Zašto se uvijek vraćamo istim filmovima, knjigama i pjesmama? Odgovor ima više veze s nama nego što mislimo
Postoji nešto gotovo paradoksalno u načinu na koji koristimo umjetnost: u vremenu u kojem nam je dostupno više filmova, serija, knjiga, glazbe i drugih sadržaja nego ikada prije, često se iznova vraćamo upravo onome što već poznajemo. Ponovno gledamo film čiji znamo gotovo svaki prizor, ponovno otvaramo roman čiji kraj odavno znamo, a pjesmu koju smo mogli čuti stotinu puta ponovno puštamo kao da u njoj još postoji nešto što nismo do kraja razumjeli. Na prvi pogled takvo ponašanje može izgledati kao jednostavna posljedica navike ili nedostatka interesa za novo, ali psihologija pamćenja, emocija i odnosa prema umjetnosti pokazuje da je stvar znatno složenija. Kada se vraćamo poznatom djelu, vrlo često ne vraćamo se samo priči, melodiji ili likovima, nego vlastitom iskustvu koje je s tim djelom tijekom vremena postalo povezano.
Film, knjiga ili pjesma mogu u našem pamćenju prestati biti samo kulturni sadržaj i postati svojevrsna oznaka određenog razdoblja života, odnosa, mjesta, ljudi ili osjećaja. Pjesma koju smo slušali tijekom studiranja može nas desetljećima poslije vratiti u istu emocionalnu atmosferu, određeni film može nas podsjetiti na osobu s kojom smo ga prvi put gledali, dok nas roman može vratiti u vrijeme kada smo ga čitali i kada smo sami bili potpuno drukčija osoba. Istraživanja autobiografskog pamćenja potvrđuju da glazba osobito snažno djeluje kao okidač osobnih sjećanja, pri čemu poznate pjesme mogu izazvati vrlo konkretna i emocionalno snažna prisjećanja događaja iz vlastitog života.
Upravo zato nostalgiju nije dovoljno promatrati kao običnu čežnju za prošlošću. Ona je složen emocionalni proces u kojemu prošlost dolazi u kontakt sa sadašnjošću i omogućuje nam da određene dijelove vlastitog života ponovno osjetimo kao povezane, čak i kada se sve oko nas u međuvremenu promijenilo. Znanstvena literatura nostalgiju sve češće opisuje kao izrazito socijalnu emociju jer se nostalgična sjećanja vrlo često odnose na ljude, odnose i zajednička iskustva, a njihovo prizivanje može pojačati osjećaj povezanosti, pripadanja i kontinuiteta vlastitog identiteta.
To je jedan od razloga zbog kojih se neki filmovi gledaju iznova upravo onda kada nam je život posebno intenzivan, neizvjestan ili emocionalno zahtjevan. Poznata priča ne traži od nas isti stupanj psihološkog napora kao potpuno nepoznata priča. Znamo što slijedi, poznajemo likove, razumijemo odnose među njima i već imamo uspostavljen emocionalni odnos prema svijetu kojem se vraćamo. U tom smislu ponovno gledanje nije samo ponavljanje, nego oblik predvidljivosti koji nam može omogućiti da se privremeno odmaknemo od nepredvidljivosti svakodnevice. Novija istraživanja ponovnog gledanja filmova i televizijskih epizoda upravo povezuju takvo ponašanje s utjehom, regulacijom emocija, nostalgijom, osjećajem kontinuiteta identiteta i socijalnom povezanošću.
Važna je pritom razlika između toga da nešto poznajemo i toga da nam nešto emocionalno pripada. Možemo stotinu puta čuti pjesmu koju jednostavno volimo, ali samo će neke pjesme postati dio naše osobne povijesti. One se s vremenom počinju povezivati s konkretnim iskustvima i upravo zato njihova vrijednost više nije sadržana samo u glazbi. Kada ih ponovno čujemo, ne aktiviramo samo zvuk, nego čitavu mrežu asocijacija koja je tijekom života nastala oko tog zvuka. Istraživanja pokazuju da poznatost glazbe povećava vjerojatnost pojavljivanja autobiografskih sjećanja, dok emocionalna obilježja glazbe dodatno utječu na količinu i karakter sjećanja koje će određeni glazbeni podražaj izazvati.
