Nećete vjerovati kako je Šejla Kamerić “pretvorila” noć u emotivni spektakl koji je natjerao posjetitelje na tišinu i suočavanje sa stvarnošću
Nova site-specific javna svjetlosna instalacija umjetnice Šejle Kamerić, AWAKE, u subotu, 25. travnja 2026., od 17 je do 24 sata, transformirala dvorište MuseumsQuartiera u prostor nalik bdjenju – privremeno mjesto zajedničke refleksije koje odolijeva sigurnosti i fiksnim narativima. Tijekom jedne večeri, brojni posjetitelji okupili su se kako bi, kao pažljiva zajednica, zapalili svijeću i promišljali o zajedničkoj ranjivosti. Instalacija je djelovala kao snažan poziv na sjećanje i aktivnu budnost.
Kroz AWAKE, Kamerić je uspostavila privremeni otvoreni prostor okupljanja, postavljajući stotine crvenih lampiona isprepletenih s malim rotirajućim signalnim svjetlima koja su se aktivirala u intervalima. Posjetitelji su se kretali među svjetlima, postajući fizički dio promjenjive konstelacije.
U nepravilnim trenucima, impulsi rotirajućeg svjetla prekidali su tišinu. Ti suptilni, ali ustrajni signali mijenjali su ritam susreta, uvodeći tihu napetost između kontemplacije i budnosti. Ono što se isprva činilo ceremonijalnim postajalo je neizvjesno; ono što je djelovalo intimno postajalo je izloženo zajedničkom pogledu. Kroz ovu krhku koreografiju iščekivanja i prekida, AWAKE otvorio je prostor promišljanja o tome kako sjećanje, emocija i politička hitnost mogu koegzistirati u istom trenutku.
Šejla Kamerić: „AWAKE u MQ-u funkcionira kao privremeni, živi spomenik. To je poziv na buđenje i podsjetnik da je empatija čin budnosti i odgovornosti – osviještenost, ljubav i nada, ono što nam danas hitno treba. U ovom radu koristim poznate elemente – svijeće i rotacijska svjetla – no njihovim spajanjem njihova uobičajena značenja počinju se mijenjati. Svijeća nosi intimnost i tihu memoriju, dok rotacijsko svjetlo priziva opomenu i stanje uzbune. U tom susretu nastaje napetost: privatno i javno, nježno i alarmantno preklapaju se i preoblikuju u kolektivno, participativno iskustvo rada.“
„Živimo u vremenu ubrzanja, u kojem se izvori tjeskobe rapidno umnažaju – od ljudski uzrokovanih katastrofa do iscrpljujućih neizvjesnosti i pesimističnih projekcija budućnosti. Čak i oni koji nisu svakodnevno izravno suočeni s ratom i razaranjem osjećaju teret bespomoćnosti i preopterećenosti. Upravo sada potrebna su djelovanja koja potiču zajedničku empatiju i solidarnost u suočavanju s kolektivnom ranjivošću. Šejla Kamerić otvara takav prostor – privremeno mjesto susreta i tihe refleksije. U iskustvu rada AWAKE namjerno ne postoji jedna istina, povod ili narativ; umjesto toga otvara se prostor u kojem možemo zajedno zastati, biti prisutni u zajedničkoj ranjivosti, bez potrebe da se išta izgovori. AWAKE stvara prostor empatije, uzajamnog poštovanja i, prije svega, budnosti.“ izjavila je Astrid Peterle, glavna kustosica MuseumsQuartiera u Beču.
Autorica Iskra Geshoska istaknula je kako: „AWAKE titra između odsutnosti i prisutnosti, a svaka od njih djeluje kao tihi otpor brisanju. Kamerić transformira tugu u oblik budnosti. Rad uspostavlja most između privatnog i kolektivnog – krhku arhitekturu sastavljenu od svjetla, sjene i sjećanja. Ovdje žalovanje postaje zajednički čin. Biti budan, u vokabularu Kamerić, znači odbiti otupljenost.“
Kamerić u svojoj umjetničkoj praksi djeluje interdisciplinarno i transnacionalno, istražujući kolektivnu budnost i građansku empatiju u vremenima političkih kriza. Projekti poput EU/Others (2000.), Bosnian Girl (2003.) i CEASE (2024.) više su puta transformirali javni prostor u mjesto refleksije o zajedničkoj odgovornosti. S radom AWAKE, umjetnica dodatno produbljuje pitanja identiteta, traume i sjećanja. Instalacija će tijekom 2026. godine biti predstavljena u okviru Dr. Éva Kahán Foundation u Budimpešti i Beču.
