Sunn O))) ponovno šokiraju glazbeni svijet: Novi album od 80 minuta briše granicu između zvuka, prirode i potpune zvučne ekstaze
Novi istoimeni album sastava Sunn O))) predstavlja se kao jedno od njihovih najambicioznijih i najpotpunijih ostvarenja dosad, djelo koje u svom punom trajanju od osamdeset minuta ne teži samo glazbenom iskustvu nego i svojevrsnoj perceptivnoj transformaciji slušatelja, gradeći zvučni prostor koji istodobno djeluje i kao materijalna sila i kao meditativna apstrakcija.
Kritički odjeci koji prate izdanje, objavljeno u suradnji s diskografskom kućom Sub Pop, ujednačeno naglašavaju njegovu sposobnost da ekstremne granice zvuka pretvori u promišljeni umjetnički iskaz. U tom se kontekstu album opisuje kao hiperdestilirana verzija prepoznatljive estetike benda, u kojoj se distorzija i mikrofonija ne pojavljuju kao nusprodukt, nego kao temeljni gradivni element, gust i gotovo opipljiv, nalik magli koja ispunjava prostor i briše granicu između zvuka i fizičke percepcije. Takav pristup rezultira djelom koje ne ostaje zatvoreno u okvirima žanra, nego se širi prema iskustvu koje nadilazi konvencionalno slušanje glazbe.
U drugom kritičkom čitanju naglašava se gotovo visceralna kvaliteta albuma, njegova sposobnost da u dugim, dronirajućim strukturama prizove osjećaj prirodnih sila u njihovoj beskonačnoj, ponekad zastrašujućoj monumentalnosti. Zvuk se pritom ne doživljava kao linearna kompozicija, nego kao stalno pulsirajući organizam koji reagira na vlastitu unutarnju dinamiku, stvarajući dojam neprekinutog kretanja unutar statičnosti.
Treći sloj recepcije album promatra kroz prizmu njegove emotivne i filozofske težine, ističući kako se u njegovoj strukturi prepoznaje svojevrsna destilacija utjecaja prirode na ljudsku psihu, prevedena u formu koja traje, traje i traje, sve dok se ne pretvori u stanje svijesti koje nadilazi uobičajene granice percepcije. U tom smislu album se razumije kao avangardni metal u njegovu najtranscendentalnijem obliku, u kojem se agresija i kontemplacija ne isključuju, nego međusobno uvjetuju.
Nastavite čitati nakon oglasa
Sâm zvuk albuma, kako ga opisuju kritičari, karakterizira istodobna glasnoća i dinamička preciznost, pri čemu se monumentalni zidovi distorzije ne raspadaju u kaos, nego ostaju strukturirani u jasno oblikovanim valovima koji se izmjenjuju između gotovo tihe napetosti i eruptivne punoće. Upravo ta napetost između krajnosti omogućuje da album funkcionira kao hommage prirodi, ali i kao refleksija ljudske potrebe da u toj prirodi pronađe smisao, ili barem privremeni mir.
Važan aspekt ovog izdanja čini i njegova produkcijska pozadina, budući da je album koproduciran i miksan u suradnji s Bradom Woodom, poznatim po radu s izvođačima koji su obilježili alternativnu scenu devedesetih godina. Snimanje je provedeno u Bear Creek Studios u saveznoj državi Washington početkom 2025. godine, u prostoru koji je omogućio bendu da zadrži sirovu energiju izvedbe, ali i da je oblikuje u kontroliranu zvučnu arhitekturu.
Album je objavljen u više formata, uključujući CD, dvostruki vinil i digitalno izdanje, pri čemu su vinilna izdanja dodatno oblikovana kroz ograničene serije koje naglašavaju kolekcionarski karakter projekta. Vizualni identitet albuma posebno je pažljivo koncipiran, oslanjajući se na rad američkog umjetnika Marka Rothka, čije su dvije slike korištene kao prednja i stražnja naslovnica, čime se dodatno pojačava dojam apstrakcije i emotivne dubine. U pojedinim regionalnim izdanjima dolazi do zamjene vizualnog rasporeda, što dodatno naglašava ideju varijabilne percepcije istog umjetničkog djela.
Nastavite čitati nakon oglasa
Unutarnji slojevi izdanja obogaćeni su tekstovima Roberta Macfarlanea, čiji književni rad, uključujući i njegovu recentnu knjigu o prirodi i njezinoj simboličkoj vitalnosti, djeluje kao konceptualni okvir za razumijevanje albuma. Dodatni vizualni elementi francuske umjetnice Elodie Lesourd integrirani su u omote i prateći materijal, čime se stvara cjelovit umjetnički sustav u kojem glazba, tekst i vizualni izraz djeluju kao međusobno ovisni elementi.
Ovaj album nastavlja i razvojni luk koji je bend započeo prethodnim izdanjem, uključujući i limitirani maxi singl objavljen krajem prošle godine, koji je označio povratak izvornoj formaciji i otvorio novu koncertnu fazu njihova djelovanja. U tom kontekstu, posebno se ističe i turneja u sklopu koje je održan i koncert u Zagrebu, koji je nakon dugogodišnje pauze izazvao iznimno snažne reakcije publike i kritike.
