Robert Sever za HELLO!: “Moda je bila jača od mene – tek kad sam prestao dokazivati, pronašao sam vlastiti potpis”
U suvremenom kontekstu hrvatske modne scene, u kojem se autorski identiteti često oblikuju između tržišnih zahtjeva i potrebe za prepoznatljivošću, opus Roberta Severa izdvaja se kao primjer dosljedne, promišljene i duboko osobne kreativne prakse. Njegova biografija nije tek niz profesionalnih postignuća, već kontinuirani proces oblikovanja vlastitog jezika kroz medij odjeće – jezika koji se ne oslanja na verbalnu artikulaciju, nego na osjećaj, strukturu i vizualnu naraciju.
Još od svojih prvih koraka u modi, Sever se nije oslanjao na presudne figure ili događaje koji bi ga usmjerili – njegov ulazak u svijet odjeće bio je gotovo instinktivan, vođen unutarnjom nužnošću izražavanja. Umjesto da prati trendove ili tržišne okvire, oblikuje estetiku prema vlastitoj percepciji ljepote i smisla, stvarajući prepoznatljiv autorski potpis temeljen na dosljednosti, a ne deklarativnoj originalnosti.
Rani rad u Zagrebu, gdje je modna scena bila ograničena, natjerao ga je da razvije vlastiti sustav djelovanja – kombinirajući stilistiku, kostimografiju i vlastiti brend. Taj višestruki angažman oblikovao je njegovu sposobnost snalaženja u kompleksnom kreativnom ekosustavu i postupno definirao njegov dizajnerski jezik.
Severove revije nadilaze klasične modne prezentacije; glazba, scenografija i tijelo u prostoru postaju dijelom složenih vizualnih kompozicija. Inspiracija iz različitih umjetničkih područja i suradnje s kreativcima dodatno obogaćuju njegov rad, dok nesavršenosti u produkciji postaju neizostavan dio njegovog procesa.
Estetski, njegov rad balansira između senzualnosti i discipline, strukture i lakoće – riječ je o „kontroliranoj slobodi“ koja odražava i njegov karakter i konceptualni okvir. Žena u njegovim kolekcijama nije statičan ideal, nego dinamičan kontinuitet identiteta i iskustava.
U posljednjem razdoblju, Sever se okreće novim, interdisciplinarnim projektima i kolekcijama poput Arete, u kojima istražuje ravnotežu između stroge forme i slobode pokreta – princip koji odražava njegovu osobnu filozofiju i kreativni put. Njegov rad potvrđuje da moda, kada proizlazi iz autentične potrebe za izražavanjem, postaje umjetnost koja spaja disciplinu i slobodu, strukturu i emociju.
Možete li se prisjetiti trenutka i osobe koja je kod Vas potaknula ideju da postanete modni dizajner?
Ne mogu to svesti na jednu osobu. Više je to bio osjećaj da kroz odjeću mogu komunicirati nešto što riječima ne ide tako lako. Oduvijek sam to osjećao kao svoj poziv, i s vremenom sam shvatio da je to jače od mene.
Kako ste definirali svoj osobni modni identitet prije nego što ste osnovali brend Robert Sever?
Vrlo intuitivno. Nisam razmišljao o “identitetu”, nego o tome što mi je lijepo, što mi ima smisla i što želim vidjeti na ljudima. Sve polazi iz mene, iz mog ukusa i stila. Iz moje percepcije stvari.
Što ste osjećali kada ste se prvi put pojavili na modnoj sceni?
Mješavinu uzbuđenja i nelagode. Nije mi bilo prirodno biti “vani”, ali sam znao da je to nužno. Nisam kalkulirao, sve je teklo vrlo organski i na tome sam jako zahvalan.
Koji je bio trenutak karijeri kada ste shvatili da ste pronašli svoj autorski potpis u dizajnu?
Kad sam prestao pokušavati dokazivati nešto i počeo raditi stvari koje su meni osobno imale smisla. Tada se sve posložilo.
Kako su Vas rani koraci u Zagrebu oblikovali kao dizajnera?
Zagreb te nauči snalažljivosti. Nemaš luksuz sistema, pa moraš razviti vlastiti. Paralelno sam radio kao stilist i kostimograf i tako zarađeni novac ulagao u svoj brend. Tada je bilo jako malo dizajnera, stvar je izgledala posve drugačije.
U čemu se razlikuje Vaš način dizajniranja sada u odnosu na prve kolekcije?
Danas sam mirniji i precizniji. Na početku je bilo više impulsa, danas je više odluka. Svjestan sam sebe, svijeta oko sebe kao i toga za koga radim.
