Najavljena tema Met gale za 2024: Vrijeme je za ponovno buđenje mode
Čini se kao da su jučer trudna Rihanna i A$AP Rocky prošetali tepihom MET gale u nevjerojatnim outfitima osmišljenim u počast Karlu Lagerfeldu, a već je stiglo vrijeme za najavu teme MET gale u 2024. godini.
09 studenoga 2023
GETTY
09 studenoga 202311:00
Dina PlevnikZamjenica glavnog urednika / Deputy editor
Tema Met gale za 2024 zvuči uistinu zanimljivo! Legendarna modna izložba koju svake godine organizira njujorški muzej Met u suradnji s kraljicom modnog svijeta Annom Wintour, svake se godine trudi temom iznenaditi i inspirirati, a nakon prošlogodišnje teme kojom je odana počast Karlu Lagerfeldu, stiglo je vrijeme za – ponovno buđenje mode.
Dizajneri, stilisti i slavni koji se nadaju svojoj pozivnici sigurno već pokušavaju osmisliti kako bi mogao izgledati outfit u kojem bi na nadolazećoj Met gali mogli oduševiti modnu kritiku svojim poznavanjem povijesti mode i inovativnošću.
Tema Met gale za 2024 su uspavane ljepotice i ponovno buđenje mode
Što je onda tema nadolazeće Met gale? Vogue je objavio kako u 2024. stižu izložba i glamurozni event na temu “Sleeping Beauties: Reawakening Fashion”.
Izložba će obuhvatiti 400 godina povijesti, od engleskog prsluka iz 17. stoljeća iz ere kraljice Elizabete do akvizicije u 21. stoljeću dizajnera kao što su Phillip Lim, Stella McCartney i Connor Ives.
Muzej Met na svom je Instagram profilu otkrila kako će svih 250 izložaka biti povezani s prirodom te predstavljati spoj starinskih izrada odjeće kao i moderne tehnologije koja se danas primjenjuje u svijetu mode.
Tema Met gale 2024 će prikazivati kako odjeća može utjecati na sva osjetila
Andrew Bolton, kustos Instituta za kostime, objasnio je da će na izložbi biti izloženo oko približno 50 povijesno značajnih i estetski lijepih komada koji su previše krhki da bi se ikada više mogli nositi.
“Moda je jedan od najemotivnijih umjetničkih oblika zbog svoje povezanosti s tijelom”, izjavio je Andrew Bolton.
“Prožeta je sjećanjem i emocijama, a s njom se povezujemo putem svojih osjetila. Ono što se nadam se da će ova izložba aktivirati je osjetilno uvažavanje mode.”
Izložbu uvijek otvara event Met Gala, koja se održava svake godine prvog ponedjeljka u svibnju u Metropolitan Museum of Art u New Yorku.
Na Met galu svake godine je pozvano oko 600 gostiju, koje bira sama Anna Wintour, a koji su prema njezinoj procjeni bitni članovi New Yorka, modne zajednice ili zanimljiv dio svijeta pop kulture.
Što se događa na Met gali?
Što se zaista događa na gali, nakon što celebrityji završe fotografiranje na slavnim stepenicama, nitko ne zna jer se sve održava u strogoj tajnosti, a čak i najpoznatiji i najbogatiji ljudi na svijetu moraju pristati na zabranu korištenja pametnih telefona.
To je pravilo prekršeno 2017. godine kad se nekolicina uzvanika fotografirala u toaletu no organizatori se od tad trude da se tako nešto više nikad ne ponovi.
Met Gala 2024. održat će se u ponedjeljak, 6. svibnja u New Yorku. Događaj se održava svakog prvog ponedjeljka u svibnju od 2005. godine, osim 2020. kad je bila otkazana, i 2021. kada je održana u rujnu zbog pandemije.
Kad mislimo da smo vidjeli sve u svijetu luksuzne mode, Demna za Gucci upravo nas je brutalno razuvjerio. Nova haljina iz kolekcije za proljeće/ljeto, dio looka La Mecenate iz serije La Famiglia, ne samo da reinterpretira Gucci kodove kroz osebujne estetske stavove, već dolazi s cijenom koja se jednostavno ne može ignorirati: 100.000 eura. Da, pročitali ste dobro. Stotinu tisuća eura. Za jednu haljinu.
Haute couture predstavlja samu srž modne kuće Chanel te njezin temeljni i najpotpuniji izraz. Riječ je o odjeći koja istodobno pripada dizajneru koji ju stvara i ženi koja je nosi, jer tek nošenjem dobiva svoju pravu priču, emocionalnu vrijednost i osobni smisao.
Za sezonu proljeće/ljeto 2026. H&M Studio predstavlja kolekciju koja slavi ekscentričnost, hrabrost i autentičnost, pozivajući svakog nositelja da kroz odjeću izrazi svoju jedinstvenu osobnost i nepokolebljivo samopouzdanje. Ova sezona obilježena je odvažnim kretanjem izvan uobičajenih okvira, istraživanjem asimetrije, neočekivanih proporcija, igrom krojeva i boja te beskompromisnim stavom koji odražava individualnost u svakom detalju.
U vremenu u kojem se dizajn nakita često podređuje ritmu sezona, algoritmima i kratkotrajnim estetskim impulsima, MPearls se profilira kao rijedak primjer brenda koji svjesno bira drukčiji put. Njegova filozofija ne polazi od trenda, nego od trajnosti; ne od vizualnog efekta, nego od značenja; ne od mase, nego od pojedinca. MPearls ne stvara nakit koji se konzumira, nego nakit koji se usvaja, nosi i s vremenom postaje osobni znak.
