Nitko kao Marko! Omiljeni stilist i ove je godine uredio dom na način da mu apsolutno svi zavide
Kada je riječ o estetici, detaljima i besprijekornom osjećaju za trenutak, jedno je ime na domaćoj sceni već godinama sinonim za beskompromisnu vizualnu raskoš – Marko Grubnić. Najpoznatiji domaći stilist i kostimograf, čovjek koji stoji iza nekih od najupečatljivijih modnih izdanja zvijezda, i ove je godine učinio ono što se od njega potajno i očekivalo: nadmašio je samoga sebe.
Uskrs u njegovu domu nije tek blagdansko okupljanje, već pažljivo režirana scena u kojoj se susreću emocija, estetika i pripovijedanje. Ove godine, inspiraciju je pronašao u bezvremenskoj fantaziji – „Alisi u zemlji čudesa“ – pretvarajući vlastiti prostor u bajkovitu kulisu u kojoj granice između stvarnosti i mašte gotovo nestaju.
U središtu priče nalazi se uskrsni stol – raskošan, ali nimalo pretenciozan. Cvjetni aranžmani u punom proljetnom cvatu, nježne pastelne nijanse i razigrani detalji stvaraju dojam da je vrijeme na trenutak zaustavljeno. Kao da će svakog časa kroz prostor protrčati Bijeli Zec, a Šeširdžijina čajanka spontano oživjeti među svijećama, porculanom i pažljivo odabranim dekoracijama.
No ono što Grubnićev pristup čini posebnim nije samo vizualna impresivnost, već emocionalna dimenzija koju uspijeva utkati u svaki element prostora. Njegova uskrsna priča nije samo estetski doživljaj – ona je poziv na usporavanje, na zahvalnost i na povratak onim jednostavnim, ali suštinskim vrijednostima koje blagdani nose.
Nastavite čitati nakon oglasa
„Uskrs je vrijeme kada srce zastane na trenutak i u tišini zahvali za dar života, ljubavi i radosti“, poručio je svojim pratiteljima, dodatno naglašavajući da iza svakog detalja stoji želja za stvaranjem topline i osjećaja pripadnosti. Upravo u toj sinergiji stila i iskrene emocije krije se ključ njegove prepoznatljive estetike.
Nastavite čitati nakon oglasa
Posebnu dimenziju ovogodišnjem uređenju dala je i suradnja s kreativnim timom, koji je njegovu viziju pretvorio u opipljivu stvarnost – prostor ispunjen bojama, svjetlom i životom, nalik proljetnoj livadi u punom cvatu. Rezultat je atmosfera koja istovremeno odiše elegancijom i budi onu gotovo zaboravljenu, dječju radost.
Jer kod Marka Grubnića stil nikada nije sam sebi svrha. On je alat pripovijedanja, način izražavanja i most između tradicije i suvremenosti. U njegovoj interpretaciji Uskrs postaje više od blagdana – postaje iskustvo. I upravo zato, dok društvene mreže preplavljuju reakcije oduševljenja, jedno je jasno: kada je riječ o blagdanskoj estetici, Marko ponovno igra u vlastitoj ligi. I ponovno pobjeđuje.
U vremenu u kojem se luksuz desetljećima povezivao s raskošnim interijerima, skupocjenim predmetima, upečatljivim detaljima i prostorima koji gotovo namjerno privlače pogled, sve je vidljivija promjena u načinu na koji doživljavamo istinsku eleganciju. Najsofisticiraniji prostori današnjice više ne pokušavaju dokazati koliko vrijede, nego stvaraju atmosferu u kojoj njihova vrijednost postaje gotovo intuitivna. U njima nema potrebe za pokazivanjem, nema vizualne buke koja bi trebala potvrditi nečiji društveni status i nema predmeta koji su ondje samo zato da bi ostavili dojam. Umjesto toga pojavljuju se smirenost, odmjerenost, kvalitetni materijali, prirodno svjetlo, pažljivo oblikovane praznine i osjećaj da je svaki element u prostoru prisutan zato što ima svoju funkciju, teksturu ili emocionalnu vrijednost.
Dom se danas često promatra kroz prizmu estetike, kvadrature i komada namještaja koji se pojavljuju u katalozima, na društvenim mrežama i u fotografijama savršeno uređenih interijera, pa se lako stvara dojam da je za lijep prostor potrebno mnogo novca, dizajnerski namještaj i besprijekorno usklađena paleta boja. Međutim, najprivlačniji interijeri gotovo nikada nisu oni u kojima je sve novo, skupo i pomno odabrano prema jednom katalogu, nego oni prostori u kojima se osjeća prisutnost ljudi koji u njima žive, njihove navike, uspomene, karakter i odnos prema predmetima koje su tijekom godina unosili u svoj život. Takav dom ne djeluje kao izložbeni salon, nego kao prirodan nastavak osobe koja ga nastanjuje, zbog čega njegova ljepota ne proizlazi iz savršenstva, nego iz autentičnosti.
Umjetnost više nije rezervirana samo za galerijske zidove, muzejske postave i pažljivo uređene interijere u kojima svaki predmet ima unaprijed određeno mjesto, jer IKEA novom limitiranom kolekcijom KONSTRUNDA želi pokazati da umjetnički predmet može živjeti sasvim prirodno i u domu u kojem se svakodnevno pije jutarnja kava, razgovara s prijateljima, čita knjiga ili jednostavno provodi vrijeme.
