ŠMID Gala pretvorila školu u modni spektakl: 27 kreacija, Ljupka Gojić Mikić i inspiracija Met Gale koja je oduševila publiku
Škola za modu i dizajn održala je ŠMID Galu, jedinstveni modni događaj koji je tijekom večeri pretvorio prostor u živu galeriju ideja, emocija i kreativnih interpretacija, a cijeli projekt nastao je kao rezultat višemjesečnog rada učenika i nastavnika koji su se, inspirirani konceptom Met Gale i temom Costume Art, sustavno pripremali tijekom nastavne godine istražujući granice između mode, umjetnosti i osobnog izraza. Ravnateljica Škole za modu i dizajn, dr. sc. Maja Dadić Žeravica, inicirala je ovaj projekt s ciljem da se učenicima pruži platforma na kojoj će njihova kreativnost biti predstavljena u profesionalnom i javnom kontekstu, a rezultat toga bila je večer u kojoj je predstavljeno 27 pažljivo osmišljenih i izvedenih modela, od kojih je svaki nosio prepoznatljiv autorski rukopis i vlastitu interpretaciju umjetničke ideje pretočene u tekstil, formu i pokret.
Publika, u kojoj je bilo više od 150 uzvanika, imala je priliku svjedočiti ne samo modnoj reviji, već procesu u kojem se edukacija pretvara u scenski izraz, a tehnička vještina u estetiku koja komunicira emociju, pri čemu su pojedini radovi prizivali referencije na likovne discipline, arhitektonske strukture, konceptualni bunt ili suptilnu, gotovo intimnu poetiku materijala. Svaki izlazak na pistu predstavljao je završni trenutak dugotrajnog procesa u kojem su ideje razvijane kroz skice, korekcije i mentorstvo, sve do trenutka kada su postale cjelovite modne priče sposobne komunicirati s publikom bez potrebe za dodatnim objašnjenjima.
Poseban trenutak večeri obilježila je pojava poznate hrvatske i međunarodno priznate manekenke Ljupke Gojić Mikić, koja je nosila kreaciju inspiriranu njezinom osobnom estetikom i radom japanske umjetnice Yayoi Kusama, čiji je vizualni jezik prepoznatljiv po motivu točkica kao simbolu beskonačnosti i ponavljanja, a upravo je ta ideja reinterpretirana kroz suvremeni modni izraz učenika Škole za modu i dizajn. Dodatnu emotivnu dimenziju događaju dala je i manekenka Matea Lalić, nekadašnja učenica škole, a danas afirmirano ime domaće modne scene, čiji je nastup imao snažnu simboličku vrijednost povratka i potvrde kontinuiteta obrazovanja i profesionalnog razvoja.
Inspirativni govor održala je Maja Vračarić, osoba dugogodišnje prisutnosti u modnoj i javnoj sferi, koja je kroz vlastito profesionalno iskustvo od izbora ljepote, televizijskog rada pa sve do upravljačkih funkcija u institucijama i organizacijama, naglasila kako moda nadilazi odjevni predmet te postaje način izražavanja identiteta, stava i prisutnosti u prostoru i vremenu. Njezine riječi dodatno su zaokružile koncept večeri koji modu promatra kao interdisciplinarni dijalog između umjetnosti, kulture i osobne interpretacije.
Cjelokupna ŠMID Gala tako je nadilazila format klasične modne revije te se profilirala kao platforma na kojoj se promišlja i prezentira moda kao proces, ideja i komunikacijski alat, pri čemu svaki od prikazanih radova svjedoči o intenzivnom radu, istraživanju i kreativnoj hrabrosti autora koji tek ulaze u svijet profesionalnog dizajna. U tom smislu, moda prikazana te večeri nije bila tek odjevni izraz, već pažljivo konstruirana naracija koja spaja znanje, umjetničku intuiciju i osobni pečat, ostavljajući dojam da svaki komad odjeće nosi vlastitu priču koja nadilazi samu pistu.
Sponzor revije bio je Zagrebački velesajam, čime je dodatno potvrđena važnost povezivanja obrazovnih institucija i šire kulturno-gospodarske zajednice u razvoju mladih kreativnih industrija.
Francuska modna kuća Dior otkrila je detalje izrade raskošne haljine koju je Taylor Swift nosila na šestoj godišnjoj svečanosti Academy Museum Gala, održanoj 17. listopada u Los Angelesu. Svijetloplava kreacija izrađena posebno za američku pjevačicu privukla je pozornost već pri njezinu dolasku na crveni tepih, a fotografije nastale tijekom izrade otkrivaju koliko se preciznog ručnog rada krije iza naizgled jednostavnih nabora svile, sitnih kristala i ukrasne mašne koja dominira prednjim dijelom haljine. Dizajn potpisuje Jonathan Anderson, kreativni direktor Diora, koji je za ovu priliku osmislio večernju toaletu nadahnutu prepoznatljivim siluetama francuske modne kuće.
