Anna Wintour napokon je pronašla nasljednicu, a modni svijet s velikim zanimanjem čeka trenutak kada će je upoznati. Nova urednica američkog Voguea, Chloe Malle, službeno će preuzeti svoju ulogu neposredno prije početka New York Fashion Weeka, koji se održava od 11. do 16. rujna 2025. Prvi javni nastup pred modnom zajednicom imat će na otvaranju – 11. rujna u 11 sati na reviji Michaela Korsa u New Yorku.
Chloe Malle je od samog početka slovila kao glavna favoritkinja za ovu prestižnu poziciju. Iako je njezina titula formalno definirana kao head of editorial content, jasno je o kakvoj je ulozi riječ.
U komentaru za Puck News, ugledna novinarka Lauren Sherman istaknula je: ‘Modna industrija će podržati Malle na ovoj poziciji, a njezino porijeklo će doprinijeti privlačnosti.’ Dodala je kako Malle savršeno utjelovljuje modernu urednicu s dubokim uporištem u kulturi i pop kulturi.
Malle je diplomirala komparativnu književnost na Sveučilištu Brown, a od 2011. karijeru je gradila unutar Voguea. Krenula je u reportažnom odjelu, zatim je postala suradnička urednica, a kasnije i urednica kultnog odjeljka Flash, posvećenog vjenčanjima, interijerima, zabavama i putovanjima. Uređivala je posebna izdanja poput onih posvećenih Met Gali te knjige ‘Vogue Weddings: Brides, Dresses, Designers’ i ‘Vogue Living: Country, City, Coast’, čime je ostavila snažan trag u modnom izdavaštvu.
Uz to, Malle vodi i Vogue.com, a s Chiomom Nnadi dijeli ulogu voditeljice popularnog podcasta ‘The Run-Through with Vogue’, koji donosi razgovore s istaknutim dizajnerima i ekskluzivne poglede iza kulisa modne industrije.
Njezinu profesionalnu snagu dodatno naglašava i obiteljsko nasljeđe – kći je glumice Candice Bergen i redatelja Louisa Mallea.
Uloga nove urednice službeno počinje upravo uoči New York Fashion Weeka, a modna publika prvi će je put vidjeti u toj ulozi na prestižnoj Korsovoj reviji, 11. rujna u 11 sati.
Kad mislimo da smo vidjeli sve u svijetu luksuzne mode, Demna za Gucci upravo nas je brutalno razuvjerio. Nova haljina iz kolekcije za proljeće/ljeto, dio looka La Mecenate iz serije La Famiglia, ne samo da reinterpretira Gucci kodove kroz osebujne estetske stavove, već dolazi s cijenom koja se jednostavno ne može ignorirati: 100.000 eura. Da, pročitali ste dobro. Stotinu tisuća eura. Za jednu haljinu.
Za sezonu proljeće/ljeto 2026. H&M Studio predstavlja kolekciju koja slavi ekscentričnost, hrabrost i autentičnost, pozivajući svakog nositelja da kroz odjeću izrazi svoju jedinstvenu osobnost i nepokolebljivo samopouzdanje. Ova sezona obilježena je odvažnim kretanjem izvan uobičajenih okvira, istraživanjem asimetrije, neočekivanih proporcija, igrom krojeva i boja te beskompromisnim stavom koji odražava individualnost u svakom detalju.
U vremenu u kojem se dizajn nakita često podređuje ritmu sezona, algoritmima i kratkotrajnim estetskim impulsima, MPearls se profilira kao rijedak primjer brenda koji svjesno bira drukčiji put. Njegova filozofija ne polazi od trenda, nego od trajnosti; ne od vizualnog efekta, nego od značenja; ne od mase, nego od pojedinca. MPearls ne stvara nakit koji se konzumira, nego nakit koji se usvaja, nosi i s vremenom postaje osobni znak.
U vremenu kada modnim tržištem dominiraju kratkotrajni trendovi i masovna proizvodnja, u centru Zagreba otvorio se novi hrvatski brend muške elegancije – Maison Keber, koji odijevanju vraća njegovu izvornu funkciju. Brend ne teži masovnosti niti glasu, već usmjerava pažnju na dugotrajnost, kvalitetu i osobni stil.