Projekt su inicirali MuseumsQuartier u Beču i Nomad – Hrvatski ured za suvremenu umjetnost u Zagrebu, uz podršku UNIQA SEE FUTURE Foundation i Dr. Éva Kahán Foundation.
Što se krije iza velikih umjetničkih djela i slavnih arhitektonskih vizija? Dvanaest dokumentaraca vodi nas iza kulisa umjetnosti, arhitekture i dizajna
Hrvatska umjetnica s londonskom adresom Maja Vržina 22. listopada u Hrvatskom prirodoslovnom muzeju u Zagrebu otvara The Tree Knew, prostornu instalaciju čiji se razvoj proteže kroz gotovo dva desetljeća. Projekt je nastao iz dugotrajnog odnosa umjetnice prema jednom konkretnom mjestu u Londonu, Bunhill Fieldsu, i stablu kojemu se vraćala tijekom devetnaest godina. Umjesto klasičnog izložbenog postava sastavljenog od niza zasebnih radova, The Tree Knew zamišljen je kao cjelovito prostorno iskustvo u kojem se crtež, rukopis, objekt, svjetlo, tišina i kretanje posjetitelja spajaju u jedan rad.
U Gundulićevoj ulici 9, na nekoliko minuta hoda od glavnih zagrebačkih kulturnih institucija i užeg gradskog središta, otvorena je Artmax galerija, novi prostor posvećen hrvatskoj likovnoj umjetnosti. Galerija je usmjerena na odabrane autore i djela koja imaju svoje mjesto u povijesti domaće umjetnosti, ali i na radove suvremenih umjetnika koji nastavljaju oblikovati hrvatsku likovnu scenu. Koncept nije zamišljen kao predstavljanje što većeg broja umjetnina, nego kao pažljivo oblikovana ponuda u kojoj svako djelo prolazi selekciju prema autorstvu, umjetničkoj vrijednosti i mjestu koje zauzima unutar pojedinog razdoblja.
Od međunarodne nagrade ZGDW AWARD i izložbi iz više zemalja do talijanskog dizajna, mode, grafičkog dizajna, umjetne inteligencije, radionica i koncerata, Zagreb Design Week od 15. do 20. rujna pretvara obnovljenu Akademiju likovnih umjetnosti u središte svog ovogodišnjeg programa.
Izložba povezuje fotografije Dubrovnika snimljene 1995. godine s radovima nastalima trideset godina poslije te kroz iste gradske lokacije prati promjene prostora, njegove namjene i dostupnosti.
Fotoklub Zagreb ove godine obilježava 134 godine djelovanja programom „Živjela fotografija!“, a u središtu proslave bit će izložba „Pogled unatrag – svjetlo naprijed“. Otvorenje je zakazano za subotu, 19. rujna 2026. u 19:30 sati u prostoru Fotokluba Zagreb, Ilica 29/III, dok će izložba biti dostupna publici do 7. listopada.
Gotovo 26 tisuća posjetitelja prošlo je kroz zagrebačke muzeje tijekom drugog Zagrebačkog muzejskog vikenda, održanog od 3. do 6. rujna 2026. godine. U četiri dana jedanaest gradskih muzeja pripremilo je 164 programa za različite dobne skupine, od izložbi i stručnih vodstava do radionica, predstava, razgovora, instalacija, koncerata i šetnji gradom. Ovogodišnje izdanje održano je pod krilaticom „Dođi k sebi u muzej!“, a program je bio usmjeren na dobrostanje, odmor od svakodnevice, koncentraciju, druženje i neposredan susret s kulturnim sadržajem.
Nova samostalna izložba Maše Barišić pod nazivom Hey Sugar otvara se 11. rujna u 21 sat u Laubi – Kući za ljude i umjetnost u Zagrebu. Umjetnica će predstaviti novi ciklus ulja na platnu posvećen drag backstageu, prostoru u kojem se tijelo priprema za izlazak pred publiku i postupno mijenja svoj izgled. Barišić pritom ne slika završeni trenutak transformacije, kada je izvođač već spreman za pozornicu, nego vrijeme koje mu prethodi, ispunjeno ogledalima, šminkom, odjećom, koncentracijom i iščekivanjem.
Meghan je dodala kako se nada da će nadležna tijela jednaku pozornost posvetiti zaštiti svih obitelji te da će pravda biti zadovoljena, a sigurnost djece ostati na prvome mjestu