U vremenu kada modnim tržištem dominiraju kratkotrajni trendovi i masovna proizvodnja, u centru Zagreba otvorio se novi hrvatski brend muške elegancije – Maison Keber, koji odijevanju vraća njegovu izvornu funkciju. Brend ne teži masovnosti niti glasu, već usmjerava pažnju na dugotrajnost, kvalitetu i osobni stil.
Maison Christian Louboutin predstavio je prvu kolekciju za muškarce pod kreativnim vodstvom Jadena Smitha, koja je zamišljena kao cjelovita umjetnička izložba i svojom strukturom povezuje modu, vizualnu umjetnost, glazbu i povijest. Izložba je koncipirana tako da se kolekcija postupno otkriva kroz niz posebnih prostora, pri čemu svaki element naglašava i odaje počast bogatom naslijeđu linije Christian Louboutin Men, ali istovremeno daje prvi uvid u smjer u kojem će se kuća razvijati u budućnosti.
Nakon nedavne bridal kampanje koja je tek naznačila estetski smjer i atmosferu nadolazeće sezone, eNVy room predstavlja cjeloviti lookbook Bridal 2026 – kolekciju koja se s razlogom svrstava među najrelevantnije bridal ponude godine. Njezina važnost ne proizlazi iz oslanjanja na prolazne trendove, već iz jasnoće koncepta, kontinuiteta dizajnerske vizije i dosljednosti kojom eNVy room već godinama gradi prepoznatljivu i stabilnu poziciju unutar suvremene bridal mode.
Kada govorimo o crvenom tepihu Oscara, ne govorimo samo o glamuru i svjetlima fotoaparata; govorimo o trenutcima koji postaju ikonični, o haljinama koje nadmašuju samu odjeću i postaju simbol elegancije, kulture i umjetnosti. Među tim legendarnim kreacijama, one s potpisom Valentina Garavanija zauzimaju posebno mjesto. Valentino nije bio samo dizajner – bio je arhitekt ženskog lika u prostoru, tvorac haljina koje su pričale priče i zaustavljale dah na svakom koraku slavnih dama. Njegove kreacije na Oscarima oblikovale su ne samo trendove, nego i način na koji je Hollywood gledao na couture, postavljajući standarde besprijekorne ženstvenosti i sofisticirane drame.
Zagreb uskoro dobiva novo mjesto za privatna druženja i gledanje multimedijskog sadržaja. Riječ je o BrickClubu, privatnoj mini kino dvorani smještenoj u povijesnom podrumu iz 19. stoljeća u Gundulićevoj ulici 26, koja posjetiteljima omogućuje da sami biraju sadržaj, društvo i atmosferu.
Pjesma Light Up, s kojom se Gabrijel Ivić ove godine predstavlja na Dori, nastala je iz ideje stare više od desetljeća i oblikovana kroz dugogodišnju suradnju s producentom Junom Ishidom, a danas se profilira kao nostalgičan, ali suvremeno produciran povratak energiji ranih 2010-ih, razdoblju u kojem su glazba, mladenačka euforija i noćni život funkcionirali kao zajednički jezik. Iako je riječ o njegovu prvom profesionalnom projektu ovakvog opsega, Light Up istodobno je i osobni glazbeni iskaz koji ne skriva emociju, nesavršenost ni proces nastajanja, već otvoreno govori o putu koji vodi od jednostavne ideje nastale u spavaćoj sobi do pozornice nacionalnog glazbenog natjecanja.
Dublinska post-punk četvorka Sprints, koja se u vrlo kratkom razdoblju profilirala kao jedno od najuzbudljivijih i najuvjerljivijih novih imena britanske i irske alternativne glazbene scene, stiže na INmusic festival #18, donoseći sa sobom energiju, sirovost i autentičnost po kojima su već prepoznati diljem Europe i svijeta. Bend koji posljednjih godina nezaustavljivo raste, kako po koncertnoj reputaciji, tako i po kritičkom odjeku, poznat je po eksplozivnim nastupima uživo i beskompromisnom zvuku koji bez zadrške komunicira emocije suvremenog trenutka.
Devin Juraj, mladi izvođač iz Pule, već nekoliko godina privlači pažnju javnosti svojim svestranim talentom. On je pjevač, plesač, glumac i autor, umjetnik koji na sceni spaja različite discipline u jedinstvenu cjelinu. Njegova karijera počela je plesom još u djetinjstvu, a kasnije je nadograđivana glazbom, kazalištem i video produkcijom. Studij izvedbenih umjetnosti u Engleskoj dao mu je formalno obrazovanje, ali istinska lekcija došla je kroz godine nastupa i kreativnog eksperimentiranja.
Ovaj tekst temelji se na analizi i podacima koje je objavio ugledni švicarski dnevni list Neue Zürcher Zeitung (NZZ), jedan od najutjecajnijih i najpouzdanijih europskih medija kada je riječ o društvenim, političkim i znanstvenim temama. U svom opsežnom osvrtu NZZ se bavi padom broja mladih osoba koje se identificiraju kao transrodne ili nebinarne, oslanjajući se na empirijske podatke, akademska istraživanja i primjere iz prakse. Posebna pozornost posvećena je podacima Sveučilišta u Zürichu, gdje je na Klinici za dječju i adolescentnu psihijatriju i psihoterapiju zabilježen značajan pad broja upućivanja zbog rodne inkongruencije – s vrhunca od 134 slučaja u 2021. godini, u razdoblju pandemije, na 60 slučajeva u 2024. godini. Ti podaci služe kao konkretan pokazatelj šireg društvenog i kulturnog pomaka koji se posljednjih godina može uočiti i izvan švicarskog konteksta.