Postoje dizajneri koji inspiraciju traže na modnim pistama, u umjetnosti ili dalekim kulturama, a postoje i oni kojima najbolje ideje padaju na pamet tijekom obične šetnje sa psom. Ana Maria Ricov već godinama uspješno spaja ta dva svijeta. Hrvatska dizajnerica, koja je svoj modni put gradila kroz autorski brend AMR, odavno je poznata po ljubavi prema neobičnim konstrukcijama, asimetriji, zanimljivim teksturama i japanskoj estetici, no jedna sasvim osobna priča odvela ju je u drukčijem smjeru. Njezina irska seterica Shiba, s kojom je provodila sate u prirodi, postala je inspiracija za Shibesu, brend koji je pokazao da čak i odjeća za šetnju po kiši može biti zanimljiv dizajnerski projekt.
Zimska sezona sve je bliže, a s njom se ponovno vraća i moda inspirirana alpskim odmaralištima, skijaškim stazama i dugim poslijepodnevima provedenima u planinskim chaletima. Posljednjih godina skijaška odjeća odavno je izašla iz okvira sportskog ormara, a puffer jakne, toplo pletivo i čizme podstavljene krznom postali su sastavni dio zimskih kombinacija koje viđamo i na gradskim ulicama. Upravo se na toj ideji temelji nova Chanel Coco Neige 2026 kolekcija, u kojoj francuska modna kuća spaja prepoznatljivu eleganciju sa sportskim siluetama i razigranim retro detaljima.
Jonathan Anderson nastavlja oblikovati novu estetiku modne kuće Dior, a njegova najnovija interpretacija linije Dior Alps donosi drugačiji pogled na zimsku garderobu, skijašku odjeću i modne dodatke namijenjene boravku u planinama. Kolekcija za sezonu jesen/zima 2026./2027., koja u prodaju stiže tijekom listopada, prvi je Andersonov autorski pristup Diorovu alpskom programu. U središtu su tehnički materijali, predimenzionirane zimske jakne, pletivo, torbe i obuća, uz motive snježnih krajolika, skandinavske ilustracije i prepoznatljive simbole francuske modne kuće. Anderson pritom zadržava funkcionalnu osnovu zimske odjeće, ali je obrađuje kroz dekorativne detalje, teksture i grafičke uzorke koji se pojavljuju na različitim kategorijama proizvoda.
Halloween se posljednjih godina sve češće pojavljuje kao inspiracija u modi, a njegova estetika odavno je izašla iz okvira kostimiranih zabava i posljednjeg vikenda u listopadu. Crna čipka, prozirni materijali, dramatične siluete i pomalo mistični detalji postali su dio suvremene garderobe, posebno kada je riječ o večernjoj odjeći. Upravo je takav pristup poslužio kao inspiracija hrvatskom modnom brendu Boudoir, koji je predstavio novu Halloween capsule kolekciju. Iza nje stoje dizajnerice Martina Čičko Karapetrić i Morana Tomašević, koje ove godine obilježavaju 25 godina rada na domaćoj modnoj sceni.
Povijest modne kuće Chanel gotovo se uvijek dijeli na dva razdoblja, ono u kojem je njezin identitet stvarala Gabrielle Coco Chanel i ono koje je započelo dolaskom Karla Lagerfelda 1983. godine. Lagerfeld je tijekom sljedećih desetljeća postao toliko povezan s Chanelom da se njegovo ime danas gotovo automatski pojavljuje uz svaku priču o modernizaciji te francuske kuće. Pripisuju mu se povratak Chanela u središte modne industrije, nova interpretacija kostima od tvida, pretvaranje tradicionalnih simbola kuće u prepoznatljive modne dodatke i stvaranje estetike koja je obilježila osamdesete i devedesete godine.
Francuska modna kuća Saint Laurent objavila je 9. listopada 2026. odlazak Anthonyja Vaccarella s pozicije kreativnog direktora, čime završava njegovo desetogodišnje razdoblje na čelu jednog od najutjecajnijih brendova u međunarodnoj luksuznoj industriji. Vijest je službeno potvrdila grupacija Kering, vlasnik Saint Laurenta, zahvalivši belgijsko-talijanskom dizajneru na njegovu doprinosu razvoju modne kuće, učvršćivanju njezina vizualnog identiteta i međunarodnog položaja. Ime njegova nasljednika zasad nije objavljeno, a kompanija je najavila da će informacije o novom kreativnom vodstvu predstaviti uskoro.