Zbog toga ponekad možemo zaboraviti gotovo sve detalje određenog razdoblja, a ipak vrlo precizno znati koja je pjesma tada svirala. Glazba ima neobičnu sposobnost povezivanja emocionalnog iskustva s vremenom u kojem se ono dogodilo, pa jedan poznati refren može otvoriti vrata sjećanju koje nismo godinama svjesno prizivali. Posebno je zanimljivo da istraživanja provedena na popularnoj glazbi i filmovima pokazuju kako pojedini sadržaji mogu biti autobiografski značajni ljudima kroz različite dobne skupine, dok glazbeni podražaji u nekim okolnostima izazivaju izraženiji učinak prisjećanja nego filmski sadržaj.
Nastavite čitati nakon oglasa
Kod knjiga je mehanizam nešto drukčiji, ali posljedica može biti vrlo slična. Kada ponovno čitamo roman koji već poznajemo, više ne čitamo samo kako bismo saznali što će se dogoditi. Uklonjena je osnovna neizvjesnost prvog čitanja i prostor se otvara drugim vrstama iskustva: možemo bolje primijetiti stil, odnose među likovima, rečenice koje smo prvi put preskočili, simboliku ili vlastitu emocionalnu reakciju na određeni dio priče. Još važnije, ponovno čitanje može nas vratiti u osobno razdoblje u kojem smo taj roman prvi put susreli. Istraživanje o ponovnom čitanju omiljenih knjiga pokazalo je da ponovno čitanje može izazvati više nostalgije i osjećaja socijalne povezanosti nego čitanje nove knjige, pri čemu su upravo nostalgija i uživljavanje u narativ povezani s tim učinkom.
Tu se nalazi jedna od važnijih razlika između konzumiranja sadržaja i osobnog odnosa prema umjetnosti. Neka djela možemo smatrati kvalitetnima, zanimljivima ili čak izvrsnima, a da ih nikada ne poželimo ponovno pogledati ili pročitati. Druga djela možda objektivno nisu najvažnija umjetnička ostvarenja koja smo ikada susreli, ali su neodvojiva od našeg života. Njihova vrijednost nije nužno posljedica univerzalne umjetničke kvalitete, nego činjenice da su u nekom trenutku postala dio naše osobne biografije. Umjetničko djelo tada dobiva dodatni sloj značenja koji ne pripada samo autoru, nego i osobi koja ga je doživjela.
Zato se ponekad vraćamo filmu koji bismo danas možda procijenili drukčije nego kada smo ga prvi put gledali. Nismo nužno ponovno zainteresirani samo za njegov scenarij, glumu ili režiju. Vraćamo se osjećaju koji smo imali dok smo ga gledali prvi put, ljudima s kojima smo ga dijelili, prostoru u kojem smo tada živjeli i verziji sebe koja je u tom trenutku postojala. Kada ponovno pustimo taj film, na neki način istodobno promatramo ekran i vlastito sjećanje. Priča ostaje ista, ali osoba koja je promatra više nije ista.
Nastavite čitati nakon oglasa
U tome leži i jedna od najzanimljivijih funkcija nostalgije: ona može stvarati osjećaj kontinuiteta između osobe kakva smo bili i osobe kakva smo postali. Istraživanja su pokazala da nostalgija može povećavati osjećaj kontinuiteta vlastitog identiteta, odnosno osjećaj da između prošlog i sadašnjeg sebe ipak postoji određena poveznica. Taj osjećaj kontinuiteta povezan je i s većim osjećajem smisla, što objašnjava zašto nas povratak poznatim sadržajima ponekad ne vraća samo u prošlost, nego nam pomaže razumjeti vlastitu sadašnjost.
To je posebno važno u razdobljima životnih promjena. Kada promijenimo posao, grad, društvo, partnerski odnos ili način života, mijenja se velik dio vanjskih okolnosti koje su činile našu svakodnevicu prepoznatljivom. U takvim trenucima poznata pjesma, knjiga ili film mogu funkcionirati kao nešto stabilno što je ostalo isto dok se gotovo sve drugo promijenilo. Nije slučajno da se nostalgija često pojavljuje upravo kada osoba osjeća veću udaljenost od nekadašnjeg života ili od ljudi s kojima je bila povezana. Istraživanja povezuju osjećaj socijalne nepovezanosti s povećanjem nostalgije, dok sama nostalgija može ponovno pojačati osjećaj društvene povezanosti i pripadanja.
