Moda i dob: Kako razviti svoj stil kroz godine bez gubitka osobnosti
U svijetu mode, gdje se trendovi izmjenjuju gotovo svakodnevno, postoji nešto trajno i nepromjenjivo – osobni stil, taj jedinstveni izraz identiteta koji s vremenom evoluira, ali ne gubi svoj temeljni karakter.
Ono što muškarca čini doista stilski osviještenim nije slijepo praćenje trendova, nego sposobnost da svaki odjevni komad, svaka nijansa i svaki detalj reflektiraju njegovu osobnost, dok istovremeno odražavaju životnu fazu u kojoj se nalazi. Kako godine prolaze, tijelo, stav i svakodnevne obveze mijenjaju način na koji biramo odjeću, ali pravi stil nikada ne mora nestati – on se samo prilagođava, postaje zreliji i sofisticiraniji, a opet prepoznatljivo naš.
Dvadesete: Istraživanje, eksperimentiranje i energija boja
U dvadesetima, stil je najčešće dinamičan i eksperimentalni, a boje igraju ključnu ulogu u izražavanju identiteta. Svijetloplava može odražavati lakoću i prijateljsku pristupačnost, dok svijetlosiva daje suptilnu eleganciju, dopuštajući muškarcu da istražuje kombinacije s intenzivnijim akcentima poput bogate bordo ili tamnozelene. Pastelne nijanse lavande i puderasto ružičaste unose dozu hrabrosti u casual outfite, dok klasična crna ili tamnoplava služi kao balans i okvir za odvažnije komade. Ovo je doba kada se mogu nositi moderni krojevi oversized majica ili blazeri u svijetlim tonovima koji ističu mladalačku energiju i otvorenost prema eksperimentiranju.
Tridesete: Profesionalizam s osobnim pečatom
Ulaskom u tridesete dolazi prirodna potreba za ozbiljnošću, ali to ne znači odustajanje od boja i karaktera. Tamnoplava i antracit siva postaju osnova poslovnog izgleda, ali i dalje je moguće dodati osobni pečat kroz detalje – lagani džemper u svijetloplavoj ili mint zelenoj, košulja u puderasto ružičastoj unosi dašak svježine, ili dodaci poput kravate u lavanda tonovima koji odaju sofisticiran, ali nenametljiv karakter. U ovoj fazi materijali postaju važni: lan, pamuk i svila kombiniraju se s krojevima koji prate linije tijela, naglašavajući eleganciju bez pretrpavanja outfita bojom.
Četrdesete: Stabilnost, elegancija i suptilna moć boje
Četrdesete su vrijeme samopouzdanja i zrelosti. Stil postaje sofisticiraniji, ali ne i monoton. Tamnoplava, zemljani tonovi poput smeđe i bež, te duboki bordo naglašavaju ozbiljnost, dok svijetloplava i lavanda mogu funkcionirati kao nenametljivi detalji koji osvježavaju svakodnevni izgled. Svaki komad odjeće – dobro krojen sako, elegantne košulje i kvalitetne hlače – komunicira iskustvo i stilsku promišljenost. Dodaci poput satova s tamnosmeđim remenom ili kožnatih cipela u bež i konjak tonovima iz Massimo Dutti ili Tommy Hilfiger kolekcije upotpunjuje outfit i daju mu završnu notu.
Pedesete i nakon njih: Minimalizam i udobnost u skladu s karakterom
Kako dolazimo do pedesetih i šezdesetih, odabir boja postaje mirniji, ali i dalje izražajan. Zemljani tonovi poput tamnozelene, kamel i smeđe odaju stabilnost, dok puderasto ružičasta ili svijetloplava daju svježinu i odaju promišljenost u odabiru detalja. Materijali poput vune, pamuka i lana pružaju udobnost i dugovječnost, dok klasični krojevi – dobro krojeni sako, chino hlače i elegantne košulje – jamče besprijekorno sofisticiran izgled. Ključ je u ravnoteži između udobnosti i vizualnog dojma; odjevni komadi trebaju komunicirati samopouzdanje bez pretrpanosti detaljima ili bojama.
Boje kao osobni potpis u svakoj fazi
Prava čar boja leži u njihovoj sposobnosti da izraze osobnost muškarca tijekom godina. Svijetloplava i lavanda donose nježnost i svježinu, bordo i tamnoplava zadržavaju ozbiljnost i autoritet, dok puderasto ružičasta i mint zelena ističu hrabrost i individualnost. Zemljani tonovi poput smeđe, kamel i tamnozelene stvaraju osjećaj stabilnosti i sigurnosti, a crna i antracit služe kao vječni okvir koji balansira sve druge nijanse. Kombinacija ovih boja, usklađena s materijalima, krojevima i dodacima, čini da svaki muškarac, bez obzira na godine, ostane vjeran sebi i svom stilu.
Moda i dob nisu neprijatelji – oni su saveznici u oblikovanju osobnog izraza i stila koji odražava iskustvo, samopouzdanje i karakter. Svaka faza života donosi drugačiju interpretaciju boja, krojeva i materijala, ali srž stila ostaje ista: autentičnost i sposobnost da odjeću nosimo s lakoćom i sigurnošću. Pravilno kombinirane nijanse – od pastelnih, svježih tonova do zemljanih i dubokih nijansi – omogućuju muškarcu da kroz godine razvija svoj stil bez gubitka osobnog pečata, stvarajući outfit koji je uvijek sofisticiran, relevantan i potpuno njegov.