Nastup u Zagrebu, održan u listopadu prošle godine, ostao je zapamćen kao iskustvo koje nadilazi uobičajeni koncertni format, jer je publika bila uronjena u zvučnu masu koja je djelovala istodobno fizički i meditativno, gotovo transformativno. Kritički osvrti složili su se da je riječ o jednom od najupečatljivijih dron-metal nastupa posljednjih godina, dok je povratak benda pred hrvatsku publiku označen kao događaj koji bi se trebao češće ponavljati.
Nastavite čitati nakon oglasa
U konačnici, novi album Sunn O))) potvrđuje njihovu poziciju unutar suvremene eksperimentalne glazbe kao izvođača koji neprestano pomiče granice percepcije zvuka, gradeći djela koja se ne slušaju samo u klasičnom smislu, nego se doživljavaju kao prostori, stanja i procesi, u kojima se glazba pretvara u iskustvo koje nadilazi vlastite početne okvire.
Kantautor Gino Marino predstavio je svoj novi autorski singl i videospot „Da te ljubim“, pjesmu koja donosi prepoznatljiv spoj dalmatinskog senzibiliteta, mediteranske topline i suvremenog pop zvuka. Riječ je o vedrom i melodičnom glazbenom izdanju koje kroz zarazan refren i pozitivnu energiju priziva atmosferu ljeta, mora i bezbrižnih trenutaka.
Dok se odbrojavaju mjeseci do jednog od najiščekivanijih domaćih glazbenih događaja godine, Matija Cvek nastavlja graditi uzbuđenje oko svog velikog koncerta u Areni Zagreb. Glazbenik koji je posljednjih godina izrastao u jednog od najvoljenijih i najtraženijih izvođača hrvatske scene 28. studenoga stajat će pred tisućama obožavatelja na najvećem samostalnom koncertu svoje dosadašnje karijere, a sada je otkrio i tko će imati posebnu čast otvoriti tu večer.
U vremenu kada se glazbena industrija sve češće oslanja na prolazne trendove i kratkoročne uspjehe, dugovječnost postaje jedna od najvrjednijih valuta svakog izvođača. Upravo zato novi singl Saše Lozara "Govore mi ljudi" predstavlja više od još jednog glazbenog izdanja – riječ je o promišljenom nastavku karijere umjetnika koji je tijekom godina izgradio prepoznatljiv identitet temeljen na emociji, interpretaciji i dosljednosti vlastitom glazbenom izričaju.
Na domaću glazbenu scenu stigao je novi duet koji spaja iskustvo, autentičnost i snažnu interpretaciju. Pjevačica Ana Kabalin i kantautor, producent te glazbenik Kristijan Beluhan predstavili su pjesmu „Život bez tebe“, soul pop baladu koja kroz profinjenu produkciju i naglašenu emotivnost donosi priču o ljubavi, nesigurnostima i snazi međuljudskih odnosa.
Istaknuti hrvatski gitarist, aranžer i studijski glazbenik Filip Vincek službeno je zakoračio u novo poglavlje svoje dugogodišnje karijere lansiranjem debitantskog autorskog singla pod nazivom "Night Vision". Ova instrumentalna skladba ujedno označava i službeni početak njegovog ambicioznog samostalnog projekta kojim publici nastoji približiti vlastitu kreativnu viziju. Energična i iznimno kompleksna, "Night Vision" donosi promišljen spoj snažnog gitarskog izričaja, suvremene studijske produkcije i prepoznatljive glazbene osobnosti koja se godinama kalila kroz brojne suradnje na domaćoj sceni. Kroz dinamične melodijske linije, tehničku preciznost i izražajnu interpretaciju, autor postavlja visoke standarde te stavlja u prvi plan svoj autentični autorski rukopis.
Premijerno predstavljanje glazbenog videospota “Zelena trava” te nove izvedbe kazališnog projekta SOLARIS DVA označava nastavak razvoja jednog od najkompleksnijih suvremenih interdisciplinarnih projekata na domaćoj sceni. Izvedbe su na rasporedu 9. i 10. lipnja u 20 sati u Dvorani Istra Zagrebačkog kazališta mladih.
Ružica Čović vraća se na domaću glazbenu scenu novim singlom “Psihopat”, energičnom elektro-pop pjesmom koja potvrđuje njezin autorski smjer i sve izraženiju poziciju među suvremenim kantautorima. Nakon debitantskog singla “Pusti me da izgorim”, Čović u novom izdanju donosi zreliji, konceptualno snažniji pristup u kojem kroz glazbu i tekst otvara temu odnosa koji izvana djeluju stabilno i idealizirano, dok u svojoj suštini nose slojevitost, napetost i emocionalne kontradikcije.
Upravo zbog tog spoja elegancije i ležernosti ovakav model savršeno funkcionira uz mediteranske modne kombinacije kakve Andrea često bira na putovanjima.