Zato poznati sadržaj može imati funkciju emocionalnog utočišta, ali pritom nije nužno riječ o bijegu od stvarnosti. Ponekad se čovjek ne vraća prošlosti zato što želi živjeti u njoj, nego zato što mu je potrebna točka iz koje može bolje razumjeti sadašnjost. Ponovno gledanje filma može smiriti napetost nakon teškog dana, ponovno čitanje knjige može pružiti osjećaj unutarnjeg reda, a poznata pjesma može vratiti osjećaj bliskosti s osobom koju više ne viđamo ili s razdobljem života koje je završilo. U svim tim slučajevima umjetničko djelo djeluje kao medij između onoga što smo doživjeli i onoga što danas osjećamo.
Pritom nije potrebno idealizirati prošlost. Nostalgija nije uvijek ugodan osjećaj, niti je svako vraćanje poznatom pokušaj da se proizvede sreća. Ponekad ponovno gledamo tužan film upravo zato što želimo ponovno proživjeti određenu emociju, ponovno čujemo pjesmu koja nas boli zato što je povezana s nekim koga više nema u našem životu, ili otvaramo knjigu koja nas vraća u razdoblje koje istodobno volimo i žalimo. U takvim situacijama umjetnost omogućuje kontrolirani susret s vlastitim emocijama. Znamo što nas čeka, znamo kada će određena scena doći i znamo kakav osjećaj u nama izaziva, pa emociju možemo ponovno proživjeti u prostoru koji je predvidljiviji od stvarnog života.
Nastavite čitati nakon oglasa
Upravo je predvidljivost jedan od ključnih razloga zbog kojih poznato može biti tako privlačno. Kada gledamo nešto prvi put, velik dio pažnje usmjeren je na razumijevanje radnje, predviđanje događaja i otkrivanje završetka. Kod ponovnog gledanja taj je teret smanjen, pa se pažnja može preusmjeriti prema drugim aspektima iskustva. Možemo više uživati u atmosferi, glazbi, humoru, izvedbi glumaca ili emocionalnim nijansama koje prvi put nismo primijetili. Istraživanja ponovne konzumacije zabavnih sadržaja upravo ukazuju na to da ponavljanje ne mora nužno smanjivati užitak, nego u nekim okolnostima može povećati razumijevanje i produbiti doživljaj poznatog narativa.
Bearded man watching film or sport games TV eating popcorn in house at night. Cinema, championship and leisure concept,Image: 1022956044, License: Royalty-free, Restrictions: , Model Release: yesFOTO: PROFIMEDIA
Sličan proces događa se i s pjesmama koje smo čuli toliko puta da gotovo automatski znamo svaki prijelaz, svaki refren i svaku promjenu ritma. Upravo ta predvidljivost može biti dio zadovoljstva. Mozak više ne mora čekati da otkrije što dolazi, nego može uživati u prepoznavanju onoga što dolazi. Kada je pritom pjesma povezana s autobiografskim sjećanjem, iskustvo postaje još složenije jer se sadašnjost, glazba i osobna prošlost pojavljuju gotovo istodobno. Neuroznanstvena istraživanja nostalgije izazvane glazbom pokazala su uključenost moždanih mreža povezanih sa samoreferencijalnom obradom, emocijama, nagradom i autobiografskim pamćenjem, što dodatno pokazuje koliko je takvo iskustvo daleko složenije od običnog prepoznavanja poznatog zvuka.
Nastavite čitati nakon oglasa
Zbog svega toga nije neobično da isti film gledamo drukčije u dvadesetoj, tridesetoj ili pedesetoj godini života. Djelo se nije promijenilo, ali jesmo mi. Lik koji nam je nekada bio sporedan može odjednom postati najvažniji, rečenica koju prije nismo primijetili može nas pogoditi, a odnos među likovima možemo početi razumijevati potpuno drukčije. Ponovno susretanje s istim djelom zato je istodobno i susret s promjenom vlastite perspektive. Kada se vratimo staroj knjizi, ne čitamo samo staru knjigu; čitamo je novim očima, s iskustvima koja prvi put nismo imali.
Upravo zato neka umjetnička djela s vremenom postaju dio osobnog života na način koji nadilazi njihovu prvotnu svrhu. Ona postaju svojevrsne privatne arhive. Jedna pjesma može čuvati cijelo ljeto, jedan film može čuvati prijateljstvo, jedna knjiga može čuvati razdoblje odrastanja, a određena scena može u nekoliko sekundi vratiti atmosferu prostora za koji smo mislili da smo ga odavno zaboravili. U tom smislu umjetnost ponekad ne čuvamo zato što želimo ponovno doživjeti umjetničko djelo, nego zato što kroz njega možemo ponovno dotaknuti dio vlastitog života.
