Jasmina Makota za HELLO!:”‘Higher’ nije samo pjesma, već poruka snage i samopouzdanja: Jasmina Makota otkriva tajnu za Doru!”
Jasmina Makota, mlada glazbenica iz Pule, ove godine nastupa na Dori s pjesmom Higher, donoseći svoj prepoznatljiv vokalni izričaj i emotivnu snagu koja je već godinama obilježje njezine karijere. Odrasla u Chicagu, Jasmina je od malih nogu razvijala glazbeni talent, a rigorozne probe u Lyric Operi i nastupi na scenama poput United Centra oblikovali su njezin tehnički i izvođački standard. Studij na Oberlin Collegeu spojio je akademski i glazbeni razvoj, gdje je paralelno proučavala neuroznanost, etnomuzikologiju i pjevanje, a istovremeno širila vidike o kreativnom izrazu i globalnim kulturnim utjecajima.
Jasminina glazba spaja R’n’B, jazz, pop, balkanske i elektroničke elemente, stvarajući jedinstven zvuk koji kombinira emotivnu dubinu i plesnu energiju. Surađivala je s južnoafričkom Amapiano zvijezdom Q-Markom, a svoja iskustva s nastupa u SAD-u, Meksiku, Kini, Peruu, Kambodži i Ruandi utkala je u svoj glazbeni izričaj, pokazujući koliko je globalna raznolikost važna u njezinom radu.
Pjesma Higher nastala je iz osobnih životnih iskustava i nosi snažnu poruku o unutarnjoj snazi, samopouzdanju i nadi, što Jasmina kroz glazbu nastoji prenijeti publici. Na nastupima balansira tehničku virtuoznost i emotivnu izražajnost, a publiku ne vidi samo kao gledatelje, već kao suputnike u pričanju svojih pjesama. Uloga DJ-a i pjevačice omogućuje joj stvaranje posebne energije u prostoru, gdje ritam, melodija i publika djeluju u potpunoj sinergiji.
Povratak u Hrvatsku otvorio joj je mogućnosti nastupa na prestižnim pozornicama, uključujući KD Lisinski i brojne festivale, a njezin debitantski album Green pokazao je potpunu slobodu kreativnog izražavanja i spoj improvizacije, jazza, etna i elektroničkih utjecaja. Jasminina vizija uvijek je bila jasna – autentičnost, hrabrost i soul, a svaka pjesma i nastup rezultat su njezine iskrene želje da poveže publiku, prenese emociju i inspirira na osobni rast.
Jasmina na Doru dolazi s ciljem da pokaže jedinstveni glazbeni stil i oduševi publiku, dok istovremeno gradi međunarodnu karijeru koja spaja lokalne korijene i globalne utjecaje. Njezina energija, predanost i sposobnost spajanja različitih glazbenih žanrova čine je jednom od najiščekivanijih izvođačica ovogodišnjeg natjecanja. Sudjelovanje na Dori Jasmina vidi kao priliku da svoj rad predstavi široj publici i nastavi razvijati karijeru koja je istovremeno osobna, profesionalna i globalno relevantna.
Svojim nastupom i pjesmom Higher Jasmina želi inspirirati publiku, prenijeti poruku nade i osnaživanja te potvrditi da glazba može ujediniti ljude, probuditi emocije i ostaviti snažan dojam. Ona ne traži samo pozornost publike, već želi stvoriti iskustvo koje ostaje – u ritmu, melodiji i osjećaju zajedništva. Kroz svoju karijeru, od Chicaga do Pule i Dore, Jasmina Makota ostaje vjerna sebi, svojoj kreativnosti i poruci koju prenosi glazbom, potvrđujući da istinska umjetnost nadilazi granice i povezuje srca slušatelja.
Jasmina, kako si se osjećala kada si saznala da je pjesma „Higher“ ušla među finaliste Dore?
