Joanna Kulig otkrila što Hollywood nema, a Europa još uvijek čuva
Prvi dan manifestacije Slano Film Days obilježili su intenzivni profesionalni razgovori, razmjena iskustava među filmskim autorima i umjetnicima te bogat filmski program koji je okupio istaknuta imena europske i međunarodne audiovizualne scene. Program je otvoren predstavljanjem svih sudionika ovogodišnjeg izdanja, nakon čega su uslijedili Filmski razgovori posvećeni kreativnim procesima, umjetničkoj suradnji i izazovima suvremene filmske produkcije.
Ovogodišnji ciklus Filmskih razgovora otvorili su poljska glumica Joanna Kulig i redatelj Paweł Pawlikowski, dugogodišnji suradnici čiji je profesionalni odnos rezultirao nekim od najznačajnijih europskih filmskih ostvarenja posljednjih desetljeća. Tijekom razgovora sudionicima su približili proces oblikovanja filmskih likova, važnost međusobnog povjerenja između redatelja i glumca te specifičnosti rada unutar različitih produkcijskih sustava. Joanna Kulig govorila je o vlastitim iskustvima u pripremi zahtjevnih glumačkih uloga, istaknuvši kako stvaranje uvjerljivog i slojevitog filmskog lika zahtijeva vrijeme, kontinuirano istraživanje, intenzivnu komunikaciju s redateljem i potpuno uranjanje u psihologiju lika. Naglasila je kako takav proces omogućava glumcu da postupno izgradi emocionalnu vjerodostojnost lika, pri čemu karakter postaje sastavni dio njegova profesionalnog i kreativnog iskustva.
Paweł Pawlikowski istaknuo je kako proces razvoja lika predstavlja važan kreativni alat i za redatelja jer kroz suradnju s glumcima često dolazi do novih interpretacija priče, otkrivanja dodatnih značenjskih slojeva te pronalaženja neočekivanih dramaturških rješenja koja obogaćuju konačni filmski rezultat. Posebna pažnja posvećena je suradnji na filmu „Hladni rat“, u kojem je Joanna Kulig ostvarila jednu od najzapaženijih europskih filmskih uloga posljednjih godina. Glumica je naglasila kako su projekti takve emocionalne složenosti danas sve rjeđi zbog ubrzanih produkcijskih procesa, dok je Pawlikowski istaknuo da je upravo povjerenje između redatelja i glumca ključno za stvaranje filmova u kojima se velik dio značenja prenosi kroz suptilne izražajne nijanse, atmosferu i vizualni identitet.
Razgovor se također dotaknuo međunarodne karijere Joanne Kulig koja se nakon uspjeha filma „Hladni rat“ intenzivnije uključila u međunarodne projekte, uključujući i rad u Hollywoodu. Govoreći o iskustvima unutar američkog studijskog sustava, istaknula je kako ubrzani produkcijski ritam često ostavlja ograničen prostor za detaljnu pripremu uloge i razvoj kompleksnih karakternih odnosa. Prema njezinim riječima, takvi uvjeti značajno se razlikuju od europske produkcijske prakse koja glumcima i autorima omogućuje dulje razdoblje kreativnog istraživanja i umjetničke posvećenosti. Upravo je potreba za većom autorskom slobodom i dubljim kreativnim procesom bila jedan od razloga njezina povratka europskim projektima.
Poslijepodnevni program bio je posvećen Razgovorima o karijerama, tijekom kojih su sudionici programa za redatelje imali priliku razmijeniti iskustva s istaknutim međunarodnim filmskim profesionalcima. U razgovorima su sudjelovali redatelji Bruno Anković, Igor Bezinović, Stefan Đorđević, Ilir Hasanaj, Ester Ivakič, Sara Stijović i Georgi M. Unkovski, dok su svoja profesionalna iskustva i uvide podijelili producentica Emilie Georges, nominirana za nagradu Oscar, Oscarom nagrađeni producent Peter Spears te međunarodni sales agent Olivier Barbier. Rasprava je bila usmjerena na razvoj autorskih karijera, pozicioniranje umjetničkih filmova na globalnom tržištu, mogućnosti međunarodne suradnje te izazove s kojima se filmski autori suočavaju u području financiranja, distribucije i promocije svojih projekata.
Paralelno s programom za redatelje održan je i program namijenjen glumcima, u kojem su sudionici imali priliku razgovarati s uglednim casting profesionalcima iz međunarodne filmske industrije. Tijekom prvog susreta iskustva je podijelio Francesco Vedovati, višestruko nagrađivani casting direktor poznat po radu na projektima „Bijeli lotos“ i „Dvojica papa“, dok je drugi razgovor održan s Kate Rhodes James, jednom od najuglednijih britanskih casting direktorica koja je sudjelovala u realizaciji naslova poput „Sherlocka“, „Gladijatora II“ i „Napoleona“. Kroz otvoreni dijalog obrađene su teme procesa castinga, razvoja profesionalnih glumačkih karijera, očekivanja međunarodnih produkcija te standarda koji danas oblikuju globalnu filmsku i televizijsku industriju.
Večernji filmski program u Ljetnom kinu Vila Riva otvoren je projekcijom kratkog filma „Prolog“ iz omnibusa „Vizije Europe“ iz 2004. godine, prikazanog u znak sjećanja na mađarskog redatelja Bélu Tarra, jednog od najutjecajnijih europskih autora, koji je preminuo početkom ove godine. Film je publici predstavio Ruben Östlund, koji je tom prilikom istaknuo Tarrovu ideju da mladi filmaši svoje inspiracije trebaju prvenstveno tražiti u životu i međuljudskim odnosima, a ne isključivo u filmskoj industriji. Östlund je naglasio važnost europske autorske tradicije koja film promatra kao umjetnički medij i osobno iskustvo, ističući kako upravo takav pristup omogućava nastanak originalnih i društveno relevantnih filmskih priča.
