U središtu Pariškog tjedna mode, Sam Smith, nebinarna ikona, dospio je na naslovnice upečatljivim debijem na pisti za reviju ženske odjeće Vivienne Westwood jesen/zima 2024.-25.
U odvažnim kombinacijama koje su dovele u pitanje tradicionalne rodne norme, Smithova prisutnost na modnoj pisti izazvala je i divljenje i kontroverzije, naglašavajući njihovu neustrašivu predanost samoizražavanju. Ovaj ključni trenutak nije samo pobjeda za modnu inkluzivnost, već i značajan korak prema normalizaciji rodne fluidnosti u očima javnosti.
Rušenje granica: modni izraz
Smithov nastup na reviji Vivienne Westwood nije bio ništa manje nego revolucionaran. Ukrašeni u jednodijelnoj odjeći od tartana upotpunjenoj dodacima inspiriranim Škotskom i prepoznatljivim štiklama s platformom, njihov je izgled bio naklon povijesnoj pobuni dok se čvrsto ukorjenjivao u suvremene rasprave o rodnom identitetu. Ovaj hrabar modni odabir ne samo da ističe Smithovo osobno putovanje, već odražava i širi poticaj za raznolikost i prihvaćanje unutar modne industrije. Stupanjem na modnu pistu, Smith je razbio stereotipe, pozivajući promatrače da preispitaju svoje predodžbe o ljepoti i identitetu.
Prihvaćanje identiteta usred kontroverzija
Unatoč golemoj podršci, Smithovi modni rizici nisu prošli bez reakcije. Platforme društvenih mreža brujale su od pomiješanih reakcija, u rasponu od pohvala za njihovu hrabrost do kritika i pogrešnog roda. Ipak, Smithov odgovor na negativnost bio je samo odmjeren, koristeći svoju platformu za zagovaranje prihvaćanja i razumijevanja. Njihova odluka da prošetaju pistom, posebno u tako privlačnoj odjeći, služi kao snažna izjava protiv mržnje i svjetionik nade za one koji se bore pronaći prihvaćanje u vlastitom identitetu.
Utjecaj na modu i šire
Pohod Sama Smitha na visoku modu više je od osobnog trijumfa; to je kulturni pomak. Prihvaćajući sebe u tako javnom i utjecajnom okruženju, Sam Smith izaziva industriju i društvo u cjelini da prihvate različitost. Njihovo sudjelovanje na Tjednu mode u Parizu označava korak prema budućnosti u kojoj moda nije samo estetika, već i inkluzivnost, reprezentacija i slavljenje individualnosti. Dok se razgovori o rodu nastavljaju, Smithovi hrabri izbori podsjećaju nas na snagu mode kao oblika izražavanja i aktivizma.
Njihov debi na pisti ne samo da osvaja publiku, već i pokreće širi dijalog o bitu identiteta i izražavanja u današnjem svijetu. Neustrašivi zagrljaj Sama Smitha za njihov nebinarni identitet, zajedno s njihovim neosporivim talentom i karizmom, utire put inkluzivnijem i prihvatljivijem društvu. Dok razmišljamo o ovom trenutku, postaje jasno da prava ljepota mode leži u njezinoj sposobnosti da prenese duboke poruke ljubavi, prihvaćanja i jedinstva.
Osvježite svoj stil uz popularne brendove Converse i Vans i iskoristite ekskluzivnu promociju u kojoj pri kupnji dva artikla drugi, jeftiniji, plaćate samo 0,10 eura.
Nova holiday kolekcija “Je suis à moi” brenda Moé donosi nježnu, ali snažnu poruku o ženi koja živi u skladu sa sobom i svojim ritmom, ženi koja ne traži tuđe potvrde i ne podliježe očekivanjima drugih, već u potpunosti pripada sebi i prostoru u kojem se osjeća najposebnije – u vlastitoj koži. Kolekcija, koja spaja profinjeni satenski sjaj, delikatnu talijansku čipku i siluete koje grle tijelo bez da ga sputavaju, zamišljena je kao oda intimnosti, ritualu samoće i slavlju vlastite snage i elegancije. Tri komada – NUIT, FLEUR i ÂME – simboliziraju tri stanja žene: njezinu noć, njezin procvat i njezinu dušu, dok svaki kroj evocira trenutke koje žena posvećuje samo sebi, svojoj nježnosti, svojoj snazi i svojoj tihoj eleganciji.