Osjećala sam se kao da sam dobila najljepši božićni dar i da nas čeka (mene i moj tim) jedna velika i lijepa avantura u nepoznato! U trenutku kad sam saznala, bila sam na putu prema Veneciji, na granici između Slovenije i Italije, pa mi je pukla veza dok sam zvala Helenu Hraščanec iz moje izdavačke kuće. Sreću sam prvo podijelila s njom i s Marinom – producentom i aranžerom pjesme – a potom sam nazvala svoje roditelje. Kad sam stigla u Veneciju, sjela sam uz jedan kanal i nazdravila čašom prosecca. Vraćale su mi se uspomene iz djetinjstva, kad sam kao djevojčica gledala Doru i prisjećala se svojih dugogodišnjih iskustava u pjevanju. Moj put do ovog trenutka bio je težak, lijep i dug.
Možeš li nam opisati put od Pule i Chicaga do velike pozornice Dore?
Odselila sam iz Pule kao šestogodišnjakinja i odrasla u Chicagu. Život tamo bio je iznimno težak, ali unatoč svemu uvijek sam se borila za sebe. Moja strast i ljubav prema glazbi i obrazovanju vodile su me tim putem. Moja mama uvijek je bila uz mene, vodila me na probe koje su često trajale do kasno u noć, po temperaturama od -20 °C, i to sve nakon napornih dana na poslu. Ona je najviše vjerovala u mene, pa sam i ja naučila vjerovati u sebe. Dobila sam brojne stipendije u Americi i nastupila na velikim pozornicama, ali me nostalgija za Pulom uvijek vraćala u Hrvatsku. Zato mi je posebno drago što ću nastupiti na Dori i što se moj glazbeni put nastavlja tu, gdje sam zaista doma.
Kako su nastupi u Lyric Operi i United Centru oblikovali tvoj vokalni izričaj?
Pripreme za nastupe bile su vrlo rigorozne. Imali smo duge probe svaki tjedan, po nekoliko puta tjedno, i svaki detalj bio je uvježban do savršenstva. Nije bilo tolerancije za greške. Mislim da sam kroz ta iskustva naučila disciplinu i koliko je rada potrebno da ti glazba uđe „pod kožu“. Tamo sam postala i perfekcionist, što je dvosjekli mač, pa se trudim malo opustiti u tom smislu. Također sam ondje prvi put pjevala na velikoj pozornici. To iskustvo me očaralo – željela sam ga ponavljati iznova i iznova. Nakon toga sam postala neustrašiva, više nemam tremu pred publikom.
Studij na Oberlin Conservatory spojio je akademski i glazbeni razvoj. Koje si najvažnije lekcije ponijela od tamo?
Na Oberlin Collegeu studirala sam neuroznanost, a u isto vrijeme se posvetila pjevanju i etnomuzikologiji. Također sam studirala španjolski jezik. Iznad svega, naučila sam biti ono što jesam. Upoznala sam nevjerojatno zanimljive, posebne i inteligentne ljude koji su me naučili preispitivati vlastita uvjerenja, društvene norme i izvore informacija – što je danas iznimno važno. Naučila sam poštovati različita mišljenja, upoznala nove glazbene smjerove i pomaknula svoje granice intelektualno i kreativno. Najvažnija lekcija bila je da uvijek mogu biti točno ono što jesam, bez ustručavanja. Studij na Oberlinu oslobodio me na mnogo načina.
Tvoja glazba spaja R’n’B, jazz, pop, balkanske i elektroničke elemente. Kako definiraš svoj stil?
Volim elektroničku glazbu koja odražava cijelu paletu ljudskog iskustva – dirljivu, suptilnu, lijepu melankoliju i romantiku, ali i vatrene, „prljave“ ritmove koji prizivaju ples i energiju. Emotivna sam osoba po prirodi i sve doživljavam intenzivno. Odrasla sam u čikaškom kvartu, gdje sam kao bjelkinja bila u manjini, a dominirala je House, R&B i soul glazba. Jazz slušam od malih nogu i počela sam ga pjevati još u osnovnoj školi. Svi ti utjecaji žive u meni i čine me onime što danas jesam u glazbi, tako da mogu ponosno reći da je moja autorska glazba rezultat svih mojih koraka kroz život.
Suradnja s južnoafričkom zvijezdom Q-Markom donijela je Amapiano element u singlu „Stand“. Koliko ti je važna globalna glazbena raznolikost u tvom radu?
