Nećete vjerovati tko gostuje na novoj pjesmi Luke Nižetića – “Refule” spajaju Mediteran, nostalgiju i suradnju s neočekivanom glazbenom legendom
Na ovogodišnjim Melodijama Jadrana dogodio se jedan od onih glazbenih susreta koji se ne planiraju kao marketinški potez nego nastanu iz trenutka inspiracije i vrlo prirodne glazbene logike, a upravo takav dojam ostavlja nova pjesma “Refule” koju je predstavio Luka Nižetić, dodatno se učvrstivši kao autor koji sve snažnije oblikuje vlastiti mediteranski pop izraz.
Pjesma “Refule” dolazi kao šesti singl u nizu koji vodi prema njegovom nadolazećem kantautorskom albumu, a već tijekom prvog slušanja jasno je da se radi o nastavku estetike koju je Nižetić posljednjih godinu dana dosljedno gradio kroz skladbe koje spajaju lokalni, gotovo gastronomski i svakodnevni humor s toplinom mediteranskog zvuka i emotivnom jednostavnošću koja ne traži komplikacije da bi ostavila dojam. U toj novoj pjesmi osjeća se lagana melankolija, ali ne ona teška i dramatična, nego više nostalgija za sporijim ritmom života, za trenucima u kojima se sve odvija bez žurbe i bez pritiska, kao da se glazba i more međusobno nadopunjuju u istom ritmu disanja.
Posebnu težinu i prepoznatljivost ovom izdanju daje suradnja s Nenom Belanom, koji se u pjesmi ne pojavljuje kao klasični duet partner, nego kao svojevrsni atmosferski potpis, jer svojim pratećim vokalima i gitarističkom solažom unosi estetiku koja podsjeća na zvukove Đavola i na onu prepoznatljivu jadransku rock romantiku koja je obilježila čitave generacije slušatelja. Upravo ta njegova intervencija ne djeluje kao dodatak, nego kao prirodni nastavak ideje pjesme, kao da je cijeli aranžman od početka zamišljen s njegovim glasom u pozadini.
Kako je i sam Nižetić istaknuo u razgovorima o nastanku pjesme, ideja o Belanovu sudjelovanju pojavila se vrlo spontano, u trenutku kada je čuo kako bi skladba trebala zvučati u svojoj konačnoj formi, pa je odluka o suradnji bila gotovo intuitivna, bez dugih dogovora i kalkulacija, što se u konačnici i osjeti u prirodnosti njihove zajedničke glazbene energije. Ta spontanost dodatno potvrđuje dojam da “Refule” nije projekt nastao pod pritiskom tržišta nego pjesma koja je pronašla svoj oblik kroz autentičan kreativni proces.
Glazbeni identitet singla dodatno je oblikovan produkcijom koja uspješno spaja suvremeni zvuk s elementima koji prizivaju stariju, analogno topliju estetiku, pa pjesma istovremeno zvuči moderno i nostalgično, kao da pripada nekom prostoru između današnjice i sjećanja na ljeta koja su trajala duže nego što traju danas. Upravo ta ravnoteža između aktualne produkcijske čistoće i emotivne neurednosti sjećanja daje pjesmi posebnu snagu i prepoznatljivost.
Nastavite čitati nakon oglasa
Vizualni identitet koji prati izlazak pjesme dodatno pojačava taj dojam, jer je za videospot angažiran redatelj Frane Pamić, s kojim je Nižetić već surađivao na prethodnim projektima. Spot je sniman u Komiži, a odluka da se koristi 16-milimetarska filmska vrpca umjesto digitalne tehnologije donijela je estetiku koja djeluje gotovo taktilno, s blagim nesavršenostima, zrnom i toplinom slike koja se savršeno uklapa u samu ideju pjesme. Takav pristup vizualu ne pokušava impresionirati tehničkom savršenošću nego upravo suprotno, naglašava ljudsku dimenziju i osjećaj trenutka koji se ne može u potpunosti kontrolirati.
U tom spoju slike i zvuka Komiža ne funkcionira samo kao lokacija nego kao emocionalni okvir, prostor koji prirodno nosi atmosferu Mediterana i koji dodatno pojačava osjećaj bliskosti između glazbe i krajolika. Cijela estetika spota tako djeluje kao produžetak pjesme, kao vizualna interpretacija njezine topline i lagane nostalgije.
Nastavite čitati nakon oglasa
Uz promociju novog singla, Nižetić najavljuje ljetni koncertni raspored koji će ga dovesti u različite dijelove obale i unutrašnjosti, od manjih intimnih prostora do većih ljetnih pozornica, čime će pjesma “Refule” dobiti priliku da živi u kontaktu s publikom i izvan studijske verzije, u onom najvažnijem obliku – kroz izvedbu uživo gdje se pjesma dodatno mijenja i prilagođava energiji prostora i ljudi koji je slušaju.
Sarajevo Film Festival i u svom 32. izdanju ostaje vjeran ideji da filmski festival nije samo mjesto na kojem se prikazuju novi filmovi, nego i prostor u kojem se kroz različite filmske jezike razgovara o vremenu u kojem živimo, o ljudima koje pokušavamo razumjeti i o iskustvima koja, bez obzira na granice, jezike i kulture, pronalaze put do zajedničkog emocionalnog prostora. Ovogodišnje izdanje održava se od 14. do 21. kolovoza 2026., a službeni program potvrđuje izrazitu širinu festivala, koji uz natjecateljske programe donosi i niz selekcija namijenjenih filmovima koji možda ne pripadaju klasičnoj festivalskoj hijerarhiji, ali upravo zato često otvaraju najzanimljivija pitanja.
