Ananda, mlada 22-godišnja glazbenica iz Splita, svojim talentom i svestranošću osvaja glazbenu scenu te redefinira poimanje umjetnika nove generacije. Od ranog djetinjstva posvećena glazbi, Ananda je razvila širok spektar vještina koje uključuju pjevanje, pisanje pjesama, skladanje, produkciju, miksanje i mastering. Uz to, vrsna je instrumentalistica na gitari i klaviru, što njezine glazbene projekte čini bogatim i duboko osobnim.
Iako je odrasla uz sunce Splita, posljednjih nekoliko godina Ananda živi i stvara u Zagrebu, gdje je 2023. godine završila prestižnu MPA akademiju za glazbenog inženjera. Kao dijete, oblikovala ju je mentorica Teana Kovačević, koja ju je naučila suverenosti na pozornici, harmonijama i performansu. Upravo zahvaljujući tim ranim iskustvima, javni nastupi postali su Anandin prirodni teren, a trema za nju gotovo nepoznat osjećaj.
Loading ...
Anandina ljubav prema umjetnosti ne zaustavlja se na glazbi – od 2009. godine aktivno se bavi plesom, koji često uključuje u svoje nastupe, spajajući pokret i zvuk u jedinstven umjetnički izričaj. Ova kombinacija posebno dolazi do izražaja na sceni, gdje Ananda koristi svaki segment svoje umjetničke osobnosti kako bi publici pružila nezaboravno iskustvo.
Surađivala je s nizom poznatih izvođača poput Albine i Nevene Božović, a njezine pjesme prelaze granice Hrvatske. Autorica je hitova za glazbenike iz Italije, SAD-a i Srbije, dok njezina pjesma OnE, izvedena pod vodstvom Rogera Montejana, osvaja nagradu Best Song of Pangea na Intercontinental Music Awards 2024. godine.
Nastavite čitati nakon oglasa
Pisanje pjesama za Anandu ima poseban značaj – to je najintimniji dio njezine umjetnosti. Izražavajući svoje emocije i priče na hrvatskom, engleskom i talijanskom jeziku, Ananda stvara glazbu koja ne poznaje jezične ili kulturne granice. Svoju umjetnost obogaćuje surađujući s međunarodnim timovima, od švedskih producenata do talijanskih kolega, dok je njezin prepoznatljivi stil obojen bogatim harmonijama, kinematskim aranžmanima i žanrovskom raznolikošću.
Na Dori 2025. Ananda se istaknula ne samo kao izvođačica nego i kao autorica pjesama Monopol i Enigma, koje su izveli IVXN i Irma. Ovaj uspjeh za nju je bio prilika za istraživanje novih zvučnih aspekata i kreativnih izazova, dodatno potvrdivši njezinu svestranost i inovativnost.
Njezina pjesma Lies Lay Cold nastala je spontano, u trenutku inspiracije tijekom boravka u Göteborgu. Iako ju je isprva željela zadržati za sebe, nagovor prijatelja i oduševljenje njezinih producenata doveli su do toga da pjesma postane jedno od njezinih najosobnijih djela. Ta iskrenost i emotivnost, utkane u njezine melodije, ono su što publika najviše prepoznaje i cijeni.
Nastavite čitati nakon oglasa
Za Anandu, glazba nije samo umjetnost, već most između različitih kultura, jezika i emocija. Njezina strast prema stvaranju, neustrašivost u istraživanju novih žanrova i predanost vlastitoj viziji čine je iznimnom umjetnicom koja neprekidno pomiče granice. Njezina priča, tek u usponu, inspiracija je svima koji vjeruju da snovi mogu postati stvarnost kada su popraćeni neumornim radom i iskrenošću prema sebi.
Na domaćoj zabavnoj sceni, na kojoj se hitovi danas izmjenjuju gotovo jednako brzo kao i trendovi na društvenim mrežama, opstaju uglavnom oni izvođači koji uspijevaju zadržati prepoznatljiv identitet i istodobno ostati dovoljno bliski publici koja od glazbe i dalje očekuje emociju, ritam i atmosferu zajedništva. Upravo se u toj poziciji već godinama nalaze Kumovi, bend koji je od lokalno prepoznatljivog imena postupno izrastao u jedan od stabilnijih sastava domaće komercijalne zabavne scene, a novi singl „Baraba“ dolazi kao potvrda da njihov glazbeni model i dalje funkcionira u prostoru radijskog etera, digitalnih platformi i koncertnih pozornica.
Nakon što su publici predstavili emotivno nabijenu, uživo snimljenu verziju singla „E pa neka je“, bend Pavel odlučno nastavlja svoje glazbeno putovanje putem koji se ne zadržava u poznatim okvirima, već hrabro istražuje prostor između različitih kulturnih i zvučnih identiteta, pritom najavljujući novu autorsku fazu pjesmom „Kauboji i Indijanci“, koja već u samom naslovu sugerira slojevitost, kontrast i simboliku što nadilazi doslovno značenje. U toj novoj fazi, koja se nazire kao promišljeni iskorak, bend svjesno oblikuje svoj zvuk na razmeđi balkanske melankolije i latinoameričke strasti, stvarajući jedinstvenu glazbenu teksturu koja evocira daleke prostore, ali ostaje duboko ukorijenjena u lokalnom senzibilitetu.