Možda je upravo zato pitanje zašto se vraćamo istim filmovima, knjigama i pjesmama manje pitanje o umjetnosti, a više pitanje o čovjeku. Čovjek ne živi samo u sadašnjem trenutku, nego istodobno nosi čitav niz prethodnih verzija sebe, odnosa, mjesta, gubitaka, ljubavi, prijateljstava i odluka koje su ga oblikovale. Kada ponovno pustimo staru pjesmu ili otvorimo poznatu knjigu, ne vraćamo se nužno onome što je bilo; vraćamo se osjećaju da je ono što je bilo još uvijek na neki način dio onoga što jesmo.
Zato poznato ne mora značiti dosadno, a ponovno ne mora značiti isto. Ponekad se vraćamo istom filmu zato što nam je potreban mir, istoj knjizi zato što u njoj pronalazimo nešto što danas razumijemo bolje nego prije, a istoj pjesmi zato što nekoliko minuta možemo ponovno biti osoba koja smo nekada bili. Umjetnost u takvim trenucima prestaje biti samo sadržaj koji gledamo, čitamo ili slušamo i postaje prostor u kojem se susreću sadašnjost, pamćenje i identitet. I možda je upravo u tome njezina najtrajnija vrijednost: najbolje djelo nije uvijek ono koje nas najviše iznenadi prvi put, nego ponekad ono kojem se možemo vratiti nakon mnogo godina i u njemu još uvijek pronaći nešto svoje.
people, mass media, television and entertainment concept – young man watching tv at night at home,Image: 334763966, License: Royalty-free, Restrictions: , Model Release: yesFOTO: PROFIMEDIA
U vremenu u kojem gotovo sve što nas okružuje prolazi kroz neku vrstu digitalne korekcije, estetskog filtriranja i industrijskog usavršavanja, zanimljivo je da se naš pogled sve češće zaustavlja upravo na onome što nije savršeno. Privlače nas izlizani rubovi starog drvenog stola, nepravilna glazura na keramičkoj zdjeli, fasada na kojoj se vidi nekoliko desetljeća kiše i sunca, kožna torba čija je površina potamnila na mjestima gdje ju je netko godinama dodirivao, fotografija čije zrno nije potpuno čisto i odjevni predmet na kojem se vidi da nije nastao kao bezlična kopija stotina drugih identičnih komada. Takve stvari ne djeluju dovršeno u klasičnom smislu riječi, ali upravo zbog toga često djeluju potpunije, jer osim oblika posjeduju i vrijeme, iskustvo, kontekst i trag ljudske prisutnosti.
U kreativnim industrijama talent je važan, znanje je nužno, iskustvo se s vremenom pokazuje neprocjenjivim, a tehnička izvedba često predstavlja osnovu bez koje je teško uopće ući na tržište, no ono što dugoročno razlikuje jednog kreativca od drugoga najčešće nije količina vještina koju može ponuditi, nego sposobnost da razvije prepoznatljiv način razmišljanja, rada i izražavanja. Vlastiti stil nije samo estetska karakteristika niti nešto što se može svesti na nekoliko vizualnih ili jezičnih elemenata po kojima će publika prepoznati nečiji rad, nego je riječ o mnogo dubljoj profesionalnoj vrijednosti koja nastaje iz kombinacije iskustva, ukusa, znanja, osobnih interesa, kulturnih utjecaja, profesionalne discipline i načina na koji pojedinac promatra svijet. Upravo zato vlastiti potpis s vremenom može postati jedan od najvrjednijih oblika kapitala koji kreativac posjeduje, jer ga je teško kopirati, teško zamijeniti i gotovo nemoguće izgraditi preko noći.
U svijetu koji je gotovo opsjednut novim, starost je postala pomalo neobičan oblik luksuza. Svakoga dana pojavljuju se novi proizvodi, novi brendovi, novi restorani, nove kolekcije, novi koncepti interijera, nove tehnološke platforme, nove pjesme i nove poslovne ideje koje u kratkom vremenu uspijevaju privući pažnju javnosti, algoritama i tržišta, ali samo rijetke među njima uspijevaju napraviti ono što je u suvremenoj ekonomiji zapravo mnogo teže od samog lansiranja: ostati relevantne. Novost može proizvesti interes, može stvoriti promet i može osigurati naslovnicu, ali sama po sebi ne predstavlja dokaz vrijednosti. Povijest kulture, dizajna, mode, gastronomije i poduzetništva iznova pokazuje da između nečega što je trenutačno popularno i nečega što će za dvadeset ili pedeset godina još uvijek imati smisla postoji velika razlika.