Kad mislimo da smo vidjeli sve u svijetu luksuzne mode, Demna za Gucci upravo nas je brutalno razuvjerio. Nova haljina iz kolekcije za proljeće/ljeto, dio looka La Mecenate iz serije La Famiglia, ne samo da reinterpretira Gucci kodove kroz osebujne estetske stavove, već dolazi s cijenom koja se jednostavno ne može ignorirati: 100.000 eura. Da, pročitali ste dobro. Stotinu tisuća eura. Za jednu haljinu.
Haute couture predstavlja samu srž modne kuće Chanel te njezin temeljni i najpotpuniji izraz. Riječ je o odjeći koja istodobno pripada dizajneru koji ju stvara i ženi koja je nosi, jer tek nošenjem dobiva svoju pravu priču, emocionalnu vrijednost i osobni smisao.
Za sezonu proljeće/ljeto 2026. H&M Studio predstavlja kolekciju koja slavi ekscentričnost, hrabrost i autentičnost, pozivajući svakog nositelja da kroz odjeću izrazi svoju jedinstvenu osobnost i nepokolebljivo samopouzdanje. Ova sezona obilježena je odvažnim kretanjem izvan uobičajenih okvira, istraživanjem asimetrije, neočekivanih proporcija, igrom krojeva i boja te beskompromisnim stavom koji odražava individualnost u svakom detalju.
U vremenu u kojem se dizajn nakita često podređuje ritmu sezona, algoritmima i kratkotrajnim estetskim impulsima, MPearls se profilira kao rijedak primjer brenda koji svjesno bira drukčiji put. Njegova filozofija ne polazi od trenda, nego od trajnosti; ne od vizualnog efekta, nego od značenja; ne od mase, nego od pojedinca. MPearls ne stvara nakit koji se konzumira, nego nakit koji se usvaja, nosi i s vremenom postaje osobni znak.
U vremenu kada modnim tržištem dominiraju kratkotrajni trendovi i masovna proizvodnja, u centru Zagreba otvorio se novi hrvatski brend muške elegancije – Maison Keber, koji odijevanju vraća njegovu izvornu funkciju. Brend ne teži masovnosti niti glasu, već usmjerava pažnju na dugotrajnost, kvalitetu i osobni stil.
Maison Christian Louboutin predstavio je prvu kolekciju za muškarce pod kreativnim vodstvom Jadena Smitha, koja je zamišljena kao cjelovita umjetnička izložba i svojom strukturom povezuje modu, vizualnu umjetnost, glazbu i povijest. Izložba je koncipirana tako da se kolekcija postupno otkriva kroz niz posebnih prostora, pri čemu svaki element naglašava i odaje počast bogatom naslijeđu linije Christian Louboutin Men, ali istovremeno daje prvi uvid u smjer u kojem će se kuća razvijati u budućnosti.
Nakon nedavne bridal kampanje koja je tek naznačila estetski smjer i atmosferu nadolazeće sezone, eNVy room predstavlja cjeloviti lookbook Bridal 2026 – kolekciju koja se s razlogom svrstava među najrelevantnije bridal ponude godine. Njezina važnost ne proizlazi iz oslanjanja na prolazne trendove, već iz jasnoće koncepta, kontinuiteta dizajnerske vizije i dosljednosti kojom eNVy room već godinama gradi prepoznatljivu i stabilnu poziciju unutar suvremene bridal mode.
Kada govorimo o crvenom tepihu Oscara, ne govorimo samo o glamuru i svjetlima fotoaparata; govorimo o trenutcima koji postaju ikonični, o haljinama koje nadmašuju samu odjeću i postaju simbol elegancije, kulture i umjetnosti. Među tim legendarnim kreacijama, one s potpisom Valentina Garavanija zauzimaju posebno mjesto. Valentino nije bio samo dizajner – bio je arhitekt ženskog lika u prostoru, tvorac haljina koje su pričale priče i zaustavljale dah na svakom koraku slavnih dama. Njegove kreacije na Oscarima oblikovale su ne samo trendove, nego i način na koji je Hollywood gledao na couture, postavljajući standarde besprijekorne ženstvenosti i sofisticirane drame.
Valentinovo ne mora biti velika gesta, prenapadna večera ni očekivani buket crvenih ruža. U gradu, ljubav se često događa tiše – u pogledu preko stola, u dodiru ruke dok se penjete stepenicama prema rooftop baru, u onom osjećaju da ste, usred urbanog kaosa, pronašli svoj mali svijet. Upravo takva, suptilna, ali intenzivna romantika obilježava moderno Valentinovo.
Henry Cavill već godinama intrigira publiku — i to ne samo kao Superman ili Geralt od Rivije, nego i kao glumac koji, kako se šuška po Hollywoodskim i online kuloarima, ne želi sudjelovati u projektima koji su previše “woke” i trendovski. Dok studioski marketing pokušava glumce gurnuti u uloge koje više prate društvene norme i medijske kampanje nego stvarnu umjetničku viziju, Cavill navodno odabire pametnije i promišljenije korake.
Elon Musk je u nedjelju na platformi X izjavio da je dobitnik dvaju Oscara, redatelj Christopher Nolan, „izgubio svoj integritet“ dok se raspravljalo o spekulativnoj ulozi Lupite Nyong’o u filmu „Odiseja“, u ulozi Helene Trojanske.
Kad se moda susretne s humorom i stavom, nastaje majica koja govori više od riječi – i to doslovno. „IT’S NOT ME, IT’S YOU“ potpisuju sestre Boudoir, Martina Čičko Karapetrić i Morana Tomašević, a ovaj T-shirt savršeno spaja minimalizam i ironični statement, čineći ga komadom koji svaka moderna garderoba traži.