Ponekad se najvažnije stvari događaju u tišini. U kratkom trenutku prije žurbe, u dahu koji se produbi kad se sve drugo stiša, u onom osjećaju kada znaš da ne moraš nikamo stići da bi bila dovoljno. Upravo iz tih trenutaka nastala je nova MIAMIA kolekcija jesen/zima 2025./2026., “Trenutak koji traje”, zamišljena kao prostor u kojem žena može usporiti, biti prisutna i birati ono što joj istinski odgovara.
Newyorški metro – mjesto susreta, kontrasta i neočekivanih priča – sada je i inspiracija za najnoviju Métiers d’Art kolekciju Chanela. „Metro pripada svima. Studenti, tinejdžeri, inovatori, državnici – svi ga koriste. Poput filmskih junaka, svaki od njih piše svoju priču kroz ono što nosi“, opisuje Matthieu Blazy, umjetnički direktor modnih aktivnosti Chanela.
Nova eNVy room Bridal 2026 kolekcija predstavlja najveće i najraznovrsnije izdanje brenda do sada, a otvara i novo poglavlje u kojem se prepoznatljiv dizajnerski rukopis nadograđuje smirenim i promišljenim smjerovima. Kolekcija nastaje kao rezultat dugogodišnjeg razvoja estetike koja je brendu donijela snažnu poziciju u domaćoj bridal modi, a temelji se na jasnoj konstrukciji, pažljivo biranim materijalima i stabilnom osjećaju mjere.
Proljeće 2026. donosi kolekciju koja spaja ikonične siluete, reciklirane materijale i inovacije u održivosti, uz platformu za dijalog i promjene unutar modne industrije.
U svijetu gdje se moda sve rjeđe doživljava samo kao odjeća, a sve češće kao osobna poetika i manifest kreativnosti, CHANEL je povukao potez koji će se dugo prepričavati. Kuća je službeno objavila da je A$AP Rocky – glazbenik, glumac, ikona stila i čovjek koji podjednako lako mijenja ritam kao i estetike – postao njihov novi ambasador. I dok se modni svijet još pita može li nešto ovako biti očekivano, odgovor je jednostavan: kada je u pitanju Rocky, neočekivano je postalo njegov zaštitni znak.
Stigla je dugoočekivana zimska kolekcija brenda MINAMI. Riječ je o hrvatskom brendu koji je zadnjih pet godina dosljedan svojoj filozofiji spajanja profinjenosti i jednostavnosti. Naime, u svakom njegovom komadu vidljiva je ravnoteža između jasnog, oblikovanog kroja te opuštene siluete, stvarajući pritom prepoznatljiv osjećaj bezvremenskog luksuza koji naglašava modernu ženstvenost.
Postoji nešto gotovo meditativno u darivanju biljke – osobito one koja je u isto vrijeme i skulptura, i dizajnerski predmet, i živi podsjetnik na pažnju koju ste nekome posvetili. Upravo zato posljednjih godina sve više kreativnih duša otkriva ljepotu kokedama, delikatnih zelenih kugli omotanih mahovinom koje izgledaju kao da lebde između prirode i umjetnosti.
Nakon gotovo tisuću dana šutnje, potresa i dugotrajnih radova, jedan od najintimnijih prostora hrvatske kulturne baštine ponovno će oživjeti: Atelijer Meštrović sredinom prosinca otvara svoja vrata s novim stalnim postavom, promišljenim s iznimnom pažnjom i dubokim poštovanjem prema životu i djelu Ivana Meštrovića.