Proteklog vikenda u Galeriji Kaptol svečano je otvorena nova izložba suvremenog umjetnika Nenada Devića koje je okupilo brojne zaljubljenike u umjetnost, kritičare i kolege umjetnike. Izložba donosi niz intrigantnih radova u kojima se spajaju minimalistički izrazi, geometrijski oblici i optičke iluzije, stvarajući jedinstveno vizualno iskustvo za posjetitelje.
Dević kroz svoje radove istražuje granice percepcije i emocije koje oblik i boja mogu izazvati. Dominantni motivi izložbe su jednostavnost i redukcija forme, uz promišljeno korištenje crno-bijele palete i suptilnih monokromatskih tonova. Iako na prvi pogled minimalistički, Devićevi radovi odišu dubokom slojevitošću i preciznošću, dok optičke iluzije i interakcija svjetla i sjene stvaraju dinamiku koja privlači i zadržava pogled.
“Umjetnost je za mene istraživanje odnosa – između oblika, prostora, svjetla i percepcije. Ova izložba predstavlja moj pokušaj da jednostavnim sredstvima, poput linija i geometrijskih formi, stvorim složene priče koje gledatelj može doživjeti na vlastiti način. Nadam se da će posjetitelji osjetiti i prepoznati emociju i energiju koju sam unio u svaki rad te da će ih ovi oblici i linije potaknuti na vlastito promišljanje o prostoru i svijetu oko nas”, izjavio je umjetnik Nenad Dević.
Centralna tema izložbe može se opisati kao dijalog između tradicije i suvremenosti. Dević reinterpretira principe apstraktne umjetnosti sredine 20. stoljeća, unoseći vlastiti suvremeni pečat. Posebno su dojmljivi radovi u kojima se osjeća utjecaj umjetničke grupe Gorgona, čije ideje o jednostavnosti i konceptualnom pristupu umjetnosti umjetnik dalje razvija na inovativan način.
Izložba je besplatna i otvorena za javnost do kraja mjeseca u Galeriji Kaptol.
O Nenadu Deviću
Nenad Dević rođen je i živi u Zagrebu, gdje radi kao samostalni umjetnik, grafički dizajner i slikar. Svojim radom stekao je niz domaćih i međunarodnih nagrada, a član je Hrvatskog Udruženja Likovnih Umjetnika i Art Directors Cluba. Prvu priliku za javno predstavljanje imao je na skupnoj izložbi “Apartman” u ULUPUH galeriji, dok je tijekom karijere crpio inspiraciju iz nekonvencionalnih oblika likovnog izražavanja, posebice iz nasljeđa grupe Gorgona.
Devićev rad odlikuje minimalistički pristup i istraživanje oblika, često s elementima optičkih iluzija, čime odaje počast velikim imenima hrvatske moderne umjetnosti poput Julija Knifera, Josipa Vanište i Ivana Kožarića, ali s jasnim suvremenim pečatom.
Hrvatska umjetnica s londonskom adresom Maja Vržina 22. listopada u Hrvatskom prirodoslovnom muzeju u Zagrebu otvara The Tree Knew, prostornu instalaciju čiji se razvoj proteže kroz gotovo dva desetljeća. Projekt je nastao iz dugotrajnog odnosa umjetnice prema jednom konkretnom mjestu u Londonu, Bunhill Fieldsu, i stablu kojemu se vraćala tijekom devetnaest godina. Umjesto klasičnog izložbenog postava sastavljenog od niza zasebnih radova, The Tree Knew zamišljen je kao cjelovito prostorno iskustvo u kojem se crtež, rukopis, objekt, svjetlo, tišina i kretanje posjetitelja spajaju u jedan rad.
U Gundulićevoj ulici 9, na nekoliko minuta hoda od glavnih zagrebačkih kulturnih institucija i užeg gradskog središta, otvorena je Artmax galerija, novi prostor posvećen hrvatskoj likovnoj umjetnosti. Galerija je usmjerena na odabrane autore i djela koja imaju svoje mjesto u povijesti domaće umjetnosti, ali i na radove suvremenih umjetnika koji nastavljaju oblikovati hrvatsku likovnu scenu. Koncept nije zamišljen kao predstavljanje što većeg broja umjetnina, nego kao pažljivo oblikovana ponuda u kojoj svako djelo prolazi selekciju prema autorstvu, umjetničkoj vrijednosti i mjestu koje zauzima unutar pojedinog razdoblja.
Od međunarodne nagrade ZGDW AWARD i izložbi iz više zemalja do talijanskog dizajna, mode, grafičkog dizajna, umjetne inteligencije, radionica i koncerata, Zagreb Design Week od 15. do 20. rujna pretvara obnovljenu Akademiju likovnih umjetnosti u središte svog ovogodišnjeg programa.
Izložba povezuje fotografije Dubrovnika snimljene 1995. godine s radovima nastalima trideset godina poslije te kroz iste gradske lokacije prati promjene prostora, njegove namjene i dostupnosti.
Fotoklub Zagreb ove godine obilježava 134 godine djelovanja programom „Živjela fotografija!“, a u središtu proslave bit će izložba „Pogled unatrag – svjetlo naprijed“. Otvorenje je zakazano za subotu, 19. rujna 2026. u 19:30 sati u prostoru Fotokluba Zagreb, Ilica 29/III, dok će izložba biti dostupna publici do 7. listopada.
Gotovo 26 tisuća posjetitelja prošlo je kroz zagrebačke muzeje tijekom drugog Zagrebačkog muzejskog vikenda, održanog od 3. do 6. rujna 2026. godine. U četiri dana jedanaest gradskih muzeja pripremilo je 164 programa za različite dobne skupine, od izložbi i stručnih vodstava do radionica, predstava, razgovora, instalacija, koncerata i šetnji gradom. Ovogodišnje izdanje održano je pod krilaticom „Dođi k sebi u muzej!“, a program je bio usmjeren na dobrostanje, odmor od svakodnevice, koncentraciju, druženje i neposredan susret s kulturnim sadržajem.
Nova samostalna izložba Maše Barišić pod nazivom Hey Sugar otvara se 11. rujna u 21 sat u Laubi – Kući za ljude i umjetnost u Zagrebu. Umjetnica će predstaviti novi ciklus ulja na platnu posvećen drag backstageu, prostoru u kojem se tijelo priprema za izlazak pred publiku i postupno mijenja svoj izgled. Barišić pritom ne slika završeni trenutak transformacije, kada je izvođač već spreman za pozornicu, nego vrijeme koje mu prethodi, ispunjeno ogledalima, šminkom, odjećom, koncentracijom i iščekivanjem.
Zagreb je svečanim otvorenjem u Galeriji Klovićevi dvori zakoračio u drugo izdanje Zagrebačkog muzejskog vikenda, manifestacije koja kulturnu ponudu grada na nekoliko dana pretvara u prostor susreta, znatiželje, kreativnosti i predaha, istodobno podsjećajući da muzeji nisu samo mjesta u kojima se čuvaju umjetnička djela, povijest i memorija jednog grada, nego i živi prostori u kojima čovjek može zastati, odmaknuti se od svakodnevne užurbanosti i ponovno uspostaviti odnos sa sobom, drugima i svijetom koji ga okružuje.
