Iz pogreške umjetne inteligencije nastao je najzanimljiviji domaći umjetnički projekt godine
Izložba „Jajeftiček", istraživački i samoinicirani umjetnički projekt Frana Mubrina, održana je prošli petak, 15. svibnja, u formatu pop-up događaja koji je trajao svega 180 minuta. Izložbu je posjetilo pedesetak gostiju iz svijeta medija, kulture, dizajna i marketinga, čime je autor uspješno zaokružio jednu fazu kontinuiranog digitalno-analognog procesa stvaranja.
U intimnoj, ali iznimno dojmljivoj atmosferi pop-up događaja održanog prošlog petka, 15. svibnja, publici je predstavljena izložba „Jajeftiček“, istraživački i samoinicirani umjetnički projekt multidisciplinarnog dizajnera i kreativnog voditelja Frana Mubrina. Izložba, koja je trajala svega 180 minuta, okupila je pedesetak uzvanika iz svijeta medija, kulture, dizajna i marketinga te na jedinstven način zaokružila jednu etapu kontinuiranog digitalno-analognog procesa stvaranja koji autor razvija posljednjih mjeseci.
Ono što je u početku nastalo kao spontana reakcija na pogrešku umjetne inteligencije ubrzo se transformiralo u kompleksan i izrazito osoban vizualni sustav unutar kojega Mubrin istražuje emotivnu simboliku, fragmente dječjih sjećanja te motive duboko povezane s krajolicima Drave, Podravine i Zagorja. Kroz lik jajeftičeka autor oblikuje prepoznatljiv umjetnički svijet obilježen ritmom boje, intuitivnom kompozicijom i snažnim grafičkim senzibilitetom, pri čemu se naivna imaginacija organski susreće sa suvremenim vizualnim izrazom.
Izložba nije predstavila jajeftičeka isključivo kao vizualni motiv, već prvenstveno kao otvoreni umjetnički proces i prostor osobne interpretacije, igre i emocionalnog arhiviranja. Upravo u toj slojevitosti projekt dobiva svoju posebnu vrijednost jer publici omogućuje da kroz jednostavne, gotovo arhetipske forme prepozna univerzalne osjećaje nostalgije, pripadnosti i identiteta. Mubrin pritom suptilno reinterpretira principe naive – njezinu neposrednost, iskrenost i emotivnu čistoću – prevodeći ih u suvremeni vizualni jezik oblikovan digitalnim alatima, grafičkom preciznošću i osobnom simbolikom.
Radovi nastali unutar projekta spajaju digitalne procese i analogni pristup stvaranju, dok svakodnevna autorova vizualna refleksija postaje važan dio kreativnog procesa. Upravo ta kombinacija spontanosti, intuitivnosti i promišljenog dizajnerskog izraza rezultira autentičnim autorskim jezikom koji nadilazi granice klasične izložbene forme te nastavlja živjeti i razvijati se i nakon samog događaja.
„Jajeftiček“ stoga nije zamišljen kao zatvoren ili konačan projekt, nego kao živi umjetnički organizam otvoren novim formatima, interpretacijama i susretima s publikom. Njegova vrijednost leži upravo u mogućnosti neprestanog razvoja, mijenjanja i komunikacije s različitim kontekstima i generacijama promatrača.
Nastavite čitati nakon oglasa
Autor projekta, Fran Mubrin, već se godinama ističe kao jedno od prepoznatljivijih imena domaće kreativne scene. Za svoj je rad nagrađen brojnim relevantnim strukovnim priznanjima, među kojima se ističu IdejaX, Effie, MIXX IAB i Somo Borac. Dvije je godine zaredom osvojio Croatia Young Lions Grand Prix te predstavljao Hrvatsku na festivalu Cannes Lions International Festival of Creativity u Cannesu.
Diplomirani je prvostupnik multimedije, oblikovanja i primjene na Sveučilištu Sjever, a 2012. godine pokrenuo je MOP Festival multimedije u Varaždinu, projekt posvećen razvoju lokalne kreativne zajednice, umrežavanju autora i kulturnoj razmjeni. Također je član core tima IxDA Croatia, organizacije usmjerene promociji i razvoju dizajna interakcija.
