Zagreb Design Week 2025 oduševio publiku: Pogledajte kako dizajn mijenja stvarnosti koje dijelimo!
Dvanaesto izdanje Zagreb Design Weeka, ove godine po prvi put u trajanju od dva tjedna, pretvorilo je glavni grad u epicentar inovacije, estetike i kreativnog eksperimenta. S rekordnim brojem posjetitelja, festival je još jednom potvrdio status najvećeg regionalnog događanja posvećenog dizajnu.
Prvi tjedan publika je uživala u programima unutar legendarnih studija Jadran filma, dok su se u drugom tjednu vrata otvorila na čak 35 partnerskih lokacija – od galerija i studija do pop-up prostora, svaka s vlastitom pričom i vizualnom dimenzijom. Tema ovogodišnjeg izdanja, “Stvarnosti koje dijelimo”, više je od slogana: pokazala je kako dizajn povezuje individualna iskustva i kolektivne vizije, inovaciju i održivi razvoj, lokalne i globalne perspektive.
Festival je otvorio prostor za međunarodne talente: katalonska izložba 100 godina katalonskog dizajna predstavila je rad 96-godišnjeg Andréa Ricarda, dok su mladi autori iz Slovenije, Švicarske, Njemačke i Italije pokazali kreativne projekte od AR plakata do spekulativnih laboratorija hrane i mikrobnog svijeta. Hrvatski dizajn predstavili su etablirani studiji poput Dig Studia, SH&T i Bekar Haus, a retrospektiva Das Braun Design podsjetila je na filozofiju funkcionalnosti i inovacije kroz povijest.
Neizostavna ZGDW modna revija još jednom je pokazala da festival njeguje i promovira mlade talente, dok su radionice, predavanja i filmski program, uključujući dokumentarce o Thomu Browneu i Miguelu Miláu, ponudili nezaboravno iskustvo učenja i inspiracije. Popratni glazbeni program i završni dnevni party u Petom kupeu zaključili su dvotjedni maraton dizajna u velikom stilu.
Nastavite čitati nakon oglasa
Dvanaesto izdanje Zagreb Design Weeka dokazalo je da dizajn ne oblikuje samo predmete i interijere, već i stvarnosti koje dijelimo – i da kreativnost, inovacija i zajedništvo idu ruku pod ruku. Zagreb je još jednom pokazao da zaslužuje titulu regionalnog centra dizajna, a nestrpljivo iščekujemo što će nam donijeti trinaesto izdanje.
U sklopu programa međunarodne kulturne suradnje muzeja Dvor Trakošćan i regionalnog Muzeja Yangzhou, u Trakošćanu se 8. svibnja 2026. u 19 sati otvara izložba „Čudesno putovanje na Istok“.
Ponovno otvaranje Galerije Meštrović nakon petnaest mjeseci opsežnih i sadržajno zahtjevnih radova energetske obnove, predstavlja događaj od iznimne kulturne i institucionalne važnosti, ne samo za grad Split, nego i za cjelokupni nacionalni kulturni prostor, u kojem ova institucija zauzima trajno i nezaobilazno mjesto. Svečano otvorenje obilježeno je izložbom „Meštrovićeva kuća u Splitu / prostor života i umjetnosti“, čime je simbolično, ali i sadržajno, naglašena temeljna misija prostora – očuvanje, interpretacija i kontinuirana prezentacija kompleksne ostavštine Ivana Meštrovića.
UNIQA SEE FUTURE Zaklada, u suradnji s institucijom MuseumsQuartier i organizacijom Nomad – Hrvatski ured za suvremenu umjetnost, predstavlja jedinstveni umjetnički projekt AWAKE renomirane umjetnice Šejle Kamerić, koji će se održati kao jednovečernja javna svjetlosna instalacija u srcu Beča, u subotu, 25. travnja 2026. godine, u vremenskom okviru od 17 do 24 sata, uz kontinuiranu otvorenost prostora tijekom cijele večeri.
U KONTEJNER-u se otvara nova izložba koja na snažan i promišljen način istražuje granice slušanja, percepcije i tjelesnog doživljaja zvuka, predstavljajući monumentalnu zvučnu instalaciju Phonos španjolskog umjetnika Marca Vilanove, koja kroz 208 recikliranih zvučnika oblikuje kompleksno i višeslojno iskustvo prostora, tijela i akustičkih fenomena.
