Plakatiranje.