Povijest se često promatra kroz velike političke događaje, ratove i društvene prekretnice, no jednako snažan trag u razvoju civilizacije ostavljale su i svakodnevne navike koje su tijekom stoljeća oblikovale način života, kulturu i vizualni identitet različitih društava. Upravo takav pogled donosi nova izložba „Anatomija dima – retrospektiva jedne navike“, koju predstavlja Narodni muzej Zadar. Riječ je o jednom od sadržajno i konceptualno najopsežnijih muzejskih projekata posljednjih godina, koji kroz umjetnička djela, povijesne predmete, reklamnu grafiku, dizajn i filmsku baštinu istražuje složenu priču o duhanu, njegovu društvenom značenju i načinu na koji je tijekom više od pet stoljeća postao dio globalne kulture.
U Laubi je otvorena izložba Atlantida, treća u ciklusu Kartografije – putovanje kroz zbirku Lauba, kojom ova zagrebačka kuća za ljude i umjetnost obilježava 15 godina djelovanja. Izložbu je otvorio kustos prof. dr. sc. Krešimir Purgar, koji je istaknuo da Atlantida istražuje umjetnost kao neprestano promjenjiv i začudan organizam koji potiče nova promišljanja i različite interpretacije. Među najistaknutijim djelima nalaze se monumentalna slika Lovre Artukovića, skulptura Crvena stijena Siniše Majkusa i instalacija Dvoboj Ivana Fijolića, uz radove brojnih drugih suvremenih hrvatskih umjetnika. Izložba je privukla velik broj ljubitelja umjetnosti i znatiželjnika, a večer otvorenja nastavila se u opuštenoj atmosferi uz gallery party i zajedničko praćenje utakmice hrvatske nogometne reprezentacije.
U subotu, 27. lipnja u 19 sati, u Laubi – kući za ljude i umjetnost, otvara se izložba “Atlantida”, treća u nizu ciklusa Kartografije – putovanje kroz zbirku Laube. Riječ je o novom izložbenom poglavlju koje okuplja radove iz fundusa Laubine kolekcije te ih promatra kroz prizmu imaginacije, transformacije i promjenjivih svjetova suvremene umjetnosti.
U Muzeju moderne i suvremene umjetnosti u Rijeci ovoga će ljeta publika imati priliku upoznati dvije umjetnice koje su obilježile europsku avangardnu scenu i svojim radom trajno promijenile način na koji promatramo odnos između jezika, tijela i identiteta. Izložba Radikalna subjektivnost, koja se otvara 3. srpnja i ostaje otvorena do 27. rujna, okuplja opsežan izbor radova koje su napravile Katalin Ladik i Tomaso Binga, autorice čije su umjetničke prakse tijekom druge polovice dvadesetog stoljeća postale sinonim za eksperiment, umjetničku slobodu i propitivanje društvenih konvencija. Riječ je o jednoj od najvažnijih izložbi ljetnog programa riječkog muzeja, koja hrvatskoj publici donosi priliku da na jednom mjestu sagleda stvaralaštvo dviju pionirki vizualne poezije i performansa čiji je utjecaj odavno prešao nacionalne granice.
Galerija Mona Lisa u Zagrebu 10. lipnja otvara vrata izložbi „Vječna ljepota crteža“, reprezentativnom projektu koji okuplja 79 djela hrvatskih umjetničkih velikana nastalih od kraja 19. do druge polovice 20. stoljeća. Riječ je o pažljivo oblikovanom izboru radova koji kroz različite crtačke i slikarske tehnike na papiru donose pregled razvoja hrvatske likovne umjetnosti te istodobno potvrđuju trajnu vrijednost crteža kao jednog od najvažnijih medija umjetničkog izraza.
Hrvatska umjetnica Neli Ružić sudjeluje u međunarodnom umjetničkom projektu kroz izložbu Horizon Ablaze koja je otvorena 15. svibnja u Taichung Art Museumu u tajvanskom gradu Taichungu, čime njezin rad ulazi u kontekst globalne institucionalne prezentacije suvremene umjetnosti u jednom od ključnih kulturnih centara istočne Azije, gdje se kroz kustoski koncept promišljaju aktualne društvene i ekološke teme u transnacionalnom okviru.