Negdje u sebi nosim svako mjesto u kojem sam živjela. Pjevala sam u Kambodži, SAD-u, Meksiku, Kini, Peruu, Ruandi i drugdje, i u svom glazbenom vokabularu nosim utjecaje svih tih kultura. Po prirodi sam vrlo radoznala osoba i zanimaju me nepoznati stavovi, zvukovi i načini života. Postoji toliko ljepote i raznolikosti u glazbi. Smatram se bogatom jer sam imala priliku istražiti i primiti sve te utjecaje. Surađivala sam s vrhunskim fado glazbenicima u Portugalu, jazzerima u New Yorku i Chicagu, pionirima House glazbe iz Chicaga i Amerike općenito. Moj izazov i želja oduvijek je da glazba koju stvaram bude zanimljiva globalno – da u njoj uživa publika i u Hrvatskoj, ali i u Africi, Americi, Europi i diljem svijeta.
Koja je inspiracija i poruka iza pjesme „Higher“?
Pisanje pjesama moj je način pretvaranja teških životnih trenutaka u nešto lijepo. Inspiracija su mi bili neki zahtjevni trenuci, ali želim prenijeti poruku da u svima nama postoji vatra i snaga koja nas može podići iz tih situacija. I, najvažnije, da nikada ne odustanemo od sebe. Ne moramo slijediti društvene norme – svatko ima individualan put. Treba vjerovati u sebe, svoju kreativnost i intuiciju.
Kako balansiraš tehničku virtuoznost i emotivnu dubinu u nastupima?
Nakon dva desetljeća vježbanja glasa i puno iskustva u raznim žanrovima, mislim da sam razvila tehniku pjevanja do te mjere da ne moram aktivno razmišljati o njoj tijekom nastupa. To mi omogućuje da se prepustim emociji izvedbe i konekciji s publikom. Vidim ulogu pjevača kao pripovjedača, ne samo zabavljača, što je postalo još emotivnije kada sam s publikom počela dijeliti vlastite tekstove i melodije.
Tvoj rad uključuje DJ-ing i pjevanje. Koji segment ti daje najveće zadovoljstvo i zašto?
To je nemoguće izdvojiti jer je uvijek spoj jednog i drugog. Obožavam uveseljavati ljude i dijeliti svoje najdraže pjesme s njima. Odrasla sam u prilično opasnom kvartu u Chicagu, gdje nije bilo mnogo mogućnosti za druženje, pa u meni oduvijek živi želja za zajedništvom i dijeljenjem dobre energije. Ono što mene najviše ispunjava je glazba. Kao DJ prenosiš emocije; glazba odmah mijenja atmosferu prostora, a publika u tome pomaže jer je pratim, slušam i dišemo zajedno. Oni daju energiju koju ja uzvraćam. Priznajem da je fantastičan osjećaj kada se svi okrenu u mom smjeru dok pjevam preko seta, jer to ne očekuju.
Tijekom karijere surađivala si s jazz legendama i house pionirima. Koja ti je suradnja najznačajnija?
U srednjoj školi uplovila sam u svijet jazza i tada sam se prvi put susrela s improvizacijom, što mi je i danas jedan od najvažnijih aspekata u pjevanju. Istodobno sam počela slušati ‘Chicago house’ i elektroničku glazbu. Promatrajući i slušajući DJ-eve i producente iz Chicaga, naučila sam da je glazba sloboda i ljubav. Temelj žanra je da su svi dobrodošli i jednako važni – bez obzira na podrijetlo, godine, novac ili orijentaciju. House glazba me naučila i podsjetila na samu bit glazbe: zajedništvo, gdje se svi izražavaju bez ustručavanja i svi su dobrodošli na plesni podij. To je za mene bit glazbe. Ona ujedinjuje svijet.
Kako je povratak u Hrvatsku utjecao na tvoj glazbeni izraz?