Pojam pasivne agresije posljednjih je desetljeća postao toliko prisutan u svakodnevnom jeziku da se danas susreće u gotovo svim oblicima međuljudske komunikacije, od partnerskih odnosa i obiteljskih konflikata do poslovnih odnosa, prijateljstava i komunikacije na društvenim mrežama, pri čemu je njegova učestalost upotrebe u velikom broju slučajeva nadmašila njegovu stvarnu sadržajnu vrijednost, jer se termin sve češće koristi kao opća oznaka za ponašanje koje je drugoj osobi neugodno, iritantno, hladno, neobzirno ili jednostavno neprihvatljivo, iako između takvog ponašanja i stvarne pasivne agresije postoji značajna psihološka i komunikacijska razlika.
Postoje obitelji u kojima se o budućnosti djece govori mnogo prije nego što djeca uopće mogu razumjeti što budućnost znači, pa se tako kroz sasvim obične razgovore, obiteljske ručkove, fotografije s vjenčanja, priče o djedovima i bakama i planove za neke daleke godine polako stvara slika života koji se čini gotovo unaprijed određenim: jednog dana sin će imati djevojku, kći će imati dečka, zaljubit će se, vjenčati, možda imati djecu i nastaviti neku vrstu obiteljske priče koja se prenosila generacijama, često bez potrebe da je itko posebno objašnjava ili propituje.
Postoji jedna čudna stvar o modernom dejtanju: nikada nismo imali više mogućnosti, a opet se mnogi ljudi nikada nisu osjećali nesigurnije u to što zapravo žele.
U suvremenom načinu života sve je češće da ljudi svoje kućne ljubimce nazivaju djecom, bebama ili ih opisuju kroz izraze koji pripadaju obiteljskom i roditeljskom rječniku, a taj fenomen više nije tek simpatična jezična navika nego duboko ukorijenjen društveni i emocionalni obrazac koji govori mnogo o promjenama u načinu na koji ljudi stvaraju bliskost, pripadnost i identitet u modernom društvu.
Ljeto ima tu specifičnu lakoću koja mijenja ritam dana, čak i kada se život ne mijenja značajno. Dovoljno je malo topline, duži dani i osjećaj da se vrijeme rastegnulo kako bi se otvorio prostor za male rituale koji ne traže planiranje, ali imaju snažan utjecaj na raspoloženje. U tom kontekstu, ljetni rituali ne predstavljaju luksuzni bijeg od svakodnevice, nego jednostavne načine da se ista ta svakodnevica učini podnošljivijom, ljepšom i smislenijom, bez potrebe za velikim troškovima ili kompliciranim organizacijama.
U vremenu u kojem gotovo sve što nas okružuje prolazi kroz neku vrstu digitalne korekcije, estetskog filtriranja i industrijskog usavršavanja, zanimljivo je da se naš pogled sve češće zaustavlja upravo na onome što nije savršeno. Privlače nas izlizani rubovi starog drvenog stola, nepravilna glazura na keramičkoj zdjeli, fasada na kojoj se vidi nekoliko desetljeća kiše i sunca, kožna torba čija je površina potamnila na mjestima gdje ju je netko godinama dodirivao, fotografija čije zrno nije potpuno čisto i odjevni predmet na kojem se vidi da nije nastao kao bezlična kopija stotina drugih identičnih komada. Takve stvari ne djeluju dovršeno u klasičnom smislu riječi, ali upravo zbog toga često djeluju potpunije, jer osim oblika posjeduju i vrijeme, iskustvo, kontekst i trag ljudske prisutnosti.
Tehnologija je desetljećima pokušavala privući našu pažnju, pokazati nam koliko je snažna, koliko je brza i koliko toga može učiniti umjesto nas, pa smo navikli na uređaje koji neprestano svijetle, zvone, vibriraju, šalju obavijesti i traže da ih pogledamo, dodirnemo ili uključimo. Međutim, najzanimljiviji trenutak tehnološkog razvoja događa se upravo onda kada tehnologija prestane inzistirati na tome da je primijetimo, kada se njezina prisutnost povuče iz prvog plana i kada uređaj, aplikacija ili sustav jednostavno počne raditi ono što od njega očekujemo bez potrebe da o njegovom postojanju svakoga dana iznova razmišljamo.