U Zagrebu će se od 12. do 14. lipnja 2026. godine u Laubi – Kući za ljude i umjetnost održati deveto izdanje Boutique Art Faira NESVRSTANI, koji se u proteklim godinama profilirao kao jedno od najznačajnijih godišnjih okupljanja suvremene umjetnosti u Hrvatskoj i široj regiji. Riječ je o trodnevnom događanju koje na jednom mjestu okuplja galerije, umjetnike, kolekcionare, kustose, arhitekte, dizajnere te sve brojniju publiku koja suvremenu umjetnost doživljava kao aktivan dio svakodnevice i kulturnog identiteta.
Četrnaesto izdanje Međunarodnog festivala Organ Vida 'Happy Spiraling / Sretno u vrtlogu' otvara se 11. lipnja u Muzej suvremene umjetnosti u Zagrebu, gdje će publici biti predstavljeno čak pet izložbi koje zajedno oblikuju jedno od najambicioznijih festivalskih izdanja dosad. Središnje mjesto programa zauzima velika grupna izložba finalista koji su kroz vlastite umjetničke prakse odgovorili na ovogodišnju festivalsku temu Happy Spiraling / Sretno u vrtlogu, dok će se paralelno otvoriti i četiri samostalne izložbe međunarodnih umjetnika Julie Béne, Kevina Osepe, Sare De Brito Faustino i Paule Tončić, ovogodišnje dobitnice Nagrade Marina Viculin. Uz izložbeni segment, festival će kroz diskurzivni program u Galeriji SKD Prosvjeta otvoriti prostor za razgovore o suvremenoj umjetnosti, vizualnoj kulturi i digitalnoj svakodnevici, a publici će biti predstavljena i nova publikacija The Vibes Are Off koja istražuje humor, ružnoću i online estetiku kao kritičke modele unutar suvremene kulture slike. Izložbe u MSU Zagreb ostaju otvorene do 6. rujna 2026. godine.
U suvremenom svijetu u kojem se definicije muškosti neprestano transformiraju i prilagođavaju novim društvenim normama, jedno od najvažnijih pitanja koje svaki muškarac mora postaviti sam sebi tiče se upravo temelja njegove vlastite vitalnosti – odnosno brige o onom najdragocjenijem što posjeduje, a to je njegovo zdravlje.
Nakon zapaženog festivalskog puta i niza međunarodnih priznanja, dugometražni igrani film Yugo Florida redatelja Vladimira Tagića uskoro će biti predstavljen hrvatskoj publici. Film će svoju hrvatsku festivalsku premijeru imati u sklopu Glavnog programa 73. Pulskog filmskog festivala, u sekciji Manjinske koprodukcije, gdje će biti prikazan 10. srpnja, nakon čega slijedi opsežna ljetna kino-turneja diljem Hrvatske.
Kada temperature zraka dosegnu ljetne vrhunce i kada se živa u termometru opasno približi trideset petom podioku, mnogi muškarci primijete fascinantne i često neočekivane promjene na vlastitom tijelu koje su postale predmetom brojnih rasprava u muškim krugovima. Taj fenomen, kojeg su korisnici društvenih mreža i laici kolokvijalno nazvali "ljetni penis", zapravo predstavlja jednostavnu, ali intrigantnu biološku reakciju ljudskog organizma na intenzivnu vanjsku vrućinu. Iako se ovaj izraz ne nalazi u službenim medicinskim udžbenicima kao zasebna dijagnoza, liječnici potvrđuju da je riječ o stvarnoj fiziološkoj pojavi koja proizlazi iz prirodne potrebe našeg tijela za učinkovitom termoregulacijom.
Malo je izvođača kojima uspije pretvoriti koncert u događaj o kojem se govori mjesecima. Još je manje onih koji uspiju ispuniti jedan od najpoznatijih stadiona na svijetu iz večeri u večer. Harry Styles upravo je ostvario ono što se donedavno činilo gotovo nemogućim – postavio je novi rekord Wembley Stadiuma održavši čak dvanaest rasprodanih koncerata u jednom nizu, čime je ispisao novo poglavlje moderne koncertne povijesti.