Morlaq svojim EP prvijencem „Kamen“ ispisuje novo poglavlje domaće rock scene snažno, beskompromisno i duboko ukorijenjeno u identitet
Na domaćoj glazbenoj sceni, prepunoj svježih lica i žanrovskih eksperimenata, rijetko se pojavi bend koji već prvim izdanjem ostavlja dojam kao da je uvijek bio tu — čvrst, formiran, glazbeno i emocionalno zaokružen. Morlaq, peteročlani bend iz Drniša, upravo je takav. Njihov debitantski EP „Kamen“ ne predstavlja tek ulazak u diskografiju, nego manifest: energičan, autentičan i duboko prožet identitetom koji se ne može imitirati.
Ono što ovaj projekt čini posebice intrigantnim jest činjenica da EP stiže u paketu s čak tri videospota i jednim lyric videom — vizualnim svijetom jednako snažnim kao i sama glazba. Glavni singl „Anđeli od stakla“, zajedno s pjesmama „Nema istine“, „Vera“ i „Grešnici“, čini kohezivnu cjelinu koja potvrđuje da Morlaq ne traži svoje mjesto na sceni — on ga gradi. I to čvrsto, odlučno i s punim uvjerenjem.
Identitet ukorijenjen u povijesti — ali okrenut budućnosti
Naziv Morlaq nije tek estetski izbor, već duboko simboličan potez. Inspiriran Morlacima, povijesnom etničkom skupinom obilježenom otpornošću, slobodarskim duhom i ponosom, on postaje temelj glazbenog identiteta benda. Ta se simbolika prelijeva u njihove aranžmane, tekstove i izvedbu — snaga zavičaja i energija suvremenog rocka sastaju se u zvuku koji je istodobno sirov i pročišćen, nježan i žestok, ukorijenjen i otvoren.
Upravo ta dvojnost definira Morlaq: autentičnost koja ne bježi od tradicije, ali ne pristaje na nostalgiju; suvremenost koja ne gubi dušu.
Nastavite čitati nakon oglasa
Deset godina u istom ritmu — i isti onaj garažni zanos
Glazbeni put benda traje više od desetljeća. Počeo je u šesnaest kvadrata garaže, u prostoru gdje se rađaju najiskrenije ideje — znojne, bučne, sirove. U tim je zidovima nastao i njihov jedinstveni zvuk, poduprt različitim senzibilitetima svih pet članova: Lovre Ćevid, vokal i karizmatični frontmen; Ivan Johnny Bojčić na bubnjevima; Alen Sučić na basu; Branimir Braica kao lead gitarist te Kruno Bojčić na ritam gitari.
Različiti glazbeni ukusi pretočili su se u zajedničku estetiku, a čvrsto prijateljstvo u energiju koja se čuje u svakoj sekundi EP-a.
Nastavite čitati nakon oglasa
„Kamen“ — autorski potpis koji odzvanja u svakom tonu
Sve četiri pjesme s EP-a potpisuju članovi benda. Glazba, tekstovi i aranžmani rezultat su zajedničkog rada, nastali su organično — kao da se prenose s ruke na ruku, sve dok ne postanu jedinstveno glazbeno tijelo.
Produkcija, mix i master djelo su iskusnog Ante Prgina Surke iz studija SoundCage, dok vizualni identitet projekta potpisuje redatelj Ante Storić, uz doprinos Ivana Kneza i Alberta Kazija. Spot za pjesmu „Anđeli od stakla“ donosi iznimno dojmljive kadrove snimljene dronom, hipnotičnu atmosferu te efektne prizore glumice Đane Krvavice. Storićev potpis nastavlja se i u videu za „Nema istine“, dok „Vera“ i „Grešnici“ dodatno nadograđuju cjelinu, tvoreći vizualni mozaik koji prati emocionalni naboj EP-a.
Drniš je dobio bend koji diše punim plućima — i glazbu koja želi nešto reći
„Kamen“ nije samo diskografski prvijenac — to je ulazak na scenu koji jasno poručuje gdje Morlaq stoji i kamo ide. Na čvrstom tlu vlastitog identiteta, ali bez granica kad je riječ o ambiciji. Njihova je glazba poziv na zajedništvo, na pripadanje, na priče koje se čuju i osjećaju.
Nastavite čitati nakon oglasa
Regionalna rock scena ovim je izdanjem dobila energičan, iskren i autentičan glas — glas koji dolazi iz Drniša, ali pripada mnogo širem prostoru. „Kamen“ je sada dostupan, a jedno je sigurno: ovo je tek početak priče koja će još dugo odjekivati.
Na domaćoj zabavnoj sceni, na kojoj se hitovi danas izmjenjuju gotovo jednako brzo kao i trendovi na društvenim mrežama, opstaju uglavnom oni izvođači koji uspijevaju zadržati prepoznatljiv identitet i istodobno ostati dovoljno bliski publici koja od glazbe i dalje očekuje emociju, ritam i atmosferu zajedništva. Upravo se u toj poziciji već godinama nalaze Kumovi, bend koji je od lokalno prepoznatljivog imena postupno izrastao u jedan od stabilnijih sastava domaće komercijalne zabavne scene, a novi singl „Baraba“ dolazi kao potvrda da njihov glazbeni model i dalje funkcionira u prostoru radijskog etera, digitalnih platformi i koncertnih pozornica.