Tko su bili Vaši prvi suradnici i kako se Vaša radna dinamika s njima razvijala?
To su bili ljudi koji su vjerovali u nešto što još nije postojalo. Ta energija je bila važnija od iskustva. Vizija i puno rada su dobitna kombinacija.
Sjećate li se svoje prve modne revije — kako je izgledala i što ste iz nje naučili?
Sjećam se nove energije, adrenalina i 80 ljudi koji su bili moji modeli. Sjećam se radosti stvaranja i euforije. Naučio sam da nikad ništa nije savršeno — i da to zapravo nije ni poanta. Poanta je u tome da uživam u trenutku i dam najbolje od sebe.
Kako ste se osjećali kada ste prvi put predstavili kolekciju pred publikom na Fashion.hr-u?
Na FHR sam došao nakon godina samostalnog prikazivanja kolekcija – prije te platforme imao sam 13 samostalnih revija u vlastitoj produkciji. FHR mi je ponudio novu pozornost i godine uspješnih suradnji na mnogim poljima.
Koji trenutak s modne piste smatrate osobno najvažnijim u karijeri?
Nema jednog. Više su to tihi trenuci kad vidiš da nešto što si zamislio stvarno funkcionira. Volim kolekciju “Marija” koju sam posvetio svojoj majci, jer ima posebnu energiju, ali i “Ecessivo” koja je bila moja komercijalno najslabija kolekcija i koja me je kao takva naučila mnogo toga.
Kako odabirete koncept za reviju – više vizualni, priču ili estetiku?
Uvijek krećem iz osjećaja, pa se onda to pretače u vizual i narativ. Vrlo sam svjestan i vjerujem u sebe i svoje sposobnosti i dozvoljavam si slobodu da me vizija vodi.
Što Vas najviše inspirira pri osmišljavanju scenografije za prezentacije?
Glazba i prostor. Kako se tijelo kreće kroz atmosferu. Volim suradnje pa tako i s ljudima koji su stručnjaci za scenu.
Jeste li ikada imali nepredviđeni tehnološki ili kreativni izazov na reviji — i kako ste ga riješili?
Naravno. Uvijek nešto pođe u krivo. Naučiš reagirati brzo i bez panike. Dapače, uvijek se sjećamo upravo tih stvari jer iz njih rasteš i postaješ jači.
Kako biste opisali svoju estetiku nekome tko nikada nije vidio Vašu odjeću uživo?
Bezvremenska ženstvenost s jasnim dizajnerskim potpisom. Kontrolirana sloboda. Kombinacija strukture i lakoće. Senzualnost, disciplina.
Jesu li se tijekom godina vaše suradnje mijenjale u tonu ili intenzitetu — i ako da, kako?
Da, prirodno se mijenjaju kako se mijenjaš i ti. Neke se produbljuju, neke završe. Volim suradnje jer produbljuju moju viziju i znanje. Vječno sam znatiželjan i željan znanja.
Tko danas čini Vaš kreativni tim i koja je njihova uloga u procesu?
Manji, fokusiran tim. Svaki član ima jasnu ulogu, ali i prostor za doprinos.
Što Hrvatskoj po vašem mišljenju nedostaje da bi modna industrija postala globalno prepoznatljiva?
Kontinuitet i infrastruktura.
Arete označava ravnotežu između jasno strukturirane forme i interpretativne slobode — što planirate raditi nakon gašenja brenda, kojim projektima želite posvetiti energiju?
Zanima me rad izvan klasičnog modnog sustava — više interdisciplinarno, intimnije i manje opterećeno sezonalnošću. Vjerujem u sebe i svoje mogućnosti – samo nebo mi je granica.
Nova kolekcija Arete koju najavljujete ima vrlo specifičnu estetiku — kako ste došli do ideje ravnoteže između discipline kroja i slobode pokreta?
To je nešto što me oduvijek zanima — odnos kontrole i slobode. Ova kolekcija je najčišća verzija toga do sada. Taj kontrast sam u stvari ja osobno, disciplina i sloboda je najbolji opis mene kao osobe.
U kampanji ste odabrali tri žene različitih generacija i osobnosti — što su one Vama osobno značile kao inspiracija za vizualnu naraciju?
Predstavljaju različite faze i stavove, ali i kontinuitet ženstvenosti koji me zanima. Volim različitosti, a žene su moja stalna inspiracija.
O kakvom osjećaju ili poruci ste razmišljali kada ste odabirali cvjetne motive kao simbol proljeća u novom vizualnom jeziku kampanje?
