Jaden Smith otkriva prvu kolekciju za Christian Louboutin! Luksuz, inovacija i hip-hop inspiracija u jednom
Maison Christian Louboutin predstavio je prvu kolekciju za muškarce pod kreativnim vodstvom Jadena Smitha, koja je zamišljena kao cjelovita umjetnička izložba i svojom strukturom povezuje modu, vizualnu umjetnost, glazbu i povijest. Izložba je koncipirana tako da se kolekcija postupno otkriva kroz niz posebnih prostora, pri čemu svaki element naglašava i odaje počast bogatom naslijeđu linije Christian Louboutin Men, ali istovremeno daje prvi uvid u smjer u kojem će se kuća razvijati u budućnosti.
Kroz prizmu fotografije i filma, koji su ključni elementi kreativnog izraza Jadena Smitha i usko povezani s Francuskom kao mjestom nastanka tih umjetničkih formi, izložba evocira eksperimente 19. stoljeća, kada su svjetlo i pokret oblikovali identitet i iskustvo. Kolekcija je predstavljena iz međugeneracijske perspektive, otvarajući dijalog između prošlosti, sadašnjosti i budućnosti, te posjetitelje poziva na intiman susret s Jadenovom jedinstvenom vizijom.
Jaden Smith je sam kolekciju opisao riječima: „Ova kolekcija nadahnuta je poviješću radničkih muškaraca kroz stoljeća – kamenosjeka, pisara, liječnika. Nadahnuta je izgubljenim epohama vremena i stvorena rukama rođenima iz zvijezda, kovanima pod ogromnim pritiskom duboko u kozmičkom prostoru.“
Izložba započinje u Projekcijskoj dvorani, prostoru zamišljenom kao mjesto refleksije, gdje prepoznatljiva crvena boja kuće Christian Louboutin djeluje poput prizme. Nadahnut pionirima filma poput Niépcea, Daguerrea i braće Lumière, Jaden Smith propituje počeke kinematografije, kada su svjetlo i pokret prvi put zabilježeni. Cipeli iz kolekcije za jesen/zimu 2026. prikazuju se na ekranima uz umjetnička djela i teksture, uokvireni zrnastom siluetom srednjovjekovnog dvorca, čime se stvara dojam novog, suvremenog svijeta Christian Louboutin Men.
Sam prikaz kolekcije otvara se kroz kutak Trapman, u kojem je prepoznatljiva silueta reinterpretirana kroz prizmu hip-hopa 1990-ih – razdoblja koje je oblikovalo Jadenov univerzum i definiralo globalni jezik na sjecištu glazbe i mode. Smith ističe: „Hip-hop kultura je u središtu moje dizajnerske filozofije, dok stvaram formalnu odjeću za muškarce budućnosti.“
Corteo, cipela koja služi kao ulaz u povijest kuće, prvi je put predstavljena u jesen/zimu 2019. godine. Ovaj model simbolizira eleganciju i prisutnost, a za Jadena Smitha utjelovljuje „poslovnog čovjeka, radnika, osobu koja nosi odijelo, koja dolazi s namjerom i kroz disciplinu i trud gradi nešto značajno“.
Izložba mokasina prikazuje tri interpretacije ikoničnog Penny loafera – klasičnog oblika, s remenom straga i u obliku sandale. U okviru TCT I prikaza, što označava „taktiku“, Jaden Smith pomiče granice tehničke inovacije, zamišljajući najfunkcionalniji komad kolekcije kao cipelu koja prenosi karakteristike taktičke vodootporne jakne.
Izložba nadilazi samu prezentaciju kolekcije i razvija se kao refleksija o slici i povijesti. 360° video instalacija na ekranima starih televizora spaja isječke iz različitih razdoblja ljudske povijesti, od važnih događaja do svakodnevnih trenutaka, pokazujući kako slike kruže i oblikuju kolektivno sjećanje kroz vrijeme. Ova refleksija nastavlja se kroz odabrane stilove prikazane na starinskim stupovima, inspiriranim alegorijom Djevice koja plače nad slomljenim stupom, evocirajući znanje i majstorstvo koje se prenosi generacijama.
Poseban intiman simbol prisutan je u obliku skulpture anđela, iz osobne kolekcije Christiana Louboutina, koja je bila dio prvog zajedničkog fotografiranja s Jadenom Smithom i simbolizira uzajamno poštovanje, divljenje i radost zajedničkog stvaranja. Foto-instalacija prikazuje Jadenove komade snimljene pomoću rane fotografske tehnike, razvijene ručno uz srebrne i kemijske otopine, dok su odabrane fotografije tiskane kao crveni negativi u referenci na prepoznatljivu boju kuće.
Izložba prolazi kroz crvenu anamorfizu, koja odaje počast ikoničnoj boji Christiana Louboutina i poziva posjetitelje na kontemplativno promišljanje perspektive, pri čemu se vizualni dojam mijenja ovisno o položaju promatrača, evocirajući suptilnu relativnost iskustva i interpretacije. Putovanje kulminira monumentalnom eksplodiranom crvenom glavom, koja dominira prostorom i služi kao imerzivni prikaz završnog dijela kolekcije.
Jaden Smith pruža prvi uvid u svoj kreativni svemir kroz avant-premijeru kapsule, koja je dostupna u odabranim butikima i na christianlouboutin.com od 22. siječnja, dan nakon premijerne prezentacije. Kapsula reinterpretira prepoznatljive siluete i uvodi avangardne komade u kromatskoj trilogiji crvene, crne i bijele, pripremajući teren za dolazak kompletne kolekcije za muškarce jesen/zima 2026., koja će biti dostupna u trgovinama u lipnju.