Nakon što su publici predstavili emotivno nabijenu, uživo snimljenu verziju singla „E pa neka je“, bend Pavel odlučno nastavlja svoje glazbeno putovanje putem koji se ne zadržava u poznatim okvirima, već hrabro istražuje prostor između različitih kulturnih i zvučnih identiteta, pritom najavljujući novu autorsku fazu pjesmom „Kauboji i Indijanci“, koja već u samom naslovu sugerira slojevitost, kontrast i simboliku što nadilazi doslovno značenje. U toj novoj fazi, koja se nazire kao promišljeni iskorak, bend svjesno oblikuje svoj zvuk na razmeđi balkanske melankolije i latinoameričke strasti, stvarajući jedinstvenu glazbenu teksturu koja evocira daleke prostore, ali ostaje duboko ukorijenjena u lokalnom senzibilitetu.
U vremenu u kojem se nostalgija sve češće pretvara u kulturni proizvod, a tribute projekti postaju gotovo uobičajen dio glazbene ponude, rijetko se pojavljuju izvedbe koje uspijevaju nadmašiti očekivanja publike i prerasti granice puke imitacije. Upravo se u tom prostoru između sjećanja i suvremenog scenskog doživljaja smješta spektakl ABBA – Real Tribute by Dancing Queen, koji će se 16. svibnja održati u zagrebačkom Vintage Industrial Baru, prostoru koji će tom prilikom biti pretvoren u pulsirajuće središte disco energije i zajedničke euforije.
Nakon što je svojim debitantskim singlom „Azurno“ diskretno, ali sigurno zakoračila na domaću glazbenu scenu, mlada i senzibilna autorica Lea Elena sada predstavlja pjesmu „Tiho na prstima“ – suptilnu, emotivno prožetu glazbenu minijaturu koja ne traži pažnju glasnoćom, već je osvaja tišinom i iskrenošću.
Postoje bendovi čiji se koncerti pamte kao dobra večer, i postoje oni čiji se nastupi prepričavaju godinama, gotovo kao osobna iskustva koja nadilaze samu glazbu – islandski kolektiv GusGus nesumnjivo pripada ovoj drugoj, rijetkoj kategoriji. Nakon gotovo desetljeća izbivanja, njihov povratak u Zagreb ne djeluje tek kao još jedan koncert u kalendaru, već kao pažljivo iščekivan susret s umjetnicima koji su tijekom više od četvrt stoljeća neumorno oblikovali, redefinirali i uzdizali granice elektroničke glazbe. Dana 8. rujna, prostor Tvornice kulture postat će mjesto susreta publike i zvuka koji istovremeno priziva prošlost i projektira budućnost.
Nakon jednog od najvažnijih osobnih trenutaka u životu, domaći tenor Marko Škugor javnosti je predstavio novu autorsku pjesmu simboličnog naslova „Sve što čovik triba“, čime je dodatno učvrstio svoju poziciju relevantnog i umjetnički zrelog glazbenika na domaćoj sceni. Riječ je o projektu koji nadilazi standardne diskografske okvire, budući da se oslanja na snažnu osobnu inspiraciju i jasno profiliranu autorsku poetiku.
U vremenu u kojem se nostalgija sve češće pretvara u inspiraciju, a osobne uspomene prerastaju u kolektivne priče, novi glazbeni projekt Mario Rucner donosi upravo takav slojevit i emotivno snažan narativ – pjesmu „Tomos generacija“, posvetu jednoj epohi koja je oblikovala identitet čitavih generacija na ovim prostorima.
Nakon što je album Kažu pčele umiru… ovjenčan Porinom za Album godine, Parni Valjak nastavlja graditi svoje novo poglavlje predstavljajući singl Danas nisam svoj, pjesmu koja se već na prvo slušanje nameće kao intimna, ali snažna refleksija unutarnjih stanja i trenutaka nesigurnosti. Objavljena uz prateći lyric video, ova pjesma dodatno učvršćuje identitet aktualne faze benda, u kojoj se jasno osjeća spoj prepoznatljive autorske poetike i svježine koju donosi novi vokal.
Jedan od najznačajnijih i produkcijski najambicioznijih projekata suvremene hrvatske kinematografije, dugometražni animirani film „Kristalni planet“, u kina stiže 20. kolovoza u distribuciji Duplicato Media (Blitz grupa), donoseći raskošno kino iskustvo koje spaja snažnu emociju, vizualni spektakl i produkcijski doseg bez presedana u domaćoj animaciji, a publici se predstavlja i prvim službenim trailerom.
Jubilarno, peto izdanje festivala „Knjige u krošnjama”, koji se održava od 12. do 17. svibnja 2026. godine, pretvorit će Park Ribnjak u jedinstvenu pozornicu na otvorenom gdje se od ranog jutra do večeri književnost, zvuk i priroda stapaju u neraskidivu cjelinu. Ovaj festival, koji zajedničkim snagama organiziraju Centar kulture Ribnjak, Ibis grafika i Book&zvook, ove godine nosi poseban emotivni pečat zbog velikog nevremena koje je u ožujku park ostavilo bez osamnaest njegovih najstarijih drvenih čuvara. Upravo zato središnji dio programa otvorenja čini izložba „Glineni šapati zelenih divova”, kojom se kroz keramičke skulpture i baršunaste zvukove violina odaje počast tim palim sustanarima, pozivajući posjetitelje da zastanu i osjete neraskidivu vezu između ljudskog stvaralaštva i krhkosti prirode.