Nakon uvodne projekcije prikazana su tri kratkometražna filma odabrana prema izboru Rubena Östlunda. Program je započeo filmovima „Autobiografska scena broj 6882“ i „Incident pred bankom“, koji na prepoznatljiv način istražuju ljudsko ponašanje, društvene reakcije i apsurd svakodnevnih situacija. Predstavljajući film „Incident pred bankom“, Östlund je govorio o stvarnom događaju kojem je svjedočio u Stockholmu te objasnio kako je upravo nesklad između stvarnosti i filmskih stereotipa poslužio kao inspiracija za nastanak filma. Program je zaključen dokumentarnim filmom „Smrt fantastičnog stroja“ autora Axela Danielsona i Maximiliena Van Aertrycka, koji kroz povijesni pregled razvoja vizualnih tehnologija istražuje način na koji fotografija, film i suvremeni sustavi umjetne inteligencije oblikuju percepciju stvarnosti i utječu na društveno razumijevanje svijeta.
Program Slano Film Days nastavlja se večeras projekcijom filma „Nevjesta!“, novog ostvarenja Maggie Gyllenhaal inspiriranog klasikom „Frankensteinova nevjesta“ iz 1935. godine. Riječ je o američkoj gotičkoj romansi koju Gyllenhaal potpisuje kao scenaristica, redateljica i producentica, a film okuplja iznimno snažnu međunarodnu glumačku postavu koju predvode Jessie Buckley, Christian Bale, Penélope Cruz, Annette Bening, Jake Gyllenhaal i Peter Sarsgaard. Projekciju će publici osobno predstaviti Maggie Gyllenhaal i Peter Sarsgaard, koji ujedno sudjeluju kao gosti ovogodišnjeg izdanja festivala.
Slano Film Days održava se do 20. lipnja 2026. godine, nastavljajući kroz razgovore, radionice i filmske projekcije stvarati prostor za profesionalnu razmjenu znanja, razvoj novih kreativnih suradnji te promociju suvremenog autorskog filma.
Predstojeće 24. izdanje Zagreb Film Festivala od 9. do 15. studenoga ugostit će brojne međunarodne i domaće filmaše i filmašice koji će publici predstaviti svoja nova ostvarenja, a neki će od njih sa zagrebačkom publikom podijeliti svoja iskustva, znanja i razmišljanja o različitim aspektima filmskog stvaranja. Među njima će biti i norveška glumica Lisa Loven Kongsli, jedna od članica ovogodišnjeg ZFF-ovog žirija koja će se tijekom festivala održati i masterclass o svom iskustvu rada na malim nezavisnim produkcijama (među kojima je i na lanjskom ZFF-u prikazana Solo mama), radu s renomiranim europskim redateljskim imenima (primjerice s Rubenom Östlundom na hit-filmu Turist te s Christianom Mungiuom na filmu Fjord koji će biti prikazan izvan konkurencije na ovogodišnjem ZFF-u), kao i holivudskim blockbusterima poput Wonder Woman i Liga pravde Zacka Snydera.
Jedna od najvećih dance zvijezda devedesetih Senna M vraća se na glazbenu scenu novim autorskim singlom “AI” za koju je snimio nesvakidašnji videospot u režiji uvijek originalnog Darija Radusina
Hrvatski influencer, pjevač i kreator digitalnog sadržaja Marco Cuccurin predstavio je novi singl „Sanja”, koji je posvetio svojoj pokojnoj majci. Riječ je o pjesmi nastaloj iz osobnog iskustva gubitka, obiteljskih uspomena i osjećaja koji su ga pratili tijekom pet godina nakon majčine smrti. Novim glazbenim izdanjem Cuccurin se vraća autorskom stvaralaštvu i pisanju vlastitih tekstova, čime publici predstavlja dio svojeg života o kojem dosad nije toliko govorio kroz glazbu. Singl je predstavljen na zagrebačkom Cvjetnom trgu, gdje ga je prvi put izveo pred okupljenom publikom, prijateljima i kolegama s domaće javne scene.
Nakon godine u kojoj je objavio drugi studijski album, održao svoj dosad najveći samostalni koncert i predstavio pjesmu koja je postala dio jedne stvarne ljubavne priče, ToMa priprema novi susret sa zagrebačkom publikom. Popularni hrvatski glazbenik, pravog imena Tomislav Marić, nastupit će 5. veljače 2027. u klubu Sax, gdje će održati koncert zamišljen kao ekskluzivno druženje s obožavateljima koji njegov rad prate od samih početaka. Za razliku od velikih koncertnih prostora u kojima je nastupao tijekom proteklih godina, ovaj put odlučio se za manji klub i program koji će publici omogućiti da među prvima čuje pjesme s njegova trećeg studijskog albuma, na kojem trenutačno radi sa svojim suradnicima.
Djelić prepoznatljive atmosfere Zagreb Film Festivala i ove će se godine u sklopu programa ZFF putuje prenijeti izvan granica glavnoga grada. U kinima članicama Kino mreže publika diljem Hrvatske moći će od 12. do 15. studenoga, usporedno sa zagrebačkom publikom, uživati u dva naslova iz glavnog natjecateljskog programa, Dui kosovske redateljice Blerte Basholli i Gradivi francuske redateljice Marine Atlan, zatim u Nezahvalnim bićima Olma Omerzua te razigranoj latvijskoj komediji za djecu Bum! (9+).