Maison Christian Louboutin predstavio je prvu kolekciju za muškarce pod kreativnim vodstvom Jadena Smitha, koja je zamišljena kao cjelovita umjetnička izložba i svojom strukturom povezuje modu, vizualnu umjetnost, glazbu i povijest. Izložba je koncipirana tako da se kolekcija postupno otkriva kroz niz posebnih prostora, pri čemu svaki element naglašava i odaje počast bogatom naslijeđu linije Christian Louboutin Men, ali istovremeno daje prvi uvid u smjer u kojem će se kuća razvijati u budućnosti.
Nakon nedavne bridal kampanje koja je tek naznačila estetski smjer i atmosferu nadolazeće sezone, eNVy room predstavlja cjeloviti lookbook Bridal 2026 – kolekciju koja se s razlogom svrstava među najrelevantnije bridal ponude godine. Njezina važnost ne proizlazi iz oslanjanja na prolazne trendove, već iz jasnoće koncepta, kontinuiteta dizajnerske vizije i dosljednosti kojom eNVy room već godinama gradi prepoznatljivu i stabilnu poziciju unutar suvremene bridal mode.
Kada govorimo o crvenom tepihu Oscara, ne govorimo samo o glamuru i svjetlima fotoaparata; govorimo o trenutcima koji postaju ikonični, o haljinama koje nadmašuju samu odjeću i postaju simbol elegancije, kulture i umjetnosti. Među tim legendarnim kreacijama, one s potpisom Valentina Garavanija zauzimaju posebno mjesto. Valentino nije bio samo dizajner – bio je arhitekt ženskog lika u prostoru, tvorac haljina koje su pričale priče i zaustavljale dah na svakom koraku slavnih dama. Njegove kreacije na Oscarima oblikovale su ne samo trendove, nego i način na koji je Hollywood gledao na couture, postavljajući standarde besprijekorne ženstvenosti i sofisticirane drame.
U svijetu visoke mode rijetke boje uspijevaju doseći status istinskog simbola, one boje koje ne nestaju s modnih pista niti blijede u sjećanju ljubitelja elegancije i luksuza, a među njima se posebno ističe Valentino crvena. Ova prepoznatljiva nijansa crvene, rođena iz vizije i strasti talijanskog dizajnera Valentina Garavanija, od svojih prvih pojavljivanja na modnim pistama do danas postala je sinonim za ženstvenost, strast, moć i neupitnu eleganciju, ostavljajući neizbrisiv trag ne samo u povijesti mode, već i u svijetu crvenog tepiha, gdje svake godine odaje počast glamuru i sofisticiranosti.
Kad mislimo da smo vidjeli sve u svijetu luksuzne mode, Demna za Gucci upravo nas je brutalno razuvjerio. Nova haljina iz kolekcije za proljeće/ljeto, dio looka La Mecenate iz serije La Famiglia, ne samo da reinterpretira Gucci kodove kroz osebujne estetske stavove, već dolazi s cijenom koja se jednostavno ne može ignorirati: 100.000 eura. Da, pročitali ste dobro. Stotinu tisuća eura. Za jednu haljinu.
Malo tko bi očekivao da će profesionalni put jedne od najprepoznatljivijih hrvatskih vizažistica i beauty influencerica započeti u laboratoriju. Anita Šavuk, danas poznata po svojim edukacijama i autentičnom pristupu make-upu, prvotno je svoju karijeru gradila kao inženjerka laboratorijske dijagnostike, struka koja zahtijeva preciznost, urednost i visok stupanj odgovornosti. Ipak, unutar nje je oduvijek postojala snažna kreativna energija koja je tražila prostor za izražavanje i stvaralački izraz. Fascinacija transformacijom koju make-up može donijeti – ne samo u fizičkom izgledu, već i u samopouzdanju i unutarnjem osjećaju žene – postupno je postala njezin pravi profesionalni poziv. Spoj racionalnog pristupa i kreativne slobode pokazao se presudnim, a u šminki je Anita pronašla alat kojim može istinski osnaživati žene oko sebe.