Cvijet nije dekoracija nego znak prolaznosti i ciklusa, ali i onaj cliche koji obožavamo – “Flowers for Spring? Groundbreaking!”. U svemu treba imati humora.
Koji je trenutak bio presudan da odlučite povući se s modne scene i kako ste donijeli tu odluku?
Nije bio jedan trenutak. Više proces u kojem shvatiš da si rekao što si imao za reći u tom formatu. Želim se mijenjati i ne gledam na to kao da se “povlačim” ili “odlazim” – jednostavno se usmjeravam u druge formate.
Zanimljivo, vjenčali su se čak dvaput - prvo na intimnoj ceremoniji na Korčuli, koju Petra smatra svojim drugim domom, a zatim i na velikom slavlju u Zagrebu gdje, očekivano, nije nedostajalo plesa i emocija.
Postoje poduzetničke priče koje se ne mjere početnim kapitalom niti brzinom rasta, nego sposobnošću osobe da izdrži vlastitu transformaciju dok se njezin posao razvija i mijenja. U takvim pričama najvažniji trenutak rijetko je onaj prvi, kada se nešto pokrene, nego onaj kasniji, tiši i zahtjevniji, kada ono što je nastalo iz jedne osobe počinje prelaziti granice te iste osobe i tražiti vlastiti prostor postojanja. Upravo takav put prošla je Jana Dužanec, osnivačica brenda Jana Nails, čija se profesionalna evolucija može razumjeti kao postupno, ali duboko pomicanje iz uloge operativke u ulogu liderice koja više ne oblikuje samo proizvod, nego i sustav koji ga nosi.
Edina Pršić Babić je radijska i televizijska voditeljica koja se u javnosti istaknula svojim profesionalnim i smirenim načinom vođenja programa te izraženom komunikacijskom lakoćom. Ona je kroz svoj rad na radiju gradila prepoznatljiv medijski identitet koji se temelji na spontanosti, toplini i sposobnosti da svakodnevne teme približi široj publici.
Prema izvorima bliskima paru, poznati komičar posljednjih je mjeseci često putovao zbog poslovnih obaveza, dok je Hewitt nakon rođenja djevojčice očekivala više pomoći i podrške kod kuće
Istaknula je i koliko joj znači gledati ostvarenje snova svog prvog djeteta, naglasivši da su se mnoge stvari dogodile čak i prije nego što ih je mogla zamisliti.
Za svoju izvedbu Jenna Elfman osvojila je Golden Globe Awards za najbolju glumicu u humorističnoj seriji, a uz to je zaradila i tri nominacije za nagradu Emmy.
Na premijeri filma Histoires Paralleles Palvin je zablistala u svijetloplavoj haljini te je pozirajući na crvenom tepihu nježno držala ruke na trbuhu, što je odmah potaknulo nagađanja o trudnoći.
Nova sportska sezona donosi nove ciljeve, bolju motivaciju i potrebu za opremom koja može pratiti svaki pokret, svaki trening i svaki izazov. Upravo zato Sport Vision ovih dana pokreće Mid Season Sale uz popuste do 40 posto na odabranu sportsku obuću, odjeću i opremu, dostupnu u trgovinama i online, čime ljubiteljima aktivnog načina života pruža idealnu priliku za osvježavanje sportske rutine i podizanje performansi na novu razinu.
Nova sezona uvijek dolazi nenametljivo, ali pravi stil nikada ne prolazi nezapaženo. Upravo zato Buzz Sneaker Station ovih dana donosi PRESALE koji ljubiteljima urbanog modnog izričaja omogućuje do 30 posto popusta na izdvojenu selekciju modela i odjevnih komada koji već sada definiraju ritam nadolazeće sezone. Riječ je o ponudi koja spaja suvremeni streetwear senzibilitet, funkcionalnost i estetiku koja se lako uklapa u svakodnevni život, bez obzira na to započinje li dan u jutarnjoj gradskoj gužvi ili završava večernjim druženjima u gradu.
Princ i princeza od Walesa navodno prakticiraju odgoj temeljen na razgovoru, emocionalnom razumijevanju i smirenom pristupu, bez povišenih tonova i klasičnih kazni.
Zanimljivo, vjenčali su se čak dvaput - prvo na intimnoj ceremoniji na Korčuli, koju Petra smatra svojim drugim domom, a zatim i na velikom slavlju u Zagrebu gdje, očekivano, nije nedostajalo plesa i emocija.
Film Propeller One-Way Night Coach njegov je redateljski debi, a upravo je zbog toga želio stvoriti uspomenu koju će pamtiti drugačije od svih prethodnih festivalskih pojavljivanja tijekom karijere duge više od pet desetljeća.