Otkrivamo vam o čemu govori pjesma “Andromeda” grupe Lelek – između kolektivne memorije, ženskog nasljeđa i rituala sicanja
Pjesma Andromeda, s kojom se grupa Lelek ove godine predstavlja na Dori, na prvi pogled djeluje kao suvremena etno-pop kompozicija snažne emocionalne gradnje i hipnotičkog refrena. Međutim, već nakon prvog slušanja postaje jasno da se iza njezina zvuka ne krije tek estetska igra tradicijom, nego duboko promišljena naracija o identitetu, pamćenju, ženskom iskustvu i povijesnom teretu koji se prenosi s koljena na koljeno. Andromeda je pjesma koja ne traži brzu reakciju, nego strpljivo slušanje i razumijevanje konteksta iz kojeg je proizašla.
Grupa Lelek, sastavljena od pet vokalistica koje se oslanjaju na višeglasje i tradicijske obrasce pjevanja, ovim se nastupom jasno pozicionira kao projekt koji tradiciju ne koristi dekorativno, nego kao polazište za suvremenu interpretaciju povijesnih i društvenih tema. Njihova glazba ne pokušava rekonstruirati prošlost, nego je prevesti u jezik današnjeg vremena – zvukom, emocijom i simbolima koji su i dalje razumljivi, ali često potisnuti.
“Andromeda” kao simbol žrtve, pamćenja i oslobađanja
Naziv pjesme nije slučajan. Andromeda, u mitološkom smislu, simbolizira ženu koja je vezana, izložena pogledu, osuđena na kaznu zbog odluka koje nije sama donijela. U tom arhetipu prepoznaje se snažna paralela s povijesnim iskustvom žena na ovim prostorima, osobito u razdobljima političkih i vjerskih sukoba, ratova i okupacija, kada su ženska tijela često bila mjesto na kojem se lomila povijest.
U pjesmi Andromeda ta simbolika nije izravno ispričana, nego suptilno utkana u stihove koji govore o strahu, naslijeđenoj boli, razgovorima s majkama i bakama, o tišini koja traje dulje od samih događaja. To je pjesma o pamćenju koje ne pripada samo pojedincu, nego čitavim generacijama. O sjećanjima koja se ne zapisuju u knjige, nego u tijelo, glas i obiteljske priče.
Žensko iskustvo i tijelo kao nositelj identiteta
U tom kontekstu Andromeda se može čitati i kao pjesma o ženskom tijelu – ne kao objektu, nego kao nositelju identiteta i povijesne memorije. Upravo tu se otvara snažna veza s gotovo zaboravljenom, ali iznimno važnom tradicijom sicanja, ritualnog tetoviranja koje je stoljećima bilo prisutno među Hrvatima katolicima u Bosni i Hercegovini, ali i u dijelovima Dalmacije, Hercegovine i kontinentalne Hrvatske.
Sicanje, poznato i kao križićanje ili bocanje, nije bilo estetsko ukrašavanje, nego čin otpora i zaštite. U razdoblju osmanske vlasti, kada su otmice djece, prisilne islamizacije i nasilje nad ženama bile realna prijetnja, tetoviranje križeva i drugih simbola na tijelu djece predstavljalo je pokušaj da se identitet učini trajnim, neizbrisivim i vidljivim čak i u slučaju odvajanja od obitelji.
Tetoviralo se vrlo rano, često već u djetinjstvu, i to u posebnim razdobljima crkvene godine, što jasno pokazuje koliko je taj čin bio duboko povezan s vjerom, ali i s kolektivnim strahom od nestanka i gubitka vlastitog identiteta.
Simbolika sicanja: križ, zvijezda i krug
Motivi koji su se koristili u sicanju dodatno pojašnjavaju njegovu simboličku težinu. Križ je bio središnji znak – jednostavan ili razrađen, često kombiniran s krugovima, zvijezdama, polumjesecom ili biljnim ornamentima.
Ti simboli nisu pripadali isključivo kršćanskoj ikonografiji, nego su u sebi nosili i tragove starijih, pretkršćanskih vjerovanja, čime se stvarao slojevit vizualni jezik identiteta.