Od 8. do 20. rujna Zagreb će ponovno postati veliko susretište dizajna, vizualne kulture, arhitekture, mode, tehnologije, glazbe i novih kreativnih praksi, a trinaesto izdanje Zagreb Design Weeka ove godine dolazi s temom koja je istodobno jednostavna i iznenađujuće duboka – „Trenje“. Festival će se održavati u dvotjednom formatu, što je drugo takvo izdanje nakon prošlogodišnjeg proširenja programa, a njegov će se sadržaj tijekom prvog dijela festivala širiti na približno trideset partnerskih lokacija diljem Zagreba, da bi se od 15. do 20. rujna cijela festivalska energija koncentrirala na Akademiju likovnih umjetnosti u Ilici 85, gdje će se nakon četiri godine ponovno otvoriti prostor za jedan od najvažnijih događaja hrvatske dizajnerske scene.
Ovogodišnje, trinaesto izdanje Zagreb Design Weeka donosi značajnu novost koja mijenja dosadašnji koncept održavanja najvećeg hrvatskog festivala dizajna, budući da će se festivalska atmosfera po prvi put razvijati diljem grada i prije početka središnjeg programa, čime partner lokacije preuzimaju ulogu svojevrsnog uvoda u manifestaciju te posjetiteljima omogućuju da suvremeni dizajn upoznaju u njegovu prirodnom okruženju, ondje gdje nastaje kroz svakodnevni rad umjetnika, arhitekata, dizajnera i brojnih kreativnih profesionalaca.
Postoje televizijske serije koje tijekom godina prerastu okvire vlastitog medija te postanu dio popularne kulture, ostavljajući trag koji nadilazi vrijeme njihova prikazivanja, a upravo među takvim naslovima posebno mjesto zauzimaju Dosjei X (The X-Files), znanstveno-fantastična kriminalistička drama koja je tijekom devedesetih godina promijenila način na koji publika doživljava televizijske misterije, paranormalne fenomene i priče o teorijama zavjere.
U vremenu u kojem se personalizacija često svodi na nekoliko ugraviranih slova ili datum koji obilježava važan trenutak, rijetki su autori koji uspijevaju pokazati da pravi luksuz ne proizlazi iz samog predmeta, nego iz priče koju on nosi.
Manikura se danas često promatra kroz prizmu estetike, trendova i aktualnih boja, no pravi izbor noktiju zapravo počinje puno prije pitanja o tome je li određena nijansa trenutno popularna, jer savršena manikura nije nužno ona koja izgleda najbolje na fotografiji, nego ona koja se prirodno uklapa u način na koji živimo, radimo, putujemo, treniramo i svakodnevno koristimo ruke. Duljina, oblik, završni efekt, način izrade i zahtjevnost održavanja trebali bi biti prilagođeni osobi koja manikuru nosi, njezinim navikama, prirodnom noktu i željenom rezultatu.
Nova školska godina uvijek donosi osjećaj novog početka, bez obzira na to vraćamo li se u poznate školske klupe, krećemo u novu školsku godinu ili započinjemo studentsko poglavlje koje sa sobom donosi drukčiji ritam, nove obaveze i nove izazove. Upravo je zato povratak u školu mnogo više od samog povratka svakodnevnim obavezama, jer označava trenutak kada ponovno slažemo svoj ritam, susrećemo poznata lica, vraćamo se treninzima, dogovaramo druženja i polako prihvaćamo sve ono što donosi nova sezona.
Nova školska godina uvijek donosi osjećaj novog početka, bilo da se nakon ljetne pauze vraćamo u poznate školske klupe, krećemo na fakultet ili jednostavno ulazimo u novu sezonu s potrebom da osvježimo svakodnevni stil. Povratak u školu odavno više nije samo pitanje rasporeda, novih udžbenika i prvog dana nastave, nego i trenutak u kojem se ponovno slaže vlastita svakodnevica, upoznaju novi ljudi, stvaraju nove uspomene i traže načini da osobni stil dobije novo lice. Upravo zato Back to School sezona postaje prilika da se početak nove školske godine obilježi komadima koji nisu samo praktični, nego i dovoljno upečatljivi da postanu dio osobnog stila.
Postoje modne revije koje predstavljaju novu kolekciju i postoje one koje pokušavaju izgraditi cjelovit autorski svijet, a predstavljanje kolekcije SILENCE dizajnerice Amine Hasanbegović na Mamuli pripada upravo ovoj drugoj skupini jer je njezina vrijednost manje u klasičnom predstavljanju odjevnih komada, a više u načinu na koji su moda, arhitektura, priroda, tehnologija i povijest jednog prostora povezani u jedinstvenu kreativnu cjelinu. Revija održana 24. kolovoza 2026. na otoku Mamula u Crnoj Gori postavljena je u ambijent koji sam po sebi nosi snažan vizualni i povijesni identitet, zbog čega kolekcija nije djelovala kao sadržaj naknadno smješten u atraktivan prostor, nego kao projekt koji je iz konkretnog prostora izrastao i s njim uspostavio neposredan odnos.
Korčula je jedan od onih dalmatinskih gradova čiju ljepotu nije moguće potpuno razumjeti pri prvom susretu, jer se iza njezine prepoznatljive mediteranske scenografije, kamenih kuća, uskih ulica i pogleda prema plavetnilu Pelješkog kanala nalazi slojevita povijest koja se ne otkriva odjednom, nego postupno, dok se hodajući kroz staru gradsku jezgru počinju povezivati arhitektura, pomorska tradicija, srednjovjekovno pravo, sakralna baština, umjetnost i svakodnevni život ljudi koji su ovaj prostor oblikovali kroz stoljeća.