Sarajevo Film Festival i ove godine posebnu pažnju posvećuje autoricama koje svojim prvim dugometražnim ostvarenjima otvaraju prostor za nove perspektive, različita iskustva i snažnije razumijevanje rodne ravnopravnosti u suvremenoj kinematografiji. U sklopu 32. izdanja festivala za Specijalnu nagradu za promicanje rodne ravnopravnosti konkurira ukupno 14 debitantskih ostvarenja redateljica, raspoređenih kroz nekoliko programskih cjelina, čime nagrada dobiva širi festivalski kontekst i nadilazi granice pojedinačne selekcije.
Postoje trenuci kada Zagreb prestane biti samo grad kroz koji prolazimo i postane prostor koji ponovno učimo gledati, a upravo takav osjećaj donosi deveto izdanje festivala „Okolo“, koje se od 20. do 30. kolovoza vraća u središte Zagreba s umjetničkim intervencijama koje suvremenu umjetnost izvode iz galerijskih prostora i smještaju je ondje gdje joj se možda i najlakše možemo približiti, među ulice, trgove, parkove, prolaze i svakodnevne rute kojima prolazimo gotovo automatski. Festival je već godinama prepoznatljiv upravo po toj ideji da umjetnost ne mora čekati publiku iza muzejskih vrata, nego može iznenaditi čovjeka usred običnog dana, dok žuri na posao, ide po kavu, susreće prijatelje ili jednostavno luta gradom bez posebnog plana.
Program U fokusu i ove godine donosi izbor filmova koji potvrđuju snagu suvremene regionalne kinematografije i njezinu sposobnost da kroz različite poetike, žanrove i autorske pristupe govori o temama koje nadilaze nacionalne granice. Selekcija okuplja ostvarenje etabliranih autora i redateljskih debitanata čiji su filmovi već privukli pažnju međunarodne festivalske scene, od Berlina i Cannesa do Venecije i Rotterdama.
Ljeto na Krku nastavlja svoj veliki koncertni ritam, a Diamond Club powered by Mint u petak, 14. kolovoza, priprema večer posvećenu glazbi koja već godinama ima posebno mjesto u srcima publike diljem regije. Na impresivnu open-air pozornicu Diamonda stiže Željko Joksimović, jedan od najprepoznatljivijih regionalnih kantautora i izvođača, čije su pjesme tijekom više od dva desetljeća postale soundtrack brojnih ljubavi, rastanaka, proslava i životnih trenutaka koji se pamte dugo nakon što utihne posljednji ton.
Koprivnica će od 20. do 23. kolovoza ove godine ponuditi dosad najbogatiji festivalski vikend, jer će se u istom terminu održavati završnica manifestacije Ljeto na Zrinskom i Renesansni festival, čime će se na jednom mjestu spojiti suvremena glazba, opuštena ljetna atmosfera, eno-gastronomija i bogata povijesna baština grada.
Sarajevo Film Festival i ove godine potvrđuje svoju ulogu jednog od najvažnijih prostora susreta različitih filmskih poetika, autorskih senzibiliteta i kinematografija koje se često nalaze izvan glavnih tokova međunarodne filmske distribucije, a posebnu pažnju u tom smislu privlače programi Kinoscope i Kinoscope Surreal, koji suvremeni film promatraju iz dvije naizgled različite, ali zapravo duboko povezane perspektive, jer dok Kinoscope kroz dvanaest narativnih art-house ostvarenja istražuje nove načine pripovijedanja, intimne ljudske odnose, društvene lomove i posljedice povijesnih trauma, Kinoscope Surreal odlazi korak dalje prema području nelagode, fantastičnog, tjelesnog horora, queer žanra i mračnih imaginarija u kojima se svakodnevni svijet postupno pretvara u prostor straha.
Ovogodišnji Summer Screen 32. Sarajevo Film Festivala donosi jednu od onih selekcija koje na prvi pogled djeluju kao susret velikih autorskih imena, a tek se nakon što se filmovi postave jedan uz drugi otkriva da među njima postoji mnogo dublja i osjetljivija poveznica, jer Cristian Mungiu, Ryūsuke Hamaguchi, Hirokazu Kore-eda, Marie Kreutzer, Jeanne Herry i Léa Mysius, svaki iz vlastitog kulturnog, estetskog i pripovjedačkog iskustva, ponovno govore o čovjeku koji se nalazi pred granicom vlastitih mogućnosti i pokušava pronaći način da nastavi živjeti nakon trenutka u kojem se njegov dotadašnji svijet nepovratno promijenio.
Maja je još jednom pokazala da su odvažna boja, efektan kroj i upečatljivi detalji njezin zaštitni znak te da bez problema nosi modne komade koji privlače sve poglede.
Njezin najnoviji outfit spaja estetiku ranih 2000-tih s modernim urbanim detaljima, a u prvom planu našao se upečatljiv styling inspiriran Y2K trendom.
Ljeto je ono doba godine kada napokon malo usporimo. Dani su duži, obaveza je barem na trenutak manje, a knjige koje su mjesecima čekale na noćnom ormariću ponovno dolaze na red. Za Antoniju Ćosić, novinarku, magistru psihologije i autoricu slikovnice „Krakograd“, čitanje ipak nije samo sezonska navika. Ono je njezin mali ritual, vrijeme koje čuva samo za sebe.