Francuska modna kuća Dior otkrila je detalje izrade raskošne haljine koju je Taylor Swift nosila na šestoj godišnjoj svečanosti Academy Museum Gala, održanoj 17. listopada u Los Angelesu. Svijetloplava kreacija izrađena posebno za američku pjevačicu privukla je pozornost već pri njezinu dolasku na crveni tepih, a fotografije nastale tijekom izrade otkrivaju koliko se preciznog ručnog rada krije iza naizgled jednostavnih nabora svile, sitnih kristala i ukrasne mašne koja dominira prednjim dijelom haljine. Dizajn potpisuje Jonathan Anderson, kreativni direktor Diora, koji je za ovu priliku osmislio večernju toaletu nadahnutu prepoznatljivim siluetama francuske modne kuće.
Postoje dizajneri koji inspiraciju traže na modnim pistama, u umjetnosti ili dalekim kulturama, a postoje i oni kojima najbolje ideje padaju na pamet tijekom obične šetnje sa psom. Ana Maria Ricov već godinama uspješno spaja ta dva svijeta. Hrvatska dizajnerica, koja je svoj modni put gradila kroz autorski brend AMR, odavno je poznata po ljubavi prema neobičnim konstrukcijama, asimetriji, zanimljivim teksturama i japanskoj estetici, no jedna sasvim osobna priča odvela ju je u drukčijem smjeru. Njezina irska seterica Shiba, s kojom je provodila sate u prirodi, postala je inspiracija za Shibesu, brend koji je pokazao da čak i odjeća za šetnju po kiši može biti zanimljiv dizajnerski projekt.
Zimska sezona sve je bliže, a s njom se ponovno vraća i moda inspirirana alpskim odmaralištima, skijaškim stazama i dugim poslijepodnevima provedenima u planinskim chaletima. Posljednjih godina skijaška odjeća odavno je izašla iz okvira sportskog ormara, a puffer jakne, toplo pletivo i čizme podstavljene krznom postali su sastavni dio zimskih kombinacija koje viđamo i na gradskim ulicama. Upravo se na toj ideji temelji nova Chanel Coco Neige 2026 kolekcija, u kojoj francuska modna kuća spaja prepoznatljivu eleganciju sa sportskim siluetama i razigranim retro detaljima.
Jonathan Anderson nastavlja oblikovati novu estetiku modne kuće Dior, a njegova najnovija interpretacija linije Dior Alps donosi drugačiji pogled na zimsku garderobu, skijašku odjeću i modne dodatke namijenjene boravku u planinama. Kolekcija za sezonu jesen/zima 2026./2027., koja u prodaju stiže tijekom listopada, prvi je Andersonov autorski pristup Diorovu alpskom programu. U središtu su tehnički materijali, predimenzionirane zimske jakne, pletivo, torbe i obuća, uz motive snježnih krajolika, skandinavske ilustracije i prepoznatljive simbole francuske modne kuće. Anderson pritom zadržava funkcionalnu osnovu zimske odjeće, ali je obrađuje kroz dekorativne detalje, teksture i grafičke uzorke koji se pojavljuju na različitim kategorijama proizvoda.
Halloween se posljednjih godina sve češće pojavljuje kao inspiracija u modi, a njegova estetika odavno je izašla iz okvira kostimiranih zabava i posljednjeg vikenda u listopadu. Crna čipka, prozirni materijali, dramatične siluete i pomalo mistični detalji postali su dio suvremene garderobe, posebno kada je riječ o večernjoj odjeći. Upravo je takav pristup poslužio kao inspiracija hrvatskom modnom brendu Boudoir, koji je predstavio novu Halloween capsule kolekciju. Iza nje stoje dizajnerice Martina Čičko Karapetrić i Morana Tomašević, koje ove godine obilježavaju 25 godina rada na domaćoj modnoj sceni.
Povijest modne kuće Chanel gotovo se uvijek dijeli na dva razdoblja, ono u kojem je njezin identitet stvarala Gabrielle Coco Chanel i ono koje je započelo dolaskom Karla Lagerfelda 1983. godine. Lagerfeld je tijekom sljedećih desetljeća postao toliko povezan s Chanelom da se njegovo ime danas gotovo automatski pojavljuje uz svaku priču o modernizaciji te francuske kuće. Pripisuju mu se povratak Chanela u središte modne industrije, nova interpretacija kostima od tvida, pretvaranje tradicionalnih simbola kuće u prepoznatljive modne dodatke i stvaranje estetike koja je obilježila osamdesete i devedesete godine.
Francuska modna kuća Saint Laurent objavila je 9. listopada 2026. odlazak Anthonyja Vaccarella s pozicije kreativnog direktora, čime završava njegovo desetogodišnje razdoblje na čelu jednog od najutjecajnijih brendova u međunarodnoj luksuznoj industriji. Vijest je službeno potvrdila grupacija Kering, vlasnik Saint Laurenta, zahvalivši belgijsko-talijanskom dizajneru na njegovu doprinosu razvoju modne kuće, učvršćivanju njezina vizualnog identiteta i međunarodnog položaja. Ime njegova nasljednika zasad nije objavljeno, a kompanija je najavila da će informacije o novom kreativnom vodstvu predstaviti uskoro.