U vremenu u kojem se nostalgija sve češće pretvara u kulturni proizvod, a tribute projekti postaju gotovo uobičajen dio glazbene ponude, rijetko se pojavljuju izvedbe koje uspijevaju nadmašiti očekivanja publike i prerasti granice puke imitacije. Upravo se u tom prostoru između sjećanja i suvremenog scenskog doživljaja smješta spektakl ABBA – Real Tribute by Dancing Queen, koji će se 16. svibnja održati u zagrebačkom Vintage Industrial Baru, prostoru koji će tom prilikom biti pretvoren u pulsirajuće središte disco energije i zajedničke euforije.
Nakon što je svojim debitantskim singlom „Azurno“ diskretno, ali sigurno zakoračila na domaću glazbenu scenu, mlada i senzibilna autorica Lea Elena sada predstavlja pjesmu „Tiho na prstima“ – suptilnu, emotivno prožetu glazbenu minijaturu koja ne traži pažnju glasnoćom, već je osvaja tišinom i iskrenošću.
Postoje bendovi čiji se koncerti pamte kao dobra večer, i postoje oni čiji se nastupi prepričavaju godinama, gotovo kao osobna iskustva koja nadilaze samu glazbu – islandski kolektiv GusGus nesumnjivo pripada ovoj drugoj, rijetkoj kategoriji. Nakon gotovo desetljeća izbivanja, njihov povratak u Zagreb ne djeluje tek kao još jedan koncert u kalendaru, već kao pažljivo iščekivan susret s umjetnicima koji su tijekom više od četvrt stoljeća neumorno oblikovali, redefinirali i uzdizali granice elektroničke glazbe. Dana 8. rujna, prostor Tvornice kulture postat će mjesto susreta publike i zvuka koji istovremeno priziva prošlost i projektira budućnost.
Nakon jednog od najvažnijih osobnih trenutaka u životu, domaći tenor Marko Škugor javnosti je predstavio novu autorsku pjesmu simboličnog naslova „Sve što čovik triba“, čime je dodatno učvrstio svoju poziciju relevantnog i umjetnički zrelog glazbenika na domaćoj sceni. Riječ je o projektu koji nadilazi standardne diskografske okvire, budući da se oslanja na snažnu osobnu inspiraciju i jasno profiliranu autorsku poetiku.
U vremenu u kojem se nostalgija sve češće pretvara u inspiraciju, a osobne uspomene prerastaju u kolektivne priče, novi glazbeni projekt Mario Rucner donosi upravo takav slojevit i emotivno snažan narativ – pjesmu „Tomos generacija“, posvetu jednoj epohi koja je oblikovala identitet čitavih generacija na ovim prostorima.
Nakon što je album Kažu pčele umiru… ovjenčan Porinom za Album godine, Parni Valjak nastavlja graditi svoje novo poglavlje predstavljajući singl Danas nisam svoj, pjesmu koja se već na prvo slušanje nameće kao intimna, ali snažna refleksija unutarnjih stanja i trenutaka nesigurnosti. Objavljena uz prateći lyric video, ova pjesma dodatno učvršćuje identitet aktualne faze benda, u kojoj se jasno osjeća spoj prepoznatljive autorske poetike i svježine koju donosi novi vokal.
Jedan od najznačajnijih i produkcijski najambicioznijih projekata suvremene hrvatske kinematografije, dugometražni animirani film „Kristalni planet“, u kina stiže 20. kolovoza u distribuciji Duplicato Media (Blitz grupa), donoseći raskošno kino iskustvo koje spaja snažnu emociju, vizualni spektakl i produkcijski doseg bez presedana u domaćoj animaciji, a publici se predstavlja i prvim službenim trailerom.
Jubilarno, peto izdanje festivala „Knjige u krošnjama”, koji se održava od 12. do 17. svibnja 2026. godine, pretvorit će Park Ribnjak u jedinstvenu pozornicu na otvorenom gdje se od ranog jutra do večeri književnost, zvuk i priroda stapaju u neraskidivu cjelinu. Ovaj festival, koji zajedničkim snagama organiziraju Centar kulture Ribnjak, Ibis grafika i Book&zvook, ove godine nosi poseban emotivni pečat zbog velikog nevremena koje je u ožujku park ostavilo bez osamnaest njegovih najstarijih drvenih čuvara. Upravo zato središnji dio programa otvorenja čini izložba „Glineni šapati zelenih divova”, kojom se kroz keramičke skulpture i baršunaste zvukove violina odaje počast tim palim sustanarima, pozivajući posjetitelje da zastanu i osjete neraskidivu vezu između ljudskog stvaralaštva i krhkosti prirode.
Loading ...