Zvijezda, Danica ili večernja zvijezda, u tom je smislu posebno zanimljiva. Ona se pojavljuje i u pjesmi Andromeda kao metafora vodilje, nade i nečega što nadilazi zemaljsko iskustvo. Kao što je zvijezda u tetovaži označavala pripadnost i orijentir u svijetu punom opasnosti, tako i u pjesmi postaje simbol izlaza, uzdizanja i oslobađanja iz povijesnog tereta.
Ritual boli i trajanja
Sam proces sicanja bio je bolan, spor i ritualiziran. Izvodio se ručno, iglom, uz prirodne pigmente, a bol se nije doživljavala kao nešto što treba izbjeći, nego kao dio smisla samog čina. Tijelo je kroz bol postajalo svjedok, a tetovaža trajni podsjetnik na pripadnost i izdržljivost.
U tom smislu, sicanje i Andromeda dijele istu temeljnu ideju: da identitet nije nešto što se bira lako, niti nešto što dolazi bez cijene. On se nasljeđuje, trpi, nosi i prenosi dalje – kroz glas, kroz tijelo, kroz pjesmu.
“Andromeda” kao suvremeni nastavak stare priče
Pjesma grupe Lelek ne govori izravno o sicanju, ali njegova simbolika snažno rezonira u njezinoj strukturi i temama. Andromeda je suvremeni nastavak iste priče – priče o tome kako se povijest upisuje u ljude, osobito u žene, i kako se taj zapis može pretvoriti u umjetnost, a ne u šutnju.
U vremenu u kojem se tradicija često svodi na folklorni ukras, Lelek nudi drugačiji pristup: ozbiljan, promišljen i emotivno zahtjevan. Andromeda nije pjesma koja se sluša usput, nego djelo koje traži kontekst i razumijevanje.
Upravo zato ona nadilazi okvire natjecanja i funkcionira kao snažan kulturni komentar – o prošlosti koju ne možemo promijeniti, ali je možemo ispričati na nov način.
Nakon gotovo četrdeset i pet godina iznimno uspješne glazbene karijere, legendarni duo Denis & Denis – Marina Perazić i Davor Tolja – objavio je da kreće na oproštajnu turneju pod nazivom „Posljednji program tvog kompjutera“, nakon koje više neće nastupati pred publikom.
Zagreb se krajem ožujka ponovno priprema za glazbeni spektakl koji spaja emociju, energiju i dugogodišnju tradiciju domaće glazbe, jer Zorica Kondža vraća se na pozornicu Lisinskog s izvedbama koje su obilježile četiri desetljeća njezine karijere. Njezin glas, prepoznatljiv i snažan, sposoban je prenijeti svu strast i emotivnu dubinu pjesama, a publiku pretvara u aktivnog sudionika, svjesnog da svaki stih i svaki ton nose svoju težinu i priču.
Dublinska post-punk četvorka Sprints, koja se u vrlo kratkom razdoblju profilirala kao jedno od najuzbudljivijih i najuvjerljivijih novih imena britanske i irske alternativne glazbene scene, stiže na INmusic festival #18, donoseći sa sobom energiju, sirovost i autentičnost po kojima su već prepoznati diljem Europe i svijeta. Bend koji posljednjih godina nezaustavljivo raste, kako po koncertnoj reputaciji, tako i po kritičkom odjeku, poznat je po eksplozivnim nastupima uživo i beskompromisnom zvuku koji bez zadrške komunicira emocije suvremenog trenutka.
Kantautorica Teenah predstavlja svoju prvu autorsku pjesmu „Čujem tišinu“, čime započinje novo i jasno definirano poglavlje u svojem glazbenom stvaralaštvu. Riječ je o svjesnom autorskom zaokretu i zvučno drukčijem iskoraku u odnosu na njezina dosadašnja izdanja, kojim se pozicionira kao autorica s izraženim osobnim pečatom i prepoznatljivim emotivnim izrazom.
Završnicu albuma Secondo Max Hozić zaokružuje objavom akustične verzije singla „Moćna igra“, koju prati i službeni videospot, čime ovom pjesmom simbolično zatvara jedno važno poglavlje svoje dosadašnje glazbene karijere. Riječ je o skladbi koja se već pri objavi albuma nametnula kao jedna od njegovih emocionalno najsnažnijih točaka, a u novom, ogoljenijem aranžmanskom ruhu dodatno dolazi do izražaja njezina intimna i sugestivna jezgra.