Povratkom u Hrvatsku imala sam priliku nastupati na brojnim pozornicama s jazz bendovima, u KD-u Lisinski i na festivalima, što mi je bila velika čast. U Hrvatskoj sam 2019. objavila svoj prvi autorski singl „You Were Loved“, zatim 2020. singl „Venus de Milo“, a prošle godine i svoj prvi album Green, na kojem sam surađivala s producentom Bojanom Miljančićem. Imamo slična razmišljanja o glazbi, što mi je omogućilo da iznesem svoje autorske pjesme iskreno i bez kompromisa. Bojan je akademski slikar i, uz sve ostalo, sami smo snimali spotove i vizuale. Pristup stvaranju albuma bio je potpuno slobodan; istraživali smo zvukove bez ograničenja, što mi je omogućilo potpunu slobodu izražavanja. Imali smo i nekoliko nastupa te predstavili pjesme s albuma Green, kao i zajednički rad u projektu Eikonoise. Taj projekt spaja sve što volim – improvizaciju, elektroničku glazbu uz instrumente, jazz, etno, meditativnu glazbu koja budi nešto duboko u nama… i sve to s vrhunskim glazbenicima koje duboko cijenim.
Koje emocije želiš da publika osjeti kada te vidi na Dori?
Želim da osjete poticaj za nove pobjede, žar za bolje sutra onima kojima je potreban, da se prisjete vlastite unutarnje snage, te da osjete dobru energiju i nadu. Zahvalnost za sve što život donosi, i dobro i loše, i za sve što nam pruža svjetlo u mraku. U mom slučaju to je najčešće glazba. Želim da odluče glasati za mene jer im je moj nastup uzbudljiv, inspirativan i mogu me zamisliti na pozornici Eurosonga u Beču.
Ako bi morala opisati svoj glazbeni identitet u tri riječi, koje bi odabrala?
Autentičnost, hrabrost i soul. Sve što pišem i pjevam dolazi iz duše. Ako nema tih elemenata, nema ni pjesme. Biti iskren prema sebi i publici najvažnije je. Biti svoj u svijetu koji profitira od svake nesigurnosti i potiče asimilaciju u mase, te odbijati formule za komercijalni „uspjeh“, ono je čemu težim. Znam tko sam i čvrsto stojim iza svoje glazbe.
Koji je tvoj najveći san u karijeri?
Najveći san mi je surađivati s ljudima čiji rad iznimno cijenim i volim (neki od kojih su mi trenutno nedostižni, ali tko zna?), nastaviti putovati, a istodobno nastupati i raditi na novim pjesmama. Životni cilj mi je stvarati kvalitetnu i zanimljivu glazbu koja prodire do srca publike diljem svijeta, ali i potiče ih da njišu bokovima! Nadam se da će mi iskustvo na Dori omogućiti bolje upoznavanje šire publike i usvajanje novih vještina koje će mi pomoći u ostvarenju tog sna.
Što publika može očekivati od tebe nakon pjesme „Higher“?
Jedva čekam sve što slijedi u 2026.! Ne sumnjam da će ovo biti vrlo dinamična i kreativna godina za mene. Veselim se sljedećem plesnom singlu Quiero Bailar, koji ću objaviti prije ljeta. Radi se o duetu s izvrsnim R&B pjevačem iz New Yorka, Richardom Robinsonom, kojeg sam upoznala dok smo oboje živjeli u Meksiku. Singl će izaći na hrvatskom i španjolskom jeziku. Pripremam i novi singl elektroničke glazbe s Royem Davisom Jr., te još neke projekte s Bojanom Miljančićem, a najviše me raduju skori nastupi uživo. Idem dalje sa svojim DJ & vocal setom, koji me zaista ispunjava. Zahvalna sam na svemu i jedva čekam nastup na pozornici Dore!
Testosteroni loading. Kombinacija i partner za trening kojem se baš nitko nije nadao. Dejan Lovren i Mirko Filipović, poznatiji kao Cro Cop, zajedno u teretani.
Kad ti je posao juriti između slalomskih vrata, izgleda da ni odmor ne mora biti potpuno miran. Zrinka Ljutić skije je nakratko zamijenila daskom, snijeg vodom, a utrke valovima. Sudeći po videu, ravnoteža joj sasvim dobro služi i izvan skijaške staze.
U trenutku kada su se posljedice Macklemoreova nastupa proširile izvan MetLife Stadiuma, priča je prestala biti samo rasprava o političkim porukama jednog izvođača. U njezino središte ušli su vlasnici stadiona, promoteri i poslovna struktura koja omogućuje održavanje velikih američkih turneja. Upravo je na toj razini nastao problem koji Ed Sheeran više nije mogao riješiti jednostavnom odlukom o tome tko će nastupati prije njega. Nekoliko budućih koncertnih lokacija odbilo je prihvatiti Macklemorea u programu, a organizatori su se suočili s mogućnošću da zbog jednog predizvođača izgube stadione potrebne za nastavak američkog dijela Loop Toura.