Svečanim otvorenjem izložbe Meštrovićeva kuća u Splitu / prostor života i umjetnosti, koje će se održati 20. travnja u Galerija Meštrović, Muzeji Ivana Meštrovića simbolično i sadržajno obilježavaju završetak opsežnog procesa obnove te ponovno otvaranje jednog od najvažnijih kulturnih prostora u Split. Riječ je o projektu koji nadilazi puku restauraciju arhitektonskog objekta, jer se njegovim dovršetkom javnosti ponovno stavlja na raspolaganje prostor koji u sebi objedinjuje funkciju doma, atelijera i muzeja, odnosno jedinstveno mjesto susreta privatnog života i javne umjetničke ostavštine.
U Hrvatskome narodnom kazalištu u Zagrebu otvoren je novi postav Kazališnoga pop-up muzeja, pod nazivom "Drama 165". Radi se izložbi koja oživljava bogatu povijest Drame HNK u Zagrebu preko osoba i priča umjetnika i kazališnih djelatnika koji su je oblikovali. Posvećena ključnim osobama zagrebačke kazališne scene, izložba donosi dinamičan pregled razvoja Drame HNK-a tijekom desetljeća.
U vremenu u kojem se umjetnost sve rjeđe promatra kao zatvoren i konačan sustav značenja, a sve više kao prostor otvorenih pitanja, osobnih projekcija i suptilnih napetosti između viđenog i doživljenog, Lauba – kuća za ljude i umjetnost nastavlja svoj obljetnički program na način koji istovremeno afirmira vlastitu zbirku i propituje načine njezina čitanja. Nakon prve izložbe znakovitog naslova Neosvojena područja, koja je simbolički označila početak ovog višeslojnog putovanja, ciklus KARTOGRAFIJE – Putovanje kroz Zbirku Lauba ulazi u svoju drugu fazu izložbom Arhipelag mašte, otvarajući novo poglavlje u promišljanju odnosa između umjetničkog djela, prostora i promatrača.
Nacionalni muzej moderne umjetnosti od 31. ožujka do 10. svibnja u prostoru Oktogona NMMU-a otvara vrata izložbe pod nazivom ''…za slikom / …in pursuit of painting'', posvećene radu Izvora Pende, umjetnika s izraženom međunarodnom prisutnošću, školovanog na prestižnoj akademiji likovnih umjetnosti (Kunstakademie) u Düsseldorfu. Ovaj novi ciklus slika umjetnik prvi put predstavlja u Zagrebu, gradu u kojem posljednjih godina živi i radi, donoseći publici tridesetak odabranih ulja na platnu velikih formata nastalih od 2020. godine do danas.
Na adresi 90 Franklin Street, u jednoj od arhitektonski prepoznatljivih visokih stambenih zgrada njujorške četvrti TriBeCa, smješten je luksuzni penthouse koji zauzima tri najgornje etaže objekta i pruža jedinstven pogled na panoramu Manhattana. Riječ je o nekretnini koja je desetljećima bila privatna rezidencija jedne od najutjecajnijih pop umjetnica suvremenog doba, Mariah Carey, a koja je danas ponovno u središtu pozornosti zbog odluke o prodaji na tržištu luksuznih nekretnina.
Madonna se vraća na plesni podij, a svoj novi projekt donosi izravno na jednu od najvećih LGBTQ+ platformi na svijetu, smještenu u gradu West Hollywoodu.
U određenim glazbenim imenima i ženskim izvođačicama gay zajednica već desetljećima pronalazi nešto nalik simboličkom uporištu, gotovo emocionalnom svjetioniku, no u novije vrijeme čini se da se mlađe generacije, osobito generacija Z, odmiču od tog klasičnog poimanja pop ikona i svoju privrženost usmjeravaju prema drugačijim, fragmentiranijim i često alternativnim umjetničkim figurama.
Alicia Keys, jedna od najpoznatijih i najnagrađivanijih glazbenica svoje generacije, nedavno je u razgovoru za The Times of London progovorila o, kako kaže, duboko ukorijenjenim neravnopravnostima u glazbenoj industriji, ističući da se taj svijet i dalje često ponaša poput zatvorenog “kluba starih dečki”, u kojem ženama, osobito onima koje rade kao producentice ili tonske inženjerke, pristup profesionalnim prilikama nije jednako otvoren.