Koncertom pred osam tisuća posjetitelja u rasprodanoj zagrebačkoj Areni, pančevački dvojac Buč Kesidi sinoć je ostvario jedan od najznačajnijih trenutaka svoje dosadašnje karijere te se simbolično upisao među najveća imena regionalne rock scene nove generacije. Kao prvi indie rock bend svoje generacije koji se odvažio na samostalan nastup u najvećoj hrvatskoj dvorani, Buč Kesidi potvrdili su status glazbenog fenomena koji već godinama nadilazi klupske okvire.
Jedna od najutjecajnijih i najcjenjenijih pop autorica svoje generacije, Lorde, vraća se u Hrvatsku, a ovoga će puta nastupiti u jedinstvenom ambijentu pulske Arene, gdje će 18. kolovoza 2026. održati veliki samostalni koncert u sklopu svjetske Ultrasound turneje.
Sandi Cenov predstavlja novu glazbenu poslasticu pod nazivom „Ima li nade za nas vol. 2“, u kojoj se referira na svoj legendarni hit, a u kojoj mu se kao gost pridružio jedan od najomiljenijih hrvatskih vokala, Dražen Zečić. Ova suradnja donosi osvježenu verziju pjesme koja je već pri prvom slušanju osvojila srca obojice izvođača, potvrđujući kako su njihovi glasovi i glazbeni izrazi savršeno uklopljeni.
Lara Demarin vraća se na Dorinu pozornicu s pjesmom „Mantra“, donoseći novu energiju i osobni izričaj koji je već osvojio hrvatsku glazbenu publiku. Njeno ime proteklih godina postalo je sinonim za predanost, strast i umjetničku autentičnost. Iza nje stoji glazbeničko obrazovanje, iskustvo u zborovima i pratećim vokalima, ali i niz samostalnih nastupa koji su oblikovali njezin jedinstveni stil. „Mantra“ je pjesma koja spaja plesne ritmove, etno elemente i snažan emotivni naboj, a iza nje stoji tim iskusnih autora i producenata, uključujući Laru, njezinog brata Luku, Roberta Aralicu i Hrvoja Domazeta.
Ako poželite pobjeći od predvidljivih večera kod kuće, improviziranih planova i poklona kupljenih u posljednji trenutak, zagrebački hotel Esplanade i ove godine nudi savršeno osmišljenu alternativu koja spaja profinjenu gastronomiju, bezvremensku eleganciju interijera, vrhunsku uslugu i onaj teško opisivi osjećaj istinskog uživanja u romantičnim trenucima u dvoje.
Znate li onu radost kad miris svježe pečenih krafni ispuni prostoriju i podsjeti vas na djetinjstvo, na zimske dane i na Fašnik koji je nekada značio smijeh, maskiranje i slatke trenutke s prijateljima? Upravo takvu čaroliju ponovno možete osjetiti u Magnoliji jer su se krafne vratile i to u svom najboljem izdanju do sada. Rađene prema starinskom slavonskom receptu, polako, ručno i s pažnjom koja se vidi u svakom detalju, mekane su, lagane i bogato punjene, baš onako kako trebaju biti kada želite trenutak sreće u kojem svaki zalogaj podsjeća na toplinu i domaću tradiciju.
Nakon gotovo četrdeset i pet godina iznimno uspješne glazbene karijere, legendarni duo Denis & Denis – Marina Perazić i Davor Tolja – objavio je da kreće na oproštajnu turneju pod nazivom „Posljednji program tvog kompjutera“, nakon koje više neće nastupati pred publikom.
Zagreb uskoro dobiva novo mjesto za privatna druženja i gledanje multimedijskog sadržaja. Riječ je o BrickClubu, privatnoj mini kino dvorani smještenoj u povijesnom podrumu iz 19. stoljeća u Gundulićevoj ulici 26, koja posjetiteljima omogućuje da sami biraju sadržaj, društvo i atmosferu.