Priča koja je početkom rujna 2026. zahvatila američki dio turneje Eda Sheerana nije počela otkazivanjem koncerta, sukobom dvojice glazbenika niti izravnom političkom izjavom samog Sheerana. Počela je nastupom Macklemorea na MetLife Stadiumu u New Jerseyju, gdje je američki reper svoju ulogu predizvođača iskoristio za otvorenu poruku podrške Palestincima.
Iako je par svoj privatni život posljednjih godina uglavnom držao podalje od javnosti, ime koje su odabrali otvorilo je prostor za zanimljive poveznice sa životom i karijerom slavne pjevačice.
Bernthal je u četvrtak navečer prošetao Stradunom, a večer je proveo i u poznatom dubrovačkom lokalu Cele. Nije trebalo dugo da ga prolaznici i turisti prepoznaju.
Roko je rođen 2003. godine, dok je Niko na svijet stigao 2008. godine. Danas su obojica izrasla u visoke mladiće, što se posebno jasno vidi na zajedničkoj fotografiji s majkom.
Pariz je jedan od onih gradova u kojima se plan puta vrlo brzo pretvori u niz spontanih fotografija, dugih šetnji i kratkih zaustavljanja za kavu, a upravo tako izgleda i pariški foto dnevnik Mirne Maras. Poznata domaća voditeljica francusku je prijestolnicu istraživala u društvu supruga Željka Batinića i djece, a dio obiteljskog putovanja podijelila je i na društvenim mrežama. Tijekom boravka obišli su Disneyland, prošetali gradom, zastali ispod Eiffelova tornja te se popeli na jedan od najpoznatijih simbola Pariza.
Lidija Lešić i njezin suprug Kazimir Lešić i na odmoru ostaju vjerni modnoj usklađenosti po kojoj ih već dugo možemo prepoznati. Manekenka i influencerica i ranije je govorila da voli sportsku eleganciju, casual kombinacije, oversized komade i bijele košulje, a upravo se taj opušteni pristup vidi i u njihovim ljetnim izdanjima.
Sandra Bagarić ovih je dana Zagreb zamijenila Pekingom i s druge strane svijeta pokazala kako izgleda njezin susret s Kinom, od strmih kamenih stepenica Kineskog zida i carskih prostora Zabranjenog grada do pekinških ulica, lokalne gastronomije i sasvim neočekivanog susreta sa Zagrepčaninom nekoliko tisuća kilometara od kuće. Na put nije otišla sama. Društvo joj pravi suprug Darko Domitrović, pijanist i skladatelj s kojim je više od tri desetljeća povezana privatno i profesionalno, a fotografije koje je objavila tijekom boravka u Kini daju prilično dobru sliku njihova putovanja.
Nikolina Pišek na ovim fotografijama nosi toplu verziju večernjeg make upa. Look potpisuje vizažistica Sanja Agić. Naglasak je na očima uz sjajnu završnicu tena. Nježnija boja usana ostavlja dovoljno prostora izraženim trepavicama.
Malo je pustolovnih romana koji su toliko snažno utjecali na predodžbu o gusarima kao Otok s blagom Roberta Louisa Stevensona. Karta na kojoj je mjesto zakopanog blaga označeno velikim slovom X, crna točka kao prijeteća poruka, papiga na ramenu, drvena noga, pobuna na brodu i potraga za blagom na udaljenom otoku danas djeluju kao gotovo neizostavni elementi gusarskih priča. Mnogi od tih motiva postojali su i prije Stevensona, ali upravo ih je njegov roman povezao u priču koja je tijekom više od stoljeća snažno utjecala na književnost, film i popularnu kulturu. Otok s blagom zato se odavno ne čita samo kao pustolovni roman iz 19. stoljeća, nego i kao jedno od djela koja su oblikovala način na koji kasnije generacije zamišljaju gusare i